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Letzte Woche ging's um Nachhaltigkeit bei Festen und Kulturevents. Heute: die über zwei Millionen Euro teure Netzskulptur "A Sky Full of Hope – Earthtime 1.78 Frankfurt" der US-Künstlerin Janet Echelmanan an der Konsti, die am kommenden Dienstag eröffnet wird. Alle dürfen kommen. Wie nett. Ich werde nicht hingehen – diese Sache ärgert mich maßlos, und zwar nicht nur wegen des Geldes.
Wenn man für so einen Aufriss den Deckel der Konsti aufreißt, hätte ich da ein paar Fragen ans Kulturamt: Wurden andere Ämter überhaupt einbezogen – und warum kein Trinkwasserbrunnen oder ein schattenspendendes Kunstwerk geplant, wo man doch eh aufgerissen hat? War die Künstlerin vorher überhaupt mal in Frankfurt, um sich den Platz anzuschauen? Und wie passt das zu "Design for Democracy", wenn vorher weder mit Bürger:innen noch mit den Marktbeschicker:innen gesprochen wurde?

Dazu kommt: Für 2 Mio. gab es offenbar keinen offenen Wettbewerb – heimische Kulturschaffende, die die Konsti in- und auswendig kennen, hatten also gar keine Chance, sich zu bewerben. Sind Aufbau, Eröffnungsparty und Lagerung der Kunst (sie hängt in den Wintermonaten nicht) da eigentlich mit drin, oder kommt das on top? Und: Die Kulturdezernentin sagte laut hessenschau, es sei übriges Geld aus dem Stadtmarketing-Budget für Illumination gewesen. Meine Frage: Wie bewirbt man sich für sowas? Ich hätte da Ideen. Ihr sicher auch.

Ich habe ein paar dieser Fragen auf Instagram beim Kulturamt gestellt – noch keine Antwort. Dafür wurde die Kommentarfunktion zeitweise abgeschaltet, so viel kritische Resonanz gab's.

Ich ärgere mich jetzt nicht weiter und unterstütze lieber die Kulturspots dieser Stadt, die mit einem Bruchteil von 2 Mio. mehr für Demokratie tun als eine Netzskulptur über der Konsti. Heute geht's wieder zu HOLIDAYS von Jazz Montez, da spielt das Contrast Trio und Dienstag in den Plamengarten zu MOOP MAMA. 

Was auch immer ihr macht: Lebt wild!

Daniela

Danke an das tolle Ausgehtipps-Team: Andrea, Petra, Martin, Uwe und Erik

^{Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach(at)web.de} 
2 x 2 Gästelistenplätze für Jane Remover im Batschkapp Sommergarten am 18. August. Die Gewinnfrage lautet: Wieviele Taschen kann man bei Taschen-Tausch-Rausch abgeben?

(Uwe)

Am Dienstag hatte mein Neffe Geburtstag. Als ich mit der Bahn zurückfahren wollte, hatte die RE70 mal wieder mit einer Verspätung von 45 Minuten. Ich blieb die Zeit für ein paar Instagram-Reels. Weil an diesem Tag zwei bekannte Personen beerdigt wurden, deren Wirken mir sehr viel bedeutet, mischten sich häufig kurze Videos von den Beerdigungen in Dublin und Mailand darunter. Einer der Menschen war der hier bereits letzte Woche erwähnte irische Sänger Glen Hansard, der andere der italienische Fußballer Franco Baresi. Bei letztgenanntem wurde in den Videos gezeigt, wie Mauro Tassotti, Paolo Maldini oder Alessandro Costacurta in die Kirche einlaufen. Mit diesen Spielern bildete Franco Baresi die aus meiner Sicht beste Abwehrreihe aller Zeiten. Baresi war aber deren Herz, was selbst Maldini – der größte italienische Spieler der letzten 30 Jahre (vielleicht überhaupt) beschrieb. Baresi war aber auch das Herz (und der Kapitän) der wunderbaren Mannschaft des AC Milan, die ein ehemaliger Buchhalter und Schuhverteter aus der Emilia-Romagna mit Namen Arrigo Sacchi in der Zeit von 1987 – 1991 aufbaute und zaubern lies. Mich (1969 geboren) haben zwei Mannschaften fußballerisch geprägt. Natürlich nicht hinsichtlich der eigenen Spielweise, sondern in dem, wie ich Fußball sehen will. Für Cruyffs Totaalvoetbal (Totaler Fußball) bin ich zu jung, mich haben die Nationalmannschaft Brasiliens 1982 mit Socrates und Zico und der AC Milan in der Zeit unter Sacchi mit Maldini, Baresi und van Basten geprägt. Van Basten war auch bei der Beerdigung, sein ehemaliger Mitspieler in Hollands Nationalmannschaft und dem Jahrhundertteam des AC Milan beschrieb vor einiger Zeit in einer Podcast, wie sie, die höchstqualifizierten Offensivspieler, sich im Training an der beschriebenen Abwehrreihe um Baresi die Zähne ausbissen, Maradona bezeichnete Baresi einmal als einen der besten Abwehrspieler, denen er in seiner Karriere begegnete. In den Nachrufen wird gerne an seine Leistung im WM-Finale 1994 erinnert, in der er den damaligen Ausnahmestürmer Romario kaltstellte. Spektakulär war die Leistung in Anbetracht seiner unbestrittenen Klasse nicht, spektakulär war es, weil sie drei Wochen nach einer Knieoperation gezeigt wurde. 

Baresi verstarb im Alter von 66 Jahren, in dem das Leben doch eigentlich erst anfängt. Seine Rückennummer 6 wird beim AC Milan nicht mehr vergeben (wie die 5 von Beckenbauer beim FC Bayern oder die 10 bei SSC Napoli). So werden die größten Spieler geehrt, Baresi war einer davon.

(Andrea)

Zur Vernissage schaffe ich es heute nicht, aber die Ausstellung schaue ich mir an: "Stricheln und Sticheln – Satire in der Krise der Demokratie“ des Caricatura Museums Frankfurt im ersten Obergeschoss des Offenbacher Rathauses zu sehen. Sie beleuchtet mit Cartoons von Katharina Greve, Greser & Lenz, Hauck & Bauer sowie satirischen Gedichten von Thomas Gsella, die zu den führenden Akteurinnen und Akteuren der deutschen Satirelandschaft gehören, den gegenwärtigen Zustand der Demokratie in Deutschland. Die Werke erscheinen regelmäßig in Medien wie Titanic, FAZ und FASZ.
In einer Demokratie unter Druck stehen unsere Gesellschaft und ihr innerer Zusammenhalt vor großen Herausforderungen. Satire kann Impuls und Türöffner für Gespräche sein und als entlastendes Moment in aufgeheizten Diskursen wirken. Sie markiert dabei insbesondere an gesellschaftlichen Spannungspunkten die demokratische Verfasstheit einer Gesellschaft. Lachen hilft – vor allem in der Krise.
Die Ausstellung wird am Freitag, 7. August, um 18 Uhr mit einem Grußwort von Andreas Bruszynski, Bürgermeister der Stadt Offenbach am Main, Dr. Susanne Völker, Geschäftsführerin des Kulturfonds Frankfurt RheinMain, und Martin Sonntag, Leiter des Caricatura Museums Frankfurt, feierlich eröffnet.  

