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Seit Montag läuft FAIRkickt und ich bin ehrlich gesagt platt. Ich fahre täglich mit meinem Lastenrad hin und zurück, weil ständig irgendwas zu transportieren ist und vor Ort laufen wir im Schnitt 5km am Tag. Auch wenn die Tage echt verdammt anstrengend sind, ist es super, wenn nach monatelanger Vorbereitung endlich die Umsetzung kommt und die Teilnehmenden, ob Schüler:innen, Lehrkräfte, Mitarbeitende und Workshopleiter:innen, am Ende des Tages alle glücklich sind.

Heute hatte ich nur einen Bürotag und morgen geht's weiter. Ab 16:00 Uhr startet unsere Sportkleidertauschparty. Vielleicht habt ihr ja Lust? (Gestern habe ich auf dem Sperrmüll noch einen super Holzschlitten gefunden, der wunderbar zu der Skikleidung passt, die wir u.A. auch vor Ort haben. Der muss nur morgen auch irgendwie auf's Lastenrad) Mehr zur Party weiter unten…

Ansonsten mache ich nicht ganz so viel… Heute Abend beginnt die Theatersaison: Es ist Premiere im Schauspiel. Sie zeigen „Die Abenteuer des braven Soldaten Schwejk" unter der Regie von Jan-Christoph Gockel. Ich bin sehr gespannt.

Sonntag will ich zu meinen Eltern und danach noch zum Audiowalk “Faules Fieber” von Profilkollektion. Die Audiowalks, die ich bisher miterlebt habe, waren alle super klasse. Ich hoffe ja immer noch, dass sie den Audiowalk „Wilde werden – MenschenSchauen im Zoo" nochmal durchführen.
Dieses Wochenende sind sie mit ihrer neuen Tour in Zeilsheim. Die Vorstellung, vom Ostend nach Steinbach und dann nach Zeilsheim zu radeln, kickt mich gerade nicht so recht… Vielleicht gönne ich mir am Sonntag mal ein Stadtmobil…

Am kommenden Dienstag ist dann die Eröffnung vom Internationalen Frauen*Theaterfestival. Es ist wirklich sehr bemerkenswert, dass Bárbara Luci Carvalho, die Leiterin des Festivals, jetzt schon das 10-jährige Jubiläum feiert. Herzlichen Glückwunsch, liebe Bárbara. Leider ist auch dieses Festival unterfinanziert. Daher stemmen sie viel mit Ehrenamtlichen. Vielleicht habt ihr ja noch Kapazitäten… Mehr dazu weiter unten. Zu gerne wäre ich bei der Eröffnung dabei, aber wir haben Hochzeitstag. Naja, eigentlich ist der am Montag, aber da hat Uwe sein SOMA Training.. man muss eben Prios setzen :-)
Am Donnerstag gehe ich dann mit Sarah zur Frankfurt Premiere von “BERND – OPERATION GERMANENKIND” ins Mal Seh'n…

Was auch immer ihr macht,
lebt wild!

Daniela

Danke an das tolle Ausgehtipps-Team: Andrea, Daniela, Petra, Martin und Erik

^{Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach(at)web.de} 
1 x 2 Gästelistenplätze für Anuv Jain am Freitag, 18. September im Nachtleben (das Bild ist von seiner Hochzeit, bezaubernd und ich konnte nicht widerstehen). Die Gewinnfrage lautet: Welche Offenbacher Autorin ist mit ihrem Projekt für den Deutschen Lesepreis 2026 nominiert? 

^{Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach(at)web.de} 
2 x 2 Gästelistenplätze für Kino Kulinarisch mit GlennKill am Freitag, 18. September. Die Gewinnfrage lautet: Welche Hochhausruine am Kaiserlei ist gerade auf Schrumpfkurs und somit bald Geschichte?

^{Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach(at)web.de} 
1 x 2 Gästelistenplätze für “The Beauty of Ballroom” am Freitag, 18. September im Hafenkino. Die Gewinnfrage lautet: Zum wievielten Mal findet der CSD in Offenbach statt? 

^{Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach(at)web.de} 
1 x 2 Gästelistenplätze für das Konzert von Malou Lovis am 24. September im Nachtleben. Die Gewinnfrage lautet: Mit welchen berühmten Zwillingen ist die Sängerin schon in Escheinung getreten?

(Uwe)

Nachdem wir uns hier in letzter Zeit viel mit der Nationalmannschaft und der Eintracht beschäftigt haben, lohnt nun einmal wieder der Blick ins hessische Ried auf den ruhmreichen TSV 1899 Goddelau. Im Vergleich zur Eintracht (und der Nationalmannschaft) hat unsere Kreisoberligamannschaft im Tor Stabilität. Cem ist die Nummer 1, dahinter stehen drei Keeper bereit, die für eine Zweite Mannschaft in der Kreisliga B überdurchschnittlich qualifiziert sind und jederzeit in der Ersten Mannschaft in der zwei Spielklassen höheren Kreisoberliga eingesetzt werden könnten. Für jede der beiden Mannschaften gibt es also mindestens einen guten Torwart, Vertreter gibt es auch. Das war bei uns nicht immer so. Ich bin mit einem Torwartproblem aufgewachsen. Zwar hatten wir immer wahnsinnig nette Menschen im Tor stehen, entweder waren die aber unterdurchschnittlich gut im Tor oder gut, aber verletzungsanfällig. Oft waren sie unterdurchschnittlich gut und zudem verletzungsanfällig. Fangen wir vorne an: In den unteren Jugendjahrgängen hatten wir mit „Ecki“ einen passablen Kicker, der wollte dann aber lieber im Feld spielen. Die Nachfolger mühten sich, sie hielten aber keine unhaltbaren Bälle (ist eigentlich ja sowieso Quatsch, unhaltbare Bälle kann man sowieso nicht halten) und selbst bei den haltbaren Schüssen waren überdurchschnittlich viele dabei, die ins Tor gingen. Dann kam ich mit 18 Jahren  zu den Senioren und da war das erst einmal anders. Da stand der Willi Witt bei der Ersten Mannschaft im Tor. Der war ein sensationeller Typ, ein Lebemann und ein super Torwart. Der war konkurrenzloser Stammtorhüter des TSV über Jahre, der mit 28 Jahren seine Karriere beendete und einem Freund von mir – nennen wir ihn Jens - Platz machte, der sich ihm – obwohl nicht schlechter – über Jahre unterordnete (der Ehrgeizigste war er nie). Diese knapp fünf Jahre waren paradiesisch, in beiden Mannschaften großartige Keeper, bis Jens sich erstmals verletzte (was danach immer wieder passierte), Willi im Tor aushalf und wenig später bei einem Verkehrsunfall verstarb (was für ein Verlust). Ins Goddelauer Tor kehrte von da an über 20 Jahre keine Ruhe ein. Es fehlte an Gesundheit, Zeit, Ehrgeiz, oft an Qualität. Ich spielte mit gefühlt 100 verschiedenen Leuten im Tor. Mit abgelegten Handballtorhütern, verletzen Feldspielern,  „Torwartschwindlern“, guten Keepern, die ständig verletzt oder jedes zweite Wochenende bei Familienfesten waren und die in der Regel schon mit Anfang 20 die Karriere beendeten …  Grotesk war, dass wir einen Torwarttrainer aber oft keinen Torwart hatten, auch war der Torwarttrainer eher ein Aufschneider, weil er selbst nie im Tor stand. Meine drei Lieblingsgeschichten mit Goddelauer Torhütern sind die:

•  Genannter Jens fragte einmal, ob wir jemanden im Verein hätten, der Aluminium schweißen kann, um das leicht defekte Tor zu reparieren.  Dummerweise fragte er einen stets hochmotivierten Mitspieler während eines laufenden Spiels (der reagierte wenig freundlich)
• Beim Torschusstraining kam der Vater des Torwarts und fragte ihm, ob er beim Abendessen dabei wäre. Die abweisende Antwort mit dem Hinweis auf den unpassenden Zeitpunkt, quittierte der Vater mit „Dann kriegst Du halt nix“ und wackelte wieder vom Sportgelände
• Wir lagen in einem Spiel hoch zurück. Der aushelfende Handballtorwart wollte jeden Ball mit den Füßen abwehren. Nach dem siebten Gegentreffer sagte der Schiedsrichter zu ihm „Falls Du es nicht weißt, Du bist der einzige in Deiner Mannschaft, der den Ball auch mit der Hand nehmen darf“

(Andrea) 

Jaja, ich weiß, hier tummeln sich viele Eintrachtfans. Ihr hört mal kurz weg, weil in Offenbach gibt es einen echt coolen Job für Kigäärs-Fans: "Interesse an Frauenfußball? Das Team der Stadionsprecher:innen sucht noch FLINTA (Frauen, Lesben, Inter-, Trans- und nicht-binäre oder Agender-Personen) zur Verstärkung, um die erfolgreichste Fußballabteilung des OFC bei Heimspielen zu unterstützen. Als Stadionsprecher:in bereitest du dich auf das Spiel und das Gast-Team vor. Du bist (nach einiger Zeit) mit der Technik vertraut, spielst Lieder ein, begrüßt alle Beteiligten und gibst einige Vorabinfos zum Spiel. Dann lässt du die Kickers Hymne laufen und moderierst den Einlauf der Spieler:innen an. Während des Spiels fachsimpelst du über das, was auf dem Platz los ist und feierst, wenn ein Tor fällt... Nach dem Spiel gibst du Informationen zum nächsten Spiel, bevor gemeinsam abgebaut wird. Du kannst die Spiele der Kickersfrauen umsonst schauen und bist hautnah in einem kleinen Team dabei. Bei Interesse vermittelt das Freiwilligenzentrum den Kontakt unterinfo(at)fzof.de.

