12.03.2021
Inhalt: Letztes Mal – versprochen! / Stell Dir vor, es ist Sommer 2021 / G E R O L L T E S über den EINEN Spieler / Etwas über den FSV / VERLOSUNG / ***Verlosung*** / Gesucht: Junge Filmfans für die LUCAS-Jurys! / Freitag, 12. März: Die Schule / Freitag, 12. März: Support your local club/ The Terrible Noises / Freitag, 12. März: Liederabend im Stream / Freitag, 12. März – Sonntag, 14. März: ‚wearing heavy boots‘ / Freitag, 12. und Samstag 13. März (auch 19. & 20. März): AUF EIN STÜNDCHEN! - Life is live / Freitag, 12. und Samstag, 13. März: BBB_ (Offenbach) Songs of Cyborgeoisie Digitaler Mousonturm / Samstag, 13. März: Rose Bernd von Gerhart Hauptmann / Samstag, 13. März: Shockheaded Peter (PREMIERE – Live-Stream) / GEHÖRTES: Selig / Bis Montag, 15. März: Schulausflug - Eine Hausaufgabe / Montag 15.3.-28.03.: Tag der Druckkunst - Schaufensterausstellung / Montag, 15. März: Comicpremiere / Montag, 15. März: Digitaler Talk zu NSU 2.0 / Top 5: Brettschneider vs. Schwöbel / Freitag, 17. März: HOMESCHOOLING (Oper to go) / Mittwoch, 17. März: In my Room / 1.-31- März: Nippon Connection On Demand: Replay! / Donnerstag 18. März: Bridges-Kammerorchester / Donnerstag, 18. März: Ausgezeichnete Architektur / VORSCHAU / Freitag, 19. März: Tharaka Sriram "Weltreise zu den Meeresschutzgebieten - von Frauenrechten zum Meeresschutz" / Freitag, 19.März, Samstag, 20. März: Of/Empirisches Hörtheater / Samstag 20. März: Kultur im Wohnzimmer / Samstag 20. März: ISAS ONLINE-KNÖDEL-PARTY / Ab sofort IN RESTAURO: Die Pietà aus dem Frankfurter Dom / Noch bis 16. Mai: Video-Installation / Freitag, 23. April: Leseclub - ANALOG / Bis Sonntag, 16. Mai: Londoner Exzentrik im Museum / Impressum
Letztes Mal – versprochen!

Danielas Ausgehtipps gibt es seit fünfzehn Jahren. Seit Freitag, den 13.3.2001, also genau seit einem Jahr, heißen sie Danielas Daheimbleibtipps.

Wir hoffen sehr, dass wir sie spätestens im Sommer wieder umbenennen können.

Ob Ausgeh- oder Daheimbleibtipps, gemeinsam mit meinen vier Co-Autorinnen Petra Manahl, Andrea Ehrig, Uwe Schwöbel und Martin Grün liefern wir Euch in unserem wöchentlichen Newsletter ganz persönliche Kulturtipps. Lesungen, Konzerte, Theater, Ausstellungen, Kino, Festivals, etc… Wir schauen, was wir selbst gerne erleben möchten und empfehlen es Euch weiter. In der Rubrik „Gesuchtes“ gibt es auch hin und wieder ein Wohnungs- oder Stellenangebot, oder auch mal einen Aufruf für eine Crowdfunding Aktion, die wir gut finden, aber der Fokus liegt auf dem Ausgehen!

Warum mir das hier heute wichtig ist?

In den letzten Wochen habe ich hier im Intro ab und an mal was zu meiner Kandidatur für die Frankfurter Stadtverordnetenversammlung geschrieben. Am Sonntag ist es nun so weit: es wird gewählt.

Da ich beruflich extrem viel um die Ohren hatte/habe, konnte ich mir nicht wirklich in Ruhe Gedanken machen, ob und wenn ja, wie ich Wahlkampf mache. Im Februar bin ich zwei Tage abgetaucht und habe nachgedacht. Heraus kam ein Filmkonzept: ich wollte mit ganz unterschiedlichen Menschen sprechen, die in den Bereichen Kultur & Soziales, für die ich mich im Römer einsetzen möchte, engagiert sind. Ich wollte ihnen allen die gleiche Frage stellen: „Stell dir vor, es ist Sommer 2021 und ich bin Stadtverordnete. Welche drei Wünsche hast Du?“
Schnell waren über 50 Namen auf der Liste. Ich rief meinen Freund Rainer Gehrisch (GK Film) an und fragte, ob er mir bei den Filmen helfen könnte. Er sagte klar, aber du musst die Liste kürzen!

Am 19. Februar fuhr uns dann meine Freundin Juli Beiderlinden einen Tag lang mit ihrem VW Bus durch die Stadt und checkte bei den Dreharbeiten den Ton, Rainer filmte und beim Schnitt bekam er Unterstützung von meiner Freundin Anna Demisch. Da ich keinen blöden Sound aus dem Netz haben wollte, fragte ich Matthias Vogt und er komponierte sogar noch die Musik. Nochmals vielen Dank an alle!

Herausgekommen sind fünf kurze Filme, die ich in den letzten Tagen auf Facebook und Instagram veröffentlicht habe.

Meine Freundin, Natalie Opatz, schrieb heute dazu: „Interessant finde ich, dass in ihren kurzen Filmen die Perspektive von "Wahlwerbung" geändert wird und die zu Wort kommen, die die Stadt auch gestalten.“

Ich freue mich, wenn ihr Euch die Filme anschaut. Sollte ich in den Römer einziehen, werde ich die Reihe fortsetzen und wenn ihr wollt, könnt ihr dann dabei sein.

Und dann habe ich das erste Mal bei einem Podcast mitgemacht. Daniel Mouson, vom Kunstverein Familie Montez, hat drei, bereits im Stadtparlamemt vertretende Politiker*innen, und mich jeweils 50 Minuten interviewt und uns natürlich Fragen zu Kultur, aber auch zum Thema Wohnen und Verkehr gestellt. Gerne könnt ihr auch hier reinhören.

Damit das mit dem Römer auch klappt: Ihr findet mich auf den Wahlunterlagen, Liste 2, auf Platz 25.

Nach der Wahl geht es hier wieder mit den Kulturtipps weiter. Sollte ich dann ab April im Stadtparlament sitzen, mache ich vielleicht eine kleine Kategorie und berichte über meine Arbeit, aber das weiß ich noch nicht, denn vielleicht komme ich ja auch nicht rein.

So, jetzt muss ich los. Lebt wild & bleibt gesund!

Daniela

Zur besseren Lesbarkeit empfehle ich die Ausgehtipps hier zu lesen.

Stell Dir vor, es ist Sommer 2021

Vol_01: Daniela Cappelluti trifft Marc Rodrigues.
Als erstes führte Marc Rodrigues von RadioX mit mir ein längeres Gespräch. In diesem ging es um meine Herkunft, meinen beruflichen Werdegang und meine Kandidatur: https://youtu.be/ErKu09p5iAY

Vol_02: Daniela Cappelluti trifft Antje Witte.
Antje ist Kinoleiterin vom Orfeos Erben. Sie verriet mir ein Geheimnis und sprach nicht nur vom Kino, sondern auch über das Thema Mieten. https://youtu.be/-0r_flcjIog

Vol:_03: Daniela Cappelluti trifft Célestine Hennermann.
Célestine, von „Hennermanns Horde“ und „Paradies Vogel e.V.“, sprach natürlich über das dringend notwendige Kinder- und Jugendtheater https://youtu.be/ttSg1o6a5eg

Vol_04: Daniela Cappelluti trifft Andreas GERRE Geremia.
Gerre, der Sänger der Band Tankard („Schwarz weiß wie Schnee“) ist im Hauptberuf Leiter eines Druckraums der Integrativen Drogenhilfe im Bahnhofsviertel. Daher liegt sein Fokus auf der schwierigen Situation von Drogenabhängigen. https://youtu.be/tSfeW2VUIWg

Vol. 05: Daniela Cappelluti trifft Linus König
Linus ist Intendant, Regisseur und Schauspieler im Theater Landungsbrücken. Er sprach mit mir über Kultur, bezahlbare Mieten, die AfD und über Kommunalpolitik. https://youtu.be/02XXlYW55mM

G E R O L L T E S über den EINEN Spieler

(Uwe)

Gibt es den EINEN Spieler, der den Unterschied ausmacht? Der unter elf guten bis herausragenden Spielern derjenige ist, ohne den nichts läuft, wenn er fehlt? Wie es bei der Band QUEEN ohne Freddy Mercury ist oder beim FC Liverpool gerade ohne Virgil van Dijk. Der holländische Innenverteidiger ist das Nonplusultra im Team von Jürgen Klopp. Nicht nur Kloppo würde sich freuen, wenn er – wie einst Bobby Ewing in der Serie Dallas – einfach wieder unter der Dusche stehen würde. Dann hätte das Verlieren und Herumdilettieren in der englischen Premier League wahrscheinlich endlich ein Ende. Sechs verlorene Heimspiele in Folge sind nicht auf das Fehlen der Fans auf den Tribünen in Anfield (Stadion des FCL) zurückzuführen sondern auf die des Holländers. 

