(Martin)

Kunstverein Familie Montez/DIGITAL
KUNST-Aktion!

Es steht Weihnachten vor der Tür. Mit einer Aktion wird der Kunstverein Familie Montez vom 23.11. bis zum 24.12.2022 seine Ressourcen nutzen, um Kunst zeitgenössisch zu zelebrieren.

Digital, im Ergebnis auch analog, mit Geheimnissen, Rätseln und natürlich Spannung – für Künstler und Kunstinteressierte gleichermaßen. Der Hauptgedanke der Aktion ist, Künstler*innen eine Marktplattform zu eröffnen, auf der sie nicht nur auf sich und ihre Arbeiten aufmerksam machen, sondern auch unkompliziert ein Werk für 350,00 € verkaufen können.

Die Kunstwerke der mitmachenden Künstler werden digital auf der Webseite www.artworks.kvfm.de mit Angaben der Materialien sowie der Größe des Werkes präsentiert (großformatig und kleinformatig).

Ein Künstler, ein Werk. Name des/der Künstler*in und Titels des Werkes bleiben bis zum Abschluss der Aktion (24.12.22) anonym. Der vollständige Kaufpreis – im Falle eines Verkaufs – geht an die/den jeweilige/n Künstler*in.

Am 23.11.2022 wird es eine digitale Präsentation der eingereichten Arbeiten im Kunstverein geben, zu welcher alle Künstler – ob mitwirkend oder nicht – eingeladen sind, präsent zu sein. Am 23.12. sowie final am 24.12.2022 findet eine Finissage im Kunstverein Familie Montez statt.

Die eingereichten Arbeiten werden alle für den einheitlichen Preis von 350,00 € angeboten.

Die digitale Präsentation der Arbeiten beinhaltet die Funktion für Kaufinteressenten, sich das Bild gegen eine Gebühr von 50,00 € reservieren zu lassen. Im Fall des späteren Kaufs wird diese Reservierungsgebühr mit dem Kaufpreis verrechnet. Bei einer Reservierung gibt der Kaufinteressent seine Kontaktdaten an.

Die Abwicklung der Transaktion „Bild gegen Geld“ findet im Kunstverein Familie Montez am 23.12. sowie am 24.12.2022 persönlich zwischen Künstler und Kaufinteressent statt. Wenn einer von beiden nicht kann, verständigen sie sich auf eine andere Art der Übergabe. Am 24.12.22 werden ebenfalls die Namen der teilnehmenden Künstler mit 

Anonyme Kunst - Bis Weihnachten im Montez

Kunstverein Familie Montez/DIGITAL

^{Foto: © Rainer Raczinski}

(Martin)

Es ist noch etwas hin und vor dem nächsten Sommer liegt der Winter und das Frühjahr – aber - gute Aussichten sind doch was! Und theatralisch gesehen haben wir Mega-Aussichten auf Sensationen in 2023: Das internationale Festival ‚Theater der Welt‘ spielt sich in Frankfurt und Umgebung ab – Vorfreude ist angesagt!

Für noch mehr Theater unterm Weihnachtsbaum gibt es ab sofort die Festivalgutscheine für »Theater der Welt«. Das bedeutende internationale Theaterfestival findet vom 29. Juni bis 16. Juli 2023 in Frankfurt und Offenbach statt.

Die Sommer-Sensation 2023 für alle! 

Präsentiert werden im Schauspiel Frankfurt, dem Künstler*innenhaus Mousonturm, dem Museum Angewandte Kunst sowie an weiteren besonderen Spielorten in der Region herausragende internationale Gastspiele und Premieren aus den Bereichen Theater, Tanz und Performance.

Darüber hinaus laden zahlreiche Musikevents, flirrende Partys, partizipative Projekte, innovative VR-und AR Erlebnisse zum Eintauchen in 18 einzigartige Festivaltage ein.  

Jetzt schenken und schenken lassen, was man nicht versäumen sollte. Ein Geschenk mit Vorfreude-Garantie und Summer-Feeling!

Mehr zu »Theater der Welt 2023-Frankfurt-Offenbach und den Festivalgutscheinen unter theaterderwelt.de 

Foto: © theaterderwelt.de

(Martin)

Tanz!

Rhythmen, die die Hüften in Bewegung versetzen und die Hintern wackeln und zittern lassen: Shake your booty! „hip piece“, das neue Stück des Choreograf*innen-Duos Verena Billinger und Sebastian Schulz ist der Körpermitte gewidmet, dem Zentrum der Begierde und der Lust, dem Motor des Tanzes. Und verortet sich damit mitten in den aktuellen kulturellen Auseinandersetzungen um Aneignungen und Besitzansprüche, Erotisierung und Exotisierung, Sexualitäten und Geschlechtlichkeit, Identitätspolitiken und Universalismus.

