^{Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach@web.de (Andrea). Merci!}

3 x 2 Gästelistenplätze für das Konzert von The Kooks am 5. Februar iin der Stadthalle Offenbach Die Gewinnfrage lautet: Wo findet die Winterwerft statt?

(Andrea)

Weil heute der Internationale Holocaust-Gedenktag ist, möchte ich auf das Arolsen-Archiv aufmerksam machen. Das holt nach, was Jahrzehnstelang versäumt, um nicht zu sagen, verschleppt wurde und jetzt auch ein Stück Wiedergutmachung. Wie lange hat es gedauert, bis die Opfer des NS eine Stimme hatten, so etwas wir Recht bekamen, Zwangsarbeiter eine Rente und und und. Die meisten sind inzwischen tot. Aber damit ist das Kapitel nicht beendet und an der Erinnerung müssen wir alle mitarbeiten. Bei #everynamecounts geht das ganz aktiv und es ist erschütternd, wenn man die Biographien studiert :https://everynamecounts.arolsen-archives.org/

(Andrea)

Heute beginnt die Winterwerft und ich habe mir schon den ein oder anderen Programmpunkt vorgemerkt. So oder so freue ich mich, mal wieder in den Kosmos in der Orberstraße einzutauchen, antagon theaterAKTion und der protagon Verein, der das jährliche Sommerwerft-Festival an der Weseler Werft organisiert, bleiben sich treu und haben für zwei Wochen wieder viel organisiert. "House on fire" heißt das diesjährige Programm und wirklich, unser Haus steht in Flammen, es lodert an allen Ecken und Enden, Ukraine, Iran, Regenwald. Themen, die auch im Theater verhandelt werden können. "Die Winterwerft ist das Festival für wildes, organisches Theater. Für Theater am Ende der Welt, wie wir sie kennen. Für Theater, das wagt, unerschrocken, neugierig und fragend in die Abgründe dieser Zeit zu blicken. Vom 27.01.-12.02. öffnen wir Türe und Tore und laden Euch dazu ein, mit uns am Feuer zu sitzen: jeweils von Freitag bis Sonntag erwartet Euch auf dem Kulturgelände ein gut gefülltes Programm: - Theater - Konzerten - Workshops - Performances - Gesprächen - Lesungen - Verpflegungen Kommt vorbei, lasst uns die dunkle Winterzeit nutzen um gemeinsam zu tanzen, zu lauschen, berührt zu werden und die Fragen zu bewegen, die sich uns jetzt stellen. Auf dem Winterwerft Gelände finden wir dafür einen magischen Rahmen. Die mongolische Jurte, das Babushka Café und das Foyer laden mit Konzertklängen, Gesprächsformaten warmen Getränken und Leckereien zum Verweilen und Austausch ein. In der Halle ziehen faszinierende Theaterstücke in ihren Bann, und wenn wir es brauchen, ist dort auch Platz zum Tanzen. Worum geht es? Krieg, Dürre, Viren. In den vergangenen Jahren haben wir erlebt, wie eine Krise nach der anderen unsere sicher geglaubten Strukturen, seien diese politischer, wirtschaftlicher oder biologischer Natur, aufs Tiefste erschüttert hat. Nicht nur die Ränder Europas brennen, sondern auch die Felder und Wälder vor unseren Haustüren. Die Klimakatastrophe ist hier, Wirtschaftskriege schwellen an, politische Systeme erodieren – die Hütte brennt. Was kann und soll Theater in einer solchen Zeit leisten? Wie kann die Klimakatastrophe, mit all ihren Fluten, Stürmen und Dürren, ihren Vertriebenen, Geflüchteten, Ausgestorbenen, auf die Bühne gebracht werden? Welche Lieder und Tänze, Sprachen und Gesänge brauchen wir, die aus den Herzen, aus den Theatern, aus den Fenstern auf die Straßen und Plätze, in die Plenarsäle, geschleudert, gesungen, getragen werden? Zum einen: Laden wir Künstler*Innen und Gruppen dazu ein, hier in Frankfurt auf dem kulturgelände protagon miteinander zu leben, zu proben, zu trainieren und zu forschen. Sich den oben genannten Fragen zu stellen, Blicke in den Abgrund zu wagen, im Unterholz auf Pirsch zu gehen, das Ohr dick und direkt auf den Bauch unserer rumpelnden Erde zu legen. Zum anderen: Brauchen wir euch. Seid ihr mit uns? Programm: winterwerft.de/termine-2023 Workshops: winterwerft.de/workshops-2 Hintergrund: winterwerft.de/house-on-fire-2

Winterwerft, Orberstraße 57, Frankfurt

(Andrea)

Danach empfiehlt sich UNBEDINGT der, das DIAMANT. Auch eine temporäre Bespielung, leider, also hingehen, solange es ooo tolle Sachen gibt!! Ab heute gibt es die 6. Ausstellung "ANARCHITEKTUR". ORELL KÖTTER fotografiert von Vlada Shcholkina ANARCHITEKTUR: ALESSANDRO BELLIERO / CAMILA CHINCHILLA / CHENG HAN HO / GORDON MATTA CLARK / JAKOB STURM / LENARD LÜDEMANN / NOA VETTER / ORELL KÖTTER / PAUL BÖTTCHER WALLPAPER GALLERY: Absalon / Archiram / Arno Brandlhuber / Bruno Taut / Casimir Malevich / Claudio Faraldo / Gordon Matta-Clark / Hans Hollein / Hubert Robert / Kisho Kurokawa / Lina Bo Bardi / Matera / Michael Asher / Michael Heizer / Per Kirkeby / Pier Paolo Pasolini / Shigero Ban / Site / Steve Mc Curry / Superstudio DIAMANTENAKADEMIE / Sa 28.1. / 19:00 / Lecture / Alessandro Belliero (Sucuk & Bratwurst, Berlin), Daniel Belliero (Gebrueder, Hamburg): Work in Progress / Das Leben ist eine Baustelle / So 29.1. / 16:00 / Lesung / Jakob Sturm: Kosmos Fr 17-21 / Sa 16-21 / So 15-20 www.instagram.com/diamant.offenbach/

DO! DIAMANT OFFENBACH / Museum Of Urban Culture / Frankfurter Straße 8 / Offenbach

(Andrea)

Ich war schon lange nicht bei Nic im Filmklubb und "Querfeldein" ist voll mein Ding: "Als der erste Corona-Lockdown gelockert wird, macht sich Christoph Schuch für seinen sechsten Kino-Dokumentarfilm auf den Weg nach Osten, um neue Landschaften und Leute zu erleben. Er geht von Frankfurt am Main nach Frankfurt (Oder). Die meiste Zeit zu Fuß, auf teils uralten Wegen, entlang vieler Flüsse durchquert er fünf Bundesländer eines Landes, das sich langsam wieder vom Mehltau erholt, der sich durch die Pandemie über Deutschland gelegt hat. Unterwegs trifft er inspirierende Menschen und Orte. Manches, wie der Klimawandel, Monokulturen oder die Wunden des Tagebaus sind unübersehbar, andere Dinge, manchmal auch skurriler Art, erschließen sich auf den zweiten Blick. Tailer und mehr: avanti-film.com/filme/querfeldein Einlass: 19.00 Uhr Beginn: 20.00 Uhr Es werden Speisen und Getränke angeboten.