(Andrea)

“Strafversetzt ins hessische Offenbach wird Kriminalhauptkommissarin Monika B. Schattenberg gleich am ersten Tag mit einem brutalen Mord konfrontiert: Unter den Betonstelzen einer Hochhausruine liegt die Leiche eines jungen Bulgaren. Bei den Ermittlungen trifft sie auf Elias Bartok, einer Gestalt aus ihrer Vergangenheit. Während sie versucht, den Fall aufzuklären, verfolgt er seine ganz eigenen Ziele in den dunklen Straßen der Stadt. EIN PACKENDER KRIMI VOLLER LOKALKOLORIT ÜBER MACHT, GELD UND DEN WIEDERERWACHENDEN FASCHISMUS”: Heute um 17 Uhr  stellt Jonas Wollenhaupt seinen Krimi „Kaiserlei mon amour“ im Rahmen der Reihe “Kaiserlei mon Amour” vor. Der Eintritt ist frei.

Goetheplatz, Offenbach

(Andrea)

Seit ihrer Gründung 2014 hat Junkyard Drive die Rockszene mit intensiver Energie und unmissverständlicher Leidenschaft geprägt. Nachdem sie sich mit den Alben „Black Coffee“ und „Electric Love“ einen Namen gemacht hatten, bewiesen sie ihre Fähigkeit, sich weiterzuentwickeln und Musik zu schaffen, die berührt. „Look At Me Now“, ihr neuestes Album, ist nicht nur eine musikalische Wiedergeburt für Junkyard Drive, sondern auch eine zutiefst persönliche Reise. Das Album nimmt die Zuhörer mit in die Kämpfe und Triumphe der Bandmitglieder. Die Songs reflektieren Themen wie Geschlechtsidentität, Sucht und psychische Gesundheit – Themen, die die Band im Kern bewegen. Mit dieser Offenheit erzählt Junkyard Drive Geschichten, die gleichermaßen herausfordern und bereichern und unterstreichen ihr Engagement für Musik, die etwas bewirkt. Junkyard Drive begeistert ihre Fans weiterhin mit ehrlichen Geschichten und kraftvollen Melodien und bleibt dabei ihren Wurzeln treu, während sie neue musikalische Gefilde erkunden. Mit Kristoffer Kristensen und Ollie Hartmann an den Gitarren verspricht Junkyard Drive mit ihrem neuesten Sound neue musikalische Höhen zu erreichen und die Grenzen des modernen Rocks weiter zu definieren. Sie haben ihren Status als eine der besten dänischen Rockbands (unter 40) verteidigt und freuen sich auf neue Abenteuer auf der Rockbühne.

Nachtleben, Kurt-Schumacher-Straße, nicht barrierefrei

(Andrea) 

25 Jahre ist das jetzt her, dass zwei Flugzeuge in die Twin Towers in NY flogen und diese zum Einsturz brachten, Die Bilder waren erschreckend und spektakulär zugleich. Dass auch noch zwei weitere Maschinen in der Luft waren und eine nur dank des Mutes der Passagiere ihr Zeil verfehlte, gerät gerne in Vergessenheit. So wie das, was sich als Nine-Eleven eingeschrieben hat, auch schon fast vergessen ist. Die Welt hat sich seitdem weitergedreht, wir haben und daran gewöhnt, keine Flüssigkeiten mehr in Flugzeuge mitzunehmen und Nagelscheren im Handgepräck zu vermeiden. Nur drei Jahre später begannen die Sozialen Netzwerke ihren Siegeszug um die Welt, nein, die waren nicht schon immer da. Welche Zäsur dieser Tag darstellte, macht die Doku “September” in der ARD nochmal deutlich. Ich erinnere mich an zwei Momente: Wie ich mit anderen vor dem  Schaufenster bei Karstadt stand und in den Fernsehern die ersten Bilder sah. Und als ich den Episodenfilm “11-09-01” sah. Im Gedächtnis geblieben ist mir der Beitrag von Alejandro González Iñárritu mit seiner schwarzen Leinwand und den Audioaufnahmen des Ortes. 
Weil der 9. September 2001 die Welt geschockt und die Sicherheitsarchitektur nachhaltig verändert hat, lohnt sich ein Blick zurück. Zu Wort kommen u.a. Claus Kleber, seinerzeit Korrespondent in Amerika und Lars Klingbeil, der den Tag als Praktikant erlebte. Wirklich sehenswert machen ihn aber all die anderen, die dort zu Wort zu kommen. Susanne Hegenscheidt hat mich beeindruckt und ob ihrer Erzählung auch ein bisschen fassungslos zurückgelassen. 

ARD Mediathek 

(Andrea)

Menschen, die gerne puzzeln, kennen das Dilemma: Ist ein Puzzle einmal fertiggestellt, verliert es oft seinen Reiz, ein zweites Mal gelegt zu werden. Die Lust auf neue Motive und Herausforderungen wächst. Hier kommt der Puzzletauschtag der Stadtbibliothek ins Spiel.  Erstmalig können heute von 10 bis 14 Uhr in der Stadtbibliothek Puzzles getauscht werden. Die Teilnehmenden bringen ihre vollständig erhaltenen Puzzles mit, die sie bereits gelegt haben und entdecken im Gegenzug ein neues Motiv, das jemand anderes mitgebracht hat. Zusätzlich zum Tauschgeschehen wird ein Puzzletisch mit einem größeren Motiv aufgebaut, an dem alle mitmachen können. Bild: Sharon Snider/pexels.com

Stadtbibliothek, Herrnstraße, Offenbach 

(Andrea)

Wie toll unsere gesellschaftliche Vielfalt sein kann, beweisen die Offenbacher Kulturvereine einmal mehr an diesem Wochenende. Das Kulturfest der Nationen ist ein schöner Klassiker und neben der vielentraditionellen Tänze, der Musik, dem Gesang und Folklore aus aller Welt gibt es ein kulinarisches Angebot mit Spezialitäten aus verschiedenen Ländern. Auf dem Wilhelmsplatz können Besucherinnen und Besucher damit auf kleinem Raum eine kulturelle und kulinarische Weltreise unternehmen. Eröffnet wird das Fest am Samstag, 12. September, um 18 Uhr, am Sonntag, 13. September, beginnt das Kulturprogramm um 14.15 Uhr. Ich werde mich mindestens einmal durch das Fest futtern, das ist immer alles so lecker und schmeckt nach Algarve, Ägäis und Marmarameer. Mindestens. Foto: Stadt Offenbach/ Katja Lenz

Wilhelmsplatz, Offenbach

(Uwe)

BLOW geht im Herbst in die 4. Runde! Denn vielversprechende aufstrebende Artists brauchen eine Bühne und diese bekommen Sie auf drei Floors im ZOOM. 

Die Liste spannender, junger Acts, die mit ihrer Musik etwas mitzuteilen haben, ist aber noch lange nicht zu Ende. Daher erhalten eine Reihe weiterer lokaler, nationaler und internationaler Live-Acts und DJs im September die Gelegenheit, ein lebendiges Medley der angesagtesten und gleichzeitig unterschiedlichsten Tendenzen der aktuellen Musikszene zu präsentieren. 

Mein persönlicher Favorit ist TAXISTUDIO, eine FrankfurterFormation (Auf der Bühne treffen treibende Beats, ehrliche Texte und urbane Atmosphäre aufeinander – ein Mix, der das Publikum gleichermaßen zum Feiern und Nachdenken einlädt). 

Musikalische Grenzen setzen wir auch dieses Mal bewusst nicht, denn genauso wenig tun dies die Musiker*innen selbst – im Gegenteil, was sie produzieren ist: abwechslungsreich, innovativ, offen und verbindend: AGATHA IS DEAD! Post-Punk-Experiment - Ihre gemeinsame Liebe zu Joy Division, The Cure, Molchat Doma und Fontaines D.C. legte den Grundstein für ihren düster-dringlichen Sound. - ANDA MORTS Wie Anda auf dem Album alte Punk-Formeln mit pochendem Herzen und geboten zorniger Haltung ins Hier und Jetzt katapultiert, wie er mit maximaler Dringlichkeit die Wirklichkeit umreißt, das hat eine derart furios mitreißende Art, dass man sofort mehr davon haben will. - AUFMISCHEN – BBYBANDO – BILK - DAS HUHN - DER MENSCHLICHE MOTTEK DIE P - DJ MISS CONTROL (GG VYBE) – EV – HONDENFOKKER – ILDIKÓ – JUNI – KETACAT - LUCIA & THE BEST BOYS MOTTEN MUTT - NOT EVEN NOTICED – OSTSEETRAUM - S1RENA – TAXISTUDIO - THE PHOBES - TR/ST - UNTITLED (HALO) – VASIL - X-GF

Zoom, F., Carl-Benz-Str. / 15 Uhr
_{Bild: Zoom}

(Martin)

„Ich bin …, ich habe …“ - Ein Oratorium über das Hineingeworfen sein in eine Welt der Normen

Was für ein Text, was für eine Sprache, was für ein Spiel, welch eine Inszenierung! Peter Handkes „Selbstbezichtigung“ hatte Premiere im Theater Willy Praml. Ein Sprechstück, ein Text ohne wirkliche Figuren – umso eindrücklicher, wie es Regisseur Michael Weber und den Spieler:innen Jakob Gail, Muawia Harb, Birgit Heuser, Anna Staab, Elin Staab und Eleonora Gobena Wolf gelingt, den Worten, die hier Menschen formen, Leben einzuhauchen.

Das Publikum hängt den Darsteller:innen an den Lippen. Eine Ansprache, ein Sein, eine Betroffenheit, eine Verinnerlichung – ein großer Wurf. „Selbstbezichtigung“ gilt als Gegenstück zu Handkes „Publikumsbeschimpfung“: Dort richten sich die Tiraden von der Bühne aus an die Zuschauer:innen, die als „Du“ angesprochen werden; hier spricht das jeweilige eigene Ich. Und gerade dadurch sind alle angesprochen. Der Text wirkt unmittelbarer, eindringlicher – und zugleich verbindender. „Ich bin auf die Welt gekommen. Ich bin geworden. Ich bin gezeugt worden. Ich bin entstanden. Ich bin gewachsen. Ich bin geboren worden. Ich bin in das Geburtenregister eingetragen worden.“ Die Sätze – immer wieder beginnend mit „Ich bin …“, „Ich habe …“ – werden zu Beichten, obwohl die sich Anklagenden eigentlich ohne Schuld sind. Genau darin liegt das Spannende: Die Selbstbezichtigungen verkommen nicht zu individuellen Schwächen oder persönlichen Verfehlungen. Sie werden universell und ermöglichen dadurch eher Zusammenführung als Abgrenzung.