Van Dijk erlitt im Oktober 2020 beim Liverpooler Derby gegen Everton einen Kreuzbandriss und fehlt seitdem. Alleine das Wort „Kreuzbandriss“ ist furchtbar. Dann weiß jeder Fußballer und Trainer sofort, dass der betroffene Spieler rund ein halbes Jahr lang ausfällt, egal wie gut der operierende Arzt ist und wie professionell die anschließende Reha verläuft. Einzige Ausnahme von der Regel war der frühere Nationaltorwart Harald „Toni“ Schumacher. Er hätte sogar gespielt, wenn man ihn drei Tage vorher ohne Fallschirm aus einem Flugzeug geworfen hätte. Beim Rest heißt es erst Operationssaal, dann Kraftraum, dann lockeres Training …. bis es wieder richtig in Zweikämpfe und zurück auf das Spielfeld geht. Und wir reden hier nicht von Spielfeldern in der Kreisliga sondern von Begegnungen mit Leuten wie Sergio Ramos oder anderen Verrückten, die jede (körperliche) Schwäche nutzen. Ok, Ramos ist ein schlechtes Beispiel, der ist auch gerade verletzt. Verletzt ist auch der zweite gute Innenverteidiger von Liverpool, der englische Nationalspieler Joe Gomez (auch Knie), aber der ist bei weitem nicht so wichtig wie van Dijk. Auch der dritte gute Innenverteidiger Joel Matip fehlt mal wieder verletzungsbedingt. 

Klopp holte wegen der vielen Ausfälle im Winter den talentierten Schalker Ozan Kabak. Gewagt war das schon, den Ausfall des besten Verteidigers der Welt mit Kabak zu kompensieren, der ein halbes Jahr lang Chef der Schalker Chaosabwehr war. Der in Schalkes Verteidigung wirkte, wie der, der mir früher bei der Goller Kerb (ein Volksfest in meinem Heimatort) an der Schießbude das Luftgewehr in die Hand drückte und dann den Weg auf die Ziele freigab. Am Wochenende bei der Niederlage gegen den Drittletzten von Fulham war auch Kabak verletzt. Am Ende muss sich Klopp selbst aufstellen. Er war in seiner aktiven Karriere beim Zweitligisten Mainz 05 ein Defensivspieler.

Positiv 1:
Schalke hat am vergangenen Wochenende nicht verloren, war letzen Freitag gegen den Tabellenvorletzten Mainz aber an einem der schlechtesten Bundesligaspielen beteiligt (Spielnote im kicker Sportmagazin: 6)

Positiv 2:
Hasebe hat seinen Vertrag bei der Eintracht um ein Jahr verlängert

Positiv 3:
Jogi Löw hört im Sommer als Bundestrainer auf. Er hatte ein paar sehr gute Jahre mit Weltmeistertitel und Teilnahmen in diversen Halbfinalen und Enspielen. Das Ende kommt ein paar Jahre zu spät.

Etwas über den FSV

Der FSV spielte einen Monat nicht und kehrte Ende Februar mit einem Sieg beim FC Gießen in den Spielbetrieb zurück. Es folgten ein Unentschieden gegen Tabellenführer Freiburg II und eine Niederlage gegen die Zweite Mannschaft des VfB Stuttgart am letzten Samstag. In den Reihen der Schwaben stand mit Holger Badstuber ein ehemaliger Nationalspieler und Stammspieler des FC Bayern. Am kommenden Samstag spielt der FSV bei Schott Mainz, ein Verein, der die Verbindung mit einem großen Werk im Vereinsnamen trägt. Wie Opel Rüsselsheim, Bayer Leverkusen und Sonnenhof Großasbach.

VERLOSUNG

Zwei Tickets für die zweite Show von BBB_ (Offenbach) Songs of Cyborgeoisie (Digitaler Mousonturm) am Freitag 12.03. um 21 Uhr (danach kann man dann auch noch gut zur Aftershowparty ‚gehen‘). 

Um an der Verlosung teilzunehmen brauchen wir eine Email an:
ausgehtipp.gewinnspiel@gmail.com
Am Freitag bis ca. 18 Uhr. Die Gewinner:innen bekommen dann jeweils eine Einführungsmail von den netten Menschen vom Mousonturm zugeschickt.

***Verlosung***
Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach@web.de, Gewinner*innen werden von Andrea benachrichtigen. PS: Bitte schreibt Eure Adresse mit in die Mail, Dankeschön!

Jeweils einen Slot für "Alltagsrauschen" am 27. März um 12.30 Uhr und um 12.40 Uhr. Die Gewinnfrage lautet: Welches Gebäude dominierte lange den Offenbacher Marktplatz und wurde unlängst endlich abgerissen? (Ich hatte lange Jahre vergebens auf Osama Bin Laden gehofft LOL).

Gesucht: Junge Filmfans für die LUCAS-Jurys!

(Andrea)

Leider ist meine 13jährige gerade im Serienfieber, aber ich hoffe, dass sie irgendwann auch mal wieder für anspruchsvollere Sachen beziehungsweise schönes Erzählkino zu haben ist...und immerhin war sie mal Lucas-Reporterin und darüber habe ich Festivaldirektorin Julia Fleissig und ihr Team kennen und schätzen gelernt. Für die Zeit vom 30. September bis 7. Oktober 2021 haben sie wieder aktuelles, internationales Filmschaffen für junges Publikum zusammengestellt und suchen jetzt Kinder und Jugendliche, die zusammen mit Branchenprofis entscheiden, welche Filme aus dem Programm die begehrten Preise im LUCAS-Wettbewerb bekommen. Du liebst Kino, möchtest das Klassenzimmer für eine Woche mit dem Kinosaal tauschen und intensiv über Filme diskutieren? Dann bewerbe dich mit einer kurzen Filmkritik zu einem Film deiner Wahl.
Wer kann sich bewerben?
Kinder und Jugendliche, die in der Festivalwoche zwischen 10 und 18 Jahren alt sind, können sich für die Jury 8+ (10 bis 12/13 Jahre) oder für die Jury 13+ (13 bis 18 Jahre) bewerben. Bewerber:innen für die Jury 13+ sollten auch Englisch sprechen.
Wie bewerbe ich mich?
Fülle den Jurybewerbungsbogen aus und schreibe eine kurze Filmkritik zu einem Film deiner Wahl. Den Jurybewerbungsbogen findest du auf www.lucas-filmfestival.de. Sende beides bis zum Bewerbungsschluss am 28. März 2021 per Post an:
DFF – Deutsches Filminstitut & Filmmuseum
LUCAS – Internationales Festival für junge Filmfans
Stichwort: Jurybewerbung
Schaumainkai 41
60596 Frankfurt Oder per E-Mail an: lucas-info@dff.film Weitere Infos: www.lucas-filmfestival.de Tel. 069 961 220 -672 / -673

Freitag, 12. März: Die Schule

(Martin)

Ein interaktives Rätselgame / Junges Deutsches Theater Berlin

Es hört sich spannend und tatsächlich interaktiv an, was das Junge Deutsche Theater Berlin ankündigt! Irgendwie Theater auf allen kommunikativen Kanälen“

Die Termine im Februar sind schon alle ausverkauft, deshalb hier die interaktiven Rätselgames im März. Und unbedingt sich schnell um Tickets kümmern, denn vor den Vorstellungen gibt’s noch Briefpost aus Berlin.

„Die 16-jährige Laura findet am letzten Schultag vor dem Lockdown eine Nachricht in ihrem Spind. Eine Mitschülerin ist in Gefahr und bittet sie um Hilfe. Aber Laura kann die Rätsel, die sie in ihren Schulheften findet, nicht lösen. Da sie an ihrer Schule niemandem mehr trauen kann, bittet sie vier Außenstehende um Hilfe…

In dem interaktiven Spiel mit Liveperformer_innen erhalten die Zuschauer_innen über Zoom, Telegram und Webseiten immer tiefere Einblicke in düstere Machenschaften der Schule. In Anlehnung an Escape Rooms und Detektivspiele entfaltet sich ein Mikrokosmos korrupter Cliquen-Anführer, illegaler Veranstaltungen und verängstigter Schüler_innen.

Solidarität ist hier keine Tugend. Aber wer hat ein Motiv? Wer hat zu viel zu verlieren? Und wer hat gar keine Skrupel?

Das Spiel ist für vier Spieler_innen konzipiert. Um teilzunehmen, brauchen Sie einen PC, ein Smartphone mit der Messenger-App Telegram und eine stabile Internetverbindung. Wir empfehlen das Spiel für Jugendliche (14+), junge Erwachsene und technikaffine Junggebliebene. Sie sollten Spaß am Rätseln und Lust auf digitale Kommunikation haben.

Wie spiele ich mit?
Bitte geben Sie beim Ticketkauf unbedingt Ihre Wohnadresse, E-Mail und Telefonnummer an. Einige Materialien erhalten Sie vor Spielbeginn per Post und über Telegram. Ihre Daten werden nur im Rahmen der Aufführung verwendet und nicht an Dritte weitergegeben! Sie erhalten einige Tage nach dem Ticketkauf alle Informationen zum Spiel per Mail.

Die Schule mit Freund_innen spielen?
Wenn Sie mit einer oder mehreren Personen zusammenspielen wollen, kaufen Sie bitte für jede spielende Person ein Ticket. Geben Sie auch deren Adressen und Mobilnummern an. Die Schule kann von vier Personen gespielt werden.“

Tickets: 10 / ermäßigt 5 Euro; Dauer: ca. 120 Minuten
Bei Fragen:  info@jungesdt.de.

Weitere Infos und Tickets: https://www.deutschestheater.de/programm/spielplan/die_schule/5172/

Für die Termine im Februar gibt es aktuell keine Tickets mehr.