Filmklubb, Isenburgring 36 HH, Offenbach, nicht barrierefrei

(Andrea)

Perfekt! Erst esse ich bei SOUPS eine Suppe, dann gehe ich ins kleinste Theater der Stadt, den t-raum in der Wilhelmstraße. Dort gibt es Bilder und Programm: "Der lockere Abend wird u.a. mit einer kleinen Leseperformance des t-raum-Teams stimmungsvoll bereichert bei der es u.a. Lyrik der ebenfalls in der Ausstellung porträtierten Dichterin #Safye Can zu hören gibt. Und die Zauberin #Michelle Spillner sorgt für die ein oder andere magische Überraschung. Ebenso werden einige der porträtierten Menschen aus Kultur, Politik und Alltag an dem Abend zugegen sein. Einlass ist ab 19.00 Uhr – der Eintritt ist frei! Portraits und Portrait-Serien nehmen in der Arbeit von JO WILHELM ARTS zunehmend Raum ein. Es begann mit einer Serie von Aufnahmen befreundeter Künstler. 2021 folgte eine deutschlandweit beachtete, berührende Serie mit Porträts ehemaliger Verschickungskinder der 50iger und 60iger Jahre – ein immer noch dunkles Kapitel der Nachkriegszeit. Die im t-raum ausgestellten Bilder dagegen sind Schwarz-Weiß-Portraits von bekannten und weniger bekannten Kulturschaffenden der Rhein-Main-Region. Sie alle haben uns viel zu erzählen. Blicke und Hände sprechen hier Bände. Diese Serie steht ganz im Einklang mit der Arbeit und dem Anspruch des t-raum-Theaters hinsichtlich Kunst und Kultur, Leidenschaft und Spiel, Begegnung und Diskussion. „Ich liebe es für meine verschiedenen Projekte draußen zu fotografieren, auf Reisen, in der Ferne - aber auch im heimischen Raum. So begeistert mich, wie z. B. das natürliche Licht sich durch eine Wolkenschicht verändert und damit auch Flora und Fauna verändert wirken. Dabei entstehen oftmals Wunderwelten. Meine verschiedenen Serien sind mal dramatisch, mal sanft oder meditativ. Durch Verstärken bestimmter optischer Effekte entsteht oftmals bereits zu Beginn meines Arbeitsprozesses die Realität vor meinen Augen und damit auch im fertigen Bild völlig neu arrangiert.“ Info: 069 80108983 oder per Mail an info@of-t-raum.de o. www.zollamtstudios.de/jo-wilhelm-arts Theater. 19 UHR

t-raum, Wilhelmstraße 13, Offenbach

(Uwe)

Mein Freund Michel holt mit seiner Solarpenguin Agency seit Jahren die kultigsten Bands nach Frankfurt. Nun kommen die UK Subs und die stehen seit über 40 Jahren auf der Bühne, um den Punkrock der '77er zu feiern. Inspiriert von The Damned und der Geburt des britischen Punks, begann Charlie Harper zusammen mit Nicky Garrat Songs zu schreiben, die sie die ersten Jahre in sämtlichen Lononder Clubs, darunter auch das Roxy, präsentierten. Mit City Records an der Seite war es möglich ihren ersten Indie Nummer 1 Hit zu veröffentlichen, C.I.D. 1979 unterschrieben die UK Subs bei Gem Records und wurden, zur Überraschung aller, eine der erfolgreichsten Punkbands mit sieben aufeinanderfolgenden UK Top 30 Hits. Mit dem 73-jährigen unermüdlichen Charlie Harper am Gesang – der als Godfather des Punk gefeiert wird, haben die UK Subs viele weitere erfolgreiche Albumveröffentlichungen und Touren hinter sich. Wie ein edler Wein werden die UK SUBS besser und besser.

DAS BETT
Beginn: 20:30
Vorverkauf: 18,60 €

_{Foto: Solarpenguin}

(Uwe)

Sad Songs Vol.1 ist der ironische Titel des neuen Albums von Wolf Schubert-K. und seiner Friends, Julia Embers und Steffen Huther. Die 3 haben sich mit den Aufnahmen einem Genre zwischen Country-,Crooner-, und Folksong mit zum Teil jazzigem Einschlag gewidmet. Nachdem der in 2020 geplante Release des Vorgängeralbums ODYSSEY in der Brotfabrik, sprichwörtlich, im Lockdown verreckte, freut sich Wolf jetzt umso mehr wieder in seiner Lieblingslocation zu veröffentlichen. Es werden sich wieder einige seiner musikalischen Freunde und Wegbegleiter auf der Bühne versammeln. Musiker aus mehreren Generationen von Mitgliedern der Double Dylans bis zu Romie und Save Haven und eine*r Überraschungsgäst*in werden an dem Abend Wolfs Geburtstag zelebrieren.

Wer mehr über Wolf-Schubert K lesen will, kann das gerne hier tun, Detlef Kinsler hat ihn für das Journal Frankfurt interviewt: Journal Frankfurt Nachrichten - Wie glücklich traurige Musik machen kann - Wolf Schubert-K & Friends (journal-frankfurt.de)

Brotfabrik
Frankfurt, Bachmannstr. 2-4
20 Uhr
Tickets 14,20 zzgl. Gebühren

_{Foto:Brotfabrik Homepage}

(Andrea)

Carpe Diem, besser noch: Nutzt den Abend und das Angebot! Nur ncoh wenige Abend gibt es das SOUPS-Projekt im Rathaus-Pavillon. Heute gibt YRD:Works den Kochlöffel an Frauen für Offenbach. "Jung oder alt, von hier oder dort: Frauen für Offenbach ist ein Netzwerk von unterschiedlichsten Frauen, die füreinander und für ihre Stadt eintreten. Gemeinsam besuchen sie städtische Events oder Ausstellungen, organisieren Veranstaltungen, Lesungen, Empfänge, Podiumsdiskussionen und kulinarische Treffen. Sie wollen andere Frauen fördern, kennenlernen, Offenbach mitgestalten, bereichern und: daran Freude haben. Und das geht bei Suppe immer." 18 Uhr

Rathaus-Pavillon, Stadthof, Offenbach

(Uwe)

IRGENDWAS IST IMMER

Christiane Rösinger ist eine großartige Künstlerin, die schon viele gute Sachen erschaffen hat. Dieser Tage erscheint ein neues Buch von Christiane Rösinger: „Was jetzt kommt“. Es enthält ausgewählte Songtexte aus ihrem bisherigen Schaffen mit den Lassie Singers, der Band Britta und ihren Soloplatten. Neben den Texten gibt es noch ein kleines Rösinger-Glossar, da erklärt Rösinger Begriffe aus dem Rösinger-Kosmos, von Ageing, Joy of, über Ho Chi Minh, Menno, Quarterlife Crisis bis Zwangskreativität.