Im Grunde ist es eine versprachlichte Sozialisation, die hier als Kunstform sichtbar wird: vom Nullpunkt über gesellschaftliche Regelverstöße und das normative Hineingeworfensein in die Welt, über das Erlernen von Sprache und Regeln bis hin zum (mehr oder weniger) „funktionierenden“ Individuum.

Spannend und zunächst rätselhaft ist eine an diesem Abend in Handkes „Selbstbezichtigung“ verwobene Pinocchio-Geschichte. Im Nachdenken wird klar: Auch Pinocchio muss lernen, ein echter Junge zu werden. Er trägt Schuld – die lange Nase wird zum sichtbaren Zeichen – er wird buchstäblich an Fäden geführt und muss sich aus ihnen befreien. Menschwerdung durch Anpassung: Auch das lässt sich in Handkes Text wiederfinden. Gespielt wird grandios auf einer ebensolchen Bühne, (auch Michael Weber): ein Waldweg, ganz ursprünglich, auf dem Begegnungen stattfinden; das Publikum sitzt sich in zwei Reihen gegenüber, erlebt sich auch. Die Kostüme von Paula Kern sind klug gesetzt: eigentlich regelkonforme Anzüge (Bürokorsett), deren Details aber treffend zurechtgestutzt sind. Alle Spieler:innen sind für ihre Textbeherrschung und ihr Spiel zu loben. Tauchen Kinder auf einer Bühne auf, haben es bekannterweise alle anderen schwer. An diesem Abend haben es alle anderen besonders schwer: Die zehnjährige Elin Staab spricht die Reflexionen, diese Sprache groß und grandios – und man sieht und hört mit offen stehendem Mund, wie selbstverständlich und präzise sie das tut. 

Es ist ein/der/unser Lebenslauf, der in dieser Inszenierung auf die Bühne kommt – wir sind mitten im Leben – oder ist der Waldweg ein Friedwald und die Lebensbeichten sind Rückschauen? Auch hier eines der vielen Rätsel dieses großartigen Abends. Einiges bleibt schleierhaft und das ist gut so. Gute Kunst braucht Uneindeutigkeit und stellt Fragen. Sie mutet zu, sich einen eigenen Reim zu machen. Und schließlich: Kunst kann etwas Einzigartiges. Das wird an diesem Abend besonders deutlich – und ist gerade heute dringend notwendig: die Beschäftigung mit dem Selbst!

Ich bin… Ich habe… Ich werde…

Samstag, 12., Sonntag, 13., Donnerstag, 24., Freitag, 25., Samstag, 26. September; Samstag, 3., Freitag, 9. und Sonntag, 11. Oktober - jeweils um 20:00 Uhr; sonntags und feiertags 18:00 Uhr im Theater Willy Praml in der Naxos-Halle 
_{Foto: © Severyn Zelazny}

(Uwe)

Seit mehr als 25 Jahren fährt Tobias Rank mit dem knallroten Magirus Deutz durch die Lande, um Cineasten ein Alternativprogramm zum Hollywood-Hochglanz-Kino zu präsentieren. Slapstick-Komödien, Monumentalfilme oder auch Streifen aus der Independent- und Avantgarde-Szene der Stummfilm-Ära begleitet er live musikalisch am Klavier gemeinsam mit Waltraut Elvers (Bratsche). 

• 13.09: Kurzfilmprogramm mit „Diese fürchterlichen Hüte (USA, 1896 -1909) & „Drei Zeitalter“ von und mit Buster Keaton (USA, 1923). Im Carree, bei Regen findet die Veranstaltung in der Centralstation statt.
• 14.09: Kurzfilmprogramm mit „Walter, der Detektiv“ (GB, 1926), Drei Filme mit den Kleinen Strolchen (USA 1924 – 1928), „Tagträume“ von und mit  Buster Keaton (USA, 1922). Hof der Bessunger Knabenschule, bei Regen findet die Veranstaltung in der Bessunger Knabenschule statt.
• 15.09: Kurzfilmprogramm mit „Fliegende Elefanten“ mit Stan Laurel & Oliver Hardy (USA, 1927), „Ein Uhr nachts“ von Charlie Chaplin (USA, 1916), „Cops - Buster und die Polizei“ von Buster Keaton (USA,1922). Johannesplatz, bei Regen findet die Veranstaltung in der Johanneskirche statt.
• 16.09: Kurzfilmprogramm mit „Der Mann mit der Kamera“ (UdSSR, 1929). Im Carree, bei Regen findet die Veranstaltung in der Centralstation statt.

Wechselnde Orte (siehe einzelne Tage) - Eintritt frei! Einlass: 20.00 Uhr
_{Foto: Centralstation}

(Martin)

Theatralische Lesung mit Musik 

Viele kennen die Kirche St. Leonhard als Baustelle – das ist jetzt vorbei! Die Restaurierung von St. Leonhard ist abgeschlossen und eine der Hauptsehenswürdigkeiten des mittelalterlichen Frankfurts ist wieder zugänglich. Durch die Restaurierung konnte ein sehr besonderer Raum entstehen: die Nordvorhalle – und mit einem kleinen Kulturprogramm wird diese erlebbar gemacht. Zu den Neuentdeckungen in der Nordvorhalle zählt auch mittelalterliche Wandmalerei. Das Fragment einer Szene zeigt den Tod, der die Worte spricht: „alles geht durch meine Hand“. Diese Entdeckung ist der Anlass für die Lesung eines berühmten mittelalterlichen Textes: des um 1400 von Johannes von Tepl verfassten Streitgesprächs zwischen dem Autor, der seine geliebte Ehefrau verliert, und dem Tod. 

Vor der Lesung wird das Malereifragment vorgestellt. Einführung: Bettina Schmitt (Dommuseum) / Mit: Reinhold Behling und Axel Gottschick / Musikalische Begleitung: Judith Freise, Barockgeige und Toshinori Ozaki, Laute

St. Leonhard (Nordvorhalle), Am Leonhardstor 25 um 17.00 Uhr (Dauer: ca. 70 Minuten) 
_{Foto: © Dommuseum}

(Andrea)

Lande Hekt hat sich still und leise zu einer der besten Underground-Songwriterinnen Großbritanniens entwickelt. Auf ihrem Debütalbum *Going To Hell* (2021) und dem Nachfolger *House Without a View* (2022) setzte sie sich mit ihrer queeren Identität, ihrer Nüchternheit und Kindheitstraumata auseinander – verpackt in ehrlichen, fast wie ein Gespräch wirkenden Indie-Pop. Dies verschaffte ihr Auftritte als Support-Act für Bands wie Alvvays, Throwing Muses und The Beths. Ihr neues Album *Lucky Now*, das gemeinsam mit dem Produzenten Matthew Simms (Wire, It Hugs Back) geschrieben und aufgenommen wurde, zeigt Lande Hekt so gereift und selbstbewusst wie nie zuvor. „Ich mache mir nicht mehr so ​​viele Gedanken darüber, wie ich mich präsentiere“, sagt Hekt. „Ich habe versucht, weniger darüber nachzudenken, wie Dinge wirken, und stattdessen einfach Songs zu schreiben, bei denen ich mich mit mir selbst und meinen Werten verbunden fühle.“ Hekts musikalische Bezugspunkte – The Wedding Present, The Sundays, The Replacements – sind geblieben, doch gleichzeitig hat sie sich intensiver mit anderen Einflüssen auseinandergesetzt. Mit seinen euphorischen, hymnischen Melodien und den wunderschönen, greifbaren Gitarrenklängen ist *Lucky Now* stark vom Twee-Pop und Jangle-Pop der 1980er Jahre (etwa The Pastels, Tallulah Gosh und The Bats) sowie von moderneren Vertretern dieses Sounds wie Autocamper und Jeanines geprägt. Dieser Klang passt perfekt zu Hekts neuer lyrischer Haltung: Auch wenn Verzweiflung und Ängste aufkommen, gräbt sie tief, um Momente der Dankbarkeit zu finden. „Ich wollte versuchen, etwas Positiveres zu schaffen – etwas, das ich generell öfter anstrebe –, einfach um nicht auseinanderzufallen“, erklärt Hekt". 18 Uhr 

Hafen 2, Nordring, Offenbach

(Uwe)

Ein super Format!  Musik in der Luft: Was, wie, wen hören Autorinnen und Autoren? Wieder laden Romanfabrik und Literaturhaus zwei Autor*innen ein, ihre Playlist mitzubringen. Dieses Mal ins Literaturhaus. Gemeinsam wird Musik gehört, über Musik gesprochen, über Bücher, über laute und leise Lektüren. Es gibt Ratespiele und der ganze Saal beteiligt sich.

Zu Gast ist zum einen die Autorin Paula Fürstenberg, die bereits zwei Romane vorgelegt und nun mit Niewiedervereinigung. 100 Zwischenrufe zur deutschen Einheit (KiWi) einen wütenden Aufruf geschrieben hat.  Es bräuchte, sagt sie, eine gemeinsame Sprache, die der deutschen Vielfalt gerecht wird. Außerdem dabei ist der Ökonom und Essayist Daniel Stähr. 

