Wir feiern 20 Jahre Danielas Ausgehtipps!

* Um 18:30 Uhr startet unser großes Jubiläums-Pubquiz mit Christoph Pütthoff  (BEREITS AUSGEBUCHT!)

* Ab 20:30 Uhr heißt es dann: Musik an, Gläser hoch! Sibylle & Yvette sorgen bis Mitternacht für den passenden Soundtrack und es gibt eine TOMBOLA mit tollen Kulturpreisen.
Für die Party müsst ihr Euch nicht anmelden, einfach vorbei kommen!

Wir freuen uns riesig auf Euch!
Daniela, Petra, Andrea, Martin, Uwe, Erik

Kunstverein Familie Montez, barrierefrei!

Grafik: U9 visuelle Allianz

(Uwe)

In den vergangenen Jahren war ich häufig dankbarer Adressat für Witze über Schalke. Die kamen vollkommen zu Recht, nicht zuletzt, weil der Traditionsverein aus der vom Strukturwandel gezeichneten Stadt Gelsenkirchen, ziemlich herumdilettierte und vor Jahresfrist beinahe in die 3. Liga abgestiegen wäre. Am Ende der letzten Saison war es wahrscheinlicher, dass die Schalker ihre Abwärtsentwicklung konsequent fortsetzen und sich selbst sportlich stilllegen wie viele der Schächte in der Umgebung des ehemaligen Parkstadions. Dann aber kam Miron Muslić.

Miron Muslić ist vor allen Dingen ein Trainer, offensichtlich ein ziemlich guter. Und er hat darüber hinaus wohl einen außergewöhnlich guten Charakter. Er hat aus dem orientierungslosen Schalke 04 mit seiner verunsicherten Mannschaft, seinem verängstigen Fans und seiner überforderten Vereinsführung wieder eine Nummer gemacht, hat Richtung vorgegeben und ist vorangegangen. Er hat Widrigkeiten angenommen, war immer auf der Höhe mit seinen Entscheidungen und hat insbesondere nach der Winterpause Kurs gehalten. Dabei blieb er immer ruhig und erzählte zu keinem Zeitpunkt irgendeinen Mist. Wunderbar. Wer den Marsch der Schalker Fans am vergangenen Samstag zum Stadion gesehen hat, weiß, wie gut Schalke der Bundesliga tut. Auch wenn es sportlich erst einmal schwer wird. Vielleicht machen sie es im nächsten Jahr so gut wie der HSV in diesem Jahr, dafür braucht es die ein oder andere gute Personalentscheidung. Auf der Trainerbank scheinen sie mit Miron Muslić aber in jedem Fall schon einmal glänzend besetzt. 

(Andrea)

Früher an später denken und solange kann der Sarg ja auch als Möbel genutzt werden: "Ein Möbelstück für die letzte Reise“ entsteht in einem Sargbau-Workshop, den Mikel Hogan in Zusammenarbeit mit dem Treffpunkt Friedhof e.V. anbietet. Der Workshop ist nicht nur eine handwerkliche Herausforderung, sondern auch eine Gelegenheit, über den Tod und das Leben nachzudenken. Dabei wird der Sarg als Kunstwerk und Möbelstück neu interpretiert – und kann im Anschluss sogar als eindrucksvolles Element im jeweiligen Zuhause dienen. Die Teilnehmenden lernen, wie sich aus nordischer Fichte ein Sarg konstruieren lässt. Dabei werden sie Schritt für Schritt begleitet, weshalb sich der Kurs für Anfänger und Fortgeschrittene eignet. Die kleine Gruppe von maximal sechs Personen bietet zudem die Möglichkeit, gemeinsam an einem besonderen Projekt zu arbeiten und sich mit Gleichgesinnten über das sensible Thema auszutauschen. 
Teilnehmer: Maximal 6 Personen (Mindestens 4) 
Kosten: 475,00 € (inkl. Material, Verpflegung und Getränke) Anmeldung:  Die Plätze sind begrenzt. Bitte melden Sie sich bis spätestens 26.04.2026 verbindlich per Mail an infosargbau-atelierde an. 

Neuer Friedhof Offenbach, Mühlheimer Straße 425, 63075 Offenbach 

(Andrea)

Bekannt als der Pianist der Frankfurter Formation THE OHOHOHS, die mit ihrem Sound zwischen Klassik und Clubmusik Grenzen einreißt, wagt Florian Wäldele heute einen ganz persönlichen Schritt: Sein erstes Solo-Klavierkonzert! An diesem besonderen Abend lässt er die treibenden Beats und die orchestrale Fülle seiner Band hinter sich und widmet sich ganz dem puristischen Klang des Flügels. In der atmosphärischen Kulisse der Orangerie im Günthersburgpark präsentiert er ausschließlich eigene Kompositionen – ein Programm voller leiser Töne, das zum Innehalten und genauen Hinhören einlädt. Die Ankündigung verspricht ein Konzerterlebnis „ganz nah dran“, das die Grenzen zwischen Neoklassik und persönlicher Erzählung verschwimmen lässt. 19 Uhr, Beginn 20 Uhr. Tickets Foto: Salar Baygan

Orangerie im Günthersburgpark, Comeniusstraße 39

(Andrea)

Unsere Party geht ja erst um 20.30 Uhr los, Ihr könnt also locker noch im SCAPE Geburtstag feiern:  Ob Pflanzentausch, Vorträge, Lesungen und Kinoabende: Mit einem umfangreichen Veranstaltungsangebot, vor allem aber auch der lehrreichen interaktiven Ausstellung, hat sich das SCAPE° in der Frankfurter Straße 39 innerhalb der vergangenen Monate als zentraler Anlaufpunkt etabliert. Das wird von 14 bis 18 Uhr mit einem besonderen Programm gefeiert. Kaum zu übersehen ist dann das Outdoor-Wohnzimmer, das dann zum ersten Mal zum gemütlichen Aufenthalt einlädt: Die eigens dafür entworfenen, flexiblen Möbel werden in Kombination mit Sonnenschirmen, Pflanzen und sogar einem Sandkasten zu einer besonderen Oase in der Fußgängerzone. So kann sich jede oder jeder einfach gemütlich niederlassen und ins Gespräch kommen. Das passt zum Gedanken „design for better athmospheres“ der World Design Capital, die Konzeption und Bau mitunterstützte. Und weil es im SCAPE um Wetter und Klima geht, gibt es in der Sitzecke ein fest integriertes Klimatippspiel, das für die Umgebung sensibilisiert und die eigene Wahrnehmung in Echtzeit mit realen Daten der Wetterstation abgleicht. Ist es also wirklich so heiß, wie ich es fühle? Kommt der Wind tatsächlich aus Nordost? Das vom Hessischen Ministerium für Landwirtschaft und Umwelt, Weinbau, Forsten, Jagen und Heimat geförderte Spiel macht nicht nur Kindern zu Erforschern der unmittelbaren Umgebung. Auch sonst wird es natürlich ein bunter Nachmittag: Es gibt es Glücksrad, eine Quiz-Rallye für Groß und Klein, um 16:30 Uhr die Spokenword-Lesung von Poetry Slammer Samuel Kramer, der sich – mal nachdenklich, mal humorvoll und immer inspirierend - mit der Zukunft unseres Planeten auseinandersetzt. 14 bis 18 Uhr

