^{Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach@web.de (Andrea). Merci!}

2 x 2 Tickets für das Julia Engelmann am 17. September im Capitol. Die Gewinnfrage lautet: Welches Dessert begeisterte mein Töchterchen in Albanien?

2 x 2 Tickets für das Konzert von Daytime TV am 18. September im Nachtleben. Wusstet ihr, dass David Hockney neulich ein Bild von Harry Styles gemalt hat? Natürlich mit Perlenkette. Ganz ohne ist er diese Woche wann und wo zu sehen?

2 x 2 Tickets für das Konzert von NEFFEX am 19. September in der Batschkapp. Uwe schreibt über den großartigen Jan Plewka, der schon in verschiedenen Zusammenhängen aufgetreten ist. Ich wüsste gerne mindestens zwei.

2 x 2 Tickets für die Rumba-Therapie am 22. September in der Alten Schlosserei. Die Vorschau war köstlich und leite galant über: Welches Lokal sucht verzweifelt eine neue Heimat?

(Martin)

Endlich, endlich, endlich kommt Gob Squad mit ‚Super Night Shot‘ nach Frankfurt! 

 „Seit der Premiere 2003 führte „Super Night Shot“ das Berliner Kollektiv Gob Squad bereits in zahlreiche Städte der Welt mit über 250 Vorstellungen auf inzwischen sechs Kontinenten – und anlässlich des 30. Geburtstags von Gob Squad und zum 20-jährigen Jubiläum des Stücks nun endlich auch zu uns in den Mousonturm.  

Während wir als Publikum aufbrechen, um uns im Mousonturm zu versammeln, schwärmen die Performance-Stars vom deutsch-englischen Theaterkollektiv Gob Squad aus in die abendlichen Straßen von Frankfurt. 

Ihre Mission: Nieder mit der Anonymität der Großstadt! 

Ihre Waffen: vier Videokameras und absolute Hemmungslosigkeit beim Erfüllen ihres Ziels – einen großen Moment von Nähe, Emotion und Leidenschaft zu erschaffen. 

Ihr Zeitlimit: eine Stunde. Denn ob Erfolg oder Misserfolg, genau dann beginnt im Saal die Vorstellung und Gob Squad müssen mit ihren Kameras wieder im Mousonturm sein. Ungeschnitten präsentieren sie, was ihnen unterwegs widerfahren ist. 

Ihre Erlebnisse aus den vier Kameraperspektiven fügen sich auf großer Leinwand zu einer einzigartigen, zutiefst komischen und bewegenden Momentaufnahme einer Stadt zusammen, mit all den heimlichen Stars des Abends, denen sie unterwegs begegnet sind. 

Die Banalitäten des alltäglichen Lebens treffen irgendwie auf den Glanz und Glamour Hollywoods. Alles kann passieren!“

Hier ein Kurzvideo zu einem Super Night Shot aus dem Jahr 2004: https://youtu.be/-anpj9LS4vg
Und hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/super-night-shot/
Donnerstag, 7. und Freitag, 8. September um jeweils 20.00h
Mousonturm / Solidarisches Preissystem
Foto: © David Baltzer

(Martin)

Singspiel in drei Akten
Nach dem spanischen Märchen ‚La Tia Miseria‘

Die Oper/der Liederabend ‚Frittenmoni‘ wurde im vergangenen Jahr in der Denkbar uraufgeführt. Ich weiß, dass die Plätze vor Ort nicht gereicht haben…  Jetzt hat August Scheufler wieder komponiert und Liedtexte geschrieben und bringt ein ganzes Singspiel im Neuen Theater in Höchst zur Uraufführung. 

Ausgehend von dem Wissen: Kinder brauchen Märchen!, sagt Harald Scheffler: Ebenso wie Erwachsene! Märchen umso mehr, wenn es um die Angst vor dem Tod geht. August Scheufler hat sich des Themas angenommen und solch ein Märchen veropert. Frei nach dem spanischen „La Tia Miseria“ überlistet Frau Elend den Tod, der daraufhin von einem Birnbaum nicht mehr herunter und seiner allseits bekannten und gefürchteten Arbeit nicht mehr nachgehen kann. Niemand stirbt mehr. Na super! Und jetzt? Eines Tages wollen die Leute im Dorf, dass Frau Elend den Tod aus seinem Baumbefreit ...

Die Musik klingt schräg, süffig, süffisant – der Szenerie gemäß. (Ähnlichkeiten mit der Oper "Frittenmoni" vor zwei Jahren sind nicht zufällig)

Vorverkauf: Karten per Klick auf: https://neues-theater-webshop.comfortticket.de/de/tickets/das-lange-elend/neues-theater-saal-8-9-2023-20-00 online bestellen oder telefonisch unter (Mo - Fr 16:00 - 19:00 Uhr): 069 - 33 99 99 33, außerdem 

Neues Theater Höchst, Emmerich-Josef-Straße 46a
Foto: © Veranstalter

(Andrea)

Ich habe mich neulich mal wieder durch die Konzertkalender geklickt und gehört, im Zoom gibt es ein famoses Programm, darüber berichtet Uwe und das Batschkapp-Team hat ein paar feine Klangperlen im Angebot. So sind DAISY THE GREAT eine Entdeckung, die sich nun in meiner Playlist eingenistet haben. Die Damen verzaubern die Musikwelt mit einzigartigem Sound. Die aufstrebende Indie- Folk-Band aus den USA, erobert mit harmoniebetontem Folk-Pop und ihren kraftvollen Indie-Rock-Balladen die Herzen der Zuhörer:innen weltweit. Die beiden talentierten Songwriterinnen und Multiinstrumentalistinnen, Kelley Nicole Dugan und Mina Walker, haben eine unverwechselbare Klanglandschaft geschaffen, die durch einfühlsame Texte und fesselnde Melodien gekennzeichnet ist. Mit ihrer unkonventionellen Herangehensweise an die Musik schaffen DAISY THE GREAT eine besondere Mischung aus Folk, Indie-Pop und Rock. Ihre Songs sind geprägt von ehrlichen und tiefgründigen Texten, die die Höhen und Tiefen des Lebens einfangen.

Nachtleben, Kurt-Schumacher-Straße, FFM, nicht barriefrei

(Andrea)

Andreas hat mich ins Exzess eingeladen. Herrje, ich war ewig nicht in der Leipziger und es ist ein kleines Wunder, dass es den Laden noch gibt. Alleine das wäre den Abend schon wert. Aber beim Reinhören musste ich feststellen, musikalisch ist Punk (noch immer) nichts für mich, daher sorry. Trotzdem möchte ich das niemandem vorenthalten, sondern all diejenigen, die endlich mal wieder pogen wollen, ganz im Gegenteil zum Besuch ermuntern. Es spielen Die Skeptiker, Kaiser Kaizen und Bei Bedarf. 20 Uhr

Exzess, Leipziger Straße, FRankfurt

(Uwe)

Szenisches Oratorium über das Frauenorchester in Auschwitz
Ensemble 9. November

Vor 35 Jahren, anlässlich der 50. Gedenkfeier der Reichspogromnacht, wurde dieses 'Szenische Oratorium' unter der Regie von Helen Körte in Frankfurt uraufgeführt. Nun, 35 Jahre später, und 85 Jahre nach der Reichspogromnacht und nach zahlreichen Aufführungen, sowohl in Frankfurt als auch in vielen Städten der Bundesrepublik, bietet das E9N noch einmal die Möglichkeit, das Mädchenorchester hautnah in Frankfurt zu erleben. Das Ensemble führt zum letzten Mal, als eine Art Modell vor, wie aus heutiger Sicht die Auseinandersetzung mit den Opfern aussehen kann.