Literaturhaus, Schöne Aussicht 2, 60311 Frankfurt
_{Foto von Paula Fürstenberg: Sophie Kirchner}

(Andrea)

Ich habe schon ein paar Mädels zusammengetrommelt und wir gehen zur (vorerst) letzten Vorstellung von Mellis Bestandsaufnahme am 16. September. Mit dem Programm hat sie, zumindest bei uns, einen Nerv getroffen: Wir sind alle Mitte 50, die Kinder langsam aus dem Haus und tatsächlich stellen sich viele Fragen, die Marie Condo bisher noch nicht beantworten konnte. So wie ich Melli bislang erlebt habe, wird es auf jeden Fall ein munterer Abend, ich freue mich darauf! Mindestens haltbar bis: eine Bestandsaufnahme  

Plötzlich ist man Ende 50 und findet sich zwischen den Welten wieder: Zwei Drittel Leben sind schon rum. Die Eltern sterben, die Kinder ziehen aus und selbst muss man sich neu aufstellen. Zurück bleibt ein Wust an Dingen: Möbel, die man loswerden möchte, Memorabilia in kleiner und großer Form. Und man fragt sich: Was mache ich damit? Was kann weg, was soll bleiben? Verschwinden die Erinnerungen, wenn die Dinge gehen? Ist es gut auszumisten – sowohl Haus als auch das Hirn? Melina Hepp lädt das Publikum zu einem skurrilen und ganz persönlichen Sonder-Sale der Dinge, Träume und Erinnerungen. Von und mit Melina Hepp, Michelle Koprow. Film- und Audioprojektion: Michelle Koprow Dramaturgische Mitarbeit und Sound: Thomas Buchenauer. Foto: Robert Schittko. Karten: https://www.kulturhaus-frankfurt.de/gasttheater/stueckedetail/stueck/mindestens-haltbar-bis

Kulturhaus Frankfurt, Pfingstweidstr. 2 / 20 Uhr

(Andrea)

Von den Ramones habe ich das erste Mal bei Stephen King gelesen, in einem Alter, als Werner Reincke noch im Radio die, wie hieß die Senung noch gleich, Hitparade? präsentierte. Aber schon damals war mir klar, die müssen groß sein, warum sonst sollten sie in den meisten Büchern Kings Erwähnung finden. Ich war mehr Team Disko als Punk, hat also eine Weile gedauert und heute weiß ich natürlich um die Coolheit der Band. Sie selbst ist Geschichte, aber sie leben weiter: Ramonns werden auch 2026 alle Kultsongs der früheren US-Band auf die Bretter zaubern und das Publikum wieder mächtig in Bewegung bringen: von Rockaway Beach über Rock'n'Roll Highschool, Blitzkrieg Bop, Sheena is a punkrocker bis Pet Sematary. Die Tribute-Band aus Frankfurt versteht es einfach, die Leute mitzunehmen! Und wenn am Konzertende wieder "Bye, bye baby" ertönt, wird Sänger Joey sicher wieder die eine oder andere rote Rosen verteilen. Einlass 18.30 Uhr, Beginn 19.30 Uhr 

Nachtleben, Kurt-Schumacher-Straße, nicht barrierefrei

(Andrea)

Ob Kräuter anbauen, Regenwasser clever nutzen oder insektenfreundliche Blumenkästen gestalten – bei "Urban Gardening" präsentieren jeden 3. Donnerstag im Monat erfahrenen Fachleute praktische Tipps und Tricks rund ums Gärtnern. Wie wär's mit Pflanzen statt Beton vor den Fenstern? Gerade in der Hitze der Sommersonne werden die Auswirkungen des Klimawandels in Großstädten deutlich spürbar. Doch mit dem Begrünen von Dächern und Fassaden sowie dem Pflanzen und Erhalten von Bäumen kann man etwas dagegen tun! Und es kommt noch besser: Für die Klimaanpassungen bietet euch die Stadt Offenbach bares Geld. Wie ihr als Privateigentümer:innen oder Mieter:innen sowie als Unternehmen, Verein und Organisation eine Förderung erhaltet, erklärt euch das Umweltamt der Stadt Offenbach. Zusätzlich erwartet euch am Ende des Abends ein informativer Vortrag zum Artenschutz rund ums Haus – und ein Quiz: Wer teilnimmt, hat die Chance auf einen tollen Gewinn! Verlost werden ein Buch und einen Nistkasten.

SCAPE, Frankfurter Straße 39, Offenbach

(Andrea)

Bücher öffnen Welten - und die bleiben all jenen verschlossen, die nicht lesen oder schreiben können. Darauf macht einmal im Jahr der der Weltalphabetisierungstag am 8. September aufmerksam.Auch in Offenbach gibt es viele Erwachsene, die Schwierigkeiten mit dem Lesen und Schreiben haben. Das Offenbacher Grundbildungszentrum unterstützt sie dabei, ihre Fähigkeiten zu verbessern. Die Angebote sind kostenlos. Und damit Menschen Lust aufs Lesen (lernen) bekommen, hat Ida Todisco, die seit einigen Jahren schon mit dem Bücherbus on the Road ist und für den Deutschen Lesepreis 2026 nominiert ist, wieder spannende Autorinnen und Autoren eingeladen. Zu Gast ist Sigrid Katharina Eismann. Sie ist Lyrikerin, Autorin, Künstlerin und Übersetzerin. Seit vielen Jahren ist sie in der Offenbacher Kulturszene aktiv. Ihre Texte beschäftigen sich immer wieder mit Orten, Erinnerungen und Geschichten. Das Besondere an diesem Abend ist, dass auch Lernende des Offenbacher Grundbildungszentrums kurze Texte vorlesen. So treffen professionelle Literatur und persönliche Geschichten aufeinander. Lesen braucht solche Orte der Begegnung. Gerade mit Blick auf junge Menschen ist das wichtig. Aktuelle Zahlen des Börsenvereins des Deutschen Buchhandels zeigen, dass 2026 fast ein Drittel weniger Menschen zwischen 10 und 15 Jahren Bücher kauften als im Vorjahr. Der Verband sieht deshalb dringenden Handlungsbedarf bei der Lese- und Medienkompetenz.Der Eintritt ist frei. Alle sind herzlich eingeladen. 18 Uhr

Büsingpark, Offenbach

(Martin)

In der letzten Spielzeit war die Inszenierung von ‚Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui‘ immer ausverkauft. 
Das wundert nicht, denn hier stimmt alles: geniales Bühnenbild, klassische und moderne Theaterformen gehen kongenial miteinander auf, Schauspieler:innen, denen man an den Lippen hängt und eine Regie, die sich was traut. 

Nach der Premiere sendete der HR2 in der Frühkritik: 
»Christian Weise gelingt mit seiner Inszenierung ein regelrechter Coup: Er führt mit dem wunderbaren Ensemble einen Live-Film auf - wir sehen auf der Leinwand, was sich dahinter ereignet. Richtig unterhaltsam ist es, wenn Schauspieler immer wieder auf die Vorderbühne kommen. Drei Stunden gehen wie im Flug vorbei, Dank der kongenialen Inszenierung, den visuellen Effekten, den lustigen Kostümen, aber auch wegen der Musik. Dieses Stück und seine einzelnen Mimen sind ein absoluter Hingucker.« 

Stimmt!
Chicago in der Wirtschaftskrise: Der Gemüsehandel stockt, die Händler verzweifeln. Die führenden Blumenkohlhändler wollen den Handel wieder ankurbeln, aber den Gangster Arturo Ui wollen sie nicht mitmischen lassen. Stattdessen spinnen sie ihre eigene Intrige und überreden einen angesehenen Stadtpolitiker zur Korruption. Doch Ui weiß die Schwächen der anderen gegeneinander auszuspielen und seine politische und geschäftliche Karriere nimmt schnell Fahrt auf. Er begreift, dass Gewalt allein für seine Machtexpansion nicht ausreicht – auch die Manipulation der Öffentlichkeit gehört dazu. In seinem Größenwahn macht er weder vor alten Weggefährten noch an den Stadtgrenzen Chicagos Halt.

^{Bertolt Brecht schrieb 1941 im Exil diese Parabel auf die Karriere Adolf Hitlers und der Nationalsozialisten. Die Verortung der bissigen Satire im amerikanischen Gangstermilieu war laut Brecht sein »Versuch, der kapitalistischen Welt den Aufstieg Hitlers dadurch zu erklären, dass er in ein ihr vertrautes Milieu versetzt wurde«. Damit stellen sich die Ereignisse nicht als schicksalhaftes Verhängnis dar, sondern als die Konsequenz der herrschenden Verhältnisse unter der Mitwirkung Vieler. Faschismus ist kein historischer Einzelfall, sondern die auch heute immer noch mögliche Fortsetzung der Geschäfte mit anderen Mitteln.}

Also: ein Stück und eine Inszenierung von brennender Aktualiltät! 
Freitag, 18. und Freitag, 25. September um jeweils 19.30 Uhr:  Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui von Bertolt Brecht, Schauspiel Frankfurt

Foto: © Thomas Aurin

(Andrea)

Das Rolling Stone Magazin nennt ihn „die Zukunft indischer Musik“ – und wer Anuv Jain einmal gehört hat, weiß warum. Der Singer/Songwriter gehört mit gerade einmal 30 Jahren schon zu dengroßen Stimmen der modernen Indie-Szene. Was 2012 als YouTube-Projekt eines zurückhaltenden Studenten begann, hat sich zu einer internationalen Erfolgsgeschichte entwickelt. Seit seinem Durchbruch mit „Baarishein“, das mittlerweile über 800 Millionen Streams verzeichnen kann, berührt Jain mit seiner Musik Millionen von Menschen auf der ganzen Welt.
In seinen bislang 14 veröffentlichten Songs gelingt es ihm immer wieder, persönliche Erfahrungen in Musik zu verwandeln, die weltweit Menschen bewegt: Sein 2023 erschienener Hit „Husn“ wurde in Indien zum zweitmeist gestreamten Song des Jahres und erreichte zudem die Top 100 der internationalen Spotify- Charts – ein Beweis für die universelle Sprache seiner Musik. Mit jeder Note vermittelt Anuv Jain eine leise Intensität, die unter die Haut geht – intim und verletzlich zugleich. Seine Songs sind schlicht, ehrlich und von einer berührenden Ruhe geprägt. Eine warme Baritonstimme und minimalistische Gitarrenmelodien genügen, um mitreißende Geschichten zu erzählen. Die Texte wirken oft wie ein stilles Gespräch mit sich selbst: Es geht um das fragile Gleichgewicht zwischen Nähe und Freiheit, um Liebe, Verlust, Erwachsenwerden, Trauer und Selbstfindung.
Auch live hat sich Anuv Jain längst einen Namen gemacht. Seine Konzerte sind tiefgehende, fast meditative Erlebnisse. Wenn er allein mit seiner Gitarre auf der Bühne steht, entwickelt sich eine spürbare Nähe zwischen ihm und seinem Publikum – ein stiller Moment der Verbundenheit, der lange nachhallt. Nach seinen restlos ausverkauften Tournee  „Dastakein“ (2021) und „Guldasta“ (2023) folgt nun der finale Teil der Trilogie: „Dastakhat“. Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr

Batschkapp, Gwinnerstraße 

(Andrea)

Kino Kulinarisch zieht wieder in die Alte Schlosserei, der Sommer schein unweigerlich vorbei. Nein, die Wahrheit ist natürlich, dass die Bauarbeiten beendet scheinen. Egal, die Urlaubszeit ist noch nicht vorbei und gemeinsam reisen wir heute in die saftigen grünen Wiesen Irlands. Dort lebt Schäfer George (sensationell: Hugh Jackman!) und liest seinen geliebten Schafen jeden Abend Krimis vor und nimmt an, dass sie kein Wort davon verstehen. Doch als ein mysteriöser Vorfall das friedliche Leben auf der Farm durchbricht, wird den Schafen bewusst, dass sie selbst nun die Ermittlungen übernehmen müssen. Also folgen sie der Spur der Beweise und machen menschliche Verdächtige ausfindig. Dabei beweisen sie, dass auch Schafe brillant darin sein können, Verbrechen aufzuklären. Ein neuer, geistreicher Krimi der etwas anderen Art! Die Hauptrollen in GlennKill, einem überaus charmanten und amüsanten Krimi-Komödie spielen Hugh Jackman, Nicholas Braun, Nicholas Galitzine, Molly Gordon sowie Hong Chau und: Emma Thompson! Dazu servieren Einlass über die Andréstraße 71 ab 18:30 Uhr, Filmbeginn 20 Uhr, Tickets: je 11,90 Euro unter www.kinokulinarisch.de – inkl. Gebühren, Sektempfang & Amuse-GueuleBegrenztes Parken: Kostenfrei u. a. auf dem ausgeschilderten Parkplatz an der Andréstraße schräg gegenüber des Eingangs. Bildrechte: Sony

Alte Schlosserei, Andrestraße 71, Offenbach

(Andrea)

Heute steht im Offenbacher t-raum an der Wilhelmstraße 13 nochmals eine Vorstellung der frechen und verrückten Komödie „Es war die Lerche“ von Ephraim Kishon auf dem Spielplan des Zimmertheaters. Beginn der turbulenten und äußerst witzigen Vorstellung um das berühmteste Liebespaar der Literaturgeschichte „Romeo und Julia“ ist um 20.00 Uhr

Was ist bloß mit Romeo und Julia los? Ihren Selbstmord haben sie dann doch irgendwie überlebt, sind inzwischen fast 30 Jahre verheiratet und leiden unter ihrer pubertierenden Tochter Lucretia. Und so befindet sich nun das Mega-Liebespaar der Weltliteratur, Vorbild für Dutzende von Generationen romantischer Träumerinnen und Träumer in einer tiefen Krise: Romeo liebt nur sich selbst, Rettich und Lisa während Julia genervt ist von ihrem Gatten, der Tochter und unerwartetem Besuch. Der Dichter Shakespeare höchst persönlich ersteht aus dem Grabe auf, erscheint – ob des giftigen Streites der von ihm Erschaffenen – auf der Szene und rückt dem hemmungslos geifernden Paar auf die Pelle. Töchterchen Lucretia findet den Englishman in Verona irgendwie sexy und die intriganten Versuche Julias sowie Romeos alte Bündnisse für sich zu nutzen, stiften eher Verwirrung und Heiterkeit als dass einer der beiden Ehekonkurrenten so wirklich für sich punkten kann. Was einst Liebesgesäusel zwischen romantischen Menschen war, wirdzum wilden Gefecht zwischen Eheleuten: “Es war die Lerche!“

Eine wunderbar intelligente Komödie um das große Menschheitsthema – die Liebe. Es spielen Sarah C. Baumann (Shakespeare ); Elena Hahn (Julia, Amme, Lucretia), Frank Geisler (Romeo, Pater Lorenzo).

Theater t-raum, Wilhelmstraße 13, Offenbach, nicht barrierefrei 

(Andrea)

Der Trailer hat mir gut gefallen und wäre ich nicht ohnehin total verplant heute Abend, ich würde mir den Film anschauen: “Inspiriert von der schwarzen und lateinamerikanischen Underground-Ballroom-Kultur New Yorks gründen Sun, Teddy und Xyza Ballroom-Communities in Südostasien – als sichere Zufluchtsorte vor Homophobie, Transfeindlichkeit, Colorism und HIV-Stigmatisierung.In Malaysia flieht Teddy vor der Gewalt seines Vaters und kämpft in einem homofeindlichen Land darum, er selbst zu sein. Im Ballroom findet er nicht nur Selbstbestätigung, sondern auch die väterliche Nähe, nach der er sich so sehr sehnt. Die Filipina Xyza träumt davon, Model zu werden – doch man sagt ihr, mit ihrer dunklen Haut sei das unmöglich. In den internationalen Ballroom-Communities findet sie schließlich zu ihrem Selbstvertrauen. Mit neu entfachtem Feuer kehrt sie auf die Philippinen zurück, um dort eine Community aufzubauen, in der sich alle schön und geliebt fühlen können – unabhängig von Hautfarbe, sexueller Orientierung oder Geschlechtsidentität. In Thailand nutzt Sun Ballroom, um seine vielschichtige Geschichte zu verstehen: als queere Person, als Kind einer Sexarbeiterin und eines Norwegers und zwischen seiner zerrissenen Herkunfts- und Pflegefamilie in Thailand und Norwegen. In seiner künstlerischen Sprache als Performancekünstler verschmelzen Buddhismus und Ballroom, während er seine Stimme erhebt, um das Leben seiner Mutter, von Transfrauen und anderen zu würdigen – Menschen, deren Stimmen oft ungehört bleiben.” 20.30 Uhr 

Hafenkino, Nordring, Offenbach

(Daniela)

Ein ehemaliger Hubschrauber-Hangar. Sprache, Bilder, Zufall und Regeln. Und mittendrin: jede Menge Ideen.

Im kleinen Hangar des Alten Flugplatzes Bonames lädt das Frankfurter Design-Kollektiv OUGRAPO Neugierige ab 12 Jahren zum gemeinsamen Experimentieren ein: Ausprobieren, kombinieren, umdenken – und schauen, was dabei entsteht.

Ein entspannter kreativer Nachmittag auf dem Gelände des Alten Flugplatzes Frankfurt/Bonames – für alle, die Lust haben, gemeinsam Ideen in Bewegung zu bringen.

19. September 2026, 14–17 Uhr
In der Aeronauten-Werkstatt des Umwelt-Exploratoriums e.V.
Alter Flugplatz Frankfurt/Bonames

Ein Projekt von OUGRAPO im Rahmen der World Design Capital Frankfurt RheinMain 2026.
Teilnahme kostenlos, Anmeldung erforderlich. https://picture-wordshop.de/ideengenerator/

(Andrea)

Der Verein von queeren Menschen und Allies in Offenbach hat gemeinsam mit anderen für heute den ersten CSD Offenbach organisiert. Für eine offene, vielfältige und solidarische Stadtgesellschaft. Das Motto des heutigen Tages ist „Queer OF course“, Start der Demo: Gegen 13:00 Uhr am Rathaus Offenbach. Nach der Demonstration zieht die Veranstaltung in den Büsingpark (wurde vom ursprünglich geplanten Mathildenplatz dorthin verlegt) und läuft dort von ca. 16:00 bis 21:00 Uhr. Aftershow-Party: Ab 21:30 / im Anschluss im Hafen2 im Nordring. 

(Andrea)

Zum  17. Mal verwandelt sich der Goetheplatz heute von 14 bis 20 Uhr in eine lebendige Festmeile für Jung und Alt. Im Rahmen der Europäischen Mobilitätswoche erwartet die Besucherinnen und Besucher ein Nachmittag voller Begegnungen, Gemeinschaft und nachhaltiger Impulse.Die Bewohnerinnen und Bewohner selbst sind es, die das Nordendfest mit Ideen, Begegnungen und Leben füllen. Passend zur Europäischen Mobilitätswoche steht in diesem Jahr auch die Frage im Mittelpunkt, wie öffentlicher Raum neu erlebt und genutzt werden kann. Vom 16. bis 22. September wird deshalb ein Abschnitt der Bernardstraße ab Hausnummer 63 vorübergehend für den Verkehr gesperrt. So entsteht Raum für neue Perspektiven – und für die Idee, Straßen und Plätze nicht nur als Verkehrsflächen, sondern als Orte der Begegnung und des Miteinanders zu entdecken. Wer schon vor dem Fest aktiv werden möchte, kann sich der Müllsammelaktion der Gruppe „Uffräume“ anschließen. Los geht es bereits um 10 Uhr am Stadtteilbüro. Gemeinsam sammeln die Teilnehmenden Müll und leisten damit einen ganz praktischen Beitrag zum Umweltschutz und zu einem sauberen Stadtteil. Unterstützung ist dabei jederzeit willkommen." Zum Bild: Ganz so groß ist es auf dem Goetheplazu nicht, ein Symbolbild aus meinem Fundus. 

Goetheplatz/ Bernardstraße, Offenbach

(Andrea)

Hach, das war so schön, neulich am Blauen Wasser. So schön, dass wir heute wieder hinwollen, zumal ATA Teil des Line-Ups ist. Ich habe ihn jetzt schon dreimal live erlebt, das erste Mal im Robert Johnson war zum Verneigen, ein derart inspiriertes und schönes Set, mal schauen. Die anderen Namen sagen mir mal wieder nichts, aber solange die Sonne scheint und das tut sie hoffentlich lang, warm und ausgiebig, jetzt, da die Tage schon merklich kürzer werden, wird das super. Ich liebe den Ort, der ja auch fast ein bisschen in Offenbach ist ;-). OURS Season Closing mit Ata, Mano le Tough, Marie Montexier und Red Axes. 14 bis 22 Uhr.