SCAPE, Frankfurter Straße 39, Offenbach

(Andrea)

Genaugenommen gibt es heute nur einen Termin und der ist im Lola Montez. Aber Ian aka ISO HERQUIST veranstaltet heute im Löwenhof (Löwengasse 27A, F-Bornheim) das erste (Ukulele) SpringSpring – ein Mini-Musik-Ukulele-Festival mit Ukulele-Ensemble und weiteren Musik-Workshops, Werkschau und Abendkonzert Konzert mit »Mrs. Linda und Mr. Hell« (Swing & Blues – Wiesbaden) und dem »Ukulelenprediger Samuel Beck & Band« (Groove Rock – Berlin). Es wird natürlich um die Ukulele gehen – aber primär um das große, gemeinsame Musikmachen! Ein Workshop für fast alle: Hauptsache, du hast ein wenig Spielerfahrung. Drei Songs aus drei Jahrzehnten zerlegen wir in Songstruktur, Rhythmik und Dynamik. Und damit das alles schön praktisch bleibt, proben wir ein bisschen und eröffnen mit unserem Mini-Set die SpringSpring-Werkschau um 17:00. 
Infos und Anmeldung http://springspring.piuuu.de oder http://www.ukulele-workshops.de

Löwenhof, Löwengasse 27A

(Andrea)

Habe gerade sicherheitshalber nochmal nachgeschaut und ich bin kein Boomer. Auch wenn ich mich manchmal so fühle und an seltenen Tagen gerne morgen schon in Rente gehen würde. So wie die Millionen von Menschen, die um 1960 geboren worden sind (genauer gesagt zwischen 1946 und 1964). “Pausbackig und brüllend vor Vergnügen kamen sie zur Welt: Menschen von außergewöhnlicher Attraktivität und Intelligenz, beeindruckendem Scharfsinn, unerklärlicher Empathie und robuster Leidenschaft! BOOOM! Sie leben unbeschwert, lachen gerne, gehen oft ins Kabarett, sind zukunftszugewandt und genießen verantwortungsvoll ihr nicht enden wollendes Leben. Lars Reichow –selbst Muster-Boomer – zeigt mit dem Finger auf die größte und mächtigste Gruppe unserer Gesellschaft. Bunter Wortwitz trifft auf schwarzen Konzertflügel. Wohlstand auf Dekadenz, Ungeduld und Starrsinn auf Unsterblichkeit. Wofür andere keine Worte mehr haben, lässt Reichow Melodien sprechen. Auf Samtpfoten führt er sein Publikum in den Optimismus, träumt er von einem Deutschland aus glücklichen Menschen, in pünktlichen Zügen mit einem starken W-LAN. Eine musikalisch-rhetorische Achterbahnfahrt, gefühlvoll im Ton, hart in der Sache, summt Reichow dem Ende des fossilen Zeitalters entgegen. Ein letzter Gruß im Stehen und dann erklingt sie, die Symphonie des Lebens. Willkommen im BOOMERLAND. Ein lustiger Abend in Dur und Moll. Mehr Transformation wagen - auf der Klaviatur des gehobenen Entertainments. Reichows Boomerland - ein Fest der künstlerischen Freiheit - nur für Demokraten!" Ein bisschen schade, dass wir heute unseren 20. feiern. Aber nur ein bisschen. 20 Uhr

Capitol, Goethestraße 1-5, Offenbach

(Andrea)

Wet Wet Wet haben auf keiner Complilation mit Love Songs gefehlt, die 1982 in Glasgow gegründete Band feierte in dieser Zeit große Erfolge, füllte Konzertarenen und war in Soundtracks, u.a. Top Gun und Vier Hochzeiten und ein Todesfall vertreten. Auch live setzten WET WET WET Maßstäbe: Mehr als vier Millionen Menschen in aller Welt haben die Band bereits auf der Bühne erlebt – ob bei den zehn ausverkauften Konzerten in der Glasgow SEC (1995), beim Nelson-Mandela-Geburtstagskonzert (1988) im Wembley-Stadion oder bei Live 8 – The Long Walk to Justice in Edinburghs Murrayfield-Stadion (2005). Ihre Popularität führte sie in über 50 Länder und sicherte ihnen den Ruf, eine der besten Live-Bands zu sein, die Großbritannien je hervorgebracht hat. Vier Konzerte spielen sie in Deutschland, eines davon heute in der holy hall of fame. Einlass 18.30 Uhr, Beginn 19 Uhr. 

Batschkapp, Gwinnerstraße

(Andrea)
Das Quartiersmanagement Nordend, die Stabsstelle Sauberes Offenbach und der Eigenbetrieb der Stadt Offenbach am Main (ESO) veranstalten im Mai einen Nachhaltigkeitstag. Am Freitag, 22. Mai, sollen im Büsingpark von 10 bis 14 Uhr nachhaltiges Handeln sichtbar gemacht, Wissen geteilt und Menschen für ökologische, soziale und wirtschaftliche Nachhaltigkeit sensibilisiert werden. Dafür werden aktuell noch engagierte Akteurinnen und Akteure gesucht, die sich mit einem Stand beteiligen möchten. Willkommen sind Angebote in den folgenden Formaten: Mitmachangebote, die Besucherinnen und Besucher aktiv einbinden; Informationsstände, die über nachhaltige Themen, Projekte oder Initiativen informieren; Schulungen oder Workshops, die praxisnahes Wissen vermitteln.
Angesprochen sind unter anderem Vereine, Initiativen, Unternehmen, Bildungsträger und Einzelpersonen, die sich mit Nachhaltigkeit beschäftigen und ihre Arbeit einer breiten Öffentlichkeit vorstellen möchten.Die Veranstaltung richtet sich an alle Bürgerinnen und Bürger, aber vor allem soll Schulen die Möglichkeit gegeben werden, an der Veranstaltung teilzunehmen. Wer Interesse an einer Teilnahme hat, wendet sich an Karin Zein-Schenk vom Quartiersmanagement Nordend via E-Mail an zein@qurban.de oder unter der Rufnummer 0176/60455653.
^{Foto: Jennifer Delmare/unsplash}

(Daniela)

Nach der gestrigen Party ist ein Fest in der Natur genau das richtige für mich…

Der Alte Flugplatz lockt mal wieder mit einem tollen Fest: Am 10. Mai von11–17 Uhr feiert Frankfurts Kult-Fabelwesen das GrünGürtel-Tier seinen 25. Geburtstag – mit einem bunten Programm für Familien, Naturfans und alle, die gern draußen unterwegs sind. Rund 30 Initiativen sind vor Ort und laden zum Mitmachen, Entdecken und Ausprobieren ein – von Umweltbildung bis Kreativaktionen.
* Naturführungen mit den NaturLots:innen um 13 & 15 Uhr (je ca. 1 Stunde) *  Vogelberingung live mit der Vogelkundlichen Beobachtungsstation Untermain * „Flausch-Plausch“ mit Schafen von EAT – ErlebnisAcker Taunus (11–12, 13–14, 15–16 Uhr) * Mitmach-Wimmelbild mit Illustrator Philip Waechter * Aha?!-Forschungswerkstatt vom Senckenberg Naturmuseum & Infos vom Zoo Frankfurt * Amphibien & Wassertiere entdecken an der Mitmachstation * Stempelrallye für Kinder mit Aktionen wie Dosenwerfen (FÖJ-AG) oder Seifenwerkstatt * Foto-Workshop zwischen Landebahn und Wildnis (17 Uhr, Anmeldung empfohlen)
Dazu gibt’s ein Glücksrad mit Preisen (z. B. Zoo- und Museumstickets), Essen & Getränke sowie das beliebte GrünGürtel-Tier als Stoffversion zum Jubiläumspreis. Anreise am besten mit Öffis oder Rad, vor Ort gibt es keine Parkmöglichkeiten. Alle Infos auf Geburtstagsfest am Alten Flugplatz | Stadt Frankfurt am Main