Rathaus, Berliner Straße 100, Offenbach

(Andrea)

Ach, schade, es wird wieder nichts mit mir und Kino Kulinarisch, ich haue heute mit Agnes für eine Nacht an den See ab. Euch aber würde ich den Abend sehr empfehlen: Zu Hape Kerkeling kann man stehen, wie man will, aber der Mann ist einfach ein Phänomen (und gäbe doch auch wirklich einen famosen Bundespräsidenten ab. Wenn nicht Juli Zeh, dann er) und der Film “Extrawurst” sicher ein Spaß: "Eigentlich ist es reine Formsache: Heribert (wieder mal großartig: Hape Kerkeling), langjähriger Vorsitzender des Tennisclubs Lengenheide, und sein ehrgeiziger Stellvertreter Matthias (Friedrich Mücke) lassen über die Anschaffung eines Grills für die nächste Vereinsfeier abstimmen. Der hippe Werbetexter Torsten (Christoph Maria Herbst), von Berlin in die Provinz ausgewandert, haut noch einen flotten Spruch raus, damit die dröge Versammlung ein schnelles Ende findet. Da schlägt seine Frau Melanie (Anja Knauer) vor, für ihren Doppelpartner Erol (Fahri Yardim) und das einzige muslimische Mitglied des Vereins einen zweiten Grill zu kaufen. Denn gläubige Muslime dürfen ihre Grillwürste bekanntlich nicht auf einen Rost mit Schweinefleisch legen. Die gut gemeinte Idee führt Satz für Satz zu einem turbulenten Schlagabtausch, bei dem Atheisten und Gläubige, Deutsche und Türken, „Gutmenschen" und „Hardliner" frontal aufeinanderprallen. Schnell wird allen klar: Es geht hier um viel mehr als einen Grill!" 
Dazu hantieren Daniel und das Küchenteam von Pana standesgemäß im Freien, mit dreierlei Grills und servieren vegetarischen Alternativen und schönster Tennisvereins-Kino e Vino-Stimmung!  Einlass, Speisen & Getränke ab 19:30 Uhr, Filmbeginn bei ausreichender Dunkelheit gegen 21 Uhr. Tickets und Infos: www.kinokulinarisch.de 
 

Parksidestudios, Friedhofstraße 59, Offenbach 

(Andrea)

Seit 25 Jahren gibt es die Sommerwerft und anlässlich des Jubiläums ist und war Petrus mehr als gnädig, jeder Abend lud zum Sonnenuntergang auf dem Festivalgelände am Main. Die lauen Abende haben wirklich etwas für sich, auch wenn ich mir inzwischen große Sorge um die Vegetation mache. Kein Regen in Sicht nirgends. Und ich erinnere mich, dass früher, als das Kind noch Kind war, bauchige Wagen umherfuhren und Bäume wässerten. Macht man heute nur noch bei jungen Bäumen, die alten müssen sehen, wie sie klarkommen und das fällt ihnen zusehends schwerer. Ein Kollege meinte neulich ganz lapidar, wir brauchen sowieso Bäume die mit dem neuen Klima besser klar kommen. Ihre Lorbeer-Hecke käme gut mit den Temperaturen klar. Schön. Blöd nur, dass so ein Lorbeer kaum einen ökologischen Nutzen hat. Ich mag unsere Bäume und würde mir da eine entsprechende Priorisierung wünschen. Womit wir (endlich!) beim Thema wären. „The Ocean Starts in Frankfurt“. Das internationale Theaterfestival nutzt seine direkte Lage an der Weseler Werft nämlich, um die existenzielle Bedeutung von Flüssen und Ozeanen im Kontext der globalen Klimakrise künstlerisch zu beleuchten. Dem Main geht es augenscheinlich noch ganz gut, vom Rhein sehen wir täglich in den Nachrichten, wir brauchen also dringend einen anderen Umgang mit unseren kostenbaren Ressourcen. 
Das Sommerwerft-Programm in den kommenden drei Tagen ist nochmal sehr bunt, am besten Ihr schaut selbst mal rein. Oder geht einfach hin und lasst Euch treiben. Zum großen Finale am Sonntag spielen u.a. Cool Aid, eine tolle lokale Band, und die legendäre Band Embryo. https://sommerwerft.de/kalender-2026/
Auf dem Bild: Seppl, Zeremonienmeister im Beduinenzelt, hat in diesem Jahr einen fischig-glänzenden Anzug gewählt. Neben ihm Joaquin, sein freundlicher Geselle. 

Sommerwerft an der Weseler Werft

(Uwe)

Merck-Sommerperlen in der Centralstation

Das australische Indie-Folk-Trio Sons Of The East zählt längst zu den spannendsten Akustik-Acts der internationalen Szene. Mit ihrem warmen Sound zwischen Folk, Blues, Soul und klassischem Country begeistert die Band ein stetig wachsendes Publikum weltweit. Mehr als 700 Millionen Streams, Millionen YouTube-Aufrufe und zahlreiche ausverkaufte Konzerte säumen den rasanten Aufstieg des Trios aus Sydney! Die drei Musiker verbinden eingängiges Songwriting mit mehrstimmigem Harmoniegesang und einer spürbaren Leichtigkeit. Live lebt ihre Musik von einer besonderen Nähe zum Publikum: tief emotionale Momente reihen sich an mitreißende Refrains und ziehen das Publikum vom ersten Moment an in ihren Bann.

Im Rahmen der Merck-Sommerperlen präsentieren Sons Of The East am Samstag, dem 8. August, neben bekannt-beliebten Songs auch Musik ihres aktuellen Albums SONS.
Im chilligen Festivalhof im Carree lässt es sich ab 18 Uhr super in den Feierabend starten. Unsere Außenbar lädt zu leckeren Drinks und Katz Records stimmt am Mischpult musikalisch auf den Abend ein.

_{Foto: Homepage Centralstation}

(Andrea)

Das Lichterfest gehört zu meinen persönlichen Highlights des Offenbacher Sommers. Die Kulisse ist einzigartig, das Programm immer besonders und die Kulinarik hat man selbst in der Hand, das Lichterfest ist nämlich ein Picknick-Konzert. Und wenn man nichts dabei hat, kann man sich spontan eindecken, es gibt ein Gastro-Angebot vor Ort. Man flaniert also ein bissschen durch den Büsingpark, sucht sich ein hübsches Plätzchen, um die Decke auszubreiten und dreht dann nochmal eine Runde, um sich die vielen Motive, die liebevoll von Vereinen arrangiert wurden, anzuschauen und zu bestaunen. Meistens widmen sie sich dem Thema des Konzerts und da es heute vor allem um Bond, James Bond gehen wird, wird das sicher spannend. statt. Das Capitol Symphonie Orchester präsentiert unter dem Motto „License to Rock – On His Majesty’s Symphonic Service“ einen Crossover-Abend mit James-Bond-Hits. Der Einlass beginnt um 17:00 Uhr, das Konzert startet um 20:00 Uhr. Es empfiehlt sich, die Tickets bzw. Flanierbändchen im Vorverkauf zu kaufen (Flanierkarten kosten nur 5 Euro): https://www.frankfurtticket.de/tickets/lichterfest-offenbach-5003.76987/ 

Lichterfest, Büsingpark, Offenbach

Foto: Stadt Offenbach/ Katja Lenz

(Andrea)

Aber sehr gerne möchte ich auch zum Blauen Wasser, ich liebe den Ort. Dort hat OURS heute Monika Kruse, Alicia Hahn und das Kollektiv Turmstraße zu Gast. Letztere sind sicher Headliner und spielen dann genau, wenn das Capitol Symphonie Orchester beginnt. Mittags hin, dann zwei, drei Stunden Lichterfest und nochmal dancen wäre perfekt. Mal sehen, wie wir was hinbekommen. 14 bis 22 Uhr 

Blaues Wasser, Franziusstraße 

(Daniela)

Mist, ich habe es wieder nicht geschafft einen Flohmarktstand zu ergattern…

Komme daher nur zum Stöbern & evtl. Kaufen vorbei, denn die Atmosphäre beim STOFFEL NACHTFLOHMARKT ist immer super schön.