Blaues Wasser, Franziusstraße 35

(Andrea)

Raus aus den Federn und ab nach Zeilsheim! Denn da wird heute mit einem Konzert von „Bed and Breakfast“ der Geburtstag der Hühner, die alle im September geschlüpft sind, gefeiert. Außerdem ist Weltkindertag und soll das Banner „Hühner für die Demokratie“ eingeweiht und feierlich gehisst werden. Das alles mit einem Konzert der Band „Bed and Breakfast“ aus Gießen. Dieses Künstlerduo mit Burçak Konukman und Bertram Ohne performt klassische, alte, türkische und Neu Deutsche Welle Lieder sowie eigene Songs in einer Mischung aus Rock'n'Roll und Punk-Melodien.Für Getränke ist gesorgt. Gerne einen Beitrag fürs Büffet mitbringen, schreiben Rahel, Natacha und Ilyass. Wer sich in das Projekt einbringen möchte, als regelmäßige Hühnerversorgende oder als gelegentliche Hilfe - auch an Veranstaltungen, im Farmgarten, bei Aktivitäten rund um die Hühner: 
Tel: 069 36008921, Email:  szeno.farm(at)gmx.de, Web: www.kinderkulturfarm.de/hühnerprojekt/

(Andrea) 

Weil es das letzte Mal so schön war, gibt es heute wieder einen Mädchenflohmarkt. Ich freue mich aufs Stöbern, Vintage, Fassion, Food, von 12 bis 16 Uhr. 

Parksidestudios, Friedhofstraße 59, Offenbach 

(Andrea)

Ich bin heute beim Holzfällen, sonst wäre ich natürlich im Kellertheater. Weil Antje Kania quasi wiederaufgetaucht ist - monatelang war sie in Heidelberg und hat noch eine Ausbildung gemacht und jetzt erobert sie wieder die Bühne: Eine bunte Pride- Show erwartet Sie mit fetzigen Lipsyncs, beeindruckenden Tanzeinlagen, engelsgleichem Gesang, bewegenden Monologen und vielem mehr! Wir bringen das ganze Spektrum queeren Talents auf die Bühne – ob lustig, sinnlich, nachdenklich oder mitreißend. Die Diskokugel hängt, die Regenbogenfahnen sind drapiert und die Wimpern und Bärte angeklebt. Packen Sie Ihre Herzensmenschen, Ihre Lieblingskolleg*innen und die angesäuerte Nachbarin ein und kommen Sie zu dieser einmaligen Bühnenshow! Gemeinsam bringen wir das Kellertheater zum Beben. Hinweis: Es werden u. a. Sex, Queerfeindlichkeit, Sexismus, Stierkampf und Suizid thematisiert. Es kommen flackerndes Licht und laute Musik zum Einsatz.
Darstellende: Jacques le Fraque, Kaida Adaik, Kitty Bambule, Klitza Labia G. Toris, Krimsekthild Brutalisma vonStiefelknecht, Lindsay Lowhäng, xXx-Tina Agorilla Geleckticka Cruisella d'Evil Technik: Eric Stelz, Mathias Hundt Fotos: Tristan Bortlik, 18 Uhr

Kellertheater, Mainstraße, nicht barrierefrei

(Uwe)

Isabella Caldart & Son Lewandowski Der Roman Die Routinen (Klett-Cotta) seziert die Welt des Leistungsturnens, von der jeder ahnt, dass sie hart ist, aber niemand sieht oder sehen will, wie ausbeutend ein System ist, auf dem so viel Glitzer und Glanzspray liegt. Auf kraftvolle Weise erzählt Son Lewandowski von Sport und Politik, von fragilen Beziehungen und den Grenzen des eigenen, alternden Körpers. Die Geschichten von berühmten Turnerinnen und der größte Missbrauchsskandal der Sportgeschichte werden in die Geschichte von Amik eingewebt und machen Die Routinen zu einer atemlosen Leseerfahrung.

Romanfabrik / F, Hanauer Landstr. / Beginn: 19:30 Uhr
_{Foto: Maximilian Gödecke}

(Andrea)

2026 ist noch jung, doch für Malou Lovis nimmt das Jahr schon ordentlich Tempo auf. Der Startpunkt: ihr Sieg bei The Voice of Germany im Team von Bill und Tom Kaulitz in 2023. Was folgte, war mehr als ein TV-Moment. Malou Lovis ging als Support mit Tokio Hotel auf Europa-Tour, spielte 18 Shows unter anderem in Paris, Mailand, Madrid, Warschau, London und Stockholm. Dazu kam mit „One More Day“ der gemeinsame Titelsong zum Kinofilm „Momo“. Malou Lovis stellt klar, dass sie ihren eigenen Weg als Künstlerin geht: Mit eigenen Songs, dem Debütalbum „things i wrote down last night“, einer ersten, nahezu ausverkauften Clubtour im letzten Jahr mit Themen wie Selbstfindung, Liebe, Queerness und gesellschaftlichen Erwartungen. Foto Credits: September Klakow

Nachtleben, Kurt-Schumacher-Straße, nicht barrierefrei

(Andrea)

Ich werde mich heute im Fahrradladen Artefakt einfinden, dort liest Rolf Cantzen aus seinem Buch »Deserteure — Die Geschichte von Gewissen, Widerstand und Flucht«. Hier der Klappentext: “Desertieren – ein mutiger Akt des Widerstands oder ein Verrat an der Gemeinschaft? In Kriegen gelten Deserteure oft als »Kameradenschweine« oder Drückeberger, Menschen, die sich ihrer Pflicht entziehen. Doch was treibt jemanden dazu, den Dienst an der Waffe zu verweigern, Staat und Armee die Loyalität aufzukündigen und zu fliehen? Welche religiösen Überzeugungen und politischen oder humanistischen Ideale sind dafür ausschlaggebend, welche Rolle spielt die spontane Selbstermächtigung, einfach nicht mehr mitzumachen? Die Konsequenzen, die Deserteure für ihre Entscheidung zu erwarten haben, sind in der Regel drastisch: Gesellschaftliche Ächtung, aber auch Haftstrafen und Todesurteile drohen. Nach dem Zweiten Weltkrieg blieben Deserteure hierzulande noch lange stigmatisiert, ihre Richter und Ankläger konnten hingegen ihre Karrieren in Justiz und Politik fortsetzen. Erst im Jahr 2009 wurden die Urteile aus der NS-Zeit gegen die Desertierten vollständig aufgehoben. Rolf Cantzen widmet sich im vorliegenden Buch den Entscheidungen, die hinter einer Desertion stehen, sowie den Reaktionen der Obrigkeit: Dabei spannt er einen weiten historischen Bogen vom römischen Reich über die NS-Zeit bis zum aktuellen Ukraine-Krieg.” 19 Uhr

Fahrradladen Artefakt, Berliner Straße 43-47, Offenbach

(Andrea)

“Never let me down” läuft in der Heavyrotation und Tom Gregory hat mit seiner britischen Ehrlichkeit und unwiderstehlichen Melodien auf Erfolgskurs. "Mit Songs, die gleichzeitig Herzschmerz und Hoffnung transportieren, gehört er längst zu den spannendsten Popstimmen Europas. Geboren 1995 in Blackpool, England, erbte Tom Gregory durch die CD-Sammlung seines Vaters früh die Liebe zur Musik - und begann schon als Teenager, eigene Songs in seinem Kinderzimmer zu schreiben. Erste Bühnenerfahrung sammelte er mit 17 bei „The Voice UK“, bevor er sich in der BBC-Serie „The A Word“ als Schauspieler ausprobierte. Doch schon bald zog es ihn zur Musik. In Hamburg fand Gregory mit Kontor Records sein musikalisches Zuhause. Seine Debüt-Single „Run To You“ wurde 2017 zum Überraschungserfolg und zählt heute über 30 Millionen Streams. Nach dem Radiohit „Fingertips“ gelang ihm 2020 mit der VIZE-Kollaboration „Never Let Me Down“ der endgültige Durchbruch: Über 200 Millionen Streams sowie mehrfache Gold- und Platin-Auszeichnungen machten den Song zu einem der größten europäischen Pop-Erfolge des Jahres.
Mit seinem Debüt-Album „Heaven in a World So Cold“ (2020) und dem Nachfolger „Things I Can’t Say Out Loud (2021) festigte Gregory seinen Ruf als einer authentischsten Songwriter seiner Generation. Seine Musik erzählt von verpasster Liebe, Selbstzweifel und der Suche nach Zugehörigkeit – ehrlich, direkt und immer getragen von seiner markanten Stimme." Support: BOY LOCO, Opener: SOPHIA RESCH. Einlass 18 Uhr, Beginn 19 Uhr

Batschkapp, Gwinnerstraße 

(Andrea)

Wunderbar, gerade Aslı Özdemir gegoogelt, ein Interview mit ihr bei der TAZ gefunden und dann dort auf “links lesen, rechts bekämpfen” gestoßen (https://taz.de/taz-zahl-ich/all-you-can-read/!v=5a0a7393-613c-4795-bca0-328acf81d798/ ). Also erstmal gespendet, klar, weil jeder Euro gegen die AfD zählt! 
Aslı Özdemir, geboren 1993 in Erbach im Odenwald, lebt und arbeitet als freischaffende Fotografin und Künstlerin in Offenbach am Main. 2024 hat sie ihr Studium an der HfG Offenbach abgeschlossen. Für ihre Einzelausstellung im F9 versammelt sie Arbeiten, die zwischen 2020 und 2026 entstanden sind. Mit »Kein neutraler Boden« entsteht ein vielschichtiger Erinnerungsraum, in dem Aslı Özdemir private, institutionelle und intergenerationale Erfahrungen miteinander in Beziehung setzt. Fotografien, Film und Objekte überlagern sich und verbinden unterschiedliche Orte, Zeiten und Beziehungen. Ausgangspunkt sind Fragmente der eigenen Biografie und des familiären Archivs – Erinnerungen, Gesten, Oberflächen und Alltagsgegenstände – treffen in immer neuen Konstellationen aufeinander. Die wiederkehrende Motive und Materialien verweisen innerhalb der Arbeiten aufeinander und treten miteinander in Beziehung. Körper, Berührungen und die in diesen liegende Verletzlichkeit verbinden die Bildwelten, die in der Ausstellung zusammenkommen und schreiben sich auch in den Ausstellungsraum und seine institutionelle Struktur ein. »Kein neutraler Boden« macht damit sichtbar, dass auch dieser Raum nicht neutral ist. 

