Wir waren fast jeden Tag im Garten. Wir haben weiterhin das Grundstück von Müll befreit, die Hütte gestrichen, gegrillt und vor allem gigantische Hochhäuser gebaut.
Hochhäuser? Weil Uwe eine innige Liebe zur Astschere entwicklet hat, haben wir im Garten Tonnen von Grünschnitt und da wir das ja nicht einfach verbrennen können haben wir es zu riesigen Haufen aufgeschichtet in denen jetzt Igel und Käfer einziehen können. Auch schön, zumal Wohnungsbau ja auch mit das wichtigste Thema in der Stadt ist und die Politik da schnell Lösungen finden muss….. und da wären wir auch schon beim Thema, warum das Intro heute so kurz ist: „Meine“ Partei hat nämlich heute Abend ihre Kreismitgliederversammlung, d.h. ihren Parteitag (das Sondierungsergebnis wird vorgstellt) und da es zu meinem Job gehört diese zu organisieren muss ich mich jetzt total sputen, denn um 19:00 Uhr geht es los.

Aber noch ein Wort zum Thema Wohnungsmarkt: endlich gibt es mal wieder ein Wohnungsangebot in den Ausgeh-, bzw. Daheimbleibtipps: Freunde von mir suchen neue Mieter*innen für ihre schöne Wohnung in Bornheim. Schaut mal unten….

Und wenn ich am Wochenende die hütte tapeziert, die Kabel neu verlegt und die Eintracht geschuat habe, dann lege ich mich auf meinen Sonnenstuhl und lese weiter in dem wunderbaren Buch von Moni Port ICH BIN DA MAL RAUS, was sie mir zum Geburtstag geschenkt hat. Es ist sooooo großartig und wenn ihr Glück habt, könnt ihr sogar eins gewinnen!

Lebt wild und bleibt gesund!

Daniela

Zur besseren Lesbarkeit empfehle ich die Ausgehtipps hier zu lesen.

Antworten bitte an schwoebke@aol.com. Uwe wird die Gewinner*innen benachrichtigen

Wir verlosen 3 signierte Exemplare des Buches. "Ich bin da mal raus."

Beantwortet dazu bitte die Frage:„Warum wollt ihr unbedingt ein Exemplar des Buchs gewinnen?“ 

(Die Gewinner*innen werden per Mail benachrichtigt; abzuholen ist der Gewinn im Ladenatelier der Illustratorin, im studio soundso in der Koselstraße 7)

Solltet ihr über diese Rubrik neue Mitbewohner*innen oder eine neue Wohnung finden, so bitte ich um eine Spende an den Verein people4peole.de, meiner Freundin Anna Demisch. 

2-Zimmer Wohnung mit eigenem Garten in Bornheim zu vermieten

Renovierte 2-Zimmer Altbau-Wohnung (ca 70 qm) in Bornheim ab 1.6. Zu vermieten. Die Wohnung im Erdgeschoss hat eine große Wohnküche mit neuwertiger Einbauküche und Zugang zu Terrasse und eigenem Garten, sowie ein modernes Tageslichtbad mit Badewanne und separater Dusche. Die Küche und die zwei anderen Zimmer (ein großes, ein kleines) haben Holzfussböden und alte Türen, aber neue Fenster.  Die Wohnung liegt in einer ruhigen Seitenstrasse zwischen der oberen Berger Straße  (3 Minuten zu Fuß) und der Seckbacher Landstraße.
Miete: 1.050,- + 100 Euro NK, Fotos und weitere Infos gerne per Mail: moehring@schmoe.de

Ausbildungsstelle als Veranstaltungstechniker:in ab September 2021
Das Künstlerhaus Mousonturm bietet ab 01.09.2021 eine Ausbildungsstelle zum:zur Veranstaltungstechniker:in an. Neuer Bewerbungsschluss: So, 16.05.21.