Heute reden wir über ihre hohe und ihre tiefe Stimme und ob das überhaupt geht: Ein Buch mit ihren Songtexten ohne diese Stimme(n). Wir reden über ihr Faible für Idioten, Novemberdepression & Altersdepression, Downtown auf dem Spargelfeld, Eigentumswohnungen, Bob Dylan & Heinrich Heine, Skianzüge am Hans-Albers-Platz … und über die Frage: Warum wird eigentlich so viel gelacht bei den vielen traurigen Liedern, Christiane Rösinger? Tolle Frau, die bei den Aufnahmen von ihren Soloplatten musikalisch von Ja, Panik-Sänger Andreas Spechtl unterstützt wurde. Unbedingt hingehen!

Zoom
Frankfurt, Carl-Benz-Str.
20:00H
VVK 10 EUR

_{Bild: Dorothea Tuch}

(Martin)

COMPAGNIE DORFPRODUCT lädt ein auf einen Ausflug zwischen Wald und Feld und Stadt und Land zu einem Streckenabschnitt der A5, der durch das Verkehrszeichen VZ282: von sämtlichen streckenbezogenen Geschwindigkeitsbeschränkungen und Überholverboten befreit - für den Wahnwitz des „(mit Vernunft rasen)“ steht.
_{(Immanuel Kant, Allgemeine Anmerkung zur Exposition der Ästhetischen Urteile, in: Zweites Buch. Analytik des Erhabenen, in: Kritik der Urteilskraft (17993) B 126.}

Gehen auf einer ca. 8 km langen, schnurgraden Strecke zwischen dem Stadtwald Langen, auf die die achtspurige A5 überspannende Autobahnbrücke Bornbruch (oberhalb des Bernd Rosemeyer Denkmal, Rekordhalter der Höchstgeschwindigkeit von 400+ km/h auf öffentlicher Straße vom 28. Januar 1938) und von dort aus dem Stadtwald bei Mörfelden-Walldorf heraus, vorbei am Betonwerk Mörfelden GmbH zum Museum Mörfelden-Walldorf.

Die Gehenden sind eingeladen sich der motorischen Sehnsucht nach Mobilität, Geschwindigkeit und Beschleunigung zu stellen und sich dem Größenwahn und Wahnwitz der Autobahn und den mit ihr einhergehenden mythischen und faschistoiden Phantasien auszusetzen.

„Man sperrt die Menschen zum Beispiel nicht mit einer Autobahn ein, sondern indem sie Autobahnen bauen, vervielfachen sie die Kontrollmittel. Ich sage nicht, dass dies das einzige Ziel von Autobahnen ist, aber die Leute können unendlich und frei reisen, ohne eingeengt zu sein, während sie perfekt kontrolliert sind. Das ist unsere Zukunft.“
_{Gilles Deleuze, Qu’est-ce que l’acte de création ? (1987).}

Um Anmeldung wird gebeten:https://studionaxos.de/programm/verschwinden-autobahn/

Treffpunkt: Diesterwegplatz (Vorplatz Südbahnhof); Dauer: ca. drei Stunden mit An- und Abfahrt.
Laufstrecke vom Bahnhof Langen zum Bahnhof Mörfelden-Walldorf ca. 10 Kilometer. Kleidung und Schuhe der Witterung entsprechend.

Feste Kosten: 11,20 € (RMV Fahrschein Südbahnhof nach Langen Bahnhof: 5,60 €, RMV Fahrschein Bahnhof Mörfelden-Walldorf – Frankfurt: 5,60 €

Sonntag, 29.01.23 um 14:00 Uhr

_{Foto: © studio Naxos}

(Andrea)

Der Abend verspricht Gänsehaut: "DAS PRINZIP MORD - WAHREN VERBRECHEN AUF DER SPUR ZDF-Journalisten öffnen Ermittlungsakten. David Sarno und Sascha Lapp lesen aus ihrem aktuellen Buch und sprechen im Anschluss mit dem DNA-Experten Dr. Harald Schneider vom Hessischen Landeskriminalamt über seine spannende Arbeit. Schneider hat deutschlandweit schon über fünfhundert Mordfälle gelöst. Auf dem Gebiet der DNA-Analyse gilt er als Koryphäe. Einlass: 19.00 Uhr Beginn: 20.00 Uhr Karten: € 18.00 Ermäßigt: € 16.00 Reservierung unter nic@filmklubb.de www.filmklubb.de www.steinmetzsche.buchhandlung.de www.das-prinzip-mord.de

Filmklubb, Isenburgring 36, Offenbach am Main

(Uwe)

Neulich sah ich die beste Serie seit langem. Auf apple+ läuft Bad Sisters und die Serie ist so gut, dass sich die Abogebühr für das Jahr 2023 allein für die zehn Folgen rechnet. Die Serie ist laut Serienjunkies „eine köstliche Mischung aus dunkler Komödie und Thriller“. Fünf Schwester haben früh ihre Eltern verloren und halten fest zusammen. Eine von ihnen wurde von ihrem Ehegatten, der einer der besten Fieslinge in der Fernseh-/Streaminggeschichte ist, vom gesellschaftlichen Leben und ihren Schwestern isoliert. Irgendwann beschließen die Schwestern ihn aus dem Weg zu räumen, was nicht so richtig gelingen will. Die Serie ist toll geschrieben und inszeniert und bis in die letzte Nebenrolle herausragend besetzt. Aus dem großartigen Ensemble ragen aus meiner Sicht zwei Akteure heraus, deren Eltern bereits äußerst erfolgreich sind: Brian Gleeson, der Sohn von Schauspieler Brendan Gleeson, spielt einen verzweifelten Versicherungsagenten und Eve Hewson, die Tochter von U2-Sänger Bono, ist die jüngste der Garvey-Schwestern. Unbedingt anschauen! Wenn Ihr apple+ habt, solltet Ihr danach unbedingt Slow Horses mit Gary Oldman schauen und Ted Lasso ja sowieso (kennt Ihr aber sicher sowieso schon alle).

(Andrea)

Offenbachs Innenstadt steht vor Veränderungen: Einladend soll sie werden, offener. Mit Raum für Kunst, Kultur, für Freizeit und mehr Grün. Wie das konkret aussieht, zeigt das Zukunftskonzept Innenstadt, an dem der Zukunftsclub Offenbach maßgeblich mitgewirkt hat und dessen Umsetzung er begleitet. Heute Abend jedoch wird gekocht. Und gedacht. Denn im Anschluss an SOUPS kommen städtische Akteur*innen für das dritte Offen-denken-Event zum Wandel der Stadtmitte zusammen. 18 Uhr

Rathaus-Pavillon, Stadthof, Offenbach

(Martin)

PINSKER+BERNHARDT -Familienstück ab 8 Jahren

Heute ist endlich mal Full House! Heute sind endlich alle da und wir fragen uns: Warum willst du schon wieder los? Und warum guckst du ständig aufs Handy? Lass mal, nimm deine Jacke ab und setz dich hin!