Auf der Bühne: eine Gruppe von Tänzer*innen verschiedener Herkunft und tänzerischer Ausbildung, die sich von Expert*innen für Afro Dance, Afro House, sogenanntem orientalischen Tanz oder Bauchtanz, Dancehall, verschiedenen Hip-Hop-Stilen (Popping, Locking u.a.), Salsa und Twerking in die Kunst des Hüftschwungs haben einweihen lassen. Sie präsentieren ihren Zugang zu den neu gelernten Bewegungen – mal nüchtern, analytisch und verletzlich, mal spielerisch und ausgelassen. Dabei erforschen sie den Tanz als Möglichkeit, sich von Zuschreibungen freizumachen und mehr und anderes zu werden, als sie auf den ersten Blick sind.

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/hip-piece/
Donnerstag, 1. – Samstag, 3. Dezember um jeweils 20.00h
Mousonturm/Saal / Solidarisches Preissystem

^{Foto: © Florian Krauß}

(Martin)

Video-Audio-Walk - Unterwegs in Bornheim … Was wäre, wenn wir Zeitreisen könnten? - ALL THE TIME öffnet das Fenster in die endlosen Dimensionen von Zeit und beleuchtet dabei den urbanen Raum.

Mit einem Smartphone ausgestattet bewegen sich Zuschauer*innen auf einer Route durch den Frankfurter Stadtteil Bornheim. Der kleine Bildschirm vor ihnen wird zum Ausblick in andere Zeitebenen, ein Sprungbrett in Vergangenheit und Zukunft. Was war an diesem Ort vor 50 Jahren oder vor 100 Jahren? Was wird in 3000 Jahren hier noch stehen?

ALL THE TIME stellt Fragen nach historischen, politischen und ökologischen Veränderungen und ermöglicht eine theatrale Auseinandersetzung mit allen Zustandsformen von Zeit: Vergangenheit, Jetzt und Bald, Zukunftsvisionen, verschwommen und klar, dystopisch wie hoffnungsvoll.

Erarbeitet wird der Video-Audio-Walk mit nationalen und internationalen Teilnehmer*innen in digitalen Seminaren sowie mit assoziierten Künstler*innen des HELLA LUX Netzwerks.

Hier gehts zum Reservieren: https://studionaxos.de/programm/
Freitag, 2. Dezember (Premiere) um 18.00h, Samstag, 3. Dezember und Sonntag, 4. Dezember um jeweils 16.00h und 18.00h
Studio Naxos in der Naxos-Halle
_{Foto: © Hella Lux}

(Martin)

Schauspiel von Sarah Silbermann nach dem Roman von Alexandre Dumas
Theaterlust – Tournee-/Gastspieltheater

Mein erster Kontakt mit ‚Der Graf von Monte Christo‘ fand im elterlichen Wohnzimmer in schwarz-weiß statt. Die Einsicht, dass dem Film eine Erzählung zu Grunde liegt, fand erst später statt. Und jetzt lese ich, dass in der Verfilmung Tony Curtis und Richard Chamberlain mitgespielt haben…

Jetzt wird ‚Der Graf von Monte Christo‘ auf der Theaterbühne gespielt. Die Theaterkompanie ‚Theaterlust‘ ist auf Tournee in der Umgebung und für die eigene ‚Theaterlust‘ lohnt es, sich auf den Weg zu machen: nach Rodgau (2.12.), nach Eschborn (6.12.) oder nach Hanau (am 11.12.)!

„Das Ensemble „Theaterlust“ macht seinem Namen alle Ehre … Am Ende der Vorstellung erhoben sich die Besucher mit anhaltendem Beifall und zahlreichen Bravorufen zu Ehren der „Theaterlust“ von ihren Plätzen.. Diese Version „2.0“ war ein voller Erfolg.“ (Neue Presse, Kronach)

„Großer, verdienter Beifall.“ (Nürtinger Zeitung)

„Alexandre Dumas zwischen 1844 und 1846 als Fortsetzungsroman für die Zeitschrift „Le Journal des débats“ erschienene Geschichte des Seefahrers Edmond Dantès, der später als Graf von Monte Christo zum Racheengel in eigener Sache wird, erzielt bis heute weltweit ungeahnte Erfolge. Sogar der Name einer der berühmtesten kubanischen Zigarrenmarken geht auf Dumas literarische Großtat zurück: Den Tabakblättern rollenden Arbeiterinnen und Arbeitern wurde während der Arbeit vorgelesen und „Der Graf von Monte Christo“ war eine der beliebtesten Geschichten. Vermutlich hat es auch daran gelegen haben, dass sich ein einzelner im nachnapoleonischen Frankreich der 1830er Jahre aus seiner persönlichen Hölle befreit und gegen das ihm angetane, himmelschreiende Unrecht zu Felde zieht. Der als geheimnisvoll- mondäner, mit scheinbar unendlichem Reichtum ausgestatteter Graf von Monte Christo nach Frankreich zurückkehrende Edmond, trifft auf eine bigott-libidinöse, selbstbereichernde Upper Class, die er mit brillant-bösartiger Intelligenz verführt, narrt und schließlich in den Abgrund stürzt