(Petra)

T.C. Boyles Geschichte umhüllen mich wie ein lange ersehntes Gespräch mit einem lieb-vertrauten Freund. Freudig herzklopfend mit jeder Seite. Boyle ist ein großer Geschichtenerzähler, toller Mensch mit Haltung - und mit seinen 72 Jahren immer noch eine coole Sau. Seine Settings zeigen immer wieder deutlich, was ihn besonders beschäftigt und begeistert: oft sind wissenschaftliche Thesen und unorthodoxe naturwissenschaftliche oder soziologische Arbeiten die – gut recherchierte – Basis seiner Romane. In den letzten Jahren hat er auch mehrfach das Thema Umweltzerstörung aufgegriffen, und das in verblüffend-schräger Boyle-Manier erzählt. Feldforschung im wahren Leben, das eben oft ganz anders ist als erwartet. Mit einer Versuchsanordnung, die außer Kontrolle gerät. So auch in seinem neuen Roman "Sprich mit mir", der sich letztlich um die ganz großen Themen dreht: Was ist menschlich? Was unterscheidet uns vom Tier? Und wie (erbarmungslos) gehen wir mit unseren Mitlebewesen um? Protagonist ist ein junger Schimpanse, Sam, dem der ambitionierte Psychologie-Professor Guy Schemerhorn in einem Forschungsprojekt Ende der siebziger Jahre des 20. Jahrhunderts Gebärdensprache beigebracht hat. Er will den Beweis antreten, dass Sam ein Bewusstsein und Kommunikationsfähigkeiten hat, die seiner Gattung bislang grundsätzlich nicht zugetraut worden sind. Ein TV-Auftritt der beiden fasziniert die Frühpädagogik-Studentin Aimee, die daraufhin als eine der studentischen Hilfskräfte in diese schräge WG (eine Ranch auf dem Land) einzieht. Für Sam ist es Liebe auf den ersten Blick – und Guy und die auch aus menschlicher Perspektive überaus attraktive Aimee werden ein Paar. Eine unvorstellbare Dreierkonstellation, die Konflikte provoziert. Ganz abgesehen von einem Umfeld, das mitunter für diese Art der Forschung wenig übrig hat. Warum dies also keinesfalls der Beginn eines Happy Ends ist, sondern im Gegenteil tragisch-aussichtslos und unfassbar traurig endet, kann nur Boyle so süchtig machend virtuos erzählen. So dass ich mit schwerem Herzen nach dem letzten Wort in meine Wirklichkeit zurückkehre.     

(Uwe)

Bitte unbedingt ansehen!

Ab 15.April 21 startet SILENCE RADIO als Kino on Demand mit Beteiligung der Kinos am Heimkino.

“… ein grandioser Film über die mexikanische Radiomoderatorin Carmen Aristegui…“ Amnesty Journal

Die Journalistin Carmen Aristegui erhält nach der Enthüllung eines Korruptionsfalls um den früheren mexikanischen Präsidenten Enrique Peña Nieto Morddrohungen. Auf Druck der Regierung wird sie und ihr Team entlassen. Aber Carmen schweigt nicht.  Sie gründet eine eigene Nachrichtenplattform und setzt ihren lebensgefährlichen Kampf für Meinungs- und Pressefreiheit und gegen Fake News fort. Sie sagt: "Die Angst darf nicht siegen. Wir dürfen keinen Raum fürs Schweigen lassen.“ Hier geht es zum Trailer. 

Carmen Aristegui zählt zu den einflussreichsten Journalist*innen Lateinamerikas. BBC1 wählte sie unter die 100 wichtigsten Frauen weltweit. Für ihren Kampf um Pressefreiheit wurde sie vielfach ausgezeichnet u.a. mit dem Orden der französischen Ehrenlegion – Chevalier und mit dem PEN Mexico Price. Sie ist Trägerin des Bundesverdienstkreuzes. Mexiko gehört zu den gefährlichsten Ländern für Journalist*innen weltweit. Nirgendwo wurden im vergangenen Jahr mehr Medienschaffende ermordet. Besonders gefährdet sind sie, wenn sie über Drogenkartelle, Korruption oder Machtmissbrauch berichten. SILENCE RADIO TICKETS für das digitale Heimkino erhalten Sie hier:

• bei den teilnehmenden Kinos von CINEMALOVERS
• oder bei KINO ON DEMAND anmelden, das Lieblingskino anwählen und kaufen
• oder beim Mal Seh’n Kino on Demand in Frankfurt
• oder beim Indiekino Club in Berlin
  
  