Termine im März:
am 10.03. und 12.03. um 20.00h und am 17.03. und 19.03. um 19.00h. 

Foto: © Homepage des Deutschen Theater Berlin

Freitag, 12. März: Support your local club/ The Terrible Noises

(Andrea)

Ich musste mir erstmal ungläubig die Augen reiben: Eine Mail aus der Batschkapp und dann auch noch mit Konzertankündigungen! Fast wie vor einem Jahr. Leider nur fast. Genau ein Jahr ist es her, dass die Luminale, das Eintracht-Spiel und andere tolle Sachen abgesagt wurden und es vorbei war mit unserer gewohnten Normalität. Dicht an Dicht ein Konzert erleben ist zwar noch immer nicht, dh. man kann natürlich auf dem Sofa zusammenrücken und eng tanzen mit der/den Personen aus dem eigenen Haushalt geht auch. Also, nichts wie rein ins Konzertvergnügen, heute Abend spielt Batschkapp-Chef mit seinen Terrible Noises und weil es auch bei der Kapp ums Überleben geht, kauft Euch ein Ticket, schenkt Euch ein Getränk ein und habt Spaß!

https://batschkapp.tickets.de/de/tour/1003765-the_terrible_noises_livestream

Freitag, 12. März: Liederabend im Stream

(Martin)

Konstantin Krimmel (Bariton)
Daniel Heide (Klavier)
Oper Frankfurt

„Auf der Opernbühne steht er erst seit kurzer Zeit: Noch während seines Studiums an der Stuttgarter Musikhochschule trat Konstantin Krimmel am Theater Heilbronn als Roberto / Nardo in Mozarts La finta giardiniera und als Zoroastro in Händels Orlando furioso auf; im ukrainischen Sewerodonezk war er als Leporello zu erleben und in Wiesbaden als Jesus in einer szenischen Aufführung der Matthäus-Passion; jüngst sang er dort mit großem Erfolg die Titelrolle in Le nozze di Figaro. Als Liedsänger aber hat er schon Furore gemacht, u.a. bei Auftritten in der Kölner Philharmonie, an der Deutschen Oper Berlin und im Konzerthaus Berlin, beim Heidelberger Frühling, bei der Schubertíada in Barcelona, beim Tetbury Music Festival und beim Oxford Liedfestival. Und er hat zahlreiche Wettbewerbe gewonnen: u.a. den Deutschen Musikwettbewerb und den Internationalen Helmut Deutsch Liedwettbewerb sowie den Internationalen Haydn Wettbewerb für klassisches Lied und Arie Rohrau.

Seine vor einem Jahr erschienene Debüt-CD Saga wurde hochgelobt: »Mit nur 26 Jahren besitzt er bereits eine interpretatorische Tiefe und eine technische Souveränität, mit der er auch den Vergleich zu großen Liedsängern seines Stimmfachs nicht scheuen muss«. Der ursprünglich für Januar geplante Liederabend des in Ulm geborenen deutsch-rumänischen Bariton ist nun im Stream zu erleben, aufgezeichnet im Bockenheimer Depot. Auf dem Programm steht Beethovens An die ferne Geliebte, eine Auswahl von Schubert- und Lisztliedern sowie Ralph Vaughan Williams‘ Zyklus The House of Life auf Texte von Dante Gabriel Rossetti.“

Der Liederabend wird vorab aufgezeichnet und am
Freitag, 12. März, 19.30 Uhr (MEZ)
auf der Website der Oper (https://oper-frankfurt.de/de/spielplan/liederabend-im-stream-konstantin-krimmel-bariton-und-daniel-heide-klavier/?id_datum=2691), auf YouTube und auf Facebook gestreamt.

Hier gibt’s das Programmheft: https://oper-frankfurt.de/media/pdf/Prog_Krimmel_12_3_21_Details.pdf

Foto: © Homepage Oper Frankfurt

Freitag, 12. März – Sonntag, 14. März: ‚wearing heavy boots‘

(Martin)

HELLA-LUX-PRODUKTION
STUDIO NAXOS
Stream-Premiere 

„HELLA LUX rückt der Trauer auf den Pelz, begibt sich in traurige Wälder, folgt einsamen Pfaden, im Wunsch sich zu verirren und auf unbestimmte Zeit verloren zu gehen. Im Erforschen geteilter Erschöpfung und Sehnsucht, im Anhänglich-Sein, an das, was bleibt, wagen sie den Versuch, sich im Dickicht einzurichten, sich Höhlen zu bauen und ins Unbestimmte vorzutasten. Auf einen Tropfen warten, sich Wasser wünschen, Sturzbäche, Wut. Sich im Universum wiederfinden. Etwas auflesen, mitnehmen und im Trauern der anderen etwas Tröstliches für das eigene Vermissen bergen.

Ausgehend von der Motivik beliebter Trauerkarten schafft das Kollektiv HELLA LUX in waering heavy boots eine eigene Kartographie der Trauer aus assoziativen Bildern und Soundräumen für alle ab 12, die sich mit Alleinsein, Teilen und Anteilnahme auseinandersetzen wollen.“

Das Video wird durchgängig bis Sonntag, 14.03. anzuschauen sein. Details folgen auf der Homepage: https://studionaxos.de/programm/stream-wearing-heavy-boots-premiere/

 Foto: © Homepage 'Studio Naxos'.

Freitag, 12. und Samstag 13. März (auch 19. & 20. März): AUF EIN STÜNDCHEN! - Life is live

(Martin)

Spaziergang mit einem EnsemblemitgliedTheater Willy Praml

Zu den Spaziergängen mit dem Ensemble des Theater Willy Praml im Februar schrieb die Presse: „Eine Premiere der anderen Art: Mit Ensemblemitgliedern durch Frankfurt schlendern. Pandemiegerecht zu zweit, mit Abstand und Maske.“ (Steffen Herrmann, FR 08.02.2021)

„Wenn das mal kein Blick hinter die Kulissen ist. […] Wir spazieren zusammen exakt eine Stunde von der Naxoshalle aus kreuz und quer durch das Nord- und Ostend, reden über Gott und die Welt. Das geht erstaunlich einfach und macht Spaß.“ (Eva-Maria Magel, FAZ 08.02.2021)

„Endlich mal wieder Kultur vor Ort! Allerdings nicht in der Naxoshalle, sondern mit Treffpunkt davor. […] Die direkte Begegnung, Kunst oder nicht, war herrlich wohltuend.“ (Katja Sturm, FNP 18.02.2021)

Kein Wunder, denn exklusiver geht’s kaum! Jeweils ein Ensemblemitglied des Theater Willy Pramls geht mit einer/einem Zuschauer*in für eine Stunde spazieren.

„Wir wachen dieser Tage oft mit schwerem Kopf und Herzen auf und gehen dann ab und zu heiter und hoffnungsvoll schlafen. 
Im Übrigen werden wir in diesem Jahr 30!
Und: Wir würden Ihnen gerne gute Laune bereiten, aber nicht über ein digitales Format. 
Wir wollen das in Fleisch und Blut tun und haben uns die Aktion AUF EIN STÜNDCHEN! überlegt.
Das Ensemble, das Sie derzeit nicht auf der Bühne sehen können, geht spazieren – und zwar mit Ihnen.
Jeweils ein Zuschauer, eine Zuschauerin meldet sich zu einem Spaziergang mit einem Ensemblemitglied an, um an der frischen Luft über alles mögliche zu plaudern, vor allem aber, um sich leibhaftig zu sehen. 
Wir vermissen Sie, Sie vermutlich uns, also: Lassen Sie uns ein Stündchen laufen.“ 

Anmeldung unter: 069 - 43054733

AUF EIN STÜNDCHEN! Spaziergang mit dem Ensemble des Theater Willy Praml

Freitag, 12.03.
Samstag, 13.03.
Freitag, 19.03.
Samstag, 20.03.
um jeweils 16.00h.

Der Spaziergang findet selbstverständlich unter coronakonformen Bedingungen satt: mit Maske und Abstand.

Foto: (C) Theater Willy Praml

Freitag, 12. und Samstag, 13. März: BBB_ (Offenbach) Songs of Cyborgeoisie Digitaler Mousonturm

(Martin)

online / Virtual Reality

„Das digital avancierte Musik- und Performance-Künstler:innen-Duo BBB_ konfrontiert das Publikum mit utopischen und dystopischen Welten, in denen die Grenzen zwischen dem Menschlichen und dem Digitalen zu verschmelzen scheinen. „Songs of Cyborgeoisie“ ist eine interaktive musikalische Reise durch virtuelle Landschaften, in denen verschiedene technische, organische und fantastische Wesen zu Hause sind. Als verkörperte Zukunftsvisionen und gebrochene Science-Fiction-Figuren erzählen die Wesen von ihren Sorgen, Traumata und Hoffnungen, die durch ihre menschlichen Erfinder:innen in sie eingeschrieben wurden. Gemeinsam mit dem Publikum entwerfen sie ein koevolutionäres Szenario, in dem sich Technologien, Menschen, Flora und Fauna harmonisch im Dialog weiterentwickeln – einander Trost spenden, Raum zur Heilung geben oder sogar verschmelzen und so den unerschrockenen Versuch unternehmen, unsere Zukunftsvorstellungen von technologisch-dystopischen Ängsten zu befreien.“

Der Knüller: Am 12.03. um 22 Uhr lädt der Mousonturm zur Aftershowparty ins digitale Foyer ein: https://bit.ly/2PIeOGZ

Hier geht’s zu weiteren Infos: https://www.mousonturm.de/events/songs-of-cyborgeoisie/
Trailer: https://vimeo.com/520919668

Solidarisches Preissystem   

Achtung * Achtung: Es gibt mal wieder eine Verlosung – und zwar für zwei Tickets für die zweite Show am Freitag 12.03. um 21 Uhr (danach kann man dann auch noch gut zur Aftershowparty ‚gehen‘).  