(Andrea)

Lili ist leider schon zu alt, sonst würde ich heute natürlich mit ihr zu den THE OHOHOHS „Classical Beatz for Kids“ - Kindermitmachkonzerte gehen. „Classical Beatz for Kids“ ist eine für das familiäre Musikerlebnis konzipierte Konzertreihe des freien Ensembles “THE OHOHOHS” aus Frankfurt am Main. Ein Konzertflügel steht einem Schlagzeug gegenüber, klassische Musik trifft auf zeitgenössische Beats – aufregend für alle Altersklassen. Für Kinder und Eltern sind die Konzerte Treffpunkte und Orte des gemeinsamen Erlebens. Durch das Teilen gleicher Interessen und das Entdecken von Musik wird Freude geweckt und werden neue Freund*innen gefunden. Die kleinen wie großen Zuhörer*innen werden angesprochen und in die Musik mit einbezogen. 

Konzert 1 für Altersgruppe 3-7 Jahre: Einlass um 13:30 Uhr, Beginn um 14:00 Uhr 
Konzert 2 für Altersgruppe 6-12 Jahre: Einlass um 15:15 Uhr, Beginn um 15:30 Uhr 

Orangerie im Günthersburgpark, Comeniusstraße 39

(Andrea)

Wie sehr ich mich freue und irgendwie will ich heute versuchen, nach Sossenheim zu fahren. Dort spielen heute Lolita Knockout und das ist ein wahrer Glücksfall, denn Raphael lebt eigentlich in Cannes oder sonstwo in der Welt, ist aber gerade in Frankfurt bei Rainer. Die beiden haben vor zig Jahren das gemeinsame Projekt Lolita Knockout gestartet, zwei begnadete Musiker in Experimentierlaune. Sie spielen Musik im Grenzbereich zum Geräusch, subtile Metamorphosen, Alltags-Klänge sowie versöhnliche Balladen in vier Sprachen. Zum Einsatz kommen dabei diverse recht außergewöhnliche, zum Teil geradezu exotische Instrumente aus dem Korridor in der Schulstraße 30/ Frankfurt-Sachsenhausen, die sich in Filmen oder bei Live Sessions bewährt haben - Improvisation ist Teil des Konzepts. Es entstehen zwangsläufig neue ungewohnte Klangfarben und Spannungsfelder, an denen sie die Zuhörer unmittelbar teilhaben lassen.
Rainer Michel arbeitet seit 20 Jahren als Komponist von Film- und Theatermusiken (Tatort/ Nach fünf im Urwald/ Nur für eine Nacht) und verfügt auch als Live-Musiker über große audio-visuelle Erfahrungen. Raphael Zweifel lebt in Cannes und ist ein gefragter Cellist zwischen Hip-Hop, Pop, Jazz, Klassik bis hin zu Solo-Auftritten im Rahmen von Tanz und Performance.
Präsentiert wird das Konzert von Kulturzeiterin e.V. , die beim WDC mit Lust auf besser Leben bei deren Demokratiekiosken gemeinsame Sache machen. Herrlich! Das passiert zwischen 14 und 17 Uhr: Eröffnung des DemokratieKiosks: Im Rahmen der World Design Capital 2026 wird der Kiosk als neuer Treffpunkt für Austausch und Beteiligung eingeweiht. Es gibt Mitmach-Aktionen: Die Künstlerin Nadine Kolodziey gestaltet die "Meinungsbox", ein erster Workshop der Reihe. Aktionen zum Tag der Städtebauförderung: Ein Outdoor-Nähprojekt verwandelt alte Banner in ein Sonnensegel.Kulinarik & Kultur: EISundRAUM bietet Eis, Kaffee und Kuchen sowie ein Kunstprojekt an.

Kirchplatz, Sossenheim 

(Andrea)

Das klingt nach einem wunderbaren Konzert am Nachmittag: Veigh Malow ist eine vielversprechende Indie-Pop-Newcomerin aus Hamburg. Ihre Musik ist eine erfrischende Mischung aus Indie-Pop und modernen Rock-Elementen und erinnert an Künstlerinnen wie Gwen Stefani, Olivia Rodrigo und Lana Del Rey. Nach ihrer Debüt-EP Sisyphus (Oktober 2023) zeigt ihre zweite EP why (Juni 2024) die rasante Entwicklung dieser jungen Songwriterin. Veigh Malows „I’ll Take The Cake“ ist der mutige Titeltrack ihrer dritten EP „Swimming is Lame“– eine energiegeladene Indie-Pop-Hymne die davon spricht nicht nur ein Stück, sondern den ganzen Kuchen zu nehmen. Aufmüpfig, aufmunternd und einfach unmöglich, nicht mitzusingen – warum mit dem Strom schwimmen, wenn Schwimmen doch langweilig ist? Ihre energetischen Live-Shows mit ihrer fünfköpfigen Band erwecken ihre Musik zum Leben und schaffen ein unvergessliches Konzerterlebnis. Eine aufregende Newcomerin, die gerade erst anfängt. Beginn 18 Uhr 

Hafen 2, Nordring, Offenbach

(Andrea)

Nach der Party gestern gehe ich definitiv heute nirgends hin und schwelge lieber gemütlich auf dem Sofa in schönen Erinnerungen. Wer noch Power hat (und auf kölsch steht), geht in die Batschkapp, dort spielen Kasalla „Trone & Konfetti“, eben Tränen und Konfetti – das ist das, was bleibt, wenn man mit dieser Band unterwegs war. Zwischen Stadion Moment und Clubschweiß, zwischen kölscher Melancholie und kollektiver Euphorie. Die neue Tour bringt genau dieses Gefühl auf die Bühne: das pralle Leben, das Weinen vor Glück, das Mitsingen mit Gänsehaut. Und weil sie 15. Jubiläum feiern, bringen Kasalla auch neues Material mit: Das insgesamt 6. Studioalbum geht mit auf Klassenfahrt im Frühjahr, mit jeder Menge Herz, Energie und Geschichten, wie sie nur Kasalla erzählen kann. Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr 

Batschkapp, Gwinnerstraße 

Foto Credits: Ben Wolf

(Andrea)