Als Bonus gib es einen live Online stream: Premierenfilmgespräch mit Regisseurin Juliana Fanjul und Carmen Aristegui 
am 15.April um 20.30 Uhr im Kino des DFF – Deutsches Filminstitut & Filmmuseum
Moderatorinnen:
Laura Teixeira, M.A., Filmwissenschaftlerin / Kuratorin Días de Cine - Lateinamerikanisches Filmfest
Dr. Marta Muñoz-Aunión, Institut für Romanische Sprachen und Literaturen, Goethe Universität Frankfurt
Begrüßung:
Dr. Carola Hausotter, Deutschen Menschenrechtskoordination Mexiko Cristina Valdivia Caballero, Entwicklungspolitisches Netzwerk Hessen
Mitdiskutieren: 

• Fragen können Sie uns vorab mailen: info@jip-film.de 
• oder am Premierenabend in die YouTube Chats stellen 
• oder per Whatsapp oder SMS schicken an die Telnr.: 0176 59 20 70 61

Live-Stream: 
Über Cinemalovers und dem YouTube Kanal vom Deutschen Filmmuseum und jip film und verleih.

_{Das Filmgespräch findet auf Spanisch und Deutsch statt.  Dies ist eine gemeinsame Online-Veranstaltung von jip film und verleih mit der Deutschen Menschenrechtskoordination Mexiko, Amnesty International, Entwicklungsplitisches Netzwerk Hessen (EPN), peace brigades international (pbi) Regionalgruppe Rhein-Main, Carea  und das DFF – Deutsches Filminstitut & Filmmuseum}

(Martin)

Verena Billinger & Sebstian Schulz
Digitaler Mousonturm

Tanzen! Ja!„
Vieles ist derzeit ungewisser denn je.

Verena Billinger & Sebastian Schulz und ihr Ensemble begegnen dem drängend Unbestimmten mit einem choreografischen Plan, einem „Tanzabend/N.N.“, der sich mit der aktuellen Situation und zukünftig erwartbaren Konstellationen auseinandersetzt: mit Existenzen, die sich immer mehr auf Bubbles und Blasen verteilen.

Mit Körpern, die in Arbeit, Kunst und Alltag von Architekturen und Maßnahmen voneinander getrennt und zerschnitten werden.

Mit einem Leben zwischen Ermöglichung und Repression.

In ihrer Choreografie bewegen sich Billinger & Schulz dabei zwischen dem Drinnen und Draußen, zwischen Auto, Foyer und Theaterraum, zwischen Vorstudien zukünftiger Stücke und den Ruinen derer, die gerade unmöglich zu zeigen sind. „N.N.“ steht dabei für etwas, das dem zukünftigen Moment vielleicht angemessen wäre: im Übergang tanzen.“

Link zur Veranstaltung (Passwort auf dem Ticket):https://billingerundschulz.de/tanzabendNN/index.html
Tickets gibt’s hier: https://www.mousonturm.de/events/tanzabend-n-n/
Freitag, 16. – Sonntag, 18. April um jeweils 20.00h

(Solidarisches Preissystem).

_{Foto: © Florian Krauß, Billinger & Schulz / Filmstill} 

(Uwe)

Vor rund fünfzehn Jahren liebten die Kritiker die deutsche Band Voltaire und feierten sie als das „nächste große Ding“. Ich sah sie zu der Zeit mit einem Freund im Cooky´s, Ein legendärer Club, aber leider nicht der Ort an dem die „großen Dinger“ spielen. Wesentlich größer wurden die Hallen trotz starker zweiter Platte nicht und die Verkaufszahlen der Tonträger blieben weit hinter den Erwartungen zurück. Sänger Roland Meyer de Voltaire löste die Band nach zwei Platten (2006: „Heute ist jeder Tag“ & 2009: „Das letzte bisschen Etikette“) auf und orientierte sich neu. Diese Orientierung, die zu seinem neuen Projekt Schwarz führte, hielt Dokumentarfilmer Aljoscha Pause in einer Langzeitstudie über sechs Jahre fest. Ein tolles Werk, das die Nöte von Musikern aus der zweiten oder dritten Reihe, das Ringen um das bestmögliche künstlerische Ergebnis und die Freude über Erfolgserlebnisse wunderbar einfängt. Zu sehen auf Netflix oder am 17.04 an einem Abend ab 20:15 bei 3Sat (fünf Episoden)

_{Foto: Facebook/Wie ein Fremder}

(Martin)

Schauspiel Frankfurt

„Im Oktober 1985 besetzten Mitglieder der Jüdischen Gemeinde Frankfurt die Bühne der Kammer- spiele, um die Premiere der Uraufführung von Rainer Werner Fassbinders Stück »Der Müll, die Stadt und der Tod« zu verhindern.