18:00-22:00 Uhr , Günthersburgpark, obere Wiese

(Martin)

Summer in the City 2026 (Künstler*innenhaus Mousonturm) im Palmengarten Frankfurt

Urban Brass meets Rap. Nach zwei erfolgreichen Touren in 2023 und 2024 sowie einem gelungenen Festivalsommer ist klar: Moop Mama und Älice sind längst mehr als nur eine spannende Idee, sie sind ein Perfect Match, das mit dem gemeinsamen Album „Wieder Laut“ ein neues Kapitel in der über fünfzehnjährigen Bandgeschichte aufgeschlagen hat. 

Als singende Rapperin mit karibischen und polnischen Wurzeln bringt Älice – bekannt als eine Hälfte von Chefboss und durch ihre Zusammenarbeit mit der spanischen All-Female-Band Ketekalles – Dancehall-Power mit. Ihre Stimme bildet das Herzstück der Songs, die dazu ermutigen, enger zusammenzurücken, sich neu zu connecten und solidarisch zu sein, von Mensch zu Mensch. 

Auch stilistisch öffnet die Kollaboration neue Räume. Afrobeat und Phonk-inspirierte Beats treffen auf punkige, erdige Klänge und eine großzügige Portion Soul. Laut-Sein wird zur notwendigen Reaktion auf eine immer lauter tosende Welt – politisch engagiert und voller Energie.

Palmengarten Frankfurt um 20.0 Uhr (Einlass um 19.00 Uhr)
_{Foto: © Johannes Wimmer}

(Andrea)

“Honey und Blondie wachsen in den 90er Jahren in Berlin Kreuzberg auf, zwischen Fructis-Shampoo, Cola-Krachern, Diddlmäusen und Prinzenbad. Später zieht Honey nach Frankfurt am Main und wird Teil einer Tanzkompanie. Seit frühen Kindheitstagen verbindet sie eine geheime Superpower: Wenn eine von beiden extreme Angst hat – Zittern, Schwitzen, Herzklopfen bis zum Hals – dann spürt die andere plötzlich dieselben Symptome, egal, wo sie gerade ist. Eine Freundschaft, die magisch ist, weil die beiden durch die radikalste Stufe der Empathie buchstäblich in die Haut der anderen schlüpfen können. Als Blondie schwer erkrankt, ist Honey entschlossen, ihre Freundin zu retten – egal zu welchem Preis. Voller Witz und Wärme erzählt Ubin Eoh von einer Freundschaft, die man nie wieder vergisst.” So und für alle, die Ubin nicht kennen:  sie co-hosted den ZEIT-Podcast “Und was machst du am Wochenende?” und schreibt monatlich die FAZ-Kolumne “Hi Baby. Und jetzt hat sie mal eben so 1 Buch geschrieben. Und das wollen wir zelebrieren! Seid dabei, wenn sie das erste Mal in Frankfurt aus dem Buch liest. Es wird die Möglichkeit geben, das Buch vor Ort zu kaufen und von Ubin signieren zu lassen. Danke an die autorenbuchhandlung marx & co. Einlass ab 18:30, Lesung 19.30 Uhr (moderiert von Ullstein-Lektorin Annalena Ehrlicher), danach Musik von DJ Frau Ton. Wo: Shuka Bar & Hof. Büchertisch von autorenbuchhandlung marx & co. Nicht nur, weil es in der Bar Shukha ist, die ich sehr mag, möchte ich heute da hin. Tickets

Bar Shukha, Niddastraße 56

(Andrea)

Stereo Total sind leider Geschichte, aber Brezel Göring ist noch da und immer noch Tausendsassa und ein Phänomen. “Für immer 16” heißt sein Film und auch sein Programm. Ja, 16 war ein cooles Alter und mein Plan für heute steht fest: “Vergesst alles, was ihr jemals über klassisches Kino gelernt habt! InFür immer 16werden nicht nur die Regeln des Filmhandwerks gebrochen, sie werden komplett ignoriert! Brezel Göring zieht diese filmische Rebellion so unverschämt gut durch, dass ihr aus dem Schmunzeln gar nicht mehr herauskommen werdet. Ein herrlich unangepasstes und humorvolles Highlight, das zeigt, wie erfrischend Kino abseits der Norm sein kann. Das Drehbuch basiert übrigens auf einem unvollendeten Roman aus dem Nachlass von Françoise Cactus, die 2021 verstorben ist. Ihr genialer, anarchistischer Geist lebt in jeder Sekunde des Films weiter. Darum geht’s: Nach Jahren der Funkstille trifft sich die ehemals unzertrennliche Experimentalfilmgruppe um Charlotte (Lilith Stangenberg), Helena und Oskar wieder. Um die alten Zeiten aufleben zu lassen, fahren sie gemeinsam in den Urlaub und beschließen spontan, genau wie früher, einen Underground-Film zu drehen. Klappe, Schluss, Aus! Kommen!”
TICKETS BUCHEN Einlass: 19:30 Uhr, Filmbeginn bei ausreichender Dunkelheit.

Altes Polizeipräsidium, Eingang über Ludwigstraße 18

(Andrea)

"Mit unserem Workshop „Licht an!“ wollen wir Leuchtkästen bauen, die eine Botschaft für Demokratie und Teilhabe transportieren. In einem gemeinschaftlichen Prozess entwickeln die Teilnehmer:innen Ideen für Sprüche und Symbole, die demokratische Werte sichtbar machen und bauen den Kasten anschließend selbst zusammen. So wird gemeinschaftliches Handeln erfahrbar! Das fertige Objekt wird im Stadtraum sichtbar und setzt dabei ein Zeichen für demokratisches Engagement, Austausch und Gemeinschaft. over and odd – Das sind Simon Marcio Bretz, Anne Lamprecht und Valentin von der Haar. Gemeinsam arbeiten wir an der Schnittstelle von Grafikdesign, Szenografie und Stadtentwicklung. Uns verbindet das Interesse an der Mitgestaltung unserer räumlichen Umgebung. Durch unsere kollektive Zusammenarbeit entwickeln wir kommunikative und vermittelnde Strategien auf den unterschiedlichsten Ebenen im Raum, die sowohl zugänglich als auch ansprechend gestaltet sind – grafisch, baulich und zwischenmenschlich!

Anmeldungen sind für Kinder und Jugendliche sowie für Gruppen aus Schulen und der offenen Jugendarbeit möglich.
Eltern können ihre Kinder ebenfalls direkt anmelden. Die Aufsichtspflicht liegt bei den Eltern bzw. den begleitenden Aufsichtspersonen. Kostenfrei anmelden

Uzumumba, Senefelderstraße 72, Offenbach

FOTO: Symbolbild aus meinem Fundus. Aber aus Frankreich!