Kino geht heute vielleicht noch, dann gerne in den Filmklubb: Der neue Film von Paolo Sorrentino: La Grazia,sein bestes Werk. Das Zusammenspiel von politischer Macht, Generationenkonflikten und philosophischer Reflexion. Das Ergebnis ist ein visuell beeindruckender, ambitionierter Film, der berührt. Im Zentrum steht der  fiktive italienische Präsident Mariano De Santis in den letzten Monaten seiner Amtszeit. Servillo fungiert als Anker und Interpretationslinse zugleich, verkörpert Autorität, Nachdenklichkeit und die Last der Sterblichkeit. Seine Darstellung vereint die Schwere, Ironie und Melancholie, die Sorrentinos Filme prägen. Ein Mann, der in einer von Jugendkultur und modernen Einflüssen geprägten Gesellschaft relevant bleiben will. >> Trailer zum Film Einlass 17 Uhr

Filmklubb, Isenburgring 36 HH, Offenbach, nicht barrierefrei

(Uwe)

Avishai Cohen und sein Trio bringen frische, energiegeladene Klänge auf die Bühne – ein Erlebnis aus Emotion und Innovation. Seit mehr als 30 Jahren zählt Avishai Cohen zu den einflussreichsten Künstlern des modernen Jazz. Der international gefeierte Bassist, Sänger und Komponist hat mit seinem unverwechselbaren Sound und einer künstlerischen Vision, die Genregrenzen sprengt, eine weltweite Fangemeinde erobert. Seine Live-Performances sind legendär – emotional, intensiv und stets voller Überraschungen. Avishai Cohen kommt mit einer Doppelvorstellung in die Centralstation.

Centralstation / DA, Im Carree / Beginn 17.00, Ende: 18.30 (+ 2. Veranstaltung um 20 Uhr)
_{Foto: Youri Lenquette}

(Martin)

Lieder im Holzfoyer

Seit Herbst 2025 verstärkt Taehan Kim das Frankfurter Ensemble und überzeugte hier in so unterschiedlichen Partien wie Guglielmo (Così fan tutte), Moralès / Dancaïro (Carmen) und Fürst Yamadori (Madama Butterfly). Neben seiner Leidenschaft für die Oper begeistert sich der südkoreanische Bariton seit seiner Jugend auch für den Liedgesang. Die »einzigartige Verbindung von Musik und Poesie«, die er als 14-Jähriger erstmals in den Aufnahmen Dietrich Fischer-Dieskaus entdeckte, treibt Taehan Kim immer wieder zu einer aktiven Auseinandersetzung mit der Gattung Kunstlied. An der Seite von GMD Thomas Guggeis, mit dem er bereits während seiner Zeit im Internationalen Opernstudio der Berliner Staatsoper ein Recital erarbeitet hat, gestaltet der junge Sänger nun einen Liederabend im Holzfoyer. 

Das Programm der beiden Künstler steht unter dem Motto Wege zur fernen Geliebten und umfasst neben dem Mahler-Zyklus Lieder eines fahrenden Gesellen und Beethovens An die ferne Geliebte auch Werke von Clara Schumann und Ralph Vaughan Williams. 

Es werden Werke von Gustav Mahler, Clara Schumann, Ralph Vaughan Williams, Ludwig van Beethoven u.a. zu hören sein.

Montag, 11. Mai um 19.30 Uhr im Holzfoyer / Oper Frankfurt
_{Foto: © Barbara Aumüller}

(Daniela)

In Emigrant Songs verweben vier Performer*innen Stimmen, Körper und Fäden zu einer gemeinsamen Landschaft. Während ein Tarnnetz langsam Gestalt annimmt, erklingen Volkslieder, inspiriert von der Region Polissja / Palesse, die sich überlagern und Fragmente von Zuhause über Grenzen hinweg tragen. Zwischen Weben und Singen erkunden sie kulturelle Tarnung und die stillen Aushandlungen der Migration – und fragen, wie eine Stimme präsent bleiben kann, während sie nach einem Ort sucht, zu dem sie gehören kann.

Im Anschluss gibt es ein Nachgespräch sowie einen kleinen Markt mit traditionellem ukrainischem handgefertigtem Schmuck und Stickereien.

Beginn: 19:00 Uhr

Weitere Infos und Kartenvorbestellung über die Seite des Gallus Theaters: https://www.gallustheater.de/2026/05/emisong.php 

^{Foto Credits: Julian Sorter} 

(Uwe)

Der in Minnesota geborene Gitarrist, Songwriter und Interpret traditioneller Musik hat in zwei Jahrzehnten 19 Alben veröffentlicht und ist dafür bekannt, bis zu 275 Konzerte pro Jahr zu geben. Parr ist ein Folk-Troubadour im wahrsten Sinne des Wortes: Er ist zwischen den Auftritten unterwegs, schreibt und überarbeitet Songs, während er spielt, angetrieben von der Überzeugung, dass Musik ewig ist und weder beansprucht noch angemessen erklärt werden kann. Der Blues-Poet schöpft aus den Eindrücken und Klängen seiner Umgebung, seine lyrische Kunstfertigkeit ist von seinen Einflüssen geprägt. Die Klänge seiner Arbeiterklasse-Herkunft – darunter Folkways-Legenden wie Lead Belly und Woody Guthrie – durchdringen Parrs Musik mit stilistischen Anklängen an Blues- und Folk-Ikonen vergangener Jahrzehnte. …

Brotfabrik / F., Dahlmannstr. / 20 Uhr
_{Foto: Homepage Brotfabrik}

(Andrea)

Neulich waren wir im Städel, viel zu kurz für all die alten Meister und Monets Küste, heute gehe ich mit Seppl in die City of Wow. Wir haben beide schon viel davon gehört und wollen langsam mal mitreden können. Das Frankfurt in vielfacher Hinsicht überrascht - geschenkt, aber das was Nordisk & Satis&Fy da jetzt zusammen ausgeheckt haben, ist wohl ein ziemliches Brett: “Auf über 1.200 Quadratmetern Gesamtfläche werden 800 Jahre Geschichte und Entwicklung der Stadt Frankfurt anschaulich fühl- und erlebbar. Damit startet die Kooperation mit World Design Capital Frankfurt RheinMain 2026 in ihr erstes öffentliches Kapitel. Der neuartige Erlebnisraum ist in einem ehemaligen Aktenlager entstanden. Vor Ort werden Besucher:innen zunächst mit einer Ausstellung empfangen, die 800 Jahre Frankfurt aus wirtschaftlicher, kultureller und gesellschaftlicher Perspektive an mehr als 20 Stationen mitreißend und unterhaltsam erzählt. Am Ende der Ausstellung gelangen die Gäste dann in das WOW-Herzstück, ein 270°-Erlebnis auf einer rund zehn Meter hohen Projektion mit mehr als 1.200 Quadratmetern Gesamtfläche und einer Lichtleistung von etwa 160.000 ANSI-Lumen. Das ist eine der leistungsstärksten immersiven Installationen, die je in Frankfurt realisiert wurden.” Ich bin gespannt und freue mich auf den Ausflug. 

City of Wow, Gutleutstraße 324

(Martin)

Giuseppe Verdi - Oper in vier Akten

Ein Krimi! Wer sind wir, wer wollen wir sein? Wozu kann die Gier nach immer mehr Macht, Reichtum und einer gesellschaftlich herausgehobenen Stellung uns Menschen treiben? Angespornt durch eine seltsame Begegnung, die er als Weissagung auffasst, lässt Macbeth sich von seiner Frau zum Mord an König Duncan anstiften. Der Thron fällt ihm zu, aber seine Gewissensbisse und Wahnvorstellungen werfen ihn zunehmend aus der Bahn, während Lady Macbeth ihren Gatten zielstrebig zu immer weiteren Gräueltaten treibt. Doch auch sie zerbricht schließlich an ihren Schuldgefühlen. 