Gemeinsam mit einer schleckenden Zunge, einem melodramatischen Vorhang, einem Hund, drei Schwänen und einer großen Schwester machen wir uns auf die Suche nach den Merkwürdigkeiten von F*A*M*I*L*I*E. Wie hält man es eigentlich zusammen aus? 

Die Musikerin Laura Landergott liefert dafür Songs, deren Sound sich zwischen Melancholic Electronica und Post-Punk bewegen.

Ein Familienstück für alle, die nicht immer wissen, was F*A*M*I*L*I*E eigentlich ist und ob sie lieber weglaufen oder sich dazu setzen wollen.

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/family-creatures/

Donnerstag, 2. Februar um 18.00h
Freitag, 3. Februar um 19.00h
Samstag, 4. Februar um 16.00h
Mousonturm – Solidarisches Preissystem

_{Foto: © Giovanna Bolliger}

(Martin)

Bühnenadaption des Romans von KŌBŌ ABE

Zum Beispiel du, mein Freund, hast sicher noch nie von einem Schachtelmann gehört. Aber gesehen - gesehen hast du doch bestimmt ...Hör auf, dir etwas vorzulügen. Sicher, ein Schachtelmann fällt kaum auf. Unter Fußgängerbrücken, neben und hinter öffentlichenToiletten, an Leitplanken und so weiter wirkt er wie Abfall. Nur: Nicht auffallen und nicht sehen sind zweierlei. Ein Schachtelmann ist keine Rarität; es gibt tausend Gelegenheiten, einen zu sehen. Auch du hast schon einen gesehen, da bin ich sicher.«

pan productions (»Gesäubert«(2021), »Der kleine Prinz« (2019)) erzählen mit ihrer Bühnenversion von Kōbō Abes Roman »Der Schachtelmann«, die Geschichte eines Menschen, der der Gesellschaft den Rücken gekehrt und sich in eine Pappschachtel zurückgezogen hat. Die Handlung des Romans scheint sich im Inneren dieses Pappkartons abzuspielen, der von außen zwar zu einer schützende Haut, aber im inneren zu einer Art Labyrinth für den Schachtelmann geworden ist: »Je mehr man sich abmüht, je mehr neue Passagen man in diesem Labyrinth schafft, desto mehr wird die Schachtel zu einer weiteren Schicht der Außenhaut, die direkt aus dem Körper wächst, und die innere Anordnung immer komplexer und undurchdringlicher werden lässt.« Indem er auf die Innenwände des Kartons schreibt, erfindet der Schachtelmann eine neue Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, die schließlich aufeinanderprallen.

»Der Schachtelmann« ist ein modernes Märchen über Identitätssuche und -verlust, über Lebenswirklichkeiten in der modernen Großstadt-Gesellschaft. Eine kafkaeske Erzählung über das Betrachten und betrachtet Werden und über die Macht, die eigene Geschichte zu erzählen. Eine Kriminalgeschichte über einen Mord, der passiert sein mag, oder auch nicht. Eine poetische Reise durch einen Bühnenraum voller Pappkartons. Eine Suche nach dem Erzähler, der Wahrheit und dem eigenen »Ich«. Eine verschachtelte Geschichte über einen Schachtelmann, der seine Aufzeichnungen über einen Schachtelmann schreibt, der gerade in seiner Schachtel sitzt. Der Schachtelmann, das ist...

Die FAZ schrieb anlässlich der Premiere: „Es ist eine poetische Reise durch einen Bühnenraum voller Pappkartons (…) Die kafkaeske Erzählung, die Absurdität und die Undurchschaubarkeit der Zusammenhänge bringen nicht nur das Publikum zum Nachdenken.“

Hier geht’s zur Reservierung: http://www.landungsbruecken.org/de/tickets.php

Donnerstag, 2. und Freitag, 3. Februar um jeweils 20.00h
Theater Landungsbrücken, Gutleutstraße 294

_{Foto: © Christian Schuller}

(Martin)

Im Zollamtsaal zeigen 25 Menschen 25 Bilder im Gedanken an den eigenen Tod.

Die Begegnung mit der Endlichkeit lehrt: Über Limitierung erschließen sich Werte spontan. Das gilt auch für den Wert – und damit am Ende für die Qualität – des Lebens. In diesem Sinn wurden 25 Menschen jeden Alters aus allen Lebenswelten eingeladen, sich in ihrem persönlichen Letzten Hemd portraitieren zu lassen. Und sich so auf besondere Art mit der eigenen Sterblichkeit zu konfrontieren. 

Unter der Beteiligung der Frankfurter Schule für Mode und Bekleidung.
Fotografien von Thomas Balzer / Künstlergruppe Gotensieben: www.im-letzten-hemd.de

Offizielle Eröffnung: Mi 25.1.2023, 18 Uhr, mit David Roth und Studierenden und Dozent*innen der Frankfurter Schule für Mode und Bekleidung
Geige: Puschan Mousavi Malvani
Bis Sonntag, 26. Februar: Im letzten Hemd
Haus am Dom/Zollamtssaal, Domplatz 3

_{Foto: © Thomas Balzer}

(Andrea)

Syrien, erinnert sich noch wer an Assad und seinen Krieg? Das Land ist völlig aus dem Fokus verschwunden, die Flüchtlinge sind nur noch als Belsatung ein Thema, vor allem in der Türkei werden sie zur Manövriermasse und sind Teil des polistischen Kalküls. Dass das Land mal ein sehr schönes war, zeigt die Reportage von Lutz Jäkel. Ich habe sie während des Lockdowns einmal online gesehen, aber vielleicht fahre ich nach Wiesbaden und nutze die Chance, mir das Buch "Syrien - ein Land ohne Krieg" signieren zu lassen, das hatte ich mich nämlich im Anschluss gekauft. Lutz Jäkel ist heute im Globetrotter zu Gast, 17 Uhr gehts los. https://lutz-jaekel.com/termine

Globetrotter, Neugasse 15-19 Uhr, Wiesbaden

(Andrea)

Ich war ewig nicht im Schanz und keine Ahnung, was wir bis 22.30 Uhr machen, aber es könnte ein lustiger Abend werden: "Schwarze runde Sache- nein, wir sprechen nicht von den herrlich süßen Schokoküssen aus dem schönen Krotzenburg, sondern es geht um Musik. Auf Vinyl. Im Anschluss an das Abschiedskonzert der Band Moon. Ab 22:30 heißt es Platten auf die Teller: Vor ner Weile erprobt und als tauglich beschieden: Mit den Herren Hoppel & Ohms an den Turntables lässt sich feiern - das haben wir schon vor über 20 Jahren bei unseren ersten König-Henninger-Musicals ausgiebig getestet. Damals, als alle Welt begann, die schwarzen Scheiben Stück für Stück gegen die immer günstigeren CDs auszutauschen... Wohl dem, der hartnäckig dem Zeitgeist widerstand, denn heute, in Zeiten von iTunes und Spotify, sind die knisternden Tonträger gefragte Sammlerobjekte. Und so mancher Musikfreund schwört auf einen tieferen, wärmeren Klang... Heute Abend bringen die beiden DJs einmal mehr ihre Lieblingsplatten mit und zu Gehör, große wie kleine, Rock, Alternative und was sonst noch so gefällt - Abwechslung ist garantiert. Hey-ho, let´s go!". 22.30 Uhr.