(Andrea)

Erstmal musste ich unweigerlich an “Sirat” denken, diesen ungaublichen Film über ein paar Raver die Richtung Mauretanien ziehen. Auch bei DJ Ahmet geht es um Techno, wenn auch vom Traktor. Und das Ganze mit türkischen Untertiteln, schaue ich mir an: “Wenn der 15-Jährige Schafhirte Ahmet durch die nordmazedonische Hügellandschaft tuckert, wummern basslastige Songs aus seiner selbstgebastelten Soundanlage. Die elektronischen Klänge verheißen einen Ausweg aus der konservativen Dorfgemeinschaft. Leider ist die nächste Disco unerreichbar weit entfernt, die örtliche Download-Geschwindigkeit katastrophal und sein strenger Vater versucht alles, um ihm die Liebe zur Musik auszutreiben. Einzig sein stummer Bruder Naim teilt seine Begeisterung – bis die wunderschöne Aya auf Heimaturlaub aus dem fernen Deutschland bei den Nachbarn einzieht. Die Neue hat nicht nur einen ausgezeichneten Musikgeschmack, unbändigen Freiheitswillen und ein Faible für Tiktok-Tänze, sondern auch ein Handy mit unbegrenztem Datenvolumen im Gepäck. Bei heimlichen Raves auf dem Acker kommen sich die beiden im Takt der Musik unweigerlich näher – dumm nur, dass ihre Hand bereits einem Anderen versprochen ist. Um die anstehende Vermählung zu verhindern, startet Ahmet mit Aya einen verzweifelten Versuch, sich aus den Traditionen zu befreien.”
Unprätentiös und authentisch: DJ AHMET entwirft das Bild jugendlicher Rebellion in Zeiten von Social Media. Mit viel Musikleidenschaft, einer Prise schwarzem Humor und großem Respekt vor seinen Charakteren verbindet Regisseur Georgi M. Unkovski die Suche zweier Außenseiter nach der ersten Liebe und ihren Kampf um einen Platz in einer auf Uniformität ausgerichteten Gesellschaft zu einer einzigartigen „Boy-Meets-Girl“-Geschichte. DJ Ahmet. Georgi M. Unkovski, Nordmazedonien 2026, 99 Min., ab 12 Jahren, türksich mit deutschen Untertiteln. Trailer (dt.) https://youtu.be/ZWtp3wt7j0c?si=d-ia-g2jrqsSbyyY

Hafenkino, Nordring, Offenbach

(Andrea)

Taschen kann Frau ja nicht genug haben, aber weil es manchmal zu viel werden oder nicht mehr gefallen, ist jetzt wieder eine Gelegenheit, sich neu einzudecken: Der Taschen-Tausch-Kauf-Rausch im Deutschen Ledermuseum ist ein Muss. Ich war letztes Jahr das erste Mal dabei, habe fünf Taschen abgegeben und wollte nur einen Rucksack. Den hatte ich dann auch, plus, man traut sich gar nicht, es zu sagen, vier weitere Taschen. War also nichts mit der Reduktion. Aber ich versuchs dieses Jahr wieder. Bevor es soweit ist, suche ich fünf Taschen raus, bringe diese ins DLM, erhalte Gutscheine und kann am 5. September aus den Vollen schöpfen. Bild: Ingrid Walther
Donnerstag, 13. August, Freitag, 14. August und Samstag, 15. August, jeweils  14 bis 17 Uhr. 

Deutsches Ledermuseum, Frankfurter Straße 86, Offenbach

(Uwe)

Merck-Sommerperlen in der Centralstation

Mind Enterprises ist das ästhetische Universum des in Turin lebenden Produzenten Andrea Tirone. Inspiriert vom sprudelnden, synthgetriebenen Italo der späten 1980er Jahre, definieren groovige, discoähnliche Basslines, hypnotische Drum-Patterns und kosmische Keyboard-Odysseen den Sound des Projekts. Dabei versteht Tirone seine ständig wachsende Sammlung von Vintage-Synthesizern als seine „Farbpalette“: „Jedes einzelne Gerät hat einen unverwechselbaren Klang, der ausschließlich diesem Gerät eigen ist.” Gemeinsam mit seinem musikalischen Partner Roberto Conigliaro, der den Mode- und Musikgeschmack der 80er Jahre mit Tirone teilt, haben sie die Italo Disco in die Welt und die Clubs getragen.

Am Samstag, dem 15. August, im Rahmen der Merck-Sommerperlen zu Gast in der Centralstation. Im chilligen Festivalhof im Carree lässt es sich ab 18 Uhr super in den Feierabend starten. Unsere Außenbar lädt zu leckeren Drinks und die Unicorn Crew stimmt am Mischpult musikalisch auf den Abend ein.
_{Foto: Homepage Centralstation}

(Andrea)

Wunderbar, dass Offenbach die kleinste Großstadt der Welt ist und der Weg vom Waggon zum radraum nicht weit ist. Dabei hilft sicher, dass man sich kennt, fast wie auf dem Land. Der Waggon macht also hier weiter und versucht, den Radraum auch als Konzertort für kleinere Waggon Im Exil-Konzerte zu etablieren… Wenn ihr zahlreich kommt (und auch was in der Waggon-Glasvase lasst), machen wir da vielleicht öfters Konzerte! Um nicht gleich mit der elektronisch verstärkten Tür ins neue Haus zu fallen, beginnen wir mit drei Konzerten mit akustischen Gitarren! 
Hinter Hier Kann Man Parken steht der Frankfurter Musiker (und Waggon-Mitarbeiter) Julian Müller. Für sein Liveprogramm setzt er auf leisere, folkig-psychedelische Akustikstücke, die er mit dröhnenden, delay-lastigen Experimenten an der Bassgitarre aufwühlt. Begleitet wird er dabei von Dietrich Skrock (Primaboy, 375CEG), der die Stimmung der Songs mit Saxofon und Theremin mal intensiviert, mal konterkariert, aber immer bereichert.
Gigi konnte uns schon Ende Mai mit ihrem kurzen Auftritt bei der diesjährigen Waggon Open Stage begeistern, wo sie uns eine erste Kostprobe ihrer intensiven, persönlichen Lieder gab. Ursprünglich wollte sie nur Gitarre und Keyboard lernen, um sich selbst für Coverversionen zu begleiten – fand aber bald heraus, daß ihr das Schreiben eigener Lieder mit eigenen Texten viel mehr Freude bereitet und eine Art Seelenfrieden schenkt – was man ihren bezaubernden Songs wirklich anhören kann! Torstn Kauke, Waggon Co-Betreiber und vielbeschäftigter Offenbacher Muskiker, zeckt sich nonchalant dazwischen mit einer frei fließenden
Akustikgitarren-Extravaganza, der man konzentriert zuhören kann, dabei aber auch zB. zimmerlautstarke Gespräche führen darf – denn jedes Klangereigniss wird zum Bestandteil seiner Aufführung.
Wie immer gilt auch im Radraum: EINTRITT FREI, SPENDE GUT!

Eine Waggon-Veranstaltung im Radraum, Bleichstraße 22, Offenbach

Sport trifft Nachhaltigkeit, Kreativität und neue Leute: 

Du hast Lust auf einen Tag voller Kreativität, Sport, Nachhaltigkeit und neuer Leute? Dann komm zu FAIRkickt! 
Am Samstag, 12. September, oder Samstag, 19. September 2026 kannst du mit 99 anderen Jugendlichen Workshops ausprobieren – zum Beispiel Graffiti, Upcycling, Fotografieren & Videos, Kochen, Nähen & Basteln oder Wald & Sport. 
Du kannst dich allein, mit Geschwistern, Freund:innen oder deinem Verein bzw. deiner Jugendgruppe anmelden. 
FAIRkickt findet von 09:30 – 16:30 Uhr im Sportquartier im Stadtwald statt – direkt gegenüber vom Deutsche Bank Park. 