R.B. Schlathers Inszenierung spürt der unerhörten Modernität der Charaktere nach, die schon Verdi an Shakespeares Gestalten faszinierte. Der Regisseur situiert das grausame Geschehen rund um das kinderlose Paar in der eleganten, aber kalten Atmosphäre eines herrschaftlichen Anwesens: Weltpolitik spiegelt sich im Privaten. Schließlich bereiten die Geknechteten dem Unrechtsregime, das Macbeth errichtet hat, gewaltsam ein Ende.

Musik-heute.de schreibt: „Aus dem mörderischen Ehepaar macht er (der Regisseur R.B. Schlather) superreiche Oligarchen, die in einer kühlen Villa samt Parkanlagen residieren und aufgrund ihrer zunehmenden Macht- und Mordgelüste immer stärker den Kontakt zur Realität verlieren. Weil Macbeth alle Zukunftsprophezeiungen als mysteriöse Einbildungen erlebt, kann jeder zur Hexe werden: Dienstboten, die mit den Kindern zu ausgelassen Halloween feiern, Tänzerinnen, die an Weihnachten für Auflockerung sorgen oder das Küchenpersonal, das Sylvestercocktails mixt. Heldenbariton Nicholas Brownlee legte ein in jeder Hinsicht überragendes Debüt der Titelrolle vor, während Einspringerin Heiberg mit hochdramatischer Attacke und glühender Intensität überzeugte.

Als dritter Hauptakteur machte der Frankfurter Chor und Kinderchor alle seine Auftritte zum Ereignis. Ob beim tänzerisch beschwingten Weihnachtsfest, dem aufgekratzten Halloween oder dem tief bewegenden Flüchtlingschor im vierten Akt: Manuel Pujol hatte die Choristen bestens präpariert. Dass Generalmusikdirektor Thomas Guggeis ein besonders leidenschaftliches Verdi-Händchen besitzt, hatte er bereits bei "Don Carlo" bewiesen. Präzis und druckvoll gelang ihm die Ouvertüre, farbgewaltig der Dolchmonolog Macbeths und zwingend das Finale des ersten Aktes. Das Publikum spendete Ovationen für alle Beteiligten.“

Oper Frankfurt Samstag, 16., Freitag, 22., Montag, 25. (18.00 Uhr), Samstag, 30. Mai und Samstag, 13. Juni – wenn nicht anders angegeben um 19.00 Uhr
_{Foto: © Monika Rittershaus}

(Andrea)

"März 1983, Markus und Simon waren in einer Klasse, Udo und sein Panik-Orchester war unser 1. "richtiges" Konzert, Odysee-Tour in der Stadthalle OF, Special Guest Gianna Nanini. Wir waren nicht mal 13, Mutti-Zettel gabs noch keine. Wir standen ganz vorne, Mund und Augen weit geöffnet zwischen Staunen und Mitsingen...Daraus entstand die Idee für die heutige Feier und klar, dass wir heute den Ausflug nach Mühlheim-Dietesheim machen: Udo Lindenberg wird unglaubliche 80 Jahre alt – und das wird gefeiert! Zu Ehren der Rock-Legende lädt die Artificial Family e.V. heute zu einer öffentlichen Geburtstagsfeier auf ihr Vereinsgelände ein. Die Veranstaltung steht ganz im Zeichen des musikalischen und künstlerischen Werks von Udo Lindenberg und richtet sich an Fans aller Generationen. Im Mittelpunkt des Abends stehen regionale Künstlerinnen und Künstler, die Musik und Songs von Udo Lindenberg auf ihre eigene Weise interpretieren und live performen. Ergänzt wird das Programm durch eine offene Bühne, auf der alle Interessierten selbst aktiv werden können – jede und jeder kann musikalisch, kreativ oder performativ seinen Beitrag zur Feier leisten. 
Auch abseits der Bühne gibt es zahlreiche Mitmachangebote: An einem Kreativstand können Besucherinnen und Besucher Likörelle-Bilder malen während am Karaoke-Stand Udo-Lindenberg-Songs zum Mitsingen bereitstehen. Ein nicht ganz ernstgemeinter Hutweitwurf-Wettbewerb und das gemeinsame Anstoßen auf die Musik-Ikonerunden das Programm ab. Die Geburtstagsfeier versteht sich als offenes, buntes und generationenübergreifendes Fest für Musik, Kunst und Gemeinschaft –im Sinne von Udo Lindenbergs Haltung zu Freiheit, Kreativität und Zusammenhalt. Einlass ab 18:00 Uhr, Eintritt frei - Spenden-Hut geht rum

Vereinsgelände der Artificial Family, Rabenlohweg 5, Mühlheim am Main (einfach mit der S8 Richtung Hanau, Mühlheim-Dietesheim aussteigen und 10 Minuten laufen)

Bild: Tine Acke Foto, www.udo-lindenberg.de/pressefotos.19.htm

(Martin)

Lustspiel von Georg Büchner

Stefan Pucher ist ein Geniestreich gelungen! In dieser Inszenierung stimmt alles: Aktualisierung (mit Spezialauftritt), Bühnenbild (sensationell), Kostüme (schrill und bunt), Schauspieler*innen (herausragend) und ein Text, der zauberhaft ins Hier und Heute transportiert wurde…  

König Peter möchte die Macht an seinen Sohn Leonce übergeben. Doch Leonce, von einer melancholischen Langeweile gelähmt, lehnt jedes gesellschaftliche Amt ab. Als seine Hochzeit mit der unbekannten Prinzessin Lena ansteht, flieht Leonce nach Italien. Auch Lena will ihr Leben selbst bestimmen und flieht ebenfalls vor der arrangierten Ehe. Die beiden Königskinder begegnen sich zufällig und verlieben sich ineinander – ohne die wahre Identität des jeweils anderen zu kennen. Sie können ihrem fremdbestimmten Schicksal nicht entkommen.  

Die HR2 Frühkritik sagt: „Pucher überträgt die Handlung in die Welt der superreichen, gelangweilten jungen Menschen von heute. Und dazu greift er voll in die Theater-Trickkiste: eine barocke Bühnenkulisse, dekadente Kleidung, Videowände, die hier tatsächlich einmal Sinn machen. Das Timing der Pointen stimmt, das Publikum jauchzt vor Freude. Pucher ist eine fulminante Inszenierung gelungen, die man nicht verpassen sollte.“

Ich finde auch: absolut nicht verpassen!

Staatstheater Wiesbaden, Sonntag, 17. Mai um 16.00 Uhr und Freitag, 29. Mai um 19.30 Uhr
_{Foto: © Lukas Anton}

(Daniela)

Petra vom SCAPE°  hat mich auf diese Veranstaltung aufmerksam gemacht, weil sie denkt, dass ich gerne Yoga mache. Das stimmt auch, aber nur einmal im Jahr…
Aber weil ich Petra mag und es bisher noch nicht ins SCAPE° geschafft habe, wäre ich heute Abend da.. aber ich bin bei einer Performance in Bad Wildungen…

Yoga für Artenvielfalt 
Viele Yoga-Positionen sind nach Tieren benannt – vom kraftvollen Adler bis zum sanften Delfin. Jede Haltung erinnert uns daran, wie eng wir mit der Natur verbunden sind. Doch ein Viertel aller Säugetierarten ist bedroht. Beim Yoga geht es um Balance. Im Körper, im Geist und auf unserem Planeten. Gemeinsam können wir dieses Gleichgewicht wiederherstellen.