Hauptgedanke und durchgängiger Faden ist das Thema der Kultur und der Selektion in Auschwitz (Schweißflecken und Pickelchen verboten). Im Gleichschritt stampfen acht Frauen in einfachen Alltagskleidern auf eine kahle Bühne. Die strenge Choreographie lässt Keine aus der Reihe tanzen. Mit dem bewussten Verzicht, die Lagerinsassen als Individuen darzustellen, gelingt es der Regisseurin und ihrem Ensemble, die Entmenschlichung und den Verlust der Würde, systematisch, als Rädchen in einer perfekt gesteuerten Maschinerie deutlich werden zu lassen. Das Stück ist aufgebaut wie eine Komposition für Sprache und Bewegung. Die Geschehnisse im Lager kommentieren, wie ein antiker Chor, sieben Schauspielerinnen. Die Täter, obwohl nicht sichtbar, sind allgegenwärtig. Sie sind ihre ständigen Begleiter. Mit jedem Atemzug, jedem Wort, jeder Geste der Frauen, sind sie ein Teil von ihnen. Durch die teilweise emotionale Distanzierung von Tätern und Opfer lässt sich die Emotionalität und der Grad der Involvierung bei den Zuschauern selbst steuern. Wir sehen zwei Bühnen (4x5m), die sich gegenüberstehen. Die Schauspielbühne mit den sieben Frauen und die Musikerbühne mit einem zehnlöpfigen Orchester und einer Sängerin. Es spielt die Musik, die die Frauen, um zu überleben, im KZ spielen mussten, Puccini, Mendelssohn-Bartholdy, Wiener Walzer usw.

»Szenen eines Kulturvolkes gilt als eine der besten Arbeiten des E9N« findet nicht nur die FAZ. 1989 schrieb der Dichter Erich Fried über die Dramatisierung des 'Mädchenorchester in Auschwitz' »Ich betrachte die Aufführung als kulturelle, kulturgeschichtliche und geschichtliche Notwendigkeit.«

Hier geht’s zur Vorbestellung: http://www.gallustheater.de/2023/09/szenku5.php

Freitag, 8. September – Montag, 11. September um jeweils 20.00h
Gallus Theater
Foto: © Sabine Lippert, Lucia Makelis

(Andrea)

Sehr hübsch, wie Anna und Daniel den Rathauspavillon bespielen und zu einem echten Treffpunkt in der City gestalten. Nicht ganz so bunt wie das UND, aber dafür mit langem Atem. Heute laden sie zur Schatzsuche für Alle ein, heißt Flohmarkt auf dem Platz. "Du bist auf der Suche nach dem ganz besonderen Schnäppchen oder möchtest deine Schätze loswerden? Dann bist du herzlich eingeladen zu unserem vielfältigen und kostenlosen Flohmarkt mitten in Offenbachs Innenstadt!" Uhrzeit: 12 – 18 Uhr – Aufbau ab 11 Uhr. Der Flohmarkt richtet sich an alle die ihre gut erhaltenen Second-Hand-Schätze loswerden wollen. Egal, ob Kleidung, Bücher, Haushaltswaren, Spielzeug oder andere Raritäten, die ihr nicht mehr braucht, bringt sie mit und gebt ihnen eine neue Chance, geliebt zu werden! Vor Ort wird es Musik, kühle Getränke und Häppchen vom Kollektiv Bar + Kaffee geben, dazu ein extra Flohmarkt-Special mit Kinder Fruchtsaft-Slushies und Aperol Spritz. Die Anmeldung zum Verkauf ist ganz unkompliziert und schnell möglich, einfach per mail an booking@rathauspavillon.de

Rathaus-Pavillon, Stadthof 16, 63065 Offenbach

(Andrea)

Heute geht es mit Boris Sieverts nochmal auf Tour und die Expedition ist ein Schmankerl (ich hoffe, das ich ihn nächstes Jahr nochmal überreden kann und überhaupt das Budget bekomme...). Erfordert aber ein bisschen Kondition und gutes Schuhwerk. Auch schwindelfrei sollte man sein. Stadtplaner und Architekten, der Zweite Weltkrieg, aber auch Zeitgeist und Investoren haben in Offenbach Spuren hinterlassen. In der Innenstadt bestimmten Brandmauern und Brachen lange Zeit das Bild, ebenso wie der Bau der S-Bahn in den 1990er Jahren und der damit verbundene Rückbau der vierspurigen Berliner Straße. Einiges lässt sich heute noch erahnen, wie die Relikte der in den 1960er Jahre begonnenen Transformation zur autogerechten Stadt mit einer Zweiten Ebene für Fußgänger. Zu sichtbaren Veränderungen führten zuletzt die Neugestaltung des Marktplatzes und Wohnungsbauprojekte.

Der von Boris Sieverts vom Kölner Büro für Städtereisen konzipierte und in Zusammenarbeit mit der Offenbacher Stadtmarketinggesellschaft durchgeführte Spaziergang am Samstag, 9. September, erkundet die Offenbacher Innenstadt auf unkonventionellen Wegen. Sieverts, Jahrgang 1969, hat Kunst an der Kunstakademie in Düsseldorf studiert, in Architekturbüros in Köln und Bonn gearbeitet und sich darauf spezialisiert, die Grauzonen in städtischen Ballungsräumen wie Köln, Paris, Rotterdam und auch Offenbach zu finden. Offenbach sei geprägt von Gestaltungswillen und einem radikalen Pragmatismus, sagt er. Die fünfstündige Tour verspricht einen intensiven Streifzug abseits der gewohnten Wege durch vertrautes und doch unbekanntes Gelände. Der Stadtspaziergang beginnt um 11 Uhr auf dem Parkplatz in der Hospitalstraße und endet gegen 16.30 Uhr am Rathaus-Pavillon. Die Teilnahme kostet 18 Euro inkl. VVK-Gebühr.

https://frankfurtticket.de/tickets/stadtspaziergang-15289.65058/

(Andrea)