Schanz, Carl-Zeiss-Straße 4, Mühlheim

(Martin)

Kollaboratives Schreiben – Workshop
Mit Tillmann Severin und Lea Schneider

E.T.A Hoffmann hat seine Erzählungen nicht nur allein, sondern auch zusammen mit Freunden geschrieben. Aber wie funktioniert das: Zusammen einen literarischen Text schreiben?  

Dabei wird sichtbar, dass Schreiben kein Genieakt ist, sondern Lust und Arbeit am Text bedeutet. Am Ende des Workshops nehmen alle ein Exemplar des gemeinsamen Textes mit nach Hause. Vorkenntnisse sind nicht nötig. 

Die Teilnehmer*innen sind gebeten, einen Laptop oder ein Tablet mitzubringen, zur Not auch ein Smartphone.

Die Teilnahme ist kostenlos.
Begrenzte Teilnehmerzahl, die Anmeldung läuft über die Website des Freien Deutschen Hochstifts.

https://freies-deutsches-hochstift.de/besuch/termine/-/veranstaltung-1135/1135/2023-02-04/868

https://www.facebook.com/DeutschesRomantikMuseum

Samstag, 4. Februar 11 – 13 Uhr und 15 – 17 Uhr
Deutsches Romantik-Museum, Großer Hirschgraben 21

_{Foto: © Deutsches Romantik-Museum}

(Martin)

Oper von Franz Schreker: Es ist eine Liebesgeschichte - und eine Liebeserklärung an die Musik…

Der Tonsetzer Fritz jagt einem geheimnisvollen »fernen Klang« nach; solange er sein Kunstideal nicht gefunden hat, fühlt er sich der Liebe zu der aus kleinbürgerlichen Verhältnissen stammenden Grete für unwürdig. Er verlässt sie und zieht hinaus in die Welt. Auch Grete, einen ersten Impuls zum Selbstmord überwindend, beschließt, ihre Heimat zu verlassen. Die beiden begegnen sich wieder in einem Etablissement in Venedig; doch als er erkennt, dass Grete dort zur Edelkurtisane geworden ist, verstößt Fritz sie erneut. Erst an ihrem Lebensende finden die beiden zueinander: er ein gescheiterter Opernkomponist, sie eine Straßenhure. Fritz erkennt seine Schuld – nun glaubt er, endlich den ersehnten »fernen Klang« zu hören: im Gesang der Vögel.

Franz Schrekers vor 111 Jahren mit Sensationserfolg in Frankfurt uraufgeführte Oper entfaltet in Damiano Michielettos Inszenierung ihren ganzen Reiz: Tiefenpsychologisches Kammerspiel und Genreszenen von überbordender Theatralik durchdringen sich in einer schlüssigen Konzeption, die einen Raum schafft für Schrekers suggestiven Klangrausch.

br-klassik schrieb anlässlich der Premiere: „Damiano Michieletto inszeniert die Geschichte als traumschöne Szenenfolge in einem Seniorenstift. Hier mischen sich Realität und Wahnvorstellungen auf virtuose Weise. Ein altes Paar, Steffie Sehling und Martin Georgi, doubeln die echten Fritz und Grete. Sanft bewegte Gazevorhänge trennen Szenerien und Handlungsteile auf ungemein ästhetische Weise. Zum Finale schweben unzählige Instrumente vom Bühnenhimmel herab. Damiano Michieletto merkt man die Liebe zu seinen Figuren an. Besonders erfreulich ist, dass er die Grenze zum Kitsch nie überschreitet, was bei "Der ferne Klang" leicht passieren kann. Ein intensiver, stark bejubelter Abend!“

Hier geht’s zu den Tickets: https://oper-frankfurt.de/de/spielplan/der-ferne-klang_2/?id_datum=3296

Ab Sonntag, 5. Februar (Wiederaufnahme), weitere Vorstellungen am Samstag, 11, Freitag, 17., Sonntag, 19. Und Freitag, 24. Februar
Oper Frankfurt

_{Foto: © Barbara Aumüller}

(Andrea)

"Do you want to go to the seaside?
I'm not trying to say that everybody wants to go
I fell in love at the seaside
I handled my charm with time and slight of hand"
Wise words, liebe Kooks und deshalb seid ihr auch in meiner persönlichen Heavy-Rotation und es gibt natürlich noch viele andere gute Songs, die den Besuch des heutigen Konzertes mehr als rechtfertigen. "Mit ihrem Debüt „Inside In/ Inside Out“ zementierten The Kooks vor nunmehr 15 Jahren ihr Dasein in der Musikwelt. „Inside In/ Inside Out“ markierte hierbei nur den Beginn einer Karriere, die in den darauffolgenden Jahren nicht abebben würde. Vierfach Platin gab es für das im Jahr 2006 erschienene Album, welches unter anderem Hits, wie den für den BRIT Award nominierten „She Moves In Her Own Way“, „You Don’t Love Me“ oder die Top-5-Single „Naive“ umfasst. Mittlerweile gilt das Album als unverzichtbarer Klassiker und als Tonträger einer ganzen Generation. Bis dato zählen The Kooks zu den einflussreichsten Indie-Pop-Bands weltweit." 20 Uhr

Stadthalle, Waldstraße 312, Offenbach

(Martin)

La Fleur (Gintersdorfer, Ordinateur, Mugler, Martínez, Litzenberger)
Tanz

Selbstermächtigung in körperlicher Bewegung erleben – das ist der Ansatz dieses von Monika Gintersdorfer choreografierten Stücks, in dem sich drei Tänzer die Bühne teilen:

Aus der New Yorker Voguing-Szene kommend begeistert Alex Mugler, sowohl in Ballettschuhen als auch in High Heels, Pop-Größen à la Rihanna genauso wie Star-Choreograf*innen wie Boris Charmatz. 

Carlos Martínez wiederum ist in der Sonidero-Kultur Mexikos groß geworden, wo tourende Soundsysteme mit ihren DJs Tanzwütige mit den neuesten Songs bei Stange halten. 

Unter dem Namen Ordinateur bewegt der dritte Tänzer seine Füße derart präzise, dass ihm der Spitzname Magic Feet vorauseilt. CouperDécaler heißt der ursprünglich von der ivorischen Diaspora in Paris entwickelte Stil, den Ordinateur bis heute mitprägt. 