Um an der Verlosung teilzunehmen brauchen wir eine Email an ausgehtipp.gewinnspiel@gmail.com am Freitag bis ca. 18 Uhr. Die Gewinner:innen bekommen dann jeweils eine Einführungsmail von den netten Menschen vom Mousonturm zugeschickt.

BBB_ (Offenbach): Songs of Cyborgeoisie
Termine: Freitag, 12.3. um 19 Uhr (Ticketkauf bis 17 Uhr), Freitag, 12.3. um 21 Uhr (Ticketkauf bis 19 Uhr), Samstag, 13.3. um 19 Uhr (Ticketkauf bis 17 Uhr) und Samstag, 13.3. um 21 Uhr (Ticketkauf bis 19 Uhr).
Ticketshop: https://21765.reservix.de/p/reservix/group/357748 (Solidarisches Preissystem)
Foto: © BBB_

Samstag, 13. März: Rose Bernd von Gerhart Hauptmann

(Martin)

Regie: Karin Henkel
Deutsches Schauspielhaus Hamburg

"Karin Henkels Inszenierung ist ein großes Ereignis", das schreibt Simon Strauß in der FAZ zu diesem Theaterabend.

Und der Deutschlandfunk schwärmt: "Diese Inszenierung zeigt eine Tragik-Maschine in voller Fahrt und schöner Klarheit, zwingend wie ein antikes Drama" (…) "das grandiose Spiel eines großartigen Ensembles".

„Rose Bernd glaubt, den einzigen Fehltritt, den sie sich je in ihrem jungen Leben geleistet hat, ganz alleine wieder gutmachen zu können. So willigt sie ein in die Heirat mit dem unattraktiven, aber begüterten August Keil, dem Wunschkandidaten ihres religiös rigorosen Vaters. Und sie beendet ihr heimliches Liebesverhältnis mit dem verheirateten Flamm. Niemand ahnt von ihrer Schwangerschaft. Doch zufällig ertappt der Schwerenöter Streckmann die beiden bei ihrem letzten Stelldichein. Noch ist sie überzeugt, sich selbst aus ihrer Not befreien zu können: Sie lässt sich auf die körperliche Erpressung des gewalttätigen Streckmann ein, bloß, damit die Wahrheit nicht ans Licht kommt.

Gerhart Hauptmanns Meisterwerk von 1903 gleicht einem Krimi Noir. Die dialektgefärbte Kunstsprache erzeugt eine dichte düstere Atmosphäre, die mit tragischer Wucht erst nach und nach die verhängnisvollen Ereignisse enthüllt, die Rose Bernd durchleiden muss. Inmitten einer Gesellschaft, die in ihrer gefühlskalten Habgier und selbstgerechten Engstirnigkeit ein erdrückendes Klima aus Gewaltbereitschaft und Unmenschlichkeit erzeugt, rührt ihr einsamer Kampf zutiefst.“

Hier ein Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=PIo4yO-xf34

Hier wird die Inszenierung im Theater-Podcast vorgestellt: https://soundcloud.com/hoerspielhaus/vorgestellt-rose-bernd

Und hier geht’s zu den Tickets (6.50€): https://tickets.rzsthh.de/Schauspielhaus/SelectSeats?ret=2&e=7927 

Am Samstag, 13. März ab 20.00h (für 24 Stunden).
Rose Bernd – Deutsches Schauspielhaus Hamburg

Foto: © Monika Rittershaus

Samstag, 13. März: Shockheaded Peter (PREMIERE – Live-Stream)

(Martin)

Junk-Oper/Musical der Tiger LilliesThalia-Theater Hamburg

Sieh einmal hier steht er, pfui, der Struwwelpeter! Jeder kennt ihn und seine Gleichgesinnten, den Suppen-Kaspar, Zappel-Philip oder Hans-Guck-in-die-Luft - die prototypischen Figuren der Abschreckungspädagogik. Der Psychiater Heinrich Hoffmann erfand sie 1845 und untertitelte die Urfassung des Struwwelpeter mit „Lustige Geschichten und drollige Bilder“. So lustig endet es aber für keine seiner Figuren, sie lernen: Wer nicht hören will, muss fühlen!  

In „Shockheaded Peter“ proben die Ikonen des kindlichen Ungehorsam den Aufstand - und zwar hochmusikalisch.  Verstoßen und isoliert leben sie auf einer Vorbühne irgendwo im Abseits der Gesellschaft. Dort sind sie auf sich allein gestellt. Zwischen Anarchie und Selbstdisziplinierung erziehen sie sich gegenseitig – aber wer bestimmt hier eigentlich was richtig ist, und was falsch?

In pointiert-komischen und surrealen Bild- und Musikwelten wird das Ensemble des Thalia Theater zur Irritation  für die Artigen und Braven. Zwischen Slapstick und Groteske erzählen sie die Horror-Geschichten um den Ungekämmten mit den langen Fingernägeln. Und ihre Musik ist live – arrangiert im schräg-makabren Stil der britischen Band „The Tiger Lillies“ – zwischen Punk, Kunstmusik, Vaudeville, Blues und Falsett-Gesang.

Hier gibt’s weitere Infos: https://www.thalia-theater.de/stueck/shockheaded-peter-2020

Und hier geht’s zu den Premieren-Tickets: https://tickets.rzsthh.de/Thaliatheater/SelectSeats?ret=1&e=11123&lang=de&play=

PREMIERE: Shockheaded Peter. Junk-Oper nach Motiven aus "Der Struwwelpeter" von Heinrich Hoffmann / Ein Musical der Tiger Lillies

Am Samstag, 13.03.
19.00h

Foto: © Thalia-Theater

GEHÖRTES: Selig

(Uwe)

Die Hamburger Rockband Selig veröffentlicht am heutigen Freitag ihre neue Platte mit zwölf Songs. Eigentlich sollte das Album bereits im letzten Herbst erscheinen, da waren Jan Plewka und Co aber noch nicht fertig. In der Zeit bis heute veröffentlichten sie vorab rund ein Drittel der Songs, darunter das schöne Lied "Alles ist so", das Plewka bereits Mitte 2020 unter anderem bei "Sing meinen Song" einem größeren Publikum präsentierte.

Ob bei Selig oder in seinen anderen Projekten (unter anderem tourt er immer wieder mit Stücken aus dem beeindruckenden Gesamtwerk von Rio Reiser), Plewkas wunderbare Stimme wirkt immer. Zwei meiner Lieblingssongs von ihm, "Im Grunde" und "Vorbei" sind überhaupt keine Selig-Songs, sondern Lieder, die er mit seinen Kurzzeitbands ZINOBA und TEMPEAU veröffentlichte. Mit denen spielte er, als Selig zehn Jahre lang pausierte. 2009 kam Selig zurück und veröffentlichte drei ziemlich gute Platten (Und endlich unendlich, Von Ewigkeit zu Ewigkeit und Magma) am Stück, das letzte Album (Kashmir Karma) dagegen schwächelte, was möglicherweise daran lag, das Keyboarder Malte Neumann vorher aus der Band ausstieg. Myriaden wird wieder besser. Die vorab veröffentlichten Lieder wie das genannte Alles ist so oder SMS K.O. lassen darauf schließen.

Foto: Homepage Selig

Bis Montag, 15. März: Schulausflug - Eine Hausaufgabe

(Martin)

imaginary company / Hörspiel / Digitaler Mousonturm

„Zwischen Matheheften und Tintenklecksen, Kreidestaub und Overheadprojektoren, Bleistiftspitzern und Wassermalfarben haben sie alle brav und ruhig in ihren Klassenzimmern gesessen und gelernt. Wirklich? Alle? Im Klassenzimmer? Nix da! Heute ist Schulausflug: Wir packen die Hefte weg, Kopfhörer auf und los geht’s! Das Theaterkollektiv imaginary company schleust sein junges (und altes) Publikum, ausgestattet mit einer Karte und Richtungsanweisungen in den Gehörgängen, durch noch unentdeckte Welten des Bildungssystems. Im Strudel der Stundenpläne und Pausenbrote verwirbeln sich Audiowalk und Hörspiel zu einem abenteuerlichen Ausflug.“

Ab 8 Jahren!

Hier steht das Hörspiel kostenlos zur Verfügung: https://www.mousonturm.de/events/schulausflug-eine-hausaufgabe/

Foto: Charlotte Bösling

Montag 15.3.-28.03.: Tag der Druckkunst - Schaufensterausstellung

(Daniela)

Ich mag ja Schaufensteraustellungen. Auf ins Gallus!

Am bundesweiten Tag der Druckkunst am 15. März 2021 beteiligen sich die beiden Künstlerinnen Ruth Luxenhofer und Maike Häusling sowie der Künstler Michael Bloeck mit der Ausstellung ihren neuen Druckwerken in den Fenstern ihrer Ladenateliers im Stadtteil Gallus in Frankfurt am Main.