Das Wetter könnte besser nicht sein und ich war schon lange nicht auf dem Wochenmarkt. Warum ist leicht erklärt: Die Verlockungen sind immer groß und hinterher bin ich meistens pleite. Außerdem komme ich unter drei Stunden nicht weg, man trifft viele nette Menschen, plaudert hier und plaudert da. Ach, ja, das habe ich vermisst, stelle ich gerade fest. Und weil Thomas Lemnitzer in die GALERIE ARTYCON geladen hat und dort in Cooperation mit MUT & LIEBE zur Ausstellung von Sinah Osner & Fabian Stransky lädt, gehe ich natürlich hin. Von 12-18Uhr ist Vernissage. Zu den Arbeiten: "So unterschiedlich die beiden gezeigten Serien auch sein mögen, zwei Dinge haben sie unbedingt gemeinsam: Die hohe künstlerische, ästhetische und handwerkliche Qualität sowie die emotionale Wirkung, die sie in der Auseinandersetzung bei den Betrachtenden auszulösen vermögen.Grundlage für Sinah Osners Arbeit „Heute haben wir uns gesehen.“ sind die an sie gerichteten Tagebücher ihres Vaters, aus welchen die diplomierte Fotografin fragmentarisch Zitate heraus nimmt. 23. November 1998 Es war kein Vorsatz von mir. 25. Dezember 1999 Nichts geht verloren. Nicht wirklich. 18. November 2000 Heute haben wir uns gesehen. 29. Mai 2003 So, für heute ist es genug. Diese Auszüge sind Grundlage für die teils dokumentarischen, teils intuitiven Fotografien, welche mittels einer analoger Mittelformatkamera aufgenommen wurden. Die einzelnen Motive – die Ecke eines Autos, ein Waldstück oder das Detail einer Statue – erschließen sich nicht sofort. Doch durch die Dichte der Hängung und die begleitende Audioinstallation, in welcher die Textfragmente vorgelesen werden, ergibt sich ein Dialog zwischen zwei Menschen, eine Auseinandersetzung zwischen dem Autor und der Leserin, die ihre Erinnerungen fotografisch verortet. Die Bilder sprechen von Verständnis und Missverständnis, Vergebung, Verhältnissen, Weisheiten, Abnabelung und Frustration. Nicht alle offenen Fragen können durch diesen Arbeitsprozess beantwortet werden. „Ich komme nicht zu dem einen Ergebnis, der einen Erkenntnis...“ diese Selbstreflexion kann man mitnehmen, um den Dialog von Autor und Bildautorin für sich weiter zu phantasieren. Das Buch zur Arbeit vervollständigt diesen. Es beinhaltet 45 Fotografien und 32 Textpassagen. VERNISSAGE 09.September 2023 12-18 UHR FINISSAGE 10. Oktober 2023 12-18 UHR weitere Termine nach Vereinbarung Tel. 06983008685 o. 01791065469

Galerie Artyricon,Wilhelmsplatz 2, Offenbach

(Andrea)

Ich lese Tirana und würde  gerne in der Bornheimer Eulengasse vorbei. Aber dann verpassse ich Alex Ackermann, der legt nämlich heute Abend anlässlich der Neueröffnung des Offenbacher Marktplatzes (der nie geschlossen, aber relativ lang umgestaltet wurde. Dass die Bauerei länger als geplant gedauert hat, lag u.a. daran, dass beim Tiefbau immer mal Überraschungen zu Tage getreten sind, nicht verzeichnete Leitungen etc. Da ist das Fest heute ein schönes Signal).

Nun zurück zur Eulengasse und Albanien. Da waren wir in einem schönen Resturant essen damals und die Schokowurst zum Dessert begeisterte Lili derart, dass sie dann eine Kritik für die Schülerzeitung plante und nie veröffentlichte. Vielleicht auch, weil das nicht das einzige kulinarische Highlight der Reise blieb. Auf jeden Fall hat mir die Stadt gut gefallen und wenn die in Tirana/Albanien lebende Künstlerin Resina Meçani (Tirana Ekspres) einen umfassenden Einblick in die freie Szene von Künstler-Initiativen in Tirana gibt, wäre ich gerne dabei. "Dabei beleuchtet sie nicht nur die Akteure und Initiativen selbst, sondern auch die vielfältigen Kooperationsmöglichkeiten und den Austausch innerhalb dieser lebendigen Szene. Das Treffen mit den insights gibt die Möglichkeit für Q&A (Veranstaltung in englischer Sprache), und im Anschluss gibt es bei der Bornheimer Tafel, dem Künstleressen von EULENGASSE zu dem alle Anwesenden herzlich eingeladen sind, weitere Möglichkeiten des Austauschs. Tirana, die Hauptstadt von Albanien, erstrahlt als eine der facettenreichsten Städte Europas in ihrer lebendigen Kunstszene. Die Fülle an Kunstgalerien, Straßenkunst und von Künstlern geführten Initiativen, wie etwa Tirana Ekspres, verleihen der Szene einen pulsierenden Charakter und halten sie im Einklang mit den aktuellen Strömungen. Tirana Ekspres ist eine gemeinnützige Organisation, die eine vielfältige Gruppe aus Kunst, Zivilgesellschaft, Umwelt und sozial orientierten Unternehmen umfasst. Als teilweise selbstfinanzierter Kulturraum setzt sich der Verein für kulturelle Vielfalt, Umweltschutz und soziale Verantwortung ein. Durch die Förderung von Kunstformen, nachhaltiger Umweltpflege und sozialer Entwicklung strebt er eine alternative Realität in Tirana an. In den letzten 12 Jahren hat Tirana Ekspres verschiedene kooperative Aktivitäten durchgeführt, die Menschen jeden Alters und Hintergrunds zugutekommen. Der Schwerpunkt auf informeller Bildung durch Kultur, Umwelt und Tourismus ermöglicht es der Organisation, tiefere Verbindungen mit anderen Gruppen herzustellen. Das Teilen von Erfahrungen und das gemeinsame Arbeiten an Anliegen sind zentrale Ziele, die sowohl zu einzelnen Projekten als auch zu langfristigen Beziehungen führen können." 17 Uhr

Ausstellungsraum Eulengasse, Frankfurt

(Martin)

Yaoundé Frankfurt Walk
LIGNA/Avant Scène
Videowalk

Das ist spannend! Frankfurter*innen und Menschen aus Yaoundé, der Hauptstadt von Kamerun bewegen sich gemeinsam und verbunden durch Videotelefonate durch den öffentlichen Raum. 

„Mit dem Stadtplan einer fremden Stadt durch die eigene gehen, um den städtischen Raum neu zu erkunden: Der „Yaoundé Frankfurt Walk“ ist ein Spaziergang, der Yaoundé, die Hauptstadt des Kamerun, und Frankfurt miteinander verknüpft. Über Video-Telefonie miteinander verbunden bewegt sich das Publikum zweier Kontinente zeitgleich durch die beiden Städte. Die Erzählungen und Bilder von Orten, Straßen und Situationen ähneln und unterscheiden sich. 

Dabei ist die in Deutschland weitgehend vergessene koloniale Geschichte nur ein Aspekt. Die fortgesetzte Ausbeutung der Ressourcen, die Klimakrise oder die Verhinderung von Einwanderung geraten als Politik des Stadtraums in den Blick. Wie lässt sich ein gemeinsames Handeln entgegen allen Trennungen herstellen?“

Hier geht’s zu den Tickers: https://www.mousonturm.de/events/yaounde-frankfurt-walk/
Samstag, 9. und Sonntag, 10. September, Freitag, 22. - Sonntag, 24. September, Freitag, 29. und Samstag, 30. September und Sonntag, 1. Oktober um jeweils 16.00h
LIGNA/Avant Scène / Mousonturm
Videowalk / Solidarisches Preissystem
Foto: © Veranstalter*innen

(Martin)

Der Prinz von Homburg - Schlacht bei Fehrbellin

„Erst das Lazarett zeigt, was der Krieg ist“, dieser Satz aus ‚Im Westen nichts Neues‘ von Erich Maria Remarque ist Leitstern und Kompass für die außergewöhnliche und absolut gelungene Inszenierung von Kleists Prinz von Homburg im Theater Willy Praml in der Naxos Halle.