„TRIO – For the Beauty of It“ bringt drei Tänzer zusammen, die für Spielarten von schlauer und virtuoser Angeberei stehen und verlässlich das Publikum (und die Konkurrenz!) in den Quartieren der Städte dieser Welt überwältigt zurücklassen. 

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/trio/

Mittwoch, 8. Februar
Donnerstag, 9. Februar
um jeweils 19.30h
im Mousonturm – Solidarisches Preissystem

Foto: © Claudia Ndebele

(Andrea)

Arriba! Wer die heutige Band schon einmal live erlebt hat, ist sicher wieder da. Die  kolumbianisch-argentinische Band Che Sudaka bringt viel Energie und einen prägnanten Sound-Mix aus lateinamerikanischer Folklore, Ska, Reggae, Punk und elektronischen Elementen mit. "Drei Brüder, die mit ihren Stimmen, Akkordeon, akustischer Gitarre, Samplern und Drum-Maschine die Zeit anhalten. Jedes Konzert ist eine schweißtreibende Fiesta im Hier und Jetzt, ein Moment der Einheit und Gemeinsamkeit, Respekt und Liebe. Und wer ein Konzert der Band live erlebt hat, wird wieder an das Gute im Menschen glauben! Die einstmals illegalen Immigranten in den Straßen Barcelona´s wurden schon auf Festivals in sechsundvierzig Ländern eingeladen und haben mittlerweile rund anderthalbtausend Konzerte auf allen fünf Kontinenten gespielt. Ihre musikalischen Wurzeln finden die drei Südamerikaner neben ihrer eigenen cultura popular in legendären Bands wie The Clash, Mano Negra oder Los Fabulosos Cadillacs. Inhaltliche Bezugspunkte finden sich zu bekannten lateinamerikanischen Liedermachern, allen voran zu dem im Jahr 2011 ermordeten Facundo Cabral."  19 UhrNachtleben, Kurt-Schumacher-Straße, Frankfurt

(Uwe)

Ich kenne mich mit den einzelnen Musikstilen nicht wirklich aus. Gerade dann nicht, wenn die Musik sehr technisch ist. Wer ein Faible für Deep House und Melodic Techno, live umgesetzt durch die Kombination aus akustischen Instrumenten und elektronischen Elementen, sollte am 10. Februar ins Zoom gehen. KLANGPHONICS, bestehend aus Maxl Walmsley Pledl - Guitar, Synths & Production, Ben Kopfnagel - Drums & Percussion und Markus Zunic - Synths, Saxophone & Percussion, will mit seinem Konzept die Grenze zwischen DJ und Live- Band überwinden, wobei das druckvoll-schiebende Klangerlebnis und die Tanzbarkeit der Tracks dabei stets im Vordergrund stehen. Auf der Bühne werden Schlagzeug, Gitarre und vielfältige Percussion mit Synths und Sequencern vermischt, wodurch eine Performance entsteht die das Publikum sowohl auf Festivals als auch in Clubs in seinen Bann zieht. Geht um 22 Uhr los, das werde ich nicht schaffen.

Zoom
Frankfurt, Carl-Benz-Str.
22:00H
Tickets: 21 € zzgl. Gebühren

_{Foto: Zoom Homepage}

(Andrea)

Nichts Neues unter der Sonne: Der Coffee-to-go, die verpackten Tomaten, der Joghurtbecher. Wir produzieren täglich einen unglaublichen Müll, verbrauchen Ressourcen und belasten unserere Umwelt. Wissen tun wir das schon lange, aber im Alltag siegt dann doch oft die Bequemlichkeit. Ein Besuch in der "Plastikspar-Akademie" kann da helfen: "Ab Januar zeigt die Verbraucherzentrale Hessen in der Wetter- und Klima-Werkstatt wie jede und jeder Plastik im Alltag reduzieren und vermeiden kann. Im Workshop „Werde Klamotten-Profi“ setzen sich die Workshop-Teilnehmerinnen und Teilnehmer mit den Umweltauswirkungen von Baumwolle, Viskose und Polyester auseinander und lernen, wie beim Waschen von imprägnierter und Synthetik-Kleidung Mikroplastik in die Umwelt gelangt. Wie kann man Mikroplastik in der Kleidung reduzieren und woran nachhaltigere Mode erkennen? Die Workshops sind für junge Menschen ab der 9. Klasse geeignet. Um Anmeldung per E-Mail an info@wetterwerkstatt.de wird gebeten. Die Teilnahme an den Workshops ist kostenfrei.

Wetter- und Klima-Werkstatt, Frankfurter Straße 39 / Rathaus Plaza, Offenbach

(Andrea)

Da hilft nur Antimaterie! Wegen Krankheit im Dezember verschoben möchte ich heute unbedingt in den Filmklubb! Spock Poetry Filmsynchro mit dem unglaublichen Leinwand-Lyiker Ralph Turnheim ist sicher ein Riesenspaß: "Direkt neben der Leinwand wird er eine berühmte Episode der legendären Fernsehserie "Raumschiff Enterprise" neu synchronisieren. Kirk & Co erklingen so poetisch, wie es kein Zuschauer je gehört hat. Die Originalfassung der Star-Trek-Folge "Amok Time" (1967) war dem ZDF damals zu heiß. In der deutschen Synchronisation leidet Logiker Spock an "Weltraumfieber". Doch dank der Wiener Leinwand-Lyrik nimmt er sich kein Blatt vor dem Mund: "Es bricht die Maske unserer Vernunft. / Es ist Pon Farr. Die Zeit der Brunft." Spoiler: Die Folge ist jugendfrei ... Schafft es Ralph Turnheim wirklich, alle Figuren alleine live zu synchronisieren - mit Reimen? Diese Frage ist mindestens so spannend wie das klassische Fernsehabenteuer des Raumschiffs Enterprise selbst.Projiziert mit echtem Filmmaterial aus den 1960ern! Trailer: youtu.be/_8L5xIuYevk Einlass: 19.00 Uhr, Beginn: 20.00 Uhr Karten € 25.00, Reservierung unter nic@filmklubb.de

Filmklubb Isenburgring 36 HH, Offenbach, nicht barrierefrei

(Andrea)

"Schon in der Hochzeitsnacht gibt es den ersten Ehekrach. Anlass ist Julis Brautkleid. Es aus sentimentalen Gründen ein Leben lang zu behalten, ist in den Augen des frischgebackenen Ehemanns die reinste Verschwendung. Unter starkem Einfluss von Alkohol stellt Philipp, anstatt die Hochzeitsnacht zu genießen, das sündteure Lafarge zum Wiederverkauf ins Netz. Leider unterlaufen ihm dabei einige Pannen. Am nächsten Morgen hat das Kleid eine neue Besitzerin. Um nur einen Euro hat Elke das Lafarge erstanden. Juli will es um alles in der Welt zurück. Und Philipp will sein Unrecht wiedergutmachen. Ihre Wege kreuzen sich, und für das Brautkleid ist es der Anfang einer abenteuerlichen Odysseé. Stefan Vögels Spitzenkomödie für vier Personen über ein spitzenbesetztes Brautkleid! Kann es noch Glück bringen? Und wem?" (Quelle https://www.theatertexte.de/nav/2/werk?verlag_id=thomas_sessler_verlag_wien&wid=o_1119564671 ) Am Montag, 13. Februar, in einer Spitzenbesetzung: Jan Sosniok, der bereits in „Gute Zeiten, schlechte Zeiten“, „Das Traumschiff“ und „Ein Fall für Zwei“ gefeierte Rollen spielte, räumt diese Beziehungskiste auf. Turbulent, witzig und wie aus dem richtigen Leben!