Du brauchst keine Vorkenntnisse und musst auch nicht besonders sportlich sein und um Fußball geht es auch nur am Rande. Wichtig sind deine Ideen, deine Perspektive und deine Lust, etwas Neues auszuprobieren. 

An beiden Samstagen gibt es Workshops, zu denen sich MINTA* exklusiv anmelden können. Die Teilnahme ist komplett kostenfrei, Mittagessen und Getränke sind inklusive. Die Anmeldung läuft über die FAIRkickt-Webseite: www.fairkickt.de 

(Martin)

Summer in the City 2026 (Künstler*innenhaus Mousonturm) im Palmengarten Frankfurt

Die Musik von Liraz Charhi ist mehr als Pop, sie ist auch politisch. Unter ihrem Vornamen ist die israelische Schauspielerin mit persischen Wurzeln als Sängerin aktiv und hat bereits fünf Alben veröffentlicht. Sie singt auf Farsi, arbeitet heimlich mit iranischen Musiker*innen zusammen und verleiht dem Protest im Iran eine Stimme. Dort werden ihre Songs trotz Verbots gehört, getanzt und mitgesungen – als Soundtrack eines mutigen Widerstands in vielen Protestvideos iranischer Frauen in der „Women, Life, Freedom“-Bewegung. 

Der groovige Elektro-Pop mit Einflüssen aus der persischen und israelischen Musiktradition und Anklängen an den Funk der 70er geht sofort in die Beine und ins Herz. Mit ihrer berauschenden Mischung aus traditionellen und modernen Rhythmen öffnet sie ein musikalisches Tor zu einem Ort des Friedens, der Freude und der uneingeschränkten Freiheit.

Palmengarten Frankfurt um 20.00 Uhr (Einlass um 19.00 Uhr)
_{Foto: © Shai Franco}

(Andrea)

Jane Remover ist so etwas wie eine Internet-Legende. Jane Remover wird eine Schlüsselrolle bei der Entstehung des Digicore-Musik-Mikro genres zugeschrieben, einem überstimulierten Verwandten des Hyperpop. Tatsächlich ist alles, was Jane Remover macht, eine Überdosis an Reizen: Jane Removers Songs sind wie der Tasmanische Teufel aus Looney Tunes. Ein Wirbelwind aus verzerrtem und exzessivem Digital Pop. Einlass 18 Uhr

Batschkapp Sommergarten, Gwinnerstraße

(Andrea)

"Von zart-blumig bis kräftig-würzig – taucht die Löffel einmal tief in die köstliche Welt des Honigs. Euch erwartet eine genussvolle Kombination aus Honigverkostung und kleinen, leicht verdaulichen Wissenshäppchen rund um das Imkern. Während wir verschiedene Honige probieren, erfahrt ihr Spannendes über das Leben der Bienen, die Arbeit im Bienenvolk und die Entstehung des Honigs. Moderiert wird die Veranstaltung von Bee Friends Frankfurt, einem jungen, gemeinnützigen Imkerverein mit Bienenvölkern in Frankfurt am Main und Umgebung.  
Ob Kräuter anbauen, Regenwasser clever nutzen oder insektenfreundliche Blumenkästen gestalten – bei "Urban Gardening" präsentieren jeden 3. Donnerstag im Monat erfahrenen Fachleute praktische Tipps und Tricks rund ums Gärtnern. Gefördert vom "Hessischen Ministerium für Landwirtschaft und Umwelt, Weinbau, Forsten, Jagd und Heimat". Start um 18 Uhr. Foto: Arwin Neil Baichoo, Unsplash

SCAPE°, Frankfurter Straße 39, Offenbach

(Andrea)

Die Mail der IMA-Clique neulich erinnerte mich, dass ich mir noch die Ausstellung Mishpocha im Jüdischen Museum anschauen will. Das mache ich dann vielleicht heute, denn später gibt es eine Hip-Hop-Jam mit Artistic Expressions unter freiem Himmel. Ein wechselndes Line-up aus MCs, Rapper und Singer/Songwritern, Cypher-Vibes statt klassischem Konzertsetting. Artistic Expressions agiert als Plattform für Artists, die neue Perspektiven und Sounds mitbringen mit dem Motto: We show what? We show love! 19 Uhr. Tickets und Infos: https://www.bleane.events/mishpocha

Jüdisches Museum, Bertha-Pappenheim-Platz1 

(Andrea)

Schon viel von ihnen gehört, heute will ich hin: Ron Bianco & die Abrisszati Boys sind eine Tribute-Coverband der Band Roy Bianco & die Abbrunzati Boys. Gegründet im verschneiten Venedigs Deutschlands, auch bekannt als Gießen, erobert die Band die Coverbühnen der Republik im Sturm. 6 Freunde und eine klare Mission: Amore per sempre. Mit Witz, einer ausgereiften Bühnenshow und La Dolce Vita, ziehen die Jungs ihr Publikum ab dem ersten Akkord in den Bann. Einlass 18 Uhr

Batschkapp Sommergarten, Gwinnerstraße

(Andrea)

Ein letztes Mal bittet die Kommune 2010 in diesem Jahr zum Tanz unter freiem Himmel und lädt zum sechsten Mal zu einem illustren Spektaktel. Wichtigster Beitrag seid ihr, wenn das Abstrusedie nächtlichen Hüllen fallen lässt, der Schalk in leuchtender Pracht erwacht und Sonnenstrahlen Nasen und Grashalme Zehen kitzeln und ganz pompös & fabulös das Kabinett der Kuriositäten Open-Air gefeiert wird. "Lasst euch musikalisch mitreißen auf 3 Floors mit aufwendig handgefertigten Bühnen inkl. dem Wüstem Zelt. Streift die Schillernden Gewänder über und schlüpft in euer gewagtestes Federkleid! Freut euch auf einen Tagsübertanz der Superlative in gewohnt kurioser Manier! Line-Up, Workshops, Performances und Schmankerl tba! ▻ Ab 21 Jahren. ▻ Einlass nur in kurioser Abendgarderobe Anfahrt mit öffentlichen Verkehrsmitteln: Mit S-Bahn und Bus ca. 35 min. von der Konstablerwache.S-Bahn bis OF-Marktplatz und dann Bus Nr. 106 Richtung Offenbach (Main)-Lauterborn. An der Haltestelle Merianstr. aussteigen und ca, 3 Minuten in Fahrtrichtung, nach dem Aldi rechts rein, dann links halten, nach ca. 100m habt Ihr das Ziel erreicht. Parkmöglichkeiten direkt vor dem Eingang sind auch vorhanden.  Bitte nicht auf dem Aldi Parkplatz parken!" Außerdem: Die Polizei wird sicher wieder Kontrollen durchführen…14 bis 22 Uhr 

Kommune 2010, Sprendlinger Landstraße 181 D, Offenbach

(Martin)

Feiert mit: 100 Jahre Mousonturm! Zu seinem kugelrunden Geburtstag strahlt der Turm als Frankfurts höchste Geburtstagskerze in den Nachthimmel. Schon den ganzen Tag am 22. August über bietet das lebendige Straßenfest Spaß für alle Generationen – mit leckerem Essen, Getränken, Musik, Tanz, Zirkus und vielen Attraktionen! Gefeiert wird gemeinsam mit den Nachbar*innen vom GDA Wohnstift, vom Ambulanten Kinder- und Jugendhospizdienst Frankfurt, dem Produktionshaus Naxos, dem Hessischen Literaturforum und NIPPON CONNECTOIN. 