Der Prinz von Homburg, Kleists letztes Drama, dessen Uraufführung er selbst nicht mehr erlebte, weil er sich und seine Geliebte Henriette Vogel zuvor am Berliner Wannsee suizidierte, spielt im Krieg, spielt auf dem Schlachtfeld, zeigt den Adel, spielt zwischen Traum, Leben, Liebe und Tod…

Michael Weber als Regisseur hat eine konsequent-mutige Draufsicht auf das militärische (Er)Leben gewagt, verlegt die Front von Fehrbellin in einen Lazarettsaal (womit er auch Remarque ernst nimmt) und macht uns zu Besuchern von Kriegsversehrten und durch Traumatisierung gezeichneten Menschen. Weber und die Schauspieler*innen zeigen Krieg und seine Folgen schlüssig in den Auswirkung auf den einzelnen Menschen - und: Regisseur und Ensemble ‚siegen‘!

Wurde der Prinz von Homburg schon einmal mit einem derart gradlinigen Blick auf die Schrecken des Schlachtens und Metzelns und befreit von allem militärischem Tschingderassabum gezeigt? 2006 inszenierte Armin Petras im Schauspiel Frankfurt den ‚Prinz‘ als biertrinkenden Proll im Dauerregen, zehn Jahre später machte Michael Talheimer einen verträumten Nachthemdträger aus ihm.

Und Michael Weber und das Ensemble im Theater Willy Praml in der Naxos Halle?  Wir betreten den Raum und sehen schwarz. Da liegen sie, der Prinz (Anna Staab), Natalie (Hannah Bröder), der Kurfürst (Birgit Heuser), Obrist Kottwitz (Reinhold Behling), Kurfürstin (Jakob Gail), Graf Hohenzollern (Muawia Harb) in einer trauerfarbenen Bettwäsche in hochgesteller Rückenlage, befinden sich im Zwischenreich von Traum, Leben, Liebe und Tod – es sind hier keine Kriegshelden, sondern Opfer, versehrt, zitternd, traumatisiert, beatmet, vor sich hin brabbelnd, zu bemitleiden.

Es geht kaum anders - vom ersten Moment ist man als Zuschauer in Interaktionen mit dem, was schon geschehen scheint und gar nicht erst groß erzählt werden müsste (wird es zum Glück aber und auch gesprochen in der vollen Schönheit der Kleistschen Sprache) und mit dem, was wir in konzentrierten zwei Stunden miterleben werden. Der Zugang zum Stück ist dabei konsequent und trägt: die Beteiligten stellen ihr Widerfahren als Erinnerungen zur Verfügung und wir als Publikum sind ganz dabei, nehmen Anteil, erinnern mit und es stellt sich eine Melange an Gefühlen ein, die alle kennen, die Menschen, die im Krieg waren, schon einmal zugehört haben.

Dass wir als Publikum dabei sprachlose Beteiligte sind, ist vielleicht durchaus eine Weiterführung und gibt uns als stumme Zeugen eine authentisch adäquate Rolle. Gezeigt wird der Prinz von Homburg im Theater Willy Praml auf ‚kleiner Bühne‘, das ist eine kluge Entscheidung – zumal in der stattfindenden Schlacht von Fehrbellin die Naxos Halle dann doch zeigt, was sie ist und kann.

Gespielt wird von den Schauspieler*innen sensationell. Anna Staab zeigt den Prinzen in seiner Gebrochenheit zwischen Träumer und Soldat, was er beides ist. Wenn sie als Prinz entrückt Bohemian Rhapsody anstimmt und man zu Hause den Liedtext in der Übersetzung liest, erschließt sich, warum Freddie Mercury hier treffsicher passt.

Brillant das stimmliche Erzeugen von Kriegsatmosphäre insbesondere durch Hannah Bröder. Großartig: Alle! Michael Weber und das Ensemble nehmen in diesem Prinz von Homburg den literarischen Text verdammt ernst und unterfüttern Kleist mit einer zusätzlichen und zuvor so noch nicht gesehenen Perspektive. Der Blick richtet sich nicht auf den historisch kriegerisch-strategisch planenden Adel, sondern fokussiert Krieg in seiner Auswirkung grundsätzlich mit dem Schrecken für das bürgerliche Kanonenfutter. Das ist ein echter Mehrwert und eine literarische Perspektiverweiterung!

Da die Handlung eine durchaus komplexe ist, hier als Einführung ‚Prinz Friedrich von Homburg to go (Kleist in 10,5 Minuten): https://youtu.be/I0LzvWvW8hE

Hier geht’s zum Reservieren der Karten: https://theaterwillypraml.de
Unbedingt ansehen, unbedingt hingehen!

Bis Sonntag, 10. September
Montag, 2. und Donnerstag, 5. Oktober um jeweils 20.00 Uhr
Theater Willy Praml / Naxos Halle
Foto: © Rebekka Waitz

(Martin)

Unter freiem Himmel auf dem Römerberg

Die Wettervorhersage ist hervorragend! Richtig für ein Sommerabend-Konzert auf dem Frankfurter Römerberg unter freiem Himmel. Hoch im Turm sitzt der Carilloneur am Spieltisch und bespielt mit Händen und Füßen die 47 Glocken. Musik aus drei Jahrhunderten wird über der Stadt erklingen. Carilloneur ist David von Amstel

Samstag, 9. September um 19.00h
Unter freiem Himmel auf dem Römerberg
St. Paulsgemeinde in der Alten Nikolaikirche
Freier Eintritt
Foto: © St. Paulsgemeinde

(Andrea)