Die Werke sind jeweils für 2 Wochen à 24 Stunden auf den gut einsichtigen Präsentationsflächen zu sehen.

Maike Häusling und Ruth Luxenhofer: 15. -28. 03. 2021

Maike Häusling
„Monotypien von H bis M“ ist eine Serie des Eindruckverfahrens. Die hierfür verwendete Druckplatte wird malerisch und mit Schablonen bearbeitet, und vor jedem erneuten Abdruck durch Addition und Reduktion verändert. Jeder Druckvorgang hinterläßt Spuren auf der Platte, welche sich durch erneute Veränderungen und Farbschichten sukzessiv zu einer Druckserie entwickeln. Diese Herangehensweise einer sehr spielerisch, spontanen Improvisation bedarf einer bewussten Auslotung der unendlichen Variationsmöglichkeiten. Jeder Abdruck ist ein Unikat und im Handabzug entstanden.

Luxenhofer
Ruth Luxenhofer zeigt experimentellen Tiefdruck/ WALDWECHSEL- Buchdrucker und Kupferstecher. Die Formen und Wandlungen die sich derzeit in den Wäldern im Zusammenhang mit der Dürre der letzten Jahre zeigen, sind der Ausgangspunkt der Arbeit. In einem experimentellen Tiefdruckverfahren verliert die Auflage dabei an Bedeutung und es entstehen Bildvariationen als Unikate Die Arbeiten sind im Rahmen des Projektstipendium „Hessen Kulturell
neu eröffnen“ der Hessischen Kulturstiftung entstanden.

Michael Bloeck 10.03.- 21.03. 2021 - Schaufenstermonotypien- Vorführung am Montag 15.03.2021 um 19 Uhr

Michael Bloeck
Ausstellung BePoet Offspace. Schaufensterausstellung, wenn möglich auch drinnen. Siebdrucke, Monotypien auf Buchseiten Jean, Paul Sartre, L Existentialisme (French). Eine Auseinandersetzung und Suche nach den wichtigen Dingen im Leben und im Lockdown. Präsentiert im Rahmen des Projektstipendiums des Landes Hessen.

Fenster der Ateliers: Langenhainer Straße 26. Langenhainer Straße 25 und Lorsbacher Straße 26, in 60326 Frankfurt am Main

www.tag-der-druckkunst.de

Bild: Monotypie_14.02 von Maike Häusling

Montag, 15. März: Comicpremiere

(Petra)

Comics mochte ich schon immer - und es gibt so viele beeindruckende Graphic Novels, die auch mit noch so müden Computer-Augen ein Lesevergnügen sind. Deshalb bin ich neugierig auf "Nachtgestalten", so der Titel des ersten gemeinsamen Projektes des tschechischen Schriftstellers Jaroslav Rudiš und des österreichischen Comiczeichners Nicolas Mahler, das in Stuttgart seine Premiere feiert. Online können wir mit dabei sein. Eine Nacht, eine Stadt und zwei Freunde, die wissen, dass es nichts Größeres gibt als die Wahrheit des Moments, in dem die Kneipe schließt. Von Bier zu Bier und von Geschichte zu Geschichte treibend erzählen zwei Nachtgestalten scharfsinnig, klug und mit subversivem Witz von der Tragik der Liebe, dem Wahnsinn des Lebens und den Spuren der Geschichte. Dem liegt eine jahrelange Künstlerfreundschaft zugrunde: Nachdem Jaroslav Rudiš 2015 die Laudatio auf Nicolas Mahler anlässlich der Verleihung des Preises der Literaturhäuser in Stuttgart hielt, revanchierte sich Nicolas Mahler mit einer gezeichneten Laudatio im Literaturhaus Wien, als Rudiš 2018 ebenfalls mit diesem Preis ausgezeichnet wurde. Rudiš und Mahler wurden für ihr Werk vielfach ausgezeichnet; von Mahler erschien 2020 die Comic-Interpretation "Ulysses" und 2021 "Thomas Bernhard – Die unkorrekte Biographie". Wie gerne würde man mit diesen Nachgestalten mal auf ein Glas am Tresen sitzen, oder?

Nachtgestalten - Comicpremiere, Jaroslav Rudiš und Nicolas Mahler, Moderation: Andreas Platthaus, Ort: Literaturhaus Stuttgart Livestream, Uhrzeit: 19:30 Uhr, Livestreamticket: 5 Euro hier, zum Livestream hier entlang, Ihr müsst Euren vierstelligen Zugangscode eingeben, den Ihr mit Kauf des Streamtickets von reservix erhaltet, der Stream kann bis 60 Minuten vor Veranstaltungsbeginn gebucht werden und steht Euch dann 72 Stunden zur Verfügung

Montag, 15. März: Digitaler Talk zu NSU 2.0

(Martin)

Eine Kooperation von Schauspiel Frankfurt und
Bildungsstätte Anne Frank

„Die Rechtsanwältin Seda Başay-Yıldız, die hessische Fraktionsvorsitzende der Linken, Janine Wissler, und die Kabarettistin İdil Baydar: Drei Frauen, die in den vergangenen zwei Jahren neben vielen weiteren Betroffenen wiederholt rechte Morddrohungen erhalten haben, unterzeichnet vom »NSU 2.0«.

Seit im Dezember 2018 die ersten Drohbriefe gegen Başay-Yıldız und ihre Familie öffentlich wurden, warten sie und die anderen Betroffenen noch immer auf Aufklärung darüber, wer sie mit Verweis auf den rechten Terror des Nationalsozialistischen Untergrunds mit dem Tode bedroht. Wer die für die Drohungen verwendeten Daten der Betroffenen illegal von hessischen Polizeicomputern abgerufen hat, ist ebenfalls weiter unklar. Und das alles in jenem Bundesland, in dem in den vergangenen 24 Monaten mehr Menschen durch rechten Terror ums Leben kamen als im restlichen Bundesgebiet.


Über Ermittlungsversäumnisse und rechte Netzwerke, über die gesellschaftspolitischen Dimensionen des Skandals und darüber, wie er sich mit Mitteln des Theaters fassen lässt, spricht der Journalist Adrian Oeser mit dem Regisseur Nuran David Calis.“

Zugang über die Homepage des Schauspiel Frankfurt: https://www.schauspielfrankfurt.de/spielplan/kalender/2021-03/talk-nsu/231/

Digitaler Talk zu NSU 2.0 am Montag, 15.03. um 19.00h

Foto: (c) Homepage Schauspiel Frankfurt

Top 5: Brettschneider vs. Schwöbel

(Daniel und Uwe)

Aus Kanada kommen eine Menge bekannter (Bryan Adams, Celine Dion, Nelly Furtado) und angesehener (Leonard Cohen, Joni Mitchell) Acts und dazu eine ganze Menge sehr interessanter Bands. Neben der wunderbaren Indie-Popband Stars zum Beispiel Arcade Fire. Um die geht es heute.

Top 5 – Arcade Fire (Daniel)
Es gibt ja Debütalben, die einfach alles komplett umstürzen. Die innerhalb weniger Songs irgendwie alles auf den Punkt bringen können. So ging es mir mit Arcade Fires „Funeral“. Bis heute liebe ich diese Platte, die inzwischen – oje, erschütternd – schon ganze 17 Jahre alt ist. Es war damals wie beim ersten Kontakt mit „Is This It“, dem vielleicht besten Debüt aller Zeiten der Strokes anno 2001: eine ungläubige Freude darüber, dass Rockmusik alle circa 10 Jahre doch noch etwas wirklich Neues, Wegweisendes, Herzzerreißendes für einen bereithält. Was Arcade Fire anging, habe ich deren Werdegang danach nicht mehr allzu ekstatisch verfolgt. Vielleicht weil ich dachte, dass es gar nicht mehr besser werden könnte (Spoiler: wurde es nicht, nur etwas tanzbarer). Was bleibt? Die Erinnerung an eine der fantastischsten Livebands der Gegenwart – und klar: „Funeral“, für immer!

1.     Rebellion (Lies) (Funeral)
2.     Suburban War (The Suburbs)
3.     Neighborhood #1 (Tunnels) (Funeral)
4.     Afterlife (Reflektor)
5.     Wake Up (Funeral)

Muss dabei sein: „Suburban War“ habe ich ungefähr zwei Jahre lang auf wirklich jedes Mixtape gepackt. Stimmungsunabhängig. Einfach nur so. Im Nachhinein muss ich sagen: Zu Recht!

Darf nicht dabei sein: Ja, schon eher das spätere Zeug. War mir oftmals zu poppig.

Top 5 - Arcade Fire (Uwe)

1.     Ready To Start (The Suburbs)
2.     Wake Up (Funeral)
3.     Keep The Car Running (Neon Bible)
4.     Put Your Money On Me (Everything Now)
5.     Sprawl II (The Suburbs)

Muss dabei sein: Arcade Fire hat tolle Alben veröffentlicht, mein liebstes ist The Suburbs, dicht gefolgt von Funeral. Funeral ist das von mir verspätet entdeckte Debüt der Band. Ich kaufte es tatsächlich erst rund zehn Jahre nach seiner Veröffentlichung, weil es auf dem Wühltisch bei No.2 Records in Sachsenhausen lag (vielleicht hielt mich der Albumtitel lange davon ab). Was für großartige Songs auf dem Album sind! Wake Up ist mein Favorit.

Darf nicht dabei sein: Neben den sehr, sehr guten Alben der kanadischen Band gibt es die Platte Reflektor. Die finde ich nicht gut, inklusive Titeltrack.