Die Bühnenbesetzung und die Verhinderung der Inszenierung stellten eine Form der Selbstermächtigung dar, mit der sich die jüdische Gemeinschaft in der Bundesrepublik erstmals öffentlich Gehör verschaffte. Vierzig Jahre nach Kriegsende drang damit eine Erfahrung in den gesellschaftlichen Diskurs ein, die später als »Opferperspektive« bezeichnet wurde. Im Rahmen des Symposiums nehmen Zeitzeug:innen, Wissenschaftler:innen und Künstler:innen eine Neubewertung dieses historischen Aktes zivilen Ungehorsams aus heutiger Perspektive vor. Dabei werden die jüdische Nachkriegsgeschichte Frankfurts und die Möglichkeiten und Grenzen der spezifischen Öffentlichkeit des Theaters reflektiert sowie performative Strategien des Empowerments von Minderheiten im Kontext einer zeitgenössischen ästhetischen Repräsentationspolitik untersucht.“

Das vollständige Programm und den Zugangslink zum Stream veröffentlicht Schauspiel Frankfurt zeitnah auf der Homepage: https://www.schauspielfrankfurt.de/spielplan/a-z/buehnen-besetzungen-symposium/

Sonntag, 25. April, 10.00 – 18.00 Uhr: Bühnenbesetzung

_{Foto: © Institut für Stadtgeschichte Frankfurt am Main (ISG FFM S7Z Nr. 1985-00585), Klaus Meier-Ude / Homepage Schauspiel Frankfurt}

(Petra)

Große Freude machen mir derzeit kleine, analoge Formate - sei es, durch die Fenster des Lola Montez Kunstwerke zu erspicken, oder Installationen vor der Tür zu entdecken. Seit letztem Wochenende wärmt mein entwöhntes Kunst-Herz eine Video-Installation in der Schirn-Rotunde, die ich dank einer lieben Freundin bestaunt habe. Wahrscheinlich nicht zuletzt, weil meine Sehnsucht nach dem Meer allmählich übergroß wird. Und weil das räumliche Erleben selbst bei einer Videoarbeit einen Riesen-unterschied macht. In ihrer "immersiven" Videoarbeit zeigt die kanadische Künstlerin Caroline Monnet den Atlantik - groß, schäumend bewegt,geräuschstark, aber auch idyllisch. Er verbindet für sie beide Seiten ihrer Iden­ti­tät, die von ihren Algon­quin-Vorfah­ren in Kanada und ihren fran­zö­si­schen in Europa geprägt ist. Hier dokumentiert sie ihre 22-tägige Reise auf einem Fracht­schiff von Europa nach Kanada. In einer filmi­schen Montage entfal­ten die Bilder der Über­fahrt, an der Mittel­achse gespie­gelt und unter­legt von einer tran­ce­ar­ti­gen Tonspur aus Radio­fre­quen­zen und Morse­zei­chen, eine eindring­li­che Sogwir­kung. Diese steht im Kontrast zur Statik der drei Beton­ku­geln PROXI­MAL I, II, III (2018/2020): zusammen eine eindring­li­che Instal­la­tion. Die sphä­ri­schen Skulp­tu­ren verwei­sen u. a. auf Mond­zy­klen, welche in der Algon­quin-Tradi­tion eine zentrale Rolle spie­len. Die Instal­la­tion beleuch­tet auch Auswir­kun­gen der kolo­nia­len Geschichte zwischen Europa und Nord­ame­rika, von Handel und Migra­tion wie auch den trau­ma­ti­schen Erfah­run­gen der Indi­ge­nen Menschen.

Video­ar­beit Trans­at­lan­tic (2018, 15 Min.) und die Skulptuturen PROXI­MAL I, II, III (2018/2020) von Caroline Monnet, Schirn-Rotunde (öfffentlich zugänglich), noch bis 16.05., Eintritt: frei, weitere Informationen hier.