Ein schönes Line-Up flatterte unlängst ins Haus und bei schönem Spätsommerwetter genau das Richtige: Umsonst, draußen und im Frankfurter Grünen. Veranstalter des Nordparkfestivals sind u.a. Playground, Virus Musik, Daheim am Berg uvam. und zusammen bieten sie ein breites Spektrum an musikalischen Genres zwischen akustischer, Ethno-, rockiger, spaciger Musik, Indie, HipHop, Electro und jede Menge Möglichkeiten und Workshops (auch für Kinder). Im Programm sind unter anderem die Toyboysband (garage/punk), Julie Kuhl & the lonely Freaks (Indie Soul/Folk Pop), The Slags, die ihre lautesten Zeiten laut eigener Angabe hinter sich haben und nun seit ein paar Jahren unplugged unterwegs sind. Musikalische Energie versprühen sie allerdings so oder so – ob mit oder ohne Verstärker. Tiffanie Unukić, kurz @tif.mp3, ist Musikerin aus Offenbach am Main. Die gebürtige Heilbronnerin wohnt nun schon seit fast fünf Jahren in ihrer Wahlheimat und arbeitet dort an ihrem ersten Solo-Projekt. Außerdem spielen Devil´s Maiden, das ist die Schulband der Otto-Hahn-Schule, die Dübel Brüder – das sind die MCs Kanibal Fresh und der Glöckner aus Frankfurt 069. Ihre Interpretation von klassischem 90er HipHop ist so wie sie selbst: eigen, selten ganz nüchtern und boom-bap’ig bis zum Schluss … aaight! The Black Cat’s Eye sind gleißende Fuzz, Bass und Drumriffs, ineinander verwobene Akkord-Pickings und im Blues verwurzelte Leadgitarren – mal schreiend, singend oder rau. DJ Yesta, geb. in Frankfurt am Main, hat seit 1989 zwei Plattenspieler und gewann 2001 die itf der Scratch-DJs nach mehreren Anläufen. Er produziert Rap, Hiphop und elektronische Musik. Die Tongaertner_band kenne ich noch aus dem Labor, bei ohnen trifft Nachdenkliches auf Leichtfüßiges. Es geht ums große Ganze wie ums kleine Feine – gekleidet in eingängigen Indie-Rock und tanzbare Offbeat-Hymnen. Weiterhin im Programm: Die Copy Cats (kick ass punkrock) und sogar Bab Ane Zamé, die 16-köpfige Hausband des Artificial Family e.V. aus Mühlheim am Main zieht wieder über die Bühnen. Ihre Musik ist von Afro-Latin-Samba-Grooves inspiriert. Südamerikanische Percussion mischt sich mit Gesang, Bass und Gitarre. Neben all der Musik ist das Duo Einfach Riesig mit einem Piratenprogramm für Kinder und Eltern dabei, Messerjocke und Blutsvenja suchen eine Mannschaft, also einfach mal anheuren! Samstag 1b 15 Uhr, Sonntag ab 11.30 Uhr. https://nordparkfestival-frankfurt.de

Nordpark, an der Homburger Landstraße zwischen Frankfurter Berg und Bonames

Ein Aufruf von Lust auf besser Leben, deren Arbeit ich sehr schätze:

Liebe Mieterinnen und Mieter, für das Projekt „Nachhaltig wohnen mit wenig Budget“ brauchen wir eure Ideen! Wir arbeiten gerade an einer Broschüre, in der wir die vielfältigen Möglichkeiten nachhaltigen Wohnens aufzeigen möchten.

Habt ihr ein Solarpanel auf dem Balkon? Teilt eure Hausgemeinschaft Werkzeuge oder z. B. eine Gefriertruhe miteinander? Kompostiert ihr euren Bioabfall in einer Wurmkiste?

Es gibt so viele Möglichkeiten, auch mit wenig Budget nachhaltiger zu wohnen – und dadurch auch langfristig Kosten zu sparen. Erzählt uns von eurer Idee oder bereits umgesetzten Maßnahmen, was euch überrascht hat und wo es eventuell auch Probleme gab!

Besucht die Projektwebseite www.t1p.de/wohnen-n und teilt eure Idee mit uns. Gerne möchten wir eure Geschichte erzählen und Mieterinnen und Mieter in ganz Deutschland mit Ideen zu nachhaltigerem Wohnen inspirieren!

Gefördert wird das Projekt von der Ikea Stiftung, der GLS Treuhand, der Heidehof Stiftung und der FES-Marke „reYOUrS“.

(Martin)

Helgard Haug - Lesung

Es war vor gar nicht so langer Zeit, da waren Rimini Protokoll und Helgard Haug im Mousonturm mit der Inszenierung ‚All right. Good night‘. Die fasznierende Inszenierung basiert auf einem Buch von Helgard Haug. Sie kommt nun in den Mousonturm und liest: über die Demenz ihres Vaters und das Verschwinden – verschränkt mit dem plötzlichen Wegsein eines Flugzeuges… 

„Als im März 2014 ein Flugzeug auf dem Weg von Kuala Lumpur nach Peking plötzlich vom Radar verschwindet, hat für Helgard Haug der Abschied vom Vater gerade begonnen. Sein Gedächtnis wird unzuverlässig, die Orientierung immer schwieriger, schließlich bekommt die Vergesslichkeit des Vaters einen Namen: Demenz. „All right. Good night” soll der letzte Funkspruch des Piloten gelautet haben. Nach der beeindruckenden und mehrfach ausgezeichneten Bühneninszenierung ihres Textes liest Helgard Haug nun aus dem jüngst erschienen Buch. Über acht Jahre hinweg zeichnet sie darin das Verschwinden, die Suche und das Ringen mit der Ungewissheit nach und verknüpft die eigene Erfahrung mit der Trauerarbeit der Hinterbliebenen des Unglücksfluges.“

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/all-right-good-night/
Sonntag, 10. September um 18.00h
Mousonturm Studio 1 – Solidarisches Preissystem
Foto: © Mara von Kummer

(Andrea)

Der Sommer war schön und für mich definitiv zu kurz. Daher kommt mir die Ausstellung sehr entgegen: Bis Ende Oktober sind die Arbeiten von Silvia Jaschke und Lisa Herwig bei Bobbel zu sehen. "Ein Streifzug durch den Sommer" heißt ihre Ausstellung, für die sie die Sonne eingefangen haben.
Das künstlerische Talent liegt in der Familie. Mutter und Tochter haben im Februar 2023 ihr Studium der Malerei als Meisterschülerinnen bei Markus Lüpertz und den Dozenten Reinhold Braun, Fritz Dickgiesser, Leander Kresse und Arnim Tölke abgeschlossen und arbeiten seitdem in ihren Ateliers in Berlin und Dreieich. Die meist großformatigen Gemälde, bunt, mit Acryl, Öl oder Leimfarbe auf Leinwand gemalt, wecken Emotionen und legen Sehnsüchte, Erfahrungen und Erlebtes dar. Inspiration für ihre aktuelle Kunst finden sie in der wunderbaren Natur, auf Reisen und im Austausch miteinander. Wir freuen uns sehr, dass sie ihre aktuellen Arbeiten bei uns ausstellen werden und laden herzlich ein zur Ausstellungseröffnung am 10. September 2023 von 14 bis 18 Uhr. Zu sehen sind die Werke bis Ende Oktober. Gerne nach Vereinbarung. Die Finissage findet am 29. Oktober ebenso von 14 bis 18 Uhr statt. 

Zweitlofft, Bernardstraße 13, Offenbach 

(Andrea)

Danach will ich unbedingt in den Hafen 2. Dort spielen Sorry Gilberto passend zum Sommer wunderbare Musik: "Seit 2007 ziehen Anne von Keller und Jakob Dobers als Sorry Gilberto von Berlin aus durch die Clubs, Cafés, Theater, Wohnzimmer und Hinterhöfe von Europa und singen von Tapiren, Dächern, Meisterwerken, ausgedachten Akademien und von der Grausamkeit der Kunst. Das klingt immer wie gerade erst erfunden, doch ist jeder Ton, jede musikalische Haltung bewusst gewählt. Der Rolling Stone schreibt: „Schön, dass es auch hierzulande Musiker gibt, die wissen, dass man etwas Dilettantisches in etwas Magisches überführen kann. Anne von Keller und Jakob Dobers bewegen sich zwischen zärtlichem Belle-&-Sebastian-Pop und andächtigen Jazz-Folk-Stücken mit traumwandlerischer Sicherheit.“ (entnommen: Haus für Poesie - https://www.haus-fuer-poesie.org/de/poesiefestival-berlin/kuenstler-datenbank/sorry-gilberto )". 17.30 Uhr