Um auf das Thema Artenvielfalt aufmerksam zu machen, wird SCAPE° exklusiv am Freitag, 22. Mai zum Yogaspot. Ob ihr erfahrene Yogis und Yoginis seid, oder einfach nur neugierig, kommt gerne vorbei und rollt gemeinsam mit uns die Matte aus.
Workshopleitung: Tonia Yüksel
Programm ist von 17:30 bis 19 Uhr. Bitte eigene Matte mitbringen. Teilnahme auf Spendenbasis.
SCAPE° ist über einen ebenerdigen Eingang barrierefrei zugänglich (selbsstätig öffnende Schiebetür). In den Ausstellungsräumen gibt es keine Treppen oder Steigungen. Das barrierefreie und rollstuhlgerechte WC verfügt über Umstiegshilfen, eine Notrufmöglichkeit sowie einen winkelverstellbaren Spiegel. Menschen mit Einschränkungen können ihre Assistenzhunde mitbringen.

(Daniela)

Das Junge Schauspiel Frankfurt zeigt im Weltkulturen Museum: »Nahaufnahmen«

Heldinnen des Alltags und Wesen mit überirdischen Kräften haben etwas gemeinsam: Sie wollen und müssen Außergewöhnliches schaffen. Sie erkunden unbekanntes Terrain, entdecken alte Weisheiten, begegnen unbekannten Geschöpfen und stellen sich Bedrohungen.

Die Ausstellung »SHEROES. Comic Art from Africa« im Weltkulturen Museum Frankfurt gibt einen Einblick in die vielfältige Comicszene Afrikas. Eine wachsende Gruppe junger Kreativer bringt mit ihren Comics ihre Stimmen, Erfahrungen und Forderungen in die globale Gesellschaft ein. Sie widmen sich den wichtigen Themen unserer Zeit und entwerfen Zukunftsbilder, erzählen von (vorkolonialer) Geschichte, greifen auf kulturelle Mythen und Symbole zurück und sprechen soziale und ökologische Herausforderungen an. »SHEROES« inspirieren ein jugendliches Performance-Ensemble in der Ausstellung zu eigenen Nahaufnahmen aktueller Umbrüche: Was nehmen wir mit in eine bessere Zukunft? Was bleibt zurück? Was wäre, wenn wir feststellen, dass die Wirklichkeit wirklich veränderbar ist?

Eine Kooperation des Weltkulturen Museum und des Schauspiel Frankfurt.
ca. 1 Stunde 15 Minuten, keine Pause, nicht barrierefrei

Termine: Fr. 22.05.2026, Fr. 05.06.2026, Fr. 12.06.2026, Mo. 15.06.2026, Fr. 19.06.2026, 

TEAM: Konzept und Regie: Martina Droste, Anina Engelhardt; Konzept & Dramaturgie: Stephanie Endter; Dramaturgische Mitarbeit: Leonie Männich; Kostüme: Mona Hamann, Tina ; Schneiderat; Musik: Max Mahlert; Chorleitung: Christina Lutz; Choreografie: Jungyeon Kim
BESETZUNG: Anthea Bode, Raha Ebrahimi, Gabi Lazarek, Lenz Leuenroth, Maximilian Münch, Zainab Taleb

Nahaufnahmen (UA), von Martina Droste, Anina Engelhardt und Ensemble - 22.05.2026, 19.00–20.15 | Schauspiel Frankfurt
^{Foto: Robert Schittko}

(Andrea)

Wilhelmine zählt zu den eindrucksvollsten Stimmen des deutschsprachigen Pop. Aufgewachsen in einem besetzten Haus in Berlin-Kreuzberg, prägt sie eine Offenheit und Ehrlichkeit, die sich in all ihren Songs widerspiegelt. Ihre Musik verbindet organische Pop-Sounds mit emotionaler Tiefe – mal zart, mal kraftvoll, immer authentisch. Themen wie Heilung, Female Rage, Empowerment und Zusammenhalt ziehen sich wie ein roter Faden durch ihr Schaffen. Mit ihrer nahbaren Art schafft Wilhelmine es, ganze Hallen zum Schweigen oder Mitsingen zu bringen und dabei immer eine tiefe Verbindung zu ihrem Publikum aufzubauen. Nach einem Jahr Pause meldet sie sich nun mit ihrer aktuellen Single „nächsten Sommer“ zurück – einer der persönlichsten Songs ihrer Karriere. Gewidmet ihrer Mutter, die Anfang des Jahres ihren Kampf gegen den Krebs verlor. Zwischen Schmerz und Hoffnung verbindet der Song Nähe und Trost und lässt Raum für Leichtigkeit trotz Verlust.Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr 

Batschkapp, Gwinnerstraße 

Foto: Eric Joel

(Andrea)

Juhu! Raus mit Euch, heute öffnen Ateliers, Ausstellungsräume und Kunstschaffende ihre Türen, es gibt viel zu sehen! Zum 19. Mal finden die Kunstansichten statt, inzwischen als Biennale, weshalb Ingrid Walther mit einigen anderen im vergangenen Jahr die Wartezeit mit “Zwischen den Kunstansichten” überbrückte. Jetzt könnt ihr drei Tage lang ins Original eintauchen, von Malerei über Grafikdesign, Skulptur und Videokunst bis hin zu Fotografie, Siebdruck, Sound Art und Performance – die KUNSTANSICHTEN verbinden Offenbachs lebendige Kunst- und Kulturszene unmittelbar mit dem Publikum. Im Jahr 2023 nahmen über 150 Künstlerinnen und Künstler an nahezu 60 Orten teil – ein Eindruck, welche Vielfalt auch 2026 zu erwarten ist. In zahlreichen Kunsträumen entsteht Raum für Begegnung, Austausch und Dialog zwischen Kunstschaffenden und Besucher*innen. Die 19. KUNSTANSICHTEN werden von einem Rahmenprogramm begleitet. Der Eintritt zu allen Ausstellungen und Events ist frei.
Freitag, 29. Mai, 19:30 - 22 Uhr: Vernissagen an allen angemeldeten Ausstellungsorten 
Samstag, 30. Mai, 16 - 22 Uhr: Rundgang. Alle Ausstellungsorte geöffnet, keine Vernissagen! 
Sonntag, 31. Mai, 13 - 19 Uhr: Rundgang. Alle Ausstellungsorte geöffnet, keine Vernissagen!

Was wann wo genau stattfindet und wer alles dabei ist: www.offenbach.de/kunstansichten 

(Andrea)

Die Kunstausstellung im KOMM Mitte April ging leider an mir vorbei, wie gut, dass es einen Film dazu gibt! In Kooperation mit dem Kunstverein hochneun e.V. hatten Schülerinnen, Schüler und Lehrkräfte der Schillerschule mit Künstlerinnen und Künstler, na, was wohl, Kunst gemacht. Die ist so sehenswert, dass der Kulturfonds RheinMain die Wahlpflichtkurse Kunst, Kochen, Holzwerkstatt, Gesundheit & Fitness unterstützt hat und „Kunst und Körper" unter der Anleitung von Reiner Krausz, Vita Spieß und Christina Orth-Körner entstanden ist. Reiner und Vita habe ich bei der Lichter-Premiere kennengelernt und auch wenn 13 Uhr will ich da unbedingt hin. 