Capitol Theater, Goethestraße, Offenbach

Foto: Alvise Predieri

(Uwe)

Unten steht, dass man sich Karten im VVK sichern sollte, weil das Ono2 so klein ist. Dabei ist das Ono 2 laut eigener Website „... etwa doppelt so groß wie das alte ono.“ Ist ja auch egal, wichtig ist nicht die Größe, sondern die Qualität des Programms. Am 14. Februar hat das Ono2 einiges zu bieten: Die experimentelle Post-Punk-Band Girls In Synthesis wurde schon treffend mit »eher eine Terrorzelle als eine Rockgruppe« beschrieben. Textlich befassen sich Girls In Synthesis mit den Erfahrungen der Arbeiterklasse in Bezug auf fragile geistige Gesundheit, soziale Unbeweglichkeit, Gefühle der Machtlosigkeit, Unsicherheit, Angst und die zersetzenden Auswirkungen einer feindseligen Gesellschaft.

Musikalisch liefert das Trio harten noisigen Postpunk mit viel Feedback und aggressiver Elektronika. Als ob Mark E. Smith seine Hand in den Fleischwolf steckt, während eine Drum Machine läuft. Mit ihrem zweiten Album »The Rest Is Distraction« kommen sie nun zum ersten Mal nach Frankfurt. Die Mischung aus gebrochenen Gitarren, krachendem Schlagzeug und Bass, intensivem Gesang und lyrischem Inhalt ist eine der anspruchsvollsten Platten die man dieses Jahr hören wird. Mit ihren Live-Shows voller Intensität und Vitalität, die gleichermaßen erstaunen und fesseln sind die Girls In Synthesis eine der neuen angesagten Bands aus dem britischen DIY Underground.

Frankfurt, ONO2 (Das ONO2 befindet sich im Parkhaus Walter-Kolb-Str.16 in Sachsenhausen)
VVK 15 Euro (Das ONO2 ist klein (aber sehr fein), daher besser den VVK nutzen), AK 20 Euro
Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr

_{Foto: Frank Dietrich Booking Homepage}

(Andrea)

Heute ist Valentinstag und da ist Punk genau das Richtige! "Seit einem Vierteljahrhundert schreiben Zebrahead unermüdlich an ihrer Bandgeschichte. Mit jedem der bisher geschriebenen Kapitel übernahm die Band aus Orange County ein bisschen mehr die Führung in der amerikanischen Punk-Rock-Szene und katapultierte sich an die Spitze der internationalen Charts. Nun schlagen Zebrahead eine neue Seite auf, um ein weiteres spannendes Kapitel zu beginnen. Seit geraumer Zeit verstärkt Adrian Estrella die Kombo und die Band gibt nochmal mehr Gas. Zebrahead lassen Genregrenzen verschmelzen und haben über die Jahre hinweg ihren ganz eigenen Sound mit viel Wiedererkennungswert aus melodiös kraftvollem Pop-Punk und Rap-Passagen geschaffen. Einlass 19 Uhr

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

(Andrea)

Mit Fasching tun sich viele hier schwer und es ist ja auch was dran. Wer einmal in Köln oder Düsseldorf war, weiß, was uns hier fehlt. Aber tatsächlich ist der Freitagsfasching in der Stadthalle in vielem nah dran und noch dazu eine nette Party: "Auf der Bühne sorgen die Jungs von Helium 6 mit den besten Rock- & Pop-Songs der 80er, 90er, 00er und von heute für Stimmung, im Anschluss wird das Tanzbein zu den Beats des Caroli DJ Team aus der Batschkapp geschwungen. Der Abend wird moderiert von HIT Radio FFH-Queen Evren Gezer." Neulich hatte ich die Kostümkiste wieder in der Hand, unentschlossen, ob und was ich jetzt damit anstelle. Jetzt weiß ich es wieder und schmeiße mich in Schale. Ab 20 Uhr. Der Vorverkauf ist bereits gestartet. Tickets gibt es im OF-Infocenter, Salzgässchen 1, Tel. 069 – 84 000 41 70, bundesweit bei über 3.000 Reservix-Vorverkaufsstellen und über die Ticketportale

Stadthalle, Waldstraße 312, Offenbach

(Martin)

von Thomas Köck
Uraufführung im Kammerspiel des Schauspiel Frankfurt

Dieser Abend ist eine Sensation – Theater – aber ein bisschen auch Sprechoper. Um was es geht, ist gar nicht so einfach zu sagen; doch ist allein das Spiel der Schauspielerinnen so grandios, dass die Freude kaum zum Aushalten ist. 

Hier einige Kritiken:
»Zum Jauchzen schön: ein allein mit lateinischen Pflanzennamen bestrittenes Sprech- und Singduett von Lindner und Meded. Eine Weltneuheit, die mit lebenden Pilzlandschaften im Stil eines Hörsaals gefertigte Öko-Bühne. Ganz unbedingt und very very empfohlen, weil, weil, weil - ach, –lasst es euch sagen und zeigen.«
_{Strandgut, Oktober 2022}

 »Katharina Linder, Mateja Meded und Miriam Schiweck sprechen im Chor, monologisieren, werfen sich die Worte und Sätze zu. Das geschieht in einem hohen Tempo, intensiv, scharf und total durchrhythmisiert, der stramm organisierten Welt entsprechend, von der der Text berichtet. Wehe der, die die da nicht mithält, aber den Schauspielerinnen gelingt es mit Bravour, und wenn sie nicht doch einmal stolpern würden, müssten sie Roboter sein.«
_{Frankfurter Rundschau, 26. September 2022}

»Der Dramatiker Köck inszeniert selbst, mit einer Sorgfalt, die bis zu dem von einem Pilzmyzel hergestellten Bühnenbild und den sprechenden Kostümen aus Plastikmüll und Neopren den Mythos eines deutschen Waldes, Turbokapitalismus und das buchstäbliche Burnout eines Vaters, scheinbar Disparates, ebenso desolat wie schlüssig zusammenbringt, als ununterbrochenes „weil“. Katharina Linder, Mateja Meded und Miriam Schiweck sprechen im Chor grandios präzise, spielen wundervoll in ständigen Stimmungswechseln von trockenem Witz bis Abgrund.«
_{Frankfurter Allgemeine Zeitung, 26. September 2022}

Hingehen!!!