Hafen2, Nordring, Offenbach

(Uwe)

Mittlerweile gibt es so viele Podcasts auf unterschiedlichsten Portalen, da kann man durchaus den Überblick verlieren. Einige Podcast-Hosts (Gastgeber) gehen mit ihren Podcasts auf Tour und führen die ansonsten im Studio oder dem heimischen Wohnzimmer aufgenommene Unterhaltung vor Livepublikum. Im September kommen Regisseur Hagen Decker und Erzieher John Cook ins Zoom. Sie sind Drogensüchtige. Beide sind abhängig von Kokain. Kennengelernt haben sie sich auf Therapie - die vielleicht letzte Chance auf ein sauberes Leben. Laut ARD Audiothek „Ein Podcast für Süchtige, die Abstinenz leben, Abhängige, die Clean werden wollen, und natürlich auch für alle anderen. John und Hagen reden seit einem Jahr in ihrem Podcast über ihre Erkrankung. Sie wollen diesen Teufelskreis durchbrechen und haben sich nach Jahren des Abstiegs gesagt: Wir gehen diese verdammte Treppe jetzt wieder hoch.“

Zoom
Frankfurt, Carl-Benz-Str. 21
Einlass: 19:00H / Beginn: 20:00H
22€ zzgl. Gebühren
Foto: Homepage Zoom

(Andrea)

Wie heißt es so schön, jeder kann singen und die Stimme hat man immer dabei. Dachten sich auch Jörg Siewert und Steffen Walter und sind seit etlichen Jahren als Chorleiter beim RUDELSINGEN erfolgreich. Zum unglaublich 17. Mal sind sie in Frankfurt und laden zum Massen-Karaoke. Die Texte werden per Beamer auf eine Leinwand projiziert und keiner muss Angst haben, den falschen Ton zu treffen (das machen wahrscheinlich alle). Das Repertoire ist bunt gemischt. Von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio-Hit bis zum Evergreen, für jede und jeden ist das Passende dabei. Jeder Abend ist einzigartig! Das Publikum erschafft durch das gemeinsame Singen ein eigenes, ganz besonderes Konzerterlebnis. Ob Robbie Williams - Herbert Grönemeyer – Die Toten Hosen – Die Ärzte – Johannes Oerding – The Rolling Stones … alles live an einem Abend." Fotorechte: Rudelsingen GmbH, Fotograf: Joachim Pantel. Als Gruppe hingehen, ist sicher witzig. Einlass 18.30 Uhr. Beginn 19.30 Uhr

Nachtleben, Kurt-Schumacher-Straße, Frankfurt. Nicht barrierefrei

(Andrea)

„Das letzte Stückchen Freiheit in Amerika ist ein Parkplatz“ schreibt Jessica Bruder in ihrer dokumentarischen Schilderung, die von der Regisseurin Chloe Zhao mit Frances McDormand und David Strathairn fulminant verfilmt wurde. Alleine Frances McDormand ist den Besuch schon wert, eine großartige Darstellerin. „Nomadland“ ist ein Roadmovie, das Fern (Frances McDormand) begleitet, eine Frau in ihren Sechzigern, die, nachdem sie alles in der Großen Rezession verloren hat, sich auf eine Reise durch den Westen Amerikas begibt, und als eine im Van hausende, moderne Nomadin lebt. Entlang des Highways trifft sie auf Gleichgesinnte, gespielt von Laiendarstellern, moderne Nomaden wie sie, die das bürgerliche Leben hinter sich gelassen haben. Hier findet sie warmherzigen Beistand und bewahrt ihre Unabhängigkeit. Eintritt frei! Einlass: 18.00 Uhr, Beginn: 19.00 Uhr

Filmklubb, Isenburgring 36HH, Offenbach, nicht barrierefrei

(Uwe)

We’re lost in Styles, schreibt der gute Daniel Brettschneider. Und weiter: Zum Abschluss dieser grandiosen Freiluftkino-Saison an der Westcoast bitten wir Florence Pugh und Harry Styles zu uns ans Ufer. Aufgrund der von Skandalen, Zerwürfnissen und Trennungen dominierten Dreharbeiten rückte der eigentliche Film leider ein bisschen in den Hintergrund. Und das völlig zu Unrecht! Was bleibt? Ein herausragendes Schauspielensemble, traumhafte Bilder, die man zwingend auf großer Leinwand gesehen haben muss und eine Stimmung, die permanent zwischen Suspense, Thrill, Sexyness, „Mad Men“-Ästhetik, feministischer Kraft und einer wohltuenden Prise Selbstironie changiert. Das hier entworfene 1950er Jahre-Idyll, in dem Männer von Hausfrauen träumen, wurde in der Filmgeschichte jedenfalls selten klüger befragt, reflektiert und derart radikal niedergerissen. Die bessere „Barbie“, wenn man so will.

Der Ort ist super, das Wetter ist sicher super und der Film ist es hoffentlich auch, schreibe ich.

Regie: Olivia Wilde, USA 2022, 123 Min.
FSK: ab 12 Jahren, Originalfassung mit deutschen Untertiteln
Westcoast ist hier: https://www.frankfurt-westside.de/en/location-frankfurt-west/

Einlass, Getränke und Speisen ab 18 Uhr, Filmbeginn 20 Uhr

Eintritt 10 Euro, Vorverkauf unter:  www.eventbrite.de/e/work-love-balance-tickets-692567466937?aff=oddtdtcreator

(Uwe)

“I like a lot of different music but I’ve always kept an ear out for Australian acts” sagte Luther-Schauspieler Idris Elba dem Musikmagazin MNE, dort steht weiter „The ‘Cordi Elba’ story began with a mutual friend told Lime Cordiale that Elba, like so many other A-listers, was in Australia filming an upcoming blockbuster, and would be keen to jump on ‘Unnecessary Things’. “I figured we could make time for that,”. Das sagte wiederum einer der beiden Brüder aus dem australischen Geschwister Duo Oli und Louis Leimbach zum anderen. Die EP „Cordi Elba“ entstand, eine Platte voller sommerlicher Songs, die ganz prima zu relaxten Strandpartys Down Under passen. Also genauso, wie man es von Lime Cordiale gewohnt ist. Die kommen nun in Zoom, ohne Idris Elba. 