Hafen 2, Nordring, Offenbach

^{Platzhalterbild aus meinem Arsenal.}

(Andrea)

Die Eisfabrik, Kulturpreisträgerin 2024 der Stadt Offenbach, zeigt in der Gruppenausstellung Greenland Hotel Malerei, Papiercollage, Fotografie und Luftbildfotografie.
Jede Position und Sichtweise nähert sich der Darstellung von Natur als verbindendes Element auf ihre eigene Weise, und öffnet damit einen individuellen Zugang zu Formen, Farben, Strukturen, Stimmungen und Betrachtungsweise. Im komponierten Zusammenspiel entsteht ein Dialog zwischen den einzelnen Werken. 4 Künstler*innen • 4 Sichtweisen: Anna Kirchner • Landshapes  ; Renata Kos • Flying Circus ; René Spalek • pure reflexions  ; Georgia Wilhelm • Watch them grow 

Vernissage: Freitag 29. Mai 2026 • 19:30 Uhr; Laudatio: Dr. Ina Knobloch. Preisgekrönte Filmregisseurin, Bestsellerautorin, Frankfurt. Als promovierte Biologin gehört Natur als Kunst- und Filmmotiv zu ihrer DNA. 

Atelier-Rundgang Kunstansichten 2026: Samstag: 30.05. • 14 – 20 Uhr, Sonntag: 31.05. • 14 – 20 Uhr  Vortrag: „Ein Teil von ihr” • Sonntag 31.05. • 16 Uhr  
Referentin: Ulla Schuch, Deutsche Gartenakademie, Frankfurt. Wenn Kunst und Natur weder Besitz noch Gegenüber, sondern Heimat sind. Über Zugehörigkeit und die leise Kraft der Liebe.

ateliers in der eisfabrik • Geleitsstrasse 24, Offenbach

(Uwe)

Der kanadische Folk-Pop-Sänger Forest Blakk wurde vom PEOPLE Magazine als einer der „talentierten Nachwuchskünstler, die die Musiklandschaft prägen“ hervorgehoben. Der aus Montreal stammende Musiker debütierte 2018 mit seiner EP „Minutes“. Als mitreißender Live-Performer tourte Blakk ausgiebig als Support für James Blunt, James Arthur, NEEDTOBREATHE, Gavin James, Dean Lewis und vielen mehr – zusätzlich zu seinen eigenen ausverkauften Headliner-Tourneen in Nordamerika und nun seiner anstehenden Deutschland-Tournee.

Brotfabrik / F., Dahlmannstr. / 20 Uhr
_{Foto: Homepage Brotfabrik / credit: tbc}

(Uwe)

Kennengelernt haben sich Sänger Jack Sedman und Gitarrist Harry Draper als schüchterne Teenager 2011 in einer kleinen Bar in ihrer Heimatstadt Bridlington an der Nordsee (Ihr Bandname bezeichnet in Teilen dem Nordsee-Nebel in ihrer Heimat). Das britische Indie-Rock-Duo hat jüngst eine neue Platte veröffentlicht, „… ihr bisher mutigstes Album, in jedem Song hörbar ist die gemeinsame Kameraderie und kreative Freude …“. 

Zoom / F., Carl-Benz-Str. / 19:30 Uhr
_{Foto: Facebook Zoom}

(Martin)

Im Doppelabend „Here Is There“ nimmt sich neben Ioannis Mandafounis, dem Künstlerischen Direktor der Dresden Frankfurt Dance Company, auch Ensemblemitglied Thomas Bradley als Choreograph die Bühne. 

Bradley präsentiert seinen unverwechselbaren Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, den Körper verändernden Kostümen. Mandafounis widmet sich der Spannung zwischen dem Wunsch nach Transformation und der Trägheit der physischen Realität. 

SEVERAL RHYTHMS SORT - THOUGHTFULLY / Neukreation von Thomas Bradley - Wenn man etwas genau betrachtet, kann man auch in scheinbar zufälligen Handlungen Muster erkennen. Wenn man lang genug schaut, sieht man, wie sie sich verändern. Thomas Bradley lädt mit seiner ersten Arbeit für die DFDC zu einer solchen Betrachtung ein. Er versteht Choreografie als soziales System, einem Spiel ähnlich. Durch dauerhafte Aufmerksamkeit entsteht eine aufgeladene Atmosphäre, in der Regeln und Bedingungen die Entscheidungen der Tänzer*innen in den Fokus rücken. Auch die Kostüme beeinflussen das Geschehen in entscheidender Weise. In einem mit Bedacht strukturierten Raum trifft die Choreografie auf zwei weitere akustische Elemente: die klanglichen Spuren der Zerlegung eines Elektrogeräts und eine Solo-Sonate für Trompete von HK Gruber.

THIS BEAUTIFUL MESSY THING / Neukreation von Ioannis Mandafounis - In großer Enge sehnt man sich nach Weite, im Tohuwabohu nach Reduktion und Klarheit. Oft enthält etwas sein eigenes Gegenteil. Die Bilder und Situationen in „This Beautiful Messy Thing“ sind von solchen Spannungen geprägt. Wo führt der Drang nach Veränderung hin? Vielleicht kann man die Kontraste selbst genießen, anstatt auf einen Moment zu hoffen, in dem alle Wünsche erfüllt sind. Beim Tanzen kann man mit den Grenzen der Situation spielen, anstatt von ihnen gebremst zu werden. In den Händen des Schlagzeugers Philipp Danzeisen vermischen sich Samples verschiedener Geräusche mit den Sounds der Trommeln. Die lebendige, organische Körperlichkeit der Tänzer*innen, eingegrenzt und gehalten durch das Bühnenbild, ganz nah am Publikum oder vereinzelt im Raum, wirkt so verletzlich wie kraftvoll. Es ist ein Stück von Mandafounis, nur noch lauter – und leiser.

Donnerstag, 4. (Uraufführung), Freitag, 5., Samstag, 6. Juni um jeweils 20.00 Uhr und am Sonntag, 7. Juni um 18.00 Uhr
Dresden Frankfurt Dance Company im Schauspiel Frankfurt
_{Foto: © De-Da Productions}

(Uwe)

Smoother, swingender Sound, der den Raum füllt – mal weich federnd, mal schwer groovend, mal ganz Blues. Iso Herquist nimmt sich die Swing Tunes der goldenen Jazz-Ära vor und macht daraus seine ganz eigene Mischung: spontan, charmant und voller Energie. Mit seiner Ukulele bringt er einen unerwarteten Klang ins Spiel – seine Stimme klingt wie ein verraucht-verlebter Jazzclub nach einer sehr langen Nacht: samtig und kratzig zugleich, voller Sehnsucht und Soul. Wie der Lieblings-Frottee-Schlafanzug, der einmal zu heiß gewaschen wurde. Wie im strömenden Regen den Bus verpassen. Einfach: eine volle Breitseite Blues.