Alle Neugierigen haben die Möglichkeit bei Führungen mit unterschiedlichen Themenschwerpunkten jeden Winkel vom Mousonturm und die Umgebung des ersten Hochhauses der Stadt neu zu entdecken – Frankfurts spektakulärsten Skyline-Blick inklusive. Essen & Trinken, Spielecke für Kids, Kinderschminken, Do it Yourself-Aktionen, Siebdruck, Führungen durch den Mousonturm. Am Sonntag 23. August findet ein Seifenkistenrennen statt. 

Für die Führungen durch den Mousonturm ist eine Anmeldung notwendig; die Infos hierzu findet Ihr auf www.mousonturm.de 

Samstag, 22. (13.00 – 0.00 Uhr) und Sonntag, 23. August (12.00 – 15.00 Uhr) nur Seifenkistenrennen
Künstler*innenhaus Mousonturm und Waldschmidtstraße
_{Foto: © Homepage Künstler*innenhaus Mousonturm}

(Andrea)

Seit ich vor einigen Jahren via Freeyourstuff zu den Briefen der Manns als Hörbuch gekommen bin, habe ich zwar weder die Buddenbrocks noch den Zauberberg gelesen, aber eine gewisse Faszination für diese Familie entwickelt. Alleine die Sprache und der Austausch ist phantastisch und etwas, was wir mit unseren whatsapps, emails und smsen nie schaffen werden. Ein Universum, in das ich also gerne eintauche. "Paweł Pawlikowski in überragenden Kinobildern eine große deutsche Familiengeschichte im Tumult der Nachkriegszeit. Mit zarter Unerbittlichkeit überblendet VATERLAND den Nullpunkt der deutschen Geschichte mit dem Finale einer Familiensaga. Eine intensive filmische Erfahrung, getragen von einem überragenden Ensemble. 
Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs begeben sich Literaturnobelpreisträger Thomas Mann (Hanns Zischler) und seine Tochter, die Schauspielerin, Autorin und Kabarettistin Erika (Sandra Hüller), auf eine Reise durch ein Deutschland in Trümmern – von Frankfurt in der amerikanischen Besatzungszone bis ins sowjetisch kontrollierte Weimar. Zum Goethe-Jubiläum wünscht man sich auf beiden Seiten der innerdeutschen Grenze Worte des Trostes, der Zustimmung und der Vergebung vom größten aller Erzähler. Zwischen euphorischen Wagner-Erben und literarisch versierten Generälen wird Deutschlands wichtigster Schriftsteller hofiert und manchmal auch beschimpft, während das Drama seiner eigenen Familie leise eskaliert. Es ist das erste Mal seit dem Krieg, dass Thomas Mann in sein Heimatland zurückkehrt, aus dem er einst ins Exil geflohen war. Eine Reise in die verwundete deutsche Seele, die heilen soll – sie wird für Erika und den Zauberer, wie seine Kinder Thomas Mann oft nannten, zu einer Reise ins Innerste.

„Dieses Kunststück ist gelungen. Ein verdichteter und sehr gegenwärtiger Film über das Bewahren von Haltung in unruhigen Zeiten.“ ARD Titel Thesen Temperamente
>> Karten bitte HIER kaufen, Einlass: 18.00 Uhr, Beginn: 19.00 Uhr

Filmklubb, Isenburgring 36 HH, Offenbach, nicht barrierefrei

(Martin)

Handke im Theater Willy Praml

„Ich bin auf die Welt gekommen.
Ich bin geworden. 
Ich bin gezeugt worden. 
Ich bin entstanden. 
Ich bin gewachsen. 
Ich bin geboren worden. 
Ich bin in das Geburtsregister eingetragen worden.“

Handkes Text SELBSTBEZICHTIGUNG beginnt mit dem Selbst-Verständlichsten. Es ist aber auch das Sensationellste, dass der Mensch von sich als Selbst sprechen kann. Das kann eine KI nicht. Nichts ist Selbst, außer der Mensch. „Gegen welche Lebensregeln habe ich mich vergangen? Gegen welche Bauernregeln habe ich mich vergangen? Gegen welche Liebesregeln habe ich mich vergangen? Gegen welche Regeln der Kunst habe ich mich vergangen?“

Der Text ist auch eine Feier des menschlichen Makels, der Eingeständnisse, der widerständigen Vergehen gegen gelernte Regelwerke. Ein Kontrapunkt zu Selbstoptimierung und dem Glanzbild von sich, um das sich heute so bemüht wird. „Ich bin nicht, was ich gewesen bin. Ich bin nicht gewesen, wie ich hätte sein sollen. Ich bin nicht geworden, was ich hätte werden sollen. Ich habe nicht gehalten, was ich hätte halten sollen.“

Das Menschliche am Menschen, die Unzulänglichkeit und die täglichen Regelverstöße wie „Ich habe Gegenstände abgestellt an Orten, an denen das Abstellen von Gegenständen strafbar war“, sind die kreative Lust, der Sand im Getriebe zu sein und nicht nur das Zahnrad des geschmiert laufenden Motors eines Kollektivapparats.

Handke hat einen Text verfasst, der heute, 60 Jahre nach seiner Entstehung, wie eine Anrufung wirkt: SOS. SAVE OUR SOULS! Als stünden wir alle dem Jüngsten Gericht ganz nahe oder bereiteten uns dafür vor.

28. (Premiere) und Samstag, 29. August; 04./ 05./ 06. /12./ 13./ 24./ 25. und 26. September; 03./ 09. und 11. Oktober - jeweils 20:00 Uhr, sonntags und feiertags 18:00 Uhr
Theater Willy Praml in der Naxos-Halle
Foto: (c) Kern/Weber

(Andrea)

Zur heutigen Premiere werde ich es nicht schaffen, aber ich habe schon ein paar Mädels zusammengetrommelt und wir gehen zur (vorerst) letzten Vorstellung von Mellis Bestandsaufnahme am 16. September. Mit dem Programm hat sie, zumindest bei uns, einen Nerv getroffen: Wir sind alle Mitte 50, die Kinder langsam aus dem Haus und tatsächlich stellen sich viele Fragen, die Marie Condo bisher noch nicht beantworten konnte. So wie ich Melli bislang erlebt habe, wird es auf jeden Fall ein munterer Abend, ich freue mich darauf! Mindestens haltbar bis: eine Bestandsaufnahme  Premiere: Donnerstag, 3. September, 20:00 Uhr, weitere Vorstellungen: Sonntag, 6. September und Mittwoch 16. September, jeweils 20:00 Uhr

Plötzlich ist man Ende 50 und findet sich zwischen den Welten wieder: Zwei Drittel Leben sind schon rum. Die Eltern sterben, die Kinder ziehen aus und selbst muss man sich neu aufstellen. Zurück bleibt ein Wust an Dingen: Möbel, die man loswerden möchte, Memorabilia in kleiner und großer Form. Und man fragt sich: Was mache ich damit? Was kann weg, was soll bleiben? Verschwinden die Erinnerungen, wenn die Dinge gehen? Ist es gut auszumisten – sowohl Haus als auch das Hirn? Melina Hepp lädt das Publikum zu einem skurrilen und ganz persönlichen Sonder-Sale der Dinge, Träume und Erinnerungen. Von und mit Melina Hepp, Michelle Koprow. Film- und Audioprojektion: Michelle Koprow Dramaturgische Mitarbeit und Sound: Thomas Buchenauer. Foto: Robert Schittko. Karten: https://www.kulturhaus-frankfurt.de/gasttheater/stueckedetail/stueck/mindestens-haltbar-bis