Zoom
Frankfurt, Carl-Benz-Str. 21
Einlass: 18:00H
25€ zzgl. Gebühren
Foto: Homepage Zoom

(Andrea)

Legitimiert Verzweiflung alles, muss man die Bevölkerung mit extremen Mitteln "wachrütteln"? Ich suche noch nach meiner Position zu den Aktionen der Letzten Generation, aber nicht nur ihnen, vielleicht hilft der Besuch der Ausstellung des DAM im Exil. Während das DAM am Schaumainkai noch eine Baustelle ist und voraussichtlich zum 40. Geburtstag im Juni 2024 wiedereröffnet werden kann, erweitert das DAM seine Fläche am mittlerweile etablierten Ausweichstandort am Danziger Platz im Frankfurter Ostend. In einer aus Recycling-Elementen bestehenden Rauminstallation von Something Fantastic, Berlin, wird die Architektur von Protestbewegungen gezeigt. Zu sehen sind eine Vielzahl von Modellen, Fotos und eine eigens für die Ausstellung entstandene 16-minütige Dokumentarfilmcollage des Frankfurter Regisseurs Oliver Hardt („The Black Museum“, 2018). In Zusammenarbeit mit Aktivist*innen konnten Bauteile aus der Baumhaus-Protestsiedlung im Hambacher Wald übernommen werden. Aus dem 2023 geräumten Protestcamp im Fechenheimer Wald in Frankfurt am Main wird die Spitze eines sogenannten „Monopods“ ausgestellt. Auch das Kriminalmuseum im Frankfurter Polizeipräsidium ist mit Leihgaben vertreten, u.a. von den Protesten gegen die Startbahn West im Jahr 1980/1981. Den Schwerpunkt der Ausstellung bilden 13 Protestereignisse zwischen 1968 und 2023.

DAM Ostend, Henschelstraße 18, 60314 Frankfurt am Main

Foto: 1980, Republik Freies Wendland, Gorleben, Deutschland Foto: © Hans-Hermann Müller

(Andrea)

Die geschätzte Sibylle Berg beklagt den Umstand der Unbezahlbarkeit des Wohnraums in Zürich schon länger und dass es ein kleines Vermögen kostet, dort sein müdes Haupt zu betten, ist auch der Grund, weshalb ich noch nicht aktiv geworden bin. Sonst hätte ich schon Tickets gekauft, Flixtrain gecheckt und wir würden zu Rampue fahren. Der legt zwar auch in Berlin ab und an auf, aber ob Mailand oder Madrid - Hauptsache Zürich! Also, Jugendherberge scheidet wegen Gruppenzimmern aus und bei AirBNB gibt es auch nichts für unter 150 Euro die Nacht. Habt Ihr zufällig einen Tipp? Ich würde mich freuen: ausgehen-in-offenbach@web.de 

(Andrea)

Charley Crockett ist „The Man From Waco“ und mit seiner American Roots Music auf Tour. Ich habe mich reingeklickt und reingehört, ganz so pointiert wie das Wall Street Journal kann ich es leider nicht formulieren, das schrieb, „Mr. Crocketts einzigartige Stimmfarbe besteht zu einem Drittel aus Ernest Tubb Honky-Tonk mit etwas abgehackter Diktion, zu einem Drittel aus Bill Withers, der leise und gefühlvoll croont und zu einem Drittel aus jazzigem French Quarter Second-Line-Swagger.“ Mir hat schlicht gut gefallen, was ich gehört habe, daher Daumen hoch für den amerikanischen Blues-, Country- und Americana-Sänger, Gitarrist und Songwriter. Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

(Andrea)

"Eines Tages, Baby, werden wir alt sein. Oh Baby, werden wir alt sein und an all die Geschichten denken, die wir hätten erzählen können." 2013 betrat eine Psychologiestudentin aus Bremen die Bühne des „Bielefelder Hörsaal-Slam“ und hat sie seitdem gewechselt, aber nicht mehr verlassen. Julia Engelmann ist eine kluge, wortgewandet Frau und begeistert seitdem Menschen auf YouTube und Literaten in den Buchhandlungen. Sie schrieb mehrere Lyrik-Bestseller, die allesamt auf der Spiegel- Bestseller-Liste landeten. Ihre Bücher illustriert sie selbst und auch all ihre Hörbücher wurden persönlich von ihr eingesprochen. Also, ein echt beeindruckendes Multitalent. Jetzt kommt sie mit neuer Poesie und Musik unter dem Titel „Splitter Tour 2023“ ins Capitol, ein toller Rahmen für einen inspirierten Abend. Ich freue mich drauf! 20 Uhr. Bild: Marta Urbanelis

Capitol Theater, Goethestraße, Offenbach

(Daniela)

Da will ich unbedingt dabei sein. Ich liebe diesen Workshop!!

Wasserraketen Flugtag

Am 17.09.2023, Bauzeit von 11 bis 15 Uhr, Flugzeit von 12 bis 16 Uhr.
Aus einer PET-Flasche bauen wir eine Wasserrakete und lassen diese zum Himmel sausen. Der Raketentag der Aeronauten-Werkstatt für Kinder und Jugendliche ab fünf Jahren gehört inzwischen zu den Klassikern im Frankfurter GrünGürtel.

TREFF Hangar 1 der Aeronauten-Werkstatt, Alter Flugplatz
ÖVNP U2 bis „Kalbach“, oder Bus Linie 27 bis „Nordpark“
FAHRRAD über den Nidda-Uferweg
PARKPLÄTZE Park & Ride Parkplätze U-Bahn Station Kalbach
LEITUNG Aeronauten-Werkstatt siehe www.aeronauten.org
Alle Infos unter: www.aeronauten.org

(Andrea)

Bei Daytime TV denke ich unweigerlich an Telenovelas, Rote Rosen, RTL. Aber wahrscheinlich bin ich damit auf dem absoluten Holzweg und im schottischen Slang meint das etwas ganz anderes. Oder sollte sich in dem Namen Medienkritik versteckt haben? Das gilt es herauszufinden! Denn: DAYTIME TV ist eine vierköpfige Alternative-Rock-Band aus Schottland. Bisher waren sie immer férfolgreiche Number Two, sie haben Support für The Wombats, The Amazons, Kaiser Chiefs und gespielt und waren 2022 mit Blue October auf Tour. Darüber hinaus ist die Band auf Sommerfestivals wie British Summer Time, Mad Cool und Kendal Calling aufgetreten und konnte sich Platzierungen in den redaktionellen Premium-Playlists von Spotify und Apple sichern. Ihre letzte Veröffentlichung „Jessica“ wurde von BBC Radio 1 unterstützt und DAYTIME TV haben es auf die Titelseite der größten Rock-Playlist Großbritanniens, „The Rock List“, geschafft. Könnte gut werden, die Jungs sind btw ganz niedlich, daher schaue ich heute im Nachtleben vorbei.

Nachtleben, Kurt-Schumacher-Str. Frankfurt, nicht barrierefrei

(Uwe)

Bevor ich eine schöne Passage aus dem Pressetext 1:1 in den Tipp einfüge, nutze ich die Gelegenheit, um kurz auf meine Lieblingsband aus Australien eingehe. Dem Kontinent, von dem Bobby Alu stammt und der Kassenschlager wie AC/DC, Inxs, Midnight Oil, Crowded Bee Gees hervorbrachte. Ein kurzer Blick in Wikipedia offenbarte allerdings, dass die Band, die ich erwähnen wollte (es sind „The Veils“), nicht aus Australien, sondern aus Neuseeland stammt. Peinlich, aber so sparen wir Zeit.

Der Australier mit polynesischen Wurzeln, Bobby Alu, schickt seine Fans in eine ideale Welt des ewigen Sommers mit diesem groovigen Spektrum von polynesischem Folk über Roots Reggae und Soul bis hin zu tropischem Pop. Alus Songs schleichen sich ins Unterbewusste und bleiben dort. Ab und zu taucht einer auf und erinnert uns daran, es langsam anzugehen und die Reise zu genießen.