Freitag, 17. März: HOMESCHOOLING (Oper to go)

(Martin)

Oper Frankfurt

“Wir lassen Sie nachsitzen! Aber keine Angst, Langeweile oder Überforderung kommen bei dem abwechslungsreichen Stundenplan von Oper to go: Homeschooling ganz bestimmt nicht auf. In unserem kompetenten Lehrerteam unterrichtet Herr von Eisenstein Mathematik, Herr Rossini das Fach Italienisch, Herr Leckermaul Chemie und Frau Gretel Sport. In Biologie hören wir einen Vortrag über die Keimung einer Rose. Mit Herrn Bizet üben wir französische Pronomen und gemeinsam mit Herrn Strauss, unserem Musiklehrer, wird gesungen. Notizblock, Stift, Wörterbücher und ein Pausenbrot liegen bereit? Na, dann ab in den Unterricht mit Anna Ryberg, Monika Buczkowska, Juanita Lascarro, Marvic Monreal, Judita Nagyová, Peter Marsh, Michael Porter, Matthew Swensen, Domen Križaj und Anthony Robin Schneider sowie den Pianisten Nikolai Petersen und Lukas Rommelspacher.

Loggen Sie sich ein, wir hoffen auf eine ausreichende Verbindung zum Netz und wünschen Ihnen viel Spaß beim Lernen!“

Den Link zum ‚Nachsitzen‘ gibt’s nächste Woche!

Freitag, 17. März um 19.30h.

Foto: © Homepage Oper Frankfurt

Mittwoch, 17. März: In my Room

(Martin)

Ein Projekt von Falk Richter und Ensemble
Maxim Gorki Theater, Berlin
Gorki Stream 

Die Süddeutsche Zeitung schreibt: ‚"Denn wo sonst hat man schon mal eine derart lebhafte, vielschichtige und emotionale Auseinandersetzung mit ganz verschiedenen Vaterfiguren erlebt wie an diesem Abend?" Ein "erschreckendes Psychogramm der Spezies Mann" zeichne Richter, arbeite sich sehr persönlich an der Krise der Männlichkeit ab. "Mit berührenden, absurden, tragikomischen, tieftraurigen und beglückenden Anekdoten" erzählten die Schauspieler von ihren Vater-Sohn-Beziehungen und ernteten am Schluss Standing Ovations.“ (zitiert nach Nachtkritik.de).

„Ist die Krise der Gegenwart eine Krise der Männlichkeit? Die Zeit ist reif für neue Entwürfe. Doch obwohl alles in Bewegung ist, kündigt sich ein konservativer gesellschaftlicher Rollback an.

Der Mann* scheint in den alten Mustern festzustecken, ein Gefangener im System der männlichen Vorherrschaft. Was bedeutet es, im Jahr 2020 ein Mann* zu sein? Falk Richters Rechercheprojekt In My Room entspinnt aus dem intimen Raum eines Sohns und Autors ein vielschichtiges Geflecht aus Erinnerungen, Bildern und Stimmen und verwebt biografische Erfahrungen mit gesellschaftlichen Erzählungen. Es sind Momentaufnahmen von Söhnen, die sich an ihre Väter, an Familienrituale, Alltagsgeschichten und gesellschaftliche Entwicklungen erinnern. In My Room ist ein autofiktionaler Selbstversuch, in die unergründete Blackbox, die Väter hinterlassen haben, einzutauchen auf der Suche nach den Spuren der Väter im eigenen Leben.“ 

Hier geht’s zum Trailer: https://youtu.be/J_MuiwPrraU

Stream über dringeblieben.de: https://dringeblieben.de/videos/in-my-room-1

‚In my Room‘ (Falk Richter und Ensemble) am Mittwoch, 17.03.21 um 19.30h im Gorki Stream.

Foto: © Homepage Maxim Gorki Theater

1.-31- März: Nippon Connection On Demand: Replay!

(Daniela)

Ich habe leider Nippon Connection im letzten Jahr verpasst. jetzt kann ich mir nochmal ausgewählte Filme anschauen!

Unter dem Titel Nippon Connection On Demand: Replay! werden elf aktuelle japanische Spiel- und Dokumentarfilme einen Monat lang deutschlandweit als Video-On-Demand zu sehen sein.

Gezeigt werden unter anderem die Dokumentarfilme An Ant Strikes Back von Tokachi TSUCHIYA, Preisträger des Nippon Online Award 2020, und Prison Circle ​von Regisseurin Kaori SAKAGAMI über die Resozialisierungs-Maßnahmen in einem japanischen Gefängnis. Dancing Mary von Kult-Regisseur SABU ist ein fröhlicher Mix aus Komödie, Geisterstory und Yakuza-Action.  Auf einen gefühlvollen Roadtrip mit Zombie-Begleitung lädt Eiichi IMAMURAs gefeiertes Debüt Beautiful, Goodbye ein.

Der Großteil der Filme stammt von unabhängigen Filmemacher*innen. In Zeiten von geschlossenen Kinos und schwierigen Bedingungen in der Filmbranche will das Nippon Connection Festival damit auch ein Zeichen der Unterstützung für Filmschaffende setzen.

Das 20. Nippon Connection Festival fand im Juni 2020 aufgrund der Pandemie zum ersten Mal ausschließlich online statt. Mit einem Publikumsrekord von über 25.400 Zuschauer*innen aus 40 Ländern wurde das Online-Festival ein enormer Erfolg. Das ungebrochene Interesse an japanischen Filmen veranlasste das Festivalteam, Höhepunkte des Filmprogramms erneut verfügbar zu machen. Die Filme des Programms Nippon Connection On Demand: Replay! werden auf der VOD-Plattform Festival Scope zu sehen sein. Damit erhalten deutschlandweit viele weitere Zuschauer*innen die Gelegenheit, sonst kaum zugängliche japanische Filme zu sehen.

Das Programm von Nippon Connection On Demand: Replay! ist vom 1. bis 31.3.2021 online verfügbar unter: NipponConnection.com. Jeder Film kostet 5 Euro und kann nach Bezahlung für 24 Stunden angeschaut werden.

Foto aus Dancing Mary

Donnerstag 18. März: Bridges-Kammerorchester

(Daniela)

Oh wie toll, das Bridges-Kammerorchester ist aus der Winterpause zurück und beginnt seine Frühlingssaison mit einem Konzert, das ganz im Zeichen von Aufbruch und Neubeginn steht!

Am 18. März um 20 Uhr streamen das Orchester aus dem Theater NAXOS ein Konzert mit sechs Uraufführungen von Kompositionen und Arrangements der Orchestermitglieder. Mit einem Klick auf diesen Link seid Ihr mit dabei!
Der Tristesse der Coronazeit und der weiterhin schwierigen Lage der Kultur stellt sich das Bridges-Kammerorchester mit seinem unverkennbaren transkulturellen Stil und positivem Spirit entgegen.
Auf dem Programm stehen energetische, rhythmische und positive Stücke, geprägt von musikkulturellen Einflüssen aus dem Mittelmeerraum (u.a. Syrien, Andalusien, Türkei), Kolumbien und Ungarn. Jazzige und mediterran geprägte Kompositionen treffen auf mittelalterliche Volksmusik und modernen Tango. Das Konzert wird dirigiert von Nabil Shehata, Chefdirigent der Philharmonie Südwestfalen und ehemaliger Solo-Kontrabassist der Berliner Philharmoniker. Unterstützt Kultur in Coronazeiten!

Support your artists! Das Konzert könnt Ihr kostenfrei streamen. Damit Bridges weiter durch die Krise kommen und das Projekt bestehen bleiben kann, bitten sie Euch um eine Spende über PayPal paypal.me/bridgesmusik oder auf das Spendenkonto: Bridges - Musik verbindet GLS Gemeinschaftsbank IBAN: DE56 4306 0967 6052 3313 00

Donnerstag, 18. März: Ausgezeichnete Architektur

(Petra)

Die Museen öffnen wieder, erst mal - und ich weiß gar nicht, wo ich zuerst hingehen soll: Museum Angewandte Kunst, Schirn, Deutsches Architekturmuseum? Mit Anmeldung, Maske und Abstand natürlich. Unschlüssig bleibe ich erst mal online für diesen spannenden Termin: Der DAM Preis für Architektur in Deutschland wurde 2021 vom Deutschen Architekturmuseum bereits zum fünften Mal in enger Kooperation mit JUNG vergeben. In der Reihe „JUNG LECTURES. DAM Preis 2021“ werden die Architekten hinter den ausgezeichneten Projekten präsentiert, die Euch einen detaillierten Einblick in den Entwurfsprozess und die entstandenen Bauwerke geben. Zum Auftakt die diesjährigen Preisträger MVRDV und N-V-O Nuyken von Oefele Architekten für das WERK 12. Das steht in der Nähe des Münchner Ostbahnhofs auf dem ehemaligen Pfanni-Gelände, auf dem nun ein neuer Stadtteil entstehen soll. Das weltweit erfolgreiche Rotterdamer Architketurbüro MVRDV hat mir einmal einige ihrer Projekte vorgestellt: großartig bis spektakulär. Vor allem die Rotterdamer Markthalle kennen viele. Ich freue mich darauf, irgendwann einmal ihr "Art Depot" im Rotterdamer Museumsquartier zu sehen, das von außen wie eine riesige verspigelte Salatschüssel aussieht. Erst mal aber schauen wir virtuell ins WERK 12. Als "albernen Einfall" bezeichnet der Journalist und Architekturkritiker Niklas Maak die etagenhohen Leuchtbuchstaben am Gebäude, die "OH" und "WOW" in die Gegend brüllten. Ich finde so etwas Selbstironie hingegen sehr sympathisch.