Ausstellungsraum F9, Fahrgasse 9

(Andrea) 

Ich mag Jungs, die wütende Musik machen. Achor & Hearts schreiben: “Leute, mit den neuen Songs „Ghosts“ und „Terrified“ haben wir das nächste Kapitel aufgeschlagen – und das wollen wir gemeinsam mit euch feiern! Mit der „Campfire Chronicles Tour 2026“ kommen wir in acht Städte, wo wir sowohl die neuen Songs als auch Tracks der vorherigen Alben mitbringen. Feuchte Decken und stickige Luft sind vorprogrammiert. Lieben wir! Wie immer werden wir auch wieder Special Guests dabei haben  - seid gespannt!” Einlass 18 Uhr, Beginn 19 Uhr 

Nachtleben, Kurt-Schumacher-Straße, nicht barriefrei 

(Uwe)

Der Vorhang geht auf und wie Phönix aus der Asche steigen Simon & Jan auf die Bretter der Republik, um mit ihrem neuen Programm die Welt aus den Angeln zu heben! Das derzeit wohl höchstdekorierte Liedermacherduo Deutschlands gibt sich dabei bescheiden wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern – getragen von zwei Gitarren und zwei Stimmen – über raffinierte Loop Arrangements bis hin zu orchestralen Kampfansagen ist alles dabei. 

Centralstation, DA, Im Carree / Beginn 20.00 Uhr
_{Foto: Thorsten Silz}

(Andrea)

Dank einer Einladung der Lichter Filmfestspiele hatte ich schon eine Gelegenheit, den Film “Staatschutz” zu sehen und fand ihn derart gut, dass ich darüber nachdenke, ihn mir nochmal anzuschauen. Ansonsten hier eine echte Empfehlung, unbedingt sehenswert, anschauen! "Als die frisch examinierte Staatsanwältin Seyo Kim (Chen Emilie Yan) ihre erste Stelle antritt, ahnt sie nicht, welchen maroden Strukturen sie schon bald die Stirn bieten muss. Sie überlebt nur knapp einen rassistischen Brandanschlag und entscheidet sich, in diesem Fall selbst zu ermitteln. Doch statt auf Aufklärung stößt sie in den „eigenen Reihen“ auf eine Mauer des Schweigens: Oberstaatsanwalt Forch (Arnd Klawitter) bagatellisiert die Tat. Gegen die ausdrückliche Weisung und erbitterten Widerstand der eigenen Behörde nimmt Seyo den Kampf gegen den scheinbar übermächtigen Justizapparat auf. In einem Klima des Misstrauens findet sie in Anwältin Alexandra Tiedemann (Julia Jentsch) und ihrer Freundin Ayten Alican (Alev Irmak), einer Mitarbeiterin der Staatsanwaltschaft, zwei Verbündete. Unter ständiger Bedrohung kämpft Seyo mit ihnen für die Integrität des Rechts – mit allen Mitteln und nicht nur vor Gericht.>> Trailer zum Film, >> Karten bitte HIER kaufen, Einlass: 18.00 Uhr, Beginn: 19.00 Uhr

Filmklubb, Isenburgring 36 HH; Offenbach, nicht barrierefrei

(Andrea)

Es ist schon eine ziemlich lange Weile her, dass ich eine alte Bekannte aus Mühlheim im Rewe auf der Berger Straße wiedertraf. Wir sprachen über dies und das und natürlich auch die Kinder. Sie erzählte, das ihr Sohn in einer Band spielt und das war das erste Mal, dass ich von “Sun´s Sons” hörte. Es dauerte nicht lange und der Name begegnete mir immer öfter - die vier Frankfurter hatten sich aufgemacht, die Welt zu erobern und sind damit ziemlich erfolgreich. Sie werden heiß gehandelt und wenn sie heute im Nachtleben spielen, dürfte das eine ziemliche Party werden. Ich habe sie noch nict live gesehen und gehe heute hin. Supported werden sie von Mira Zounogo. Offiziell liest sich dann so: “Die Sonnensöhne schwanken zwischen Hoffnung und Hoffnungslosigkeit und sprechen damit einer Generation an jungen Menschen aus der Seele, denen täglich der Boden unter den Füßen weggezogen wird und die gelernt haben, sich aneinander festzuhalten.  Gegründet 2019 und pandemiebedingt so richtig erst seit 2021 aktiv, hat die Band aus Frankfurt am Main mit ihrem einzigartigen Spagat zwischen tanzbarem Indie-Pop und intimen Balladen in kurzer Zeit auf sich aufmerksam machen können. Ihre ausdrucksstarken Songs mit politischen Texten erhielten Radioplays in Deutschland im vierstelligen Bereich und knapp 100 Plays beim renommierten US-Sender KCRW.   In kompletter Eigenregie haben sun’s sons die beiden EPs “Clean Slate” (2022), „You & My Mind” (2021), sowie ihr Debüt-Album „An Odyssey“ (2023) veröffentlicht und so ihren internationalen Sound etabliert. 2024 folgte eine nachhaltige Europa-Tournee mit Shows in Frankreich, Belgien, Niederlanden und Luxemburg und drei weitere Touren als Support für die UK-Bands Cardinal Black, Ferris & Sylvester oder Walt Disco.” Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr 

Nachtleben, Kurt-Schumacher-Straße, nicht barrierefrei

(Daniela)

In Zeiten, in denen man sich angesichts des politischen Weltgeschehens ungläubig die Augen reibt, dankbar im noch einigermaßen vernünftig erscheinenden Europa zu leben, bietet sich ein Blick auf die Jazzlandschaft des Kontinents an. Erleben Sie an fünf Abenden ab 13. Oktober im hr-Sendesaal und bei der Clubnacht in Rhein-Main arrivierte und aufstrebende Interpretinnen und Interpreten!

Dass  ein  Festival wie  das  Frankfurter nur  Ausschnitte zeigen kann,  versteht  sich  von  selbst, ebenso  dass  das  Mutterland  des  Jazz  dabei  nicht  ausgeschlossen  werden soll.  Es  ist  mit  Myra  Melford’s  Fire  and  Water  Quintet,  der  Vibrafonistin  Sasha  Berliner  oder  der  in  den  USA  lebenden  malaysischen Bassistin  Linda  May  Han  Oh  gut  vertreten. Mit  von  der  Partie  in  Melfords  Band:  die  in  Brooklyn  ansässige deutsche  Saxofonistin  Ingrid Laubrock.   

In  der  Welt  des  Jazz  werden  Grenzen seit  jeher  am  liebsten  überschritten,  wie  man  auch  an  den  Musiker*innen  erkennt, die  in  Europa eine  Heimat  gefunden haben  und  ihre  Perspektiven  einbringen. Die  fruchtbaren  Resultate europäischer  Weltoffenheit  führt  beispielhaft  die  Band  von  Andrés  Coll  vor  Augen, in  der  sich  Musiker  aus  Marokko,  Spanien und  Polen  begegnen und  gegenseitig  inspirieren. 

Wie unterschiedlich die Auseinandersetzung europäischer Musiker*innen mit außereuropäischen Kulturen ausfallen kann, sieht man an Louis Sclavis und Naïssam Jalal, die als Gast zur österreichischen Formation Shake Stew dazukommt. Während Sclavis sich von Reiseimpressionen zu einer imaginären Folklore inspirieren lässt, hat Jalal sich intensiv mit indischer Musik beschäftigt.

Dabei  gehört  Sclavis  zu  denen,  die  aus  Jazztradition  und  einer  schwer  zu  beschreibenden  europäischen  Sensibilität  einen  eigenen  Sound  geformt  haben,  genau  wie  Christof  Lauer  oder  Émile  Parisien und natürlich  Norma  Winstone,  die  den  europäischen  Jazzgesang  stärker  geprägt  hat  als  irgendwer  sonst.  Auch  das  Schaffen  von  Nicolai  Thärichen  und  Ali  Neander  lässt  sich  in  der  Spannung  zwischen grenzüberschreitenden  Inspirationen,  europäisch  geprägter  Perspektive  und  eigenständiger  Kreativität  verorten.  

Wie  neben  diesen mehr  oder  weniger alten  Größen  eine  junge  Generation des  europäischen  Jazz  ihren  eigenen Weg  sucht,  wird  auf  diesem Festival  an  Andrés Coll,  Darius  Blair, Finn  Heine,  Elliot Galvin  und  Emma  Rawicz  sichtbar. Sie  und  Ali  Neander  sind  dieses  Jahr  die  Gäste  der  hr-Bigband. 

https://www.hr2.de/veranstaltungen/jazzfestival/deutsches-jazzfestival-von-hier-aus-gesehen---das-komplette-programm-v38,djf26_artikel_komplettes_programm-100.html

(Andrea)

Heute geht es um ein Thema, über das niemand gerne spricht. Es geht um Tabus, Traumatas, Scham und Schuldgefühle. Denn wenn Kinder vor den Eltern sterben, ist das schrecklich. Auch wenn sie kaum gelebt haben, wenn die Freude über die Schwangerschaft, die Geburt und all die Liebe und das Glück zerbrechen. Die Belastung ist enorm und das Verständnis der Umgebung vermutlich gering. Tausend Fragen und keine Antworten. Überfordert sind alle, aber einen Raum für Trauer gab es kaum. Stelle ich mir vor. Neulich habe ich Jessica wiedergesehen und sie erzählte, dass sie inzwischen bei https://www.unsere-sternenkinder-hessen.de/ arbeitet. Ich finde das zutiefst beeindruckend. Und weil es sicher noch andere Menschen gibt, die den Verein noch nicht kennen, findet der heutige Spaziergang hier einen Platz: "Gemeinsam mit vielen Menschen aus Hessen gehen wir den Weg für mehr Sichtbarkeit und Verbundenheit. Der Lauf für mehr Licht findet am 15. Oktober, dem weltweiten Gedenktag für Sternenkinder, statt. Der rund 4 km lange Spaziergang führt vom Frankfurter Römer zum Hauptfriedhof. Willkommen sind alle, die mitgehen, unterstützen oder ihre Verbundenheit zeigen möchten. Die Teilnahme ist kostenlos, barrierefrei und ohne Anmeldung möglich. Wir gehen gemeinsam. 