Brotfabrik
F., Bachmannstr. 2
Beginn: 20 Uhr
VVK: 20 € + Service- und VVK-Entgelt / AK: 25 € / Stehplatz
Foto: Brotfabrik, Homepage

(Andrea)

BORN TO BE A ROCKSTAR: THE WORLD TOUR 2023 hat Neffex die Tour überschrieben. Und wirklich, auf dem Foto schaut einen ein junger John BonJovi/ Axel Rose an. Allerdings ist all dies ziemlich irreführend, ich habe jetzt wikipedia bemüht: "Neffex produziert sowohl Remixes als auch eigene Lieder. Die Musik enthält primär Elemente der elektronischen Musik, des Rap und des Alternative Rock. Die Texte der Songs behandeln Themen von schwierigen Lebenssituationen oder Sehnsüchten, aber auch von Personen, die ihr Leben verändert haben." So wie Bryce Savage, er ist der Mann auf dem Foto und wird heute beweisen, ob er das Zeug zum Rockstar hat. 20 Uhr

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

(Andrea)

Während ich schreibe hat es 18 Grad und Nieselregen, wir haben den 1. September, wir waren ein paar Tage on the Road, umgeben von viel Wasser und doch sind die Badesachen im Koffer geblieben. Viel zu kalt und kaum wärmende Sonne. Damit entspricht unser Sommerurlaub dem Durchschnitt und leider sind dabei auch ziemlich viele Open-Air-Veranstaltungen aus- oder ins Wasser gefallen. Wie die "Rumba-Therapie" in den Parksidestudios, die jetzt auf vielfachen Wunsch im Kino Kulinarisch läuft: "Denn der „Rumba-Therapie“ gelingt es wie selbstverständlich, die Lebensfreude lateinamerikanischer Tänze vom Parkett auf die große Leinwand zu übertagen. Feurige Rhythmen und herrlich französischer Humor garantieren allerbeste Unterhaltung in diesem feinfühligen Werk über das Glück der Verantwortung. Dazu servieren wir das kubanische Nationalgericht Ropa Vieja – ein unglaublich leckerer Rindfleischeintopf mit Tomaten, Paprika, Zwiebeln und Kochbananen (auch vegetarisch). Und Tres leches als Nachtisch versüßt uns den Abend nachhaltig!" Yummie. Tickets sind schnell weg, daher empfehle ich den Vorverkauf. Einlass, Getränke & Speisen: ab 18:30 Uhr, freie Platzwahl, Filmbeginn: 20:00 Uhr http://kinokulinarisch.de

Alte Schlosserei der EVO, Andréstraße 71, Einfahrt über Goethering, Offenbach

(Martin)

Für Alle ab 4 Jahren!!!

„Mein lieber Freund, ich zähl bis sieben! Denn ganze sieben Alben gibt es inzwischen von den genial coolen „Unter meinem Bett“-Künstler*innen. Und die wollen natürlich alle gehört werden. Schließlich gibt es kaum eine andere Kindermusik, die Erwachsenen genauso viel Spaß macht wie den Kids. 

Hier versammelt sich die Top-Riege der deutschen Singer-Songwriter*innen, um in unterschiedlichen Stilen in mal witzigen, mal nachdenklichen und dabei immer klugen Texten mitten aus dem Alltag moderner Familien zu erzählen.

Auch 2023 geht „Unter meinem Bett“ auch wieder auf Tour, die großartige UMB-Liveband und viele tolle Gastsänger präsentieren ihre Songs live.
Ein Konzerterlebnis für alle Altersklassen!“

Hier einige Videos:
https://youtu.be/XSCLJDxqDAk
https://youtu.be/lFO7IkpuC00
https://youtu.be/dOcmJoVhpbk
Und hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/unter-meinem-bett/

Samstag, 23. September um 15.00h
Konzert im Mousonturm
Foto: © Unter meinem Bett

(Uwe)

Electro – Experimental, Funk – schrieb die Brotfabrik direkt unter den Bandnamen Takeshi´s Cashew. Danach Autobahn, Dancefloor, einsamer Strand – Takeshi’s Cashew vertonen jedes Szenario. Wild kombiniert und mit Fingerspitzengefühl arrangiert. Irgendwo zwischen Musikschulstrebern und Anarchoband verwandeln die sechs Musiker mit ausgefallenen Flöten, verwirrenden Gitarrenriffs, punktgenauer Perkussion, Vintage-Synths, hypnotisierenden Bässen und einer ordentlichen Brise Echo die Zuhörenden in optimistische Träumer:innen und realistische Raver:innen  – live angeblich ein Muss.

Wer sich – wie ich – fragt, ob der Bandname an Takeshi´s Castle, der TV Spielshow mit dem japanischen Superstar Takeshi Kitano (Hana-Bi) als Fürst Takeshi, angelehnt ist, liegt wahrscheinlich richtig. Eine Bestätigung habe ich im Netz aber auf die Schnelle nicht gefunden, vielleicht einfach mal vor / nach dem Konzert fragen, wenn es Euch wichtig ist. Aber bitte, bitte nicht laut reinrufen während des laufenden Konzerts.

Brotfabrik
F., Bachmannstr. 2
Beginn: 20 Uhr
VVK: 18 € + Service- und VVK-Entgelt / AK: 22 € / Stehplatz
Foto: Brotfabrik, Homepage

(Martin)

Ein neuer Fall für Kommissar Schneider
Das Literaturhaus im Schauspiel Frankfurt

Helge Schneider ist in der Stadt! Helge Schneiders neuer Krimi »Stepptanz« reiht sich ein in eine wilde Folge von Fällen. Der Universalkünstler selbst sagt:

• „Grismann, was für ein Intelligenzverbrecher!
• Johnny Espelkamp, was für ein dumpfer Mörder!
• Jerry Vogel, was für ein faszinierender, aber undurchsichtiger Tanzlehrer.
• Und der Kommissar Schneider – zu welch grandiosem Spürhund ist dieser Mann im Alter noch aufgestiegen!“

Unglaubliche Entwicklungen, packende Kriminalliteratur, 100% Helge Schneider.

Hier geht’s zu den Tickets: https://schauspielfrankfurt.eventim-inhouse.de/webshop/webticket/seatmap?eventId=13739

Mittwoch, 18. Oktober um 19.30h
Das Literaturhaus im Schauspiel Frankfurt
Foto: © Helge Schneider

(Andrea)

Angie ist seit ein paar Monaten für ihren Kiez auch beruflich aktiv, ob der Fotowettbewerb auf ihre Initiative hin stattfindet oder Ulrich Mattner Ideengeber war, muss ich mal fragen. Egal, wichtiger ist, dass was passiert und auch, dass, was das Bahnhofsviertel neben leider sehr viel Elend auch ausmacht, sichtbar wird. Dazu ist der Fotowettbewerb gedacht und gemacht: Postet tolle Bahnhofsviertelfotos in die FB-Gruppe AUF-INS-Viertel! Die besten Bilder werden vom 12. September bis 12. Dezember in der Frankfurter Fotogalerie www.frankfurter-fotogalerie.de ausgestellt. Eröffnung im YokYok edeen am 12. September um 19.30 Uhr auf dem Wiesenhüttenplatz.

Bild: Massimo Folisi