Kulturhaus Frankfurt, Pfingstweidstr. 2

(Andrea)

Was freue ich mich auf das Wochenende, it´s Riviera-Time! Das Festival für Pop- und Clubkultur lädt zu Konzerten und Lesungen ans Offenbacher Mainufer. Im HafenCampus, Musikterrassen Wiking (MTW) und Circle Cube im Rockywood, dort  treffen aufstrebende Newcomerinnen und Newcomer auf etablierte Szenegrößen aus Indie, Rap, Elektro, Post-Punk und Pop. Limitierte Early-Bird-Tickets sind bis zum 8. Juli für 35 Euro erhältlich.
Schon bestätigt sind Alli Neumann, „Chocolate Remix“, „Burnout Ostwest“ und „Das Beat“. Alli Neumann ist Musikerin, Schauspielerin und Aktivistin. Seit ihrem ersten Hit „Hohes Fieber“ ist sie integraler Bestandteil der deutschen Musikszene. Sie schreibt Texte über Selbstermächtigung und verbreitet Lust an Veränderung.Die Musikerin „Chocolate Remix“ ist bunt, queer und provokant. Sie begegnet alten Inhalten des Reggaetons mit Humor. „Audio very good! Street Punk! Pogo pogo pogo!“, so lautet das Motto der Band „Burnout Ostwest“. Der kanadische Musiker Alexander Cowan (DJ Kerby) und die deutsche Sängerin Eddie Rabenberger gründeten 2021 die Band „Das Beat“. In ihrem neuen Album „Frau Fatal“ trifft moderne Popmusik auf New Wave, EBM, Indie-Rock und Italo Disco. Foto: Das Beat, Marina Monàco
www.riviera-offenbach.de/tickets (Öffnet in einem neuen Tab)

(Andrea) 

Mit ADELE PROJECT – „HELLO MÜNCHEN“ präsentiert Europas beste Adele Tribute Band eine außergewöhnliche Hommage an eine der größten Künstlerinnen unserer Zeit: Adele. Diese exklusive Produktion wurde inspiriert von der spektakulären Konzertreihe, die Adele 2024 auf dem Oktoberfestgelände München spielte – eine über Wochen laufende, dauerhaft ausverkaufte Show, die Musikgeschichte schrieb und München zum internationalen Zentrum ihrer Live-Performances machte. ADELE PROJECT – „HELLO MÜNCHEN“ greift die besondere Atmosphäre dieser legendären Konzertreihe auf und überträgt sie in eine eigene, hochklassige Tribute-Produktion – emotional, elegant und mit großer musikalischer Qualität.
Im Zentrum steht die herausragende Sängerin Jolanda Knecht, deren Stimme, Ausdruckskraft und Bühnenpräsenz das Publikum vom ersten Ton an berühren. Für diese Show hat sie eine internationale Spitzen-Crew zusammengestellt, die musikalisch und visuell höchste Maßstäbe setzt und die größten Songs von Adele – darunter „Hello“, „Skyfall“, „Someone Like You“, „Rolling in the Deep“ und viele weitere Welthits präsentiert. Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr 

Capitol, Goethestraße 1-5, Offenbach

(Daniela)

In Zeiten, in denen man sich angesichts des politischen Weltgeschehens ungläubig die Augen reibt, dankbar im noch einigermaßen vernünftig erscheinenden Europa zu leben, bietet sich ein Blick auf die Jazzlandschaft des Kontinents an. Erleben Sie an fünf Abenden ab 13. Oktober im hr-Sendesaal und bei der Clubnacht in Rhein-Main arrivierte und aufstrebende Interpretinnen und Interpreten!

Dass  ein  Festival wie  das  Frankfurter nur  Ausschnitte zeigen kann,  versteht  sich  von  selbst, ebenso  dass  das  Mutterland  des  Jazz  dabei  nicht  ausgeschlossen  werden soll.  Es  ist  mit  Myra  Melford’s  Fire  and  Water  Quintet,  der  Vibrafonistin  Sasha  Berliner  oder  der  in  den  USA  lebenden  malaysischen Bassistin  Linda  May  Han  Oh  gut  vertreten. Mit  von  der  Partie  in  Melfords  Band:  die  in  Brooklyn  ansässige deutsche  Saxofonistin  Ingrid Laubrock.   

In  der  Welt  des  Jazz  werden  Grenzen seit  jeher  am  liebsten  überschritten,  wie  man  auch  an  den  Musiker*innen  erkennt, die  in  Europa eine  Heimat  gefunden haben  und  ihre  Perspektiven  einbringen. Die  fruchtbaren  Resultate europäischer  Weltoffenheit  führt  beispielhaft  die  Band  von  Andrés  Coll  vor  Augen, in  der  sich  Musiker  aus  Marokko,  Spanien und  Polen  begegnen und  gegenseitig  inspirieren. 

Wie unterschiedlich die Auseinandersetzung europäischer Musiker*innen mit außereuropäischen Kulturen ausfallen kann, sieht man an Louis Sclavis und Naïssam Jalal, die als Gast zur österreichischen Formation Shake Stew dazukommt. Während Sclavis sich von Reiseimpressionen zu einer imaginären Folklore inspirieren lässt, hat Jalal sich intensiv mit indischer Musik beschäftigt.

Dabei  gehört  Sclavis  zu  denen,  die  aus  Jazztradition  und  einer  schwer  zu  beschreibenden  europäischen  Sensibilität  einen  eigenen  Sound  geformt  haben,  genau  wie  Christof  Lauer  oder  Émile  Parisien und natürlich  Norma  Winstone,  die  den  europäischen  Jazzgesang  stärker  geprägt  hat  als  irgendwer  sonst.  Auch  das  Schaffen  von  Nicolai  Thärichen  und  Ali  Neander  lässt  sich  in  der  Spannung  zwischen grenzüberschreitenden  Inspirationen,  europäisch  geprägter  Perspektive  und  eigenständiger  Kreativität  verorten.  

Wie  neben  diesen mehr  oder  weniger alten  Größen  eine  junge  Generation des  europäischen  Jazz  ihren  eigenen Weg  sucht,  wird  auf  diesem Festival  an  Andrés Coll,  Darius  Blair, Finn  Heine,  Elliot Galvin  und  Emma  Rawicz  sichtbar. Sie  und  Ali  Neander  sind  dieses  Jahr  die  Gäste  der  hr-Bigband. 

https://www.hr2.de/veranstaltungen/jazzfestival/deutsches-jazzfestival-von-hier-aus-gesehen---das-komplette-programm-v38,djf26_artikel_komplettes_programm-100.html

(Uwe)

diese Woche schrieb mir das Zoom: "hast Du mitbekommen, was für eine Welle zur WM um DUBIOZA KOLEKTIV in den Socials weltweit abgeht? Die liefern quasi den den inoffiziellen WM Song für Bosnien und sind der heißeste Act, der alle ex-YU Staaten anspricht. Sie spielen weltweit, Silvester in Zagreb, vor 10.000 in Istanbul, Downunder etc. Auf der EM Fanmeile 2024 haben sie gespielt, Abriss… Die sind lustig und politisch korrekt. Ist das nicht eine gutes Thema während der WM und ein humorvoller Brückenschlag zur Kultur? 