JUNG Lectures DAM Preis 2021 - Preisträger, Online, mit: Peter Cachola Schmal, Direktor Deutsches Architekturmuseum, Dijane Slavic, Architektur Media Management JUNG, Jacob van Rijs, MVRDV, Christoph von Oefele, N-V-O Nuyken von Oefele Architekten, Caroline Eckart, eventfabrik / OTEC München, Bauherrenvertreterin, Uhrzeit: 18 - 20 Uhr, Eintritt: frei, Livestream hier

VORSCHAU
Freitag, 19. März: Tharaka Sriram "Weltreise zu den Meeresschutzgebieten - von Frauenrechten zum Meeresschutz"

(Martin)

Online-Vortrag und Diskussion

Die Umweltkativistin Tharaka Sriram hält am 19. März einen Online-Vortrag zum Thema "Weltreise zu den Meeresschutzgebieten - Von Frauenrechten zum Meeresschutz". 

In ihrem Vortrag nimmt Sriram das Publikum mit auf eine Reise rund um die Welt und erklärt dabei, wie Frauenrechte und Meeresschutz zusammenhängen und wie jeder Mensch sich für das Meer einsetzen kann.

Die Sprach- und Politikwissenschaftlerin Tharaka Sriram engagiert sich seit mehreren Jahren für die Bereiche Meeresschutz, Diversity und Jugend. 2015 rief sie die Meeresbildungsinitiative „Ocean Education“ ins Leben, mit der sie für die Schaffung eines weltweiten Netzwerkes von streng geschützten Meeresschutzgebieten kämpft.

Sie ist Teil von EXXpedition, einer einzigartigen Citizen Science Segelforschungsmission von 300 Frauen weltweit, die die Auswirkungen von Plastik und Umweltgiften auf die Umwelt und den menschlichen Organismus, vor allem auf weibliche Körper, untersuchen. 

Zudem ist sie Blue Parks Botschafterin des Marine Conservation Institute, das sich als weltweit führende Organisation für einen dauerhaften, starken Schutz der wichtigsten Orte der Ozeane einsetzt. 

Nach dem Vortrag finden ein Austausch und eine Diskussion mit Tharaka Sriram statt. Für die Teilnahme werden PC, Laptop oder Tablet benötigt. Mit dem Kauf des Tickets erhalten die Käufer*innen einen Link zur Online-Plattform. Ein telefonischer technischer Support steht den Teilnehmer*innen ab 19 Uhr zur Verfügung.

Freitag, 19.3.2021,
20 Uhr
Vortrag und Diskussion: Tharaka Sriram
Eintritt: 8 Euro.

Tickets & Infos unter: www.buergerhaeuser-dreieich.de

Foto: © Bürgerhäuser Dreieich

Freitag, 19.März, Samstag, 20. März: Of/Empirisches Hörtheater

(Andrea)

Darauf freue ich mich: "Mit vorkomponierten Miniaturen für Percussion von Yuka Ohta und Diego Ramos, Ensemblemitglied des Isenburg Quartetts, und Collagen aus Fieldrecordings schreibt sich „Alltagsrauschen“ in den Mikrokosmos Marktplatz ein und eröffnet gleichzeitig neue klangliche Assoziationen. Durch ein App mit sog. Augmented Reality Technik, das heißt die gleichzeitige Kombination von virtueller Realität und Realität, werden live-elektronische Elemente Teil der Aufführung, die sich so im Detail jedes Mal neugestaltet. Im Fokus des Spaziergangs steht das intensive Zuhören, das zu einer Auseinandersetzung mit dem sonst kaum gehörten Rausch-Potenzial räumlicher und sozialer Gegebenheiten einlädt: Im Alltag beiläufig wahrgenommene Durchgangsorte offenbaren das architektonische Rauschen von Relikten längst verstorbener Bauvorhaben und das Stimmengewirr alter Schilderwälder, elektromagnetische Klänge verwaister Telefonzellen und klapprige Kaugummi-Automaten sind zu hören, lassen sich Wasserfälle, Brückengesänge, Meeresrauschen und vieles andere mehr entdecken. Begleitet werden die Zuschauenden dabei von der Stimme der Performerin Alice Nogueira, die mal ganz nah von ihren persönlichen Assoziationen zum Ort erzählt, dann wieder von weit weg die Zuschauenden zu sich ruft, Türen öffnet, die während des Spaziergangs vielleicht verschlossen bleiben, sich den Weg zum Rathaus von Passanten erklären lässt oder durch die Sprechanlage eines Wohnblocks Interviews mit den Bewohnenden führt."  www.frankfurtticket.de. Der genaue Startzeitpunkt kann vorab alleine oder mit einer weiteren Person aus dem gleichen Haushalt gebucht werden. Jeder Teilnehmer erhält ein Set bestehend aus einem Handy und einem Kopfhörer. Ausgabeort der Sets und gleichzeitig Startpunkt der Tour ist an der S-Bahn-Haltestelle Marktplatz gegenüber des City Centers.

Samstag 20. März: Kultur im Wohnzimmer

(Daniela)

Steffi Kunkel habe ich lange nicht mehr gesehen. Heute hab ich die Gelegenheit, denn sie tritt bei „Kultur im Wohnzimmer“ auf.

"Wir konnten die Kabarettkünstlerin Stefani Kunkel, bekannt als „Hilde aus Bornheim"und in anderen Rollen, gewinnen, uns am Samstag, 20. März 2021, um 19:30 Uhr, in unseren Wohnzimmern zu unterhalten.

Der Hessische Rundfunk beschreibt Kunkels Performance als "herrlich satirisch und hinreißend komisch" und das Journal Frankfurt konstatiert: "Stefani Kunkel piekt genau dort hin, wo es weh tut-aber immer mit einer guten Pointe. Wunderbar gespielt und dargestellt!“

Meldet euch hier an: https://www.kultur-im-wohnzimmer.de/e/y2NiofZzEPLEwSGQvjNqdYPQyMpoqNh5

Und weil Kultur nicht umsonst ist: Der Abend kostet pro Person 15,00 €, die wir als Honorar direkt und ohne Abzug an die Künstlerin weitergeben.

Noch nicht überzeugt? Hier ein Vorgucker: youtu.be/3uMGrZ0uMYw

Samstag 20. März: ISAS ONLINE-KNÖDEL-PARTY

(Daniela)

Wir haben schon letzte Woche mitgemacht und es war super klasse! Ich weiß jetzt wie man Knödel macht und wie man auf österreichisch flucht... das lernt man in dem Kurs nämlich auch :-)

Mehr Infos unter: https://www.ösa.at/

Was uns/euch erwartet, wo man die Tickets bekommt... hier steht's:

ösa kommt digital in Eure Küche und „knödelt“ mit Euch Topfenknödel mit Zwetschgenröster.

Egal, wie weit wir alle auseinander wohnen und wie sehr uns die depperte Pandemie auf Abstand hält, so können wir doch miteinander feiern. Wir machen einen virtuellen Ausflug nach Österreich und kochen gemeinsam eine typische Mehlspeise. Denn so ein Knödel-Koch-Kurs ist eigentlich eine Party mit Schmäh und ein Kurzurlaub in die Alpenrepublik. Ihr bekommt neben den Knödel-Tipps einen charmanten Einblick in die Leichtigkeit der österreichischen Lebens- und Schimpfkultur.
Es wird garantiert *ur schön und *LEIWAND! 

Auf einen Blick:

  • Datum: Samstag, 20. März 2021
  • Zeit: 19.30 – 21.00 Uhr
  • Was: Koch-Anleitung und Knödel-Rezept, Schimpfwörter-Quiz, österreichische Lebenstipps
  • Preis: 24,50 Euro – gültig für ein Endgerät

Was macht die Knödel-Koch-Party so besonders?

  • Gemeinsames „Knödeln“ ist eine runde Sache
  • Das Gericht ist *watscheneinfach und schmeckt nach Urlaub
  • Euer Zuhause bekommt österreichischen Flair
  • Alles kann, nichts muss: Das Kochen ist interaktiv, Ihr könnt Fragen stellen und kommentieren oder einfach nur dabei sein.
  • Ein paar ö-Wörter und Knödel-Kenntnisse werden garantiert in Erinnerung bleiben
  • Die Mischung macht‘s: Kochen, Schimpfen und Schmäh – sowas gibt’s nur bei ösa … eine interkulturelle Horizonterweiterung und ein besonderes Erlebnis mit ö-Faktor!


Wie läuft so eine Knödel-Koch-Party ab?

  • Ihr bucht Euch ein Ticket und bekommt von mir Zugangsdaten und eine Anleitung für Zoom.
  • Ein paar Tage vor der Party erhaltet Ihr per Mail die genaue Einkaufsliste, das Rezept und was genau Ihr zum Kochen braucht.
  • Am Tag der Koch-Party erhaltet Ihr nochmal eine Erinnerung, dann loggt Ihr Euch zur verabredeten Zeit mit dem Code in das Knödel-Event ein und los geht die Party.
  • Für passende Getränke müsst Ihr selbst sorgen. (vorerst, bald mehr dazu!) Ein paar Vorschläge stehen im Rezept, das Ihr per Mail bekommt.