Romanfabrik / F., Hanauer Landstr. / 19 :30 Uhr
_{Foto: Iso Herquist}

(Uwe)

Vom Namen her könnte Dennis van Aarssen auch eine Legende des holländischen Fußballs sein, er ist aber ein Sänger, mit samtiger Stimme, modernen Swing-Arrangements und einer charmanten Coolness. Auf seinen kommenden Deutschlandterminen präsentiert Dennis van Aarssen eine Live-Show, die musikalische Klasse und Leichtigkeit verbindet: swingende Big-Band-Momente, intime Balladen, energiegeladene Uptempo-Nummern und immer wieder diese besondere Stimme, die das Publikum sofort für sich gewinnt. Unterstützt von einer hochkarätigen Live-Band schafft er eine Atmosphäre, die nostalgisch und zugleich überraschend zeitgemäß wirkt. Fans von Michael Bublé, Jamie Cullum und klassischem Crooner-Sound dürfen sich auf einen Abend freuen, der gleichermaßen berührt wie begeistert.

Zoom / F., Carl-Benz-Str. / 19:30 Uhr
_{Foto: Facebook Zoom}

(Uwe)

Die Nachwendezeit zwischen den Stralsunder Plattenbauten: Während viele Erwachsene die Suche nach einem Platz im neuen System aufgeben, suchen sich Hendrik und seine Freunde eigene Wege aus der Langeweile. Langsam zerfallen die Frontlinien der Baseballschlägerjahre. Springerstiefel werden von Turnschuhen abgelöst, Rechtsrock von Gangsterrap. Doch die Grundregel bleibt dieselbe: fressen oder gefressen werden. Im Kindergarten, in der Schule und im Fußballverein haben sie gelernt, dass der Klügere nur so lange nachgibt, bis er der Dümmere ist. Also ist das Ziel klar: härter werden, stumpfer werden. Die Mittel finden sich – Kraftsport, Drogen, Rap.

Im Gespräch mit Moderatorin Isabella Caldart erzählt Hendrik Bolz von den ostdeutschen Nullerjahren und erklärt dabei ein Stück bundesrepublikanische Gegenwart.

Romanfabrik / F., Hanauer Landstr. / 19 :30 Uhr
_{Foto: KIWI Verlag}

(Uwe)

Die Grimm Brothers. Eine Hommage von Flix und Reinhard Kleist - Lesung mit Bildern und Gespräch.

Es war einmal im Wilden Westen … In Deutschland kennt jedes Kind die Märchen der Gebrüder Grimm. Aber im Wilden Westen kann man mit Schneewittchen und dem Froschkönig wenig anfangen. Das merken Jacob und Wilhelm Grimm schnell, denn ihre Lesereise in Amerika droht ein gewaltiger Flopp zu werden. Glücklicherweise ist Lucky Luke zur Stelle, um den Unmut der enttäuschten Lesungsgäste zu beschwichtigen. Um das Publikum zu begeistern wollen die Brüder ihr Repertoire um amerikanische Märchen erweitern und wenden sich mit ihrem Anliegen an Ma Dalton. Die tischt ihnen die Geschichte der vier grundanständigen Gebrüder auf – ein sofortiger Hit in den Saloons. Doch vier gar grimmige Gebrüder sind mit dem plötzlichen Imagewandel, der ihnen durch diese Märchen beschert wird, überhaupt nicht einverstanden.

Romanfabrik / F., Hanauer Landstr. / 19 :30 Uhr
_{Foto: Egmont Verlag}

(Martin)

Diese Ausstellung ist ein MUST SEE! 
Ein Küstenort wird zum Mythos – und fasziniert bis heute. Die Felsen von Étretat, in der Normandie an der Atlantikküste gelegen, zogen im 19. Jahrhundert zahlreiche Künstler in ihren Bann. Auch Claude Monet war von der einzigartigen Steilküste mit ihren drei Felsentoren derart fasziniert, dass er ihr etliche Gemälde widmete. Das Städel Museum präsentiert eine große Ausstellung über die künstlerische Entdeckung des einstigen Fischerdorfes Étretat und den Einfluss des Ortes auf die Malerei der Moderne.

hessenschau.de schreibt: „Die verschiedenen künstlerischen Annäherungen an diesen einzigartigen Ort über rund 200 Jahre zeigt die Ausstellung in faszinierend gestalteten Räumen und Gegenüberstellungen. Gleichzeitig beleuchtet sie den sozialen Wandel des einstigen Fischerdorfs zum Badeort und zum Sehnsuchtsort der Pariser Künstler. Und sie zeigt, wie der Mythos in der Literatur, der Fotografie und sogar in der Netflix-Serie "Lupin" bis heute fortlebt.“

Bis 5. Juli (Dienstag, Mittwoch, Freitag – Sonntag 10.00-18.00 Uhr; Donnerstag 10.00-21.00 Uhr): Monets Küste - Die Entdeckung von Étretat
Städel Museum
^{Foto: Ausstellungsansicht Städel Museum © Norbert Miguletz}

(Andrea)

Wer bei “Träumen vom Eigenheim” an Wüstenrot und Bausparverträge denkt, liegt nicht ganz falsch. Witzigerweise habe ich die Ausstellung des Centre de Cultura Contemporània de Barcelona ebenda bereits gesehen und war so begeistert, dass ich mir sogar den Katalog (in englisch und spanisch!) gekauft habe. In Frankfurt scheint die Ausstellung inhaltlich erweitert, weshalb ich mir den Teil sicher noch anschauen werde. "Saftiger Rasen, blauer Pool, Doppelgarage: Suburbia taucht  ein in die (Bild-)Welten der US-amerikanischen Vorstadt. Politik, Architektur, Popkultur und Werbung haben Sehnsüchte erzeugt. Die Ausstellung zeigt die Entstehung der Suburbia anhand von Fotos, Filmen, Literatur, historischem Material und Kunstprojekten. Vor dem Hintergrund von Wohnraummangel, Klimakrise und alternder Gesellschaft steht das einstige Versprechen von Freiheit und Wohlstand jedoch vielerorts in Frage. Einfamilienhäuser verbrauchen viel Energie und Fläche, sie zementieren Rollenbilder sowie Klassenunterschiede und werden häufig von nur ein oder zwei Personen bewohnt.
Doch wie sieht die Zukunft aus? Der Bestand birgt ein enormes Potenzial. Durch Weiterbauen statt Abriss und kluge Transformation schlummert im Einfamilienhaus-bestand ein Ausweg aus der Wohnungskrise. Die Ausstellung macht die historische Entstehung dieser Bauten im Boom der deutschen Wirtschaftswunder-Jahre anhand der Zeitschrift Schöner Wohnen nachvollziehbar. Eine Bibliothek sämtlicher Hefte der 1960er und 1970er Jahre lädt ein zum Blättern durch Wohnträume, Konsumwelten und Familienideologien.
Zudem zeigt die Ausstellung, wie im Großraum Rhein-Main zusätzlicher Wohnraum in ebendiesem Einfamilienhaus-Bestand entstehen kann – durch einen einfachen Hebel, der energetische Sanierung mit einer Erweiterung der Wohn fläche verbindet."

Deutsches Architekturmuseum, Schaumainkai 43