(Petra)

Wie vermutet, konnte die Vernissage gestern nicht – wie geplant – stattfinden: Optimistisch-mutig hatte das Atelierfrankfurt eine wahrhaftige Eröffnung geplant – und zwar ihres neuen Projektraums mit einer Ausstellung der in Frankfurt lebenden Künstlerin Sabine Kuehnle, die im AF auch ihr Atelier hat. Deren gezeigte Installation nimmt auf den Schöpfungsmythos Völuspá (Weissagung der Seherin), dem ersten Lied des Königbuchs Codex Regius (Ältere Edda), Bezug. Mittels der erzählenden Naturkräfte verbindet sie den Schöpfungsmythos der nordischen Mythologie mit heutigen Dystopien – für eine Zukunft, in der nicht mehr zwischen Natur und Kultur unterschieden wird. Die Recherchen zu dieser Arbeit basieren auf Kuehnles Residency in Bergen, Norwegen. Der hiermit eröffnete Raum für Künstler*innen und Kreative soll die Möglichkeit zur schnellen und unkomplizierten Umsetzung von Projekten geben – während und nach der Corona-Krise.  Gefördert wurde er vom Landesfonds „innovativ neu eröffnen“. Da auch der Besuch vorläufig nicht möglich ist, sind auf der Website ein paar fotografische Impressionen zu sehen. Wer sich für den Projektraum bewerben möchte, finden dort auch die nötigen Infos.

Sabine Kuehnle: The Seeress, Ort: neuer PROJEKTRAUM im Atelierfrankfurt, Adresse: Schwedlerstraße 1 - 5, aktuell nur online

(Petra)

Zu früh gefreut! Es sollte mein erstes wahrhaftiges Event seit, seit...Monaten. Und dann noch dazu so ein super Format. Doch ich bin fast dankbar dafür, dass es nicht stattdessen jetzt als sprödes Onlineformat gemacht wird. Dann gedulden wir uns (wie für so Vieles) bis es wieder "live" geht: Endlich mal auf einer Party sein, auf der alle dasselbe Buch gelesen haben? Das Leseclubfestival macht’s möglich: Man sucht sich einfach einen Titel aus dem Line-up aktueller Neuerscheinungen und besorgt sich das entsprechende Ticket. Das Buch kommt anschließend per Post nach Hause. Dann ist Zeit zum Lesen, um sich am Festivaltag mit der Autorin und maximal 19 anderen (mit ausreichend Abstand) zu treffen und über die Lektüreerfahrung zu sprechen. In lockerer Atmosphäre, auf Augenhöhe, samt Tiefgangpotential. Irgendwann dann.
Aber der Welttag des Buches am 23.April bleibt - und so lasst uns einfach unser persönliches Leseclubfestival veranstalten: Entdeckt doch mal eine*n Autor*in oder ein Genre, an die/den/das Ihr Euch bisher nicht rangetraut habt (aus welchen Gründen auch immer) - raus aus der Komfortzone und ran ans Buch!

Foto: Katharina Köller©Izaquiel Tomé Photography

Leseclubfestival mit: Shida Bazyar: "Drei Kameradinnen", Esther Becker: "Wie die Gorillas", Katherina Köller: "Was ich im Wasser sah", Ort: Literaturhaus Frankfurt, Adresse: Schöne Aussicht 2, Uhrzeit: Einlass 19:15 Uhr, Beginn 19:30 Uhr, Eintritt: 28,68 Euro (inkl. Buch, Snacks und Getränke), Tickets: hier, weitere Infos zum Festival 

(Petra)

Seit über einem halben Jahr­hun­dert schaf­fen Gilbert & George gemein­sam Kunst. Ihr heraus­ra­gen­des Œuvre ist bis heute von unge­bro­che­ner Brisanz und Bedeu­tung. Die Schirn widmet dem bild­ge­wal­ti­gen und biswei­len provo­ka­ti­ven Univer­sum des gefei­er­ten Londo­ner Küns­tle­rd­uos eine umfang­rei­che Retro­spek­tive mit Werken von 1971 bis 2019. Sie selbst sind - Teil ihrer - Kunst: und wer anderes als sie selbst könnte schöner auf den Punkt bringen, worum es geht?

Foto: Magazin Sculpture, Gilbert & George

Gilbert & George - The Great Exibition, Ort: Schirn Kunsthalle, Öffnungszeiten: Dienstag, Freitag - Sonntag 10 - 19 Uhr, Mittwoch und Donnerstag 10 - 22 Uhr, Adresse: Römerberg, Zeitickets bekommt Ihr hier