Hier gibt’s Tickets: https://www.schauspielfrankfurt.de/spielplan/kalender/solastalgia/1285/

Donnerstag, 23. Februar um 20.0h und
Sonntag, 5. März um 18.00h
Kammerspiel des Schauspiel Frankfurt

_{Foto: © Robert Schittko}

(Andrea)

Mit dem Capitol-Theater haben wir ein wundervolles Haus in Offenbach. Die ehemalige Synagoge war Lichtspielhaus, zwischendurch Ruine und lost space, dann Tommy-Theater und ist seit etlichen Jahren Theater, Konzert- und Stammhaus des Capitol Symphonie Orchesters, das mit der Capitol Classic Lounge schon lange erfolgreich ist. Die CCL ist eine exquisite Reihe mit anspruchsvoller Klassik im lockeren Gewand. Heute widmet sie sich den Sounds of Fame. „Ich hatte immer angenommen, dass all diese amüsanten Bemerkungen, die sie angeblich der Presse gegenüber gemacht hatte, vermutlich von ihrem Agenten vor- bereitet und inszeniert waren, aber so war es nicht. Sie war eine sehr kluge Person, ein instinktiver Typ.“ Der Star-Fotograf Elliott Ewitt, heute 94 Jahre alt, erinnert sich an die Hollywood-Ikone Marilyn Monroe. Sie selbst war allerdings oft enttäuscht von ihren Kolleginnen: „Ich dachte immer, Filmstars wären talentierte und aufregen- de Leute, voll besonderer Persönlichkeit. Wenn ich aber welche bei einer Party tref-fe, dann merke ich normalerweise, dass er oder sie farblos und sogar ängstlich ist. Ich bin bei Partys oft stundenlang still herum- gestanden und habe meinen Filmidolen dabei zugehört, wie sie zu langweiligen und kleinen Menschen wurden.“
In ‚Sound of Fame‘ – unserem klingenden Gegenstück zum weltberühmten ‚Walk of Fame‘– portraitiert die CapitolClassic Lounge Menschen und Künstler*innen. Das passiert zum einen durch deren Werke, zum anderen durch Portraits in Musik ü b e r Menschen. Wir spüren bei ‚Sound of Fame‘ in Musik und Biografie nach, wer hinter all diesen Klängen steht. Für 2023 haben wir uns drei Künstler- persönlichkeiten vorgenommen: Marilyn Monroe, Irving Berlin und Phil Collins – drei Künstler*innen, die Kulturgeschichte geschrieben haben. Sie prägen teils als Person, teils in ihrem Schaffen zeitlos und international die Idee, die die Menschheit von ihrem Genre hat.Ein Stück steht heute noch offen: Das wird von einer aktuellen Persönlichkeit besetzt werden, von der auch wir im Moment noch nicht wissen, wer es sein wird. Die Welt dreht sich schließlich weiter bis dahin – und wir sind wie Sie gespannt, wessen Portrait wir dann an dieser Stelle hören dürfen. Wayne Marshall tritt in diesem Konzert nachdem„SkyfallConcerto“gleichzeitig als Solist und Dirigent auf. 17 Uhr.

Capitol Theater, Goethestraße, Offenbach

FOTO CSO von Jessica Schäfer

(Martin)

Ausstellung im Deutschen Romantik-Museum

E.T.A. Hoffmann (1776-1822) war ein Allround-Talent und Universal-Künstler: Er wirkte nicht nur als Schriftsteller, sondern auch als Musiker, Musikkritiker und Komponist sowie als Zeichner und Karikaturist. Sein Werk zeigt überdies, dass er sich intensiv mit den Wissenschaften seiner Zeit auseinandergesetzt hat. 

Daneben war Hoffmann als Jurist und Richter mit aktuellen politischen Fragen beschäftigt. Sämtliche Aspekte seiner Tätigkeit und wichtige Facetten seines Wirkens werden in der partizipativen und intermedialen Ausstellung thematisiert. Gegenwartskünstlerische Installationen schlagen einen Bogen in unsere Zeit und rücken originale Handschriften, Bücher, Zeichnungen und Objekte in neue und überraschende Zusammenhänge.

https://freies-deutsches-hochstift.de/besuch/ausstellungen/-/unheimlich-fantastisch-e-t-a-hoffmann-2022/971

Zur Ausstellung gibt es eine APP: Virtuelle Zeitreise in E.T.A. Hoffmanns Frankfurt

Der Schauplatz von E.T.A. Hoffmanns Märchen-Roman ‚Meister Floh‘ (1822) ist Frankfurt am Main. Das Geschehen spielt sich dabei in einem Radius von weniger als 500 Metern Distanz ab. Im Text erwähnt werden nicht nur Straßen (Kalbächer Gasse) und Plätze (Roßmarkt), sondern auch einzelne Gebäude (Börse, Gefängnis, Weidenhof, Weißer Schwan etc.). 

Die erzählte Topographie ist so konkret, dass man die Wege der Hauptfigur Peregrinus Tyß auch im heutigen Frankfurt noch nachverfolgen kann. Die App lädt zu einem Spaziergang ein und zeigt an ausgewählten Standorten, wie die Stadt zur Zeit von ‚Meister Floh‘ ausgesehen hat. Mit Hilfe einer GPS-gestützten Augmented Reality-Anwendung kann man eine virtuelle Zeitreise in E.T.A. Hoffmanns Frankfurt unternehmen und sich in die vom Autor erfundene Welt seines Textes entführen lassen.

https://virtuelle-zeitreise.freies-deutsches-hochstift.de/#/de

Und außerdem gibt es kostenlos Kurzführungen durch den Stadtraum: Zeitreise in E.T.A. Hoffmanns Frankfurt. Die vom Freien Deutschen Hochstift entwickelte Augmented Reality Anwendung ‚Virtuelle Zeitreise in E.T.A. Hoffmanns Frankfurt‘ macht Literatur räumlich erlebbar. Als Einführung in die Anwendung bietet die Führung im Stadtraum die Möglichkeit, die Schauplätze von E.T.A. Hoffmanns Märchen ‚Meister Floh‘ zu entdecken und mehr über den Roman zu erfahren. Für 45 Minuten führt der Rundgang dabei vom Rossmarkt über die Zeil bis zum Liebfrauenberg.

Teilnahme kostenlos. Ohne Anmeldung. Begrenzte Teilnehmerzahl. Plätze nach Verfügbarkeit

Termine: (Do), 25.01. (Mi), 26.01. (Do), 01.02. (Mi), 02.02. (Do), 04.02. (Sa), 08.02. (Mi), 09.02. (Do), 11.02. (Sa), jeweils 15 Uhr

Ausstellung im Deutschen Romantik-Museum, Großer Hirschgraben 21

_{Foto: © Homepage Deutsches Romantik-Museum}