Was braucht Ihr für das Knödel-Kochen?

  • Einen Internetanschluss und einen Laptop, Tablet oder Smartphone. Die Anleitung, wie es technisch funktioniert, und einen Zugangscode für Zoom bekommt Ihr per Mail zugeschickt.
  • Einen Herd mit 2 Kochplatten, ein paar Zutaten und Koch-Utensilien. Spezielles Equipment benötigst Du nicht.
  • Wie bereits oben erwähnt: Die Einkaufsliste, das Rezept und was genau Ihr zum Kochen braucht, erhaltet Ihr vorab per Mail

Anmeldung

Ab sofort IN RESTAURO: Die Pietà aus dem Frankfurter Dom

(Martin)

Dommuseum Frankfurt

Seit vielen Jahrzehnten ist sie eines der am meisten besuchten Bildwerke im Frankfurter Dom: die Pietà – also Maria, mit ihrem vom Kreuz abgenommenen, toten Sohn auf dem Schoß – in der Scheidkapelle im Südwesten des Gebäudes. 1914 wurde die lebensgroße Figurengruppe des Bildhauers Caspar Weis (1849–1930) im Dom aufgestellt. Seitdem wurden unzählige Kerzen vor der Figur angezündet und Blumen niedergelegt, war die ernst und traurig blickende Muttergottes Zeugin vieler stiller Gebete und Fürbitten.

Eine Besonderheit der Skulptur ist ihre Bemalung. Kleid und Mantel Marias sind als kostbarer Brokatstoff mit einem feinen, kleinteiligen Muster wiedergegeben – durch eine lasierend ausgeführte, kostbare Farbfassung im Stil der Neugotik. Sie ist nun nach vielen Jahren im Dom akut gefährdet. An vielen Stellen finden sich Spuren von Berührungen oder von allzu nah an die Holzskulptur gerückten Kerzen. Durch Klimaschwankungen löst sich die Farbfassung und es sind schon zahlreiche Fehlstellen entstanden, Kerzenruß und der in der Innenstadt allgegenwärtige Feinstaub haben sich auf das beliebte Bildwerk gelegt.

Seit dem 22. Februar 2021 wird die Figur durch die erfahrene Restauratorin Moya Schönberg und ihre Kollegin Anke Becker im Dommuseum Frankfurt im Kreuzgang des Kaiserdoms restauriert. Und weil das Museum seine Pforten wieder geöffnet hat, können Museumsgänger*innen die beiden Restauratorinnen und die Pietà dort besuchen.  

IN RESTAURO - Die Pietà aus dem Frankfurter Dom

Dommuseum Frankfurt: Mittwoch, Donnerstag und Freitag von 10 – 17 Uhr; Samstag und Sonntag von 11 – 17 Uhr.  

Um ein bestimmtes Zeitfenster zu reservieren, kann man sich auch per Mail (info@dommuseum-frankfurt.de) oder telefonisch (069 800 8718 290)  im Voraus anmelden. Anmeldungen für das Wochenende werden bis Freitag entgegengenommen.

Foto: (c) verdemain

Noch bis 16. Mai: Video-Installation

(Petra)

Große Freude machen mir derzeit kleine, analoge Formate - sei es, durch die Fenster des Lola Montez Kunstwerke zu erspicken, oder Installationen vor der Tür zu entdecken. Seit letztem Wochenende wärmt mein entwöhntes Kunst-Herz eine Video-Installation in der Schirn-Rotunde, die ich dank einer lieben Freundin bestaunt habe. Wahrscheinlich nicht zuletzt, weil meine Sehnsucht nach dem Meer allmählich übergroß wird. Und weil das räumliche Erleben selbst bei einer Videoarbeit einen Riesen-unterschied macht. In ihrer "immersiven" Videoarbeit zeigt die kanadische Künstlerin Caroline Monnet den Atlantik - groß, schäumend bewegt,geräuschstark, aber auch idyllisch. Er verbindet für sie beide Seiten ihrer Iden­ti­tät, die von ihren Algon­quin-Vorfah­ren in Kanada und ihren fran­zö­si­schen in Europa geprägt ist. Hier dokumentiert sie ihre 22-tägige Reise auf einem Fracht­schiff von Europa nach Kanada. In einer filmi­schen Montage entfal­ten die Bilder der Über­fahrt, an der Mittel­achse gespie­gelt und unter­legt von einer tran­ce­ar­ti­gen Tonspur aus Radio­fre­quen­zen und Morse­zei­chen, eine eindring­li­che Sogwir­kung. Diese steht im Kontrast zur Statik der drei Beton­ku­geln PROXI­MAL I, II, III (2018/2020): zusammen eine eindring­li­che Instal­la­tion. Die sphä­ri­schen Skulp­tu­ren verwei­sen u. a. auf Mond­zy­klen, welche in der Algon­quin-Tradi­tion eine zentrale Rolle spie­len. Die Instal­la­tion beleuch­tet auch Auswir­kun­gen der kolo­nia­len Geschichte zwischen Europa und Nord­ame­rika, von Handel und Migra­tion wie auch den trau­ma­ti­schen Erfah­run­gen der Indi­ge­nen Menschen.

Video­ar­beit Trans­at­lan­tic (2018, 15 Min.) und die Skulptuturen PROXI­MAL I, II, III (2018/2020) von Caroline Monnet, Schirn-Rotunde (öfffentlich zugänglich), noch bis 16.05., Eintritt: frei, weitere Informationen hier.

Anzeige

THINGS THAT MAKES YOU HAPPY
LOKAL EINKAUFEN

Olivenöle, Saucen, Konfitüren, Honig, Mandelcreme, Kaffee, etc. - im TTMYH - Shop findet Ihr ausgewählte leckere Produkte die einfach glücklich machen.

Alle Delikatessen stammen von kleinen Produzent*innen, die mit viel Liebe und Sorgfalt arbeiten. Die Produkte kommen vorwiegend aus Frankfurt, oder aus der Region und manchmal sogar aus der ganzen Welt - solange wir garantieren können, dass sie wirklich glücklich machen!

https://www.thingsthatmakeyouhappy.de

Freitag, 23. April: Leseclub - ANALOG

(Petra)

YESYESYES: mein erstes wahrhaftiges Event seit, seit...Monaten. Und dann noch dazu so ein super Format. Endlich mal auf einer Party sein, auf der alle dasselbe Buch gelesen haben? Das Leseclubfestival macht’s möglich: Man sucht sich einfach einen Titel aus dem Line-up aktueller Neuerscheinungen und besorgt sich das entsprechende Ticket. Das Buch kommt anschließend per Post nach Hause. Dann ist Zeit zum Lesen, um sich am Festivaltag mit der Autorin und maximal 19 anderen (mit ausreichend Abstand) zu treffen und über die Lektüreerfahrung zu sprechen. In lockerer Atmosphäre, auf Augenhöhe, samt Tiefgangpotential.
Ist nicht wahr? Doch. Das Ganze findet am Welttag des Buches mit insgesamt 50 Autorinnen und Autoren, 50 Büchern und in über 10 Städten statt. Das Leseclubfestival ist damit wahrscheinlich weltweit das größte Event seiner Art. Mit drei Leseclubs ist das Literaturhaus Frankfurt dabei - also zögert nicht lange, sondern sichert Euch ein Ticket. Und für alle, die nicht kommen können: Der Welttag des Buches ist auch ein guter Grund mehr, mal offline zu gehen mit einem tollen Buch!

Foto: Katharina Köller©Izaquiel Tomé Photography

Leseclubfestival mit: Shida Bazyar: "Drei Kameradinnen", Esther Becker: "Wie die Gorillas", Katherina Köller: "Was ich im Wasser sah", Ort: Literaturhaus Frankfurt, Adresse: Schöne Aussicht 2, Uhrzeit: Einlass 19:15 Uhr, Beginn 19:30 Uhr, Eintritt: 28,68 Euro (inkl. Buch, Snacks und Getränke), Tickets: hier, weitere Infos zum Festival 

Bis Sonntag, 16. Mai: Londoner Exzentrik im Museum

(Petra)

Seit über einem halben Jahr­hun­dert schaf­fen Gilbert & George gemein­sam Kunst. Ihr heraus­ra­gen­des Œuvre ist bis heute von unge­bro­che­ner Brisanz und Bedeu­tung. Die Schirn widmet dem bild­ge­wal­ti­gen und biswei­len provo­ka­ti­ven Univer­sum des gefei­er­ten Londo­ner Küns­tle­rd­uos eine umfang­rei­che Retro­spek­tive mit Werken von 1971 bis 2019. Sie selbst sind - Teil ihrer - Kunst: und wer anderes als sie selbst könnte schöner auf den Punkt bringen, worum es geht?

Foto: Magazin Sculpture, Gilbert & George

Gilbert & George - The Great Exibition, Ort: Schirn Kunsthalle, Öffnungszeiten: Dienstag, Freitag - Sonntag 10 - 19 Uhr, Mittwoch und Donnerstag 10 - 22 Uhr, Adresse: Römerberg, Zeitickets bekommt Ihr hier


Powered by TYPO3 and direct_mail, supported by jweiland.net.

Du erhältst diesen regelmäßigen Newsletter, da Du Danielas Ausgehtipps Daheimbleibtipps abonniert hast.
Wenn Du diesen Newsletter nicht mehr erhalten möchtest, kannst Du Dich hier abmelden.