Treffpunkt: Römer Frankfurt am Main, 15.30 Uhr 

(Uwe)

diese Woche schrieb mir das Zoom: "hast Du mitbekommen, was für eine Welle zur WM um DUBIOZA KOLEKTIV in den Socials weltweit abgeht? Die liefern quasi den den inoffiziellen WM Song für Bosnien und sind der heißeste Act, der alle ex-YU Staaten anspricht. Sie spielen weltweit, Silvester in Zagreb, vor 10.000 in Istanbul, Downunder etc. Auf der EM Fanmeile 2024 haben sie gespielt, Abriss… Die sind lustig und politisch korrekt. Ist das nicht eine gutes Thema während der WM und ein humorvoller Brückenschlag zur Kultur? 

Über die Band ist zu sagen / schreiben: Es war einmal (2003), in einer zwielichtigen Ecke der Welt, in einem Land Namens Bosnien und Herzegowina, wo eine Gruppe von Freunden beschloss, eine Band zu gründen. Aber dies war keine gewöhnliche Band und sie wurde auch nicht unter gewöhnlichen Umständen gegründet. Neben den lokalen Einflüssen aus dem Balkan, kamen musikalische Einflüsse aus der ganzen Welt dazu: Ska, Punk, Reggae, Elektronik, Hip-Hop. Jedoch gab es keine Musikindustrie, wenige Konzerte und keinen Raum für kulturellen oder politischen Ausdruck unter der neuen Generation von eingefahrenen Jugendlichen. Tatsächlich litt die gesamte Region unter einer tiefen moralischen und wirtschaftlichen Stagnation (Lustlosigkeit) der Nachkriegszeit. Aus diesem Umfeld heraus wurde Dubioza Kolektiv geboren, und zwar nicht im Stillen, sondern mit großem Geschrei, indem sie No-Go-Themen in den Vordergrund brachten und forderten somit, gehört zu werden. Auf diese Weise haben sie ein Phänomen geschaffen.

Zoom / F., Carl-Benz-Str. / Einlass: 19:30 Uhr
_{Foto: Igor Karacic}

(Andrea)

Tatsächlich war ich neulich ziemlich überrascht, als ein guter Freund vom Sportfreunde Stiller Konzert in Köln postete. Die gibt´s noch? Die sympathischen Bayern hatte ich in den letzten Jahren wirklich völlig aus den Augen verloren. Dabei gab es doch kaum zärtlichere Liebeserklärungen und schönere Komplimente, “Du bist die Antwort auf die Frage/ Gibt es reiche Tage?/ Ich spür mit dir/Hat mich das Glück im Visier”. Oder eben “Ich wollte dir nur mal eben sagen, dass du das Größte für mich bist/ Und sichergeh'n, ob du denn dasselbe für mich fühlst”. Lieder für die Ewigkeit. Sie komponierten zur WM 2006, politisch korrekt gegen Nazis und pflegten immer das Image der netten Jungs von nebenan. Warum auch nicht und vermutlich sind die Sportis wirklich eine Gruppe, auf die sich Menschen aller Altersgruppen gut verständigen können. Sonst gäbe es auch sicher die aktuelle ARD-Doku nicht. “30 wunderbaren Jahre Tour” erzählt von Auftritten in dunklen Kellerräumen vor drei Neugierigen bis zu mit zehntausend Beseelten gefüllten Hallen. Von speziellen Eigenheiten wie WM-Hits, MTV-Unpluggeds, horizonterweiternden Videodrehs, Schallplatten aus Holz/Gold/und Platin, Lesetouren in Opernhäusern bis zum „ganz normalen“ Irrsinn einer Band samt unvergesslicher Tourneen in den Armen der besten Crew of the Universe. Von Vorband sein von Foo Fighters, Green Day und Grönemeyer bis zu Vorbands wie Ash, Nada Surf, Franz Ferdinand und Kaiser Chiefs. Alles dabei", erinnert sich Flo. Ich freue mich auf den Abend zum Mitsingen und mit viel positiver Energie. 

Jahrhunderthalle Höchst, Pfaffenwiese 

(Andrea)

Der eigenwillige Witwer Walter (mit jedem Jahr besser: Heiner Lauterbach) vertreibt sich seine Zeit im Ruhestand damit, Restaurants zu testen und akribisch im Internet zu bewerten. Bei einem seiner Restaurantbesuche trifft er zufällig seine Jugendliebe Alice (hach: Iris Berben!) wieder. Vor 40 Jahren hatte er ihr einen Heiratsantrag gemacht und war spektakulär gescheitert. Die lebensfrohe und freigeistige Kunstprofessorin ist auch heute noch das genaue Gegenteil des altmodischen, akkuraten Walter. Der Ehrgeiz des pensionierten Ingenieurs ist geweckt. Er will es diesmal besser machen, während Alice gar nicht daran denkt, denn sie liebt ihr unabhängiges Leben und braucht keinen Beziehungsstress. Sie stellt eine Bedingung: Erst wenn er echtes Interesse an ihrer Welt zeigt, bekommt er vielleicht eine zweite Chance. Und so schreibt sich Walter, der sich nie für Kunst interessiert hat, zu Alice Entsetzen als Gaststudent in ihrem Kurs ein – fest entschlossen, sich selbst und ihr zu beweisen, dass es nie zu spät ist, neue Wege zu gehen. Aber nicht nur Alice stellt ihn vor ungeahnte Herausforderungen, sondern auch die Begegnung mit seinen 40 Jahre jüngeren Kommiliton*innen. Unerwartet finden sich Alice und Walter in einem neuen, aufregenden Kapitel ihres Lebens wieder und müssen sich fragen: Rostet alte Liebe wirklich nicht? Schmeckt das Essen? Kann er kochen? Und wie gut können diese beiden großen Darsteller auf der Leinwand bitte harmonieren!? „Ein fast perfekter Antrag“ mit gebratenem Hühnchen, Rosenharissa, Weinblättern & Joghurt. Foto: Leonine 

Alte Schlosserei, Andreastraße 71, Offenbach

(Andrea)

Mit Levante-Küche bekommt man mich immer und der Film liest sich nach leichter und guter Unterhaltung: “Der junge algerische Koch Mehdi lebt ein Doppelleben: Tagsüber ist er der brillante Koch im Bistro, kurz davor, den Laden gemeinsam mit seiner Partnerin Léa zu übernehmen – doch abends spielt er vor seiner algerischen Mutter Fatima den „perfekten Sohn“. Dumm nur, dass in dieser Rolle weder Léa noch Mehdís große Liebe zur französischen Gastronomie vorgesehen sind. Als Léa endlich darauf besteht, Fatima kennenzulernen, greift Mehdi unter Druck zur schlechtesten aller Lösungen – und löst damit eine Kettenreaktion aus, bei der Missverständnisse schneller heißkochen als Couscous. Entstanden ist eine unglaublich liebevolle Culture-Clash-Komödie über ein Leben zwischen zwei Kulturen, unvereinbaren Familienbildern und kleinen Notlügen, die man aus Angst vor Enttäuschungen serviert. Wie gekocht für Kino Kulinarisch!” Yummie, es gibt geheime Couscous-Variationen, Gewürzen, Minze & Koriander. 

Alte Schlosserei, Andrestraße 71, Offenbach

(Andrea)

Wer bei “Träumen vom Eigenheim” an Wüstenrot und Bausparverträge denkt, liegt nicht ganz falsch. Witzigerweise habe ich die Ausstellung des Centre de Cultura Contemporània de Barcelona ebenda bereits gesehen und war so begeistert, dass ich mir sogar den Katalog (in englisch und spanisch!) gekauft habe. In Frankfurt scheint die Ausstellung inhaltlich erweitert, weshalb ich mir den Teil sicher noch anschauen werde. "Saftiger Rasen, blauer Pool, Doppelgarage: Suburbia taucht  ein in die (Bild-)Welten der US-amerikanischen Vorstadt. Politik, Architektur, Popkultur und Werbung haben Sehnsüchte erzeugt. Die Ausstellung zeigt die Entstehung der Suburbia anhand von Fotos, Filmen, Literatur, historischem Material und Kunstprojekten. Vor dem Hintergrund von Wohnraummangel, Klimakrise und alternder Gesellschaft steht das einstige Versprechen von Freiheit und Wohlstand jedoch vielerorts in Frage. Einfamilienhäuser verbrauchen viel Energie und Fläche, sie zementieren Rollenbilder sowie Klassenunterschiede und werden häufig von nur ein oder zwei Personen bewohnt.
Doch wie sieht die Zukunft aus? Der Bestand birgt ein enormes Potenzial. Durch Weiterbauen statt Abriss und kluge Transformation schlummert im Einfamilienhaus-bestand ein Ausweg aus der Wohnungskrise. Die Ausstellung macht die historische Entstehung dieser Bauten im Boom der deutschen Wirtschaftswunder-Jahre anhand der Zeitschrift Schöner Wohnen nachvollziehbar. Eine Bibliothek sämtlicher Hefte der 1960er und 1970er Jahre lädt ein zum Blättern durch Wohnträume, Konsumwelten und Familienideologien.
Zudem zeigt die Ausstellung, wie im Großraum Rhein-Main zusätzlicher Wohnraum in ebendiesem Einfamilienhaus-Bestand entstehen kann – durch einen einfachen Hebel, der energetische Sanierung mit einer Erweiterung der Wohn fläche verbindet."

Deutsches Architekturmuseum, Schaumainkai 43