Über die Band ist zu sagen / schreiben: Es war einmal (2003), in einer zwielichtigen Ecke der Welt, in einem Land Namens Bosnien und Herzegowina, wo eine Gruppe von Freunden beschloss, eine Band zu gründen. Aber dies war keine gewöhnliche Band und sie wurde auch nicht unter gewöhnlichen Umständen gegründet. Neben den lokalen Einflüssen aus dem Balkan, kamen musikalische Einflüsse aus der ganzen Welt dazu: Ska, Punk, Reggae, Elektronik, Hip-Hop. Jedoch gab es keine Musikindustrie, wenige Konzerte und keinen Raum für kulturellen oder politischen Ausdruck unter der neuen Generation von eingefahrenen Jugendlichen. Tatsächlich litt die gesamte Region unter einer tiefen moralischen und wirtschaftlichen Stagnation (Lustlosigkeit) der Nachkriegszeit. Aus diesem Umfeld heraus wurde Dubioza Kolektiv geboren, und zwar nicht im Stillen, sondern mit großem Geschrei, indem sie No-Go-Themen in den Vordergrund brachten und forderten somit, gehört zu werden. Auf diese Weise haben sie ein Phänomen geschaffen.

Zoom / F., Carl-Benz-Str. / Einlass: 19:30 Uhr
_{Foto: Igor Karacic}

(Andrea)

Tatsächlich war ich neulich ziemlich überrascht, als ein guter Freund vom Sportfreunde Stiller Konzert in Köln postete. Die gibt´s noch? Die sympathischen Bayern hatte ich in den letzten Jahren wirklich völlig aus den Augen verloren. Dabei gab es doch kaum zärtlichere Liebeserklärungen und schönere Komplimente, “Du bist die Antwort auf die Frage/ Gibt es reiche Tage?/ Ich spür mit dir/Hat mich das Glück im Visier”. Oder eben “Ich wollte dir nur mal eben sagen, dass du das Größte für mich bist/ Und sichergeh'n, ob du denn dasselbe für mich fühlst”. Lieder für die Ewigkeit. Sie komponierten zur WM 2006, politisch korrekt gegen Nazis und pflegten immer das Image der netten Jungs von nebenan. Warum auch nicht und vermutlich sind die Sportis wirklich eine Gruppe, auf die sich Menschen aller Altersgruppen gut verständigen können. Sonst gäbe es auch sicher die aktuelle ARD-Doku nicht. “30 wunderbaren Jahre Tour” erzählt von Auftritten in dunklen Kellerräumen vor drei Neugierigen bis zu mit zehntausend Beseelten gefüllten Hallen. Von speziellen Eigenheiten wie WM-Hits, MTV-Unpluggeds, horizonterweiternden Videodrehs, Schallplatten aus Holz/Gold/und Platin, Lesetouren in Opernhäusern bis zum „ganz normalen“ Irrsinn einer Band samt unvergesslicher Tourneen in den Armen der besten Crew of the Universe. Von Vorband sein von Foo Fighters, Green Day und Grönemeyer bis zu Vorbands wie Ash, Nada Surf, Franz Ferdinand und Kaiser Chiefs. Alles dabei", erinnert sich Flo. Ich freue mich auf den Abend zum Mitsingen und mit viel positiver Energie. 

Jahrhunderthalle Höchst, Pfaffenwiese 

(Andrea)

Die Eröffnung am 9. Mai ist unserer eigenen Party zum Opfer gefallen. Aber das soll die Ausstellung nicht mindern. Überhaupt schaffen es Dorothea und ihr Team immer, vermeindlich angestaubte Themen wie Schriftgestaltung und Typographie in neue spannende Zusammenhänge zu bringen. So auch jetzt mit der aktuellen Ausstellung “Powerful Textures. Sprache in Textil”, die den Blick für Verwobenes und Textiles schärft: "In der Textilgeschichte spielen Wandteppiche und textile Arbeiten im Raum häufig eine Rolle in der Vergewisserung von Werten und Identität. Den Grundstock der einzigartigen Sammlung moderner Schrifttapisserien des Klingspor Museums bilden die Arbeiten Rudolf Kochs und seiner Studierenden, die um 1925 in Offenbach entstanden. Ankäufe, Schenkungen und Auftragsarbeiten erweiterten die Kollektion, die nun erstmals im Kontext zeitgenössischer Arbeiten gezeigt wird. Da sich Textilkunst häufig mit weiblicher Arbeit assoziiert, wird textile Schrift zunehmend stark in aktivistischen und feministischen Kontexten genutzt. In zeitgenössischen Arbeiten verweben sich persönliche Geschichten mit Politik und Gesellschaftskritik. Hier ergänzen Leihgaben internationaler Künstler*innen die Ausstellung. Mit Kunstwerken von Melina Braß, Daria Goncharova, Katya Dimova, Barbara Habermann, Sandra Heinz, Karlgeorg Hoefer, Anna Horváth, Eta Ingham Lawrie, Monika Jäger, Ems Kadenz, Kani Kamil, Rudolf Koch, Eike König, Lise Linnert, Petra Ober, Werner Poeschel, Allan Porter, Helga Portig-Sitka, Herbert Post, Fritz Riedl, Erin M. Riley, Maureen Ritter, Dieter Roth, Hans Schmidt, Vreni Spieser, Johanna Natalie Wintsch, Berthold Wolpe. 

Klingspor Museum, Herrnstraße 80, Offenbach

(Andrea)

Wer bei “Träumen vom Eigenheim” an Wüstenrot und Bausparverträge denkt, liegt nicht ganz falsch. Witzigerweise habe ich die Ausstellung des Centre de Cultura Contemporània de Barcelona ebenda bereits gesehen und war so begeistert, dass ich mir sogar den Katalog (in englisch und spanisch!) gekauft habe. In Frankfurt scheint die Ausstellung inhaltlich erweitert, weshalb ich mir den Teil sicher noch anschauen werde. "Saftiger Rasen, blauer Pool, Doppelgarage: Suburbia taucht  ein in die (Bild-)Welten der US-amerikanischen Vorstadt. Politik, Architektur, Popkultur und Werbung haben Sehnsüchte erzeugt. Die Ausstellung zeigt die Entstehung der Suburbia anhand von Fotos, Filmen, Literatur, historischem Material und Kunstprojekten. Vor dem Hintergrund von Wohnraummangel, Klimakrise und alternder Gesellschaft steht das einstige Versprechen von Freiheit und Wohlstand jedoch vielerorts in Frage. Einfamilienhäuser verbrauchen viel Energie und Fläche, sie zementieren Rollenbilder sowie Klassenunterschiede und werden häufig von nur ein oder zwei Personen bewohnt.
Doch wie sieht die Zukunft aus? Der Bestand birgt ein enormes Potenzial. Durch Weiterbauen statt Abriss und kluge Transformation schlummert im Einfamilienhaus-bestand ein Ausweg aus der Wohnungskrise. Die Ausstellung macht die historische Entstehung dieser Bauten im Boom der deutschen Wirtschaftswunder-Jahre anhand der Zeitschrift Schöner Wohnen nachvollziehbar. Eine Bibliothek sämtlicher Hefte der 1960er und 1970er Jahre lädt ein zum Blättern durch Wohnträume, Konsumwelten und Familienideologien.
Zudem zeigt die Ausstellung, wie im Großraum Rhein-Main zusätzlicher Wohnraum in ebendiesem Einfamilienhaus-Bestand entstehen kann – durch einen einfachen Hebel, der energetische Sanierung mit einer Erweiterung der Wohn fläche verbindet."

Deutsches Architekturmuseum, Schaumainkai 43