Vielfach verfilmt und bereits als großes Musical umgesetzt, hat man diese Geschichte als Schauspiel auf der Theaterbühne bisher kaum gesehen. Schon gar nicht als Gastspiel auf Theatertournee. Dumas behandelt in seinem Roman große Themen, die uns heute genauso angehen wie damals: Repression und Willkür, Kritik an der Überfluss-Gesellschaft und die Mechanismen kollektiver Verdrängung…“

Tickets für den 2. Dezember (Rodgau) gibt’s hier
Tickets für den 6. Dezember (Eschborn) gibt’s hier
Tickets für den 11. Dezember (Hanau) gibt’s hier

Freitag, 2. Dezember um 20.00h im Bürgerhaus Nieder-Roden,
Dienstag, 6. Dezember um 20.00h in der Stadthalle Eschborn und
Sonntag, 11. Dezember um 18.00h im Congress Park Hanau

_{Foto: © Hermann Posch}

(Andrea)

Gestern hat in der Frankfurter Straße die temporäre Galerie "Superladen" rechtzeitig vor Weihnachten (wieder-) aufgemacht, dieses Jahr bespielen Offenbacher Künstlerinnen und Künstler die ehemalige "Orsay"-Fläche in der Nummer 17. Damit haben wir zwei ziemlich tolle Adressen in unmittelbarer Nähe, schräg gegenüber ist nämlich "Diamant". Im Superladen gibt es Kunst von rund 30 Kreativen zum guten Preis: Felizithas Arndt, Caroline Bachmann, Anna Belz, Alicja Biegaj, Christine Brunella, Petra Buschkämper, Georg Doerr, Maike Dorn, Michaela Haas, Anja Hantelmann, Katharina Hantke, Karin Herbsthofer, Timm Herok, Wolfgang Höher, Heide Khatschaturian, Katrin Köster, Renata Kos, Mira Laaf, Brigitte Nötzel, Gabriele Nold, Pelusa Petzel, Luis Ramirez, Ulrike Rothamel, Uta Schneider, René Spalek, Georgia Wilhelm, Alice Wallenberg. Die Ausstellung ist täglich vom 2. bis 24. Dezember 2022 von 12 bis 19 Uhr geöffnet.

Superladen, Frankfurter Straße 17, Offenbach

(Andrea)

Toll ist, dass man von dort direkt ins Diamant rübergehen kann, da wird heute die dritte Ausstellung eröffnet, 19 h, 20 h gibt es ein von und mit DJ Set Mski. Drumherum Kunst von BJÖRN SEGSCHNEIDER, DANIEL VON HÖSSLE, DORIAN WINKLER, JULIEN HÜBSCH, KONSTANTIN KIPFMÜLLER, LENARD LÜDEMANN Wallpaper Gallery: Bobby Beck, Brassai, Daniel Buren, Gérard Zlotykamien, Jon Naar, Keith Haring, Lady Pink, Martha Cooper, Richard Hambleton, Samo, Vektor Gruppe West, Walker Evans DO!

DIAMANT OFFENBACH! / Museum Of Urban Culture! / Frankfurter Straße 8 / OF

(Uwe)

Das Herzberg-Festival ist überregional als DAS Open Air-Hippie-Festival bekannt, das jährlich im idyllischen osthessischen Landkreis Hersfeld-Rotenburg stattfindet. Ende Juli 2023 treffen sich die rund 12.000 Hippies das nächste Mal im Freien. Wer so lange nicht warten will, besucht Anfang Dezember im idyllischen Rüsselsheim das Herzberg Festival unter´m Dach. Es spielen insgesamt neun Acts, jeden Abend drei, unter anderem die Bröselmaschine oder Suzan Köcher´s Supraphon. Super Namen, sicher machen sie auch gute Musik.

Rüsselsheim, Das Rind
Tagesticket: VVK 25 Euro zzgl. Gebühren, 3-Tage-Festival-Ticket: 65 Euro inkl. Gebühren, AK Tagesticket: 30 Euro
Einlass jeweils 18 Uhr, Beginn 19 Uhr

_{Bild: Herzberg-Festival}

(Andrea)

Ich freue mich schon sehr auf den Abend in der Katharinenkirche. The OhohOhs liebe ich ja schon sehr lange und der heutige Abend wird sehr besonders: Das Frankfurter Duo hat sich im letzten Jahr intensiv mit der Musik vergangener Pandemien beschäftigt. Vom Bild „Totentanzes“ während der Pestepidemie im 14. Jahrhundert über die spanische Grippe bis zur Corona-Pandemie laden The OHOHOHS ihre Zuhörer:innen zu einer Reise ein, in der die Musik als verbindendes Element Schicksale von heute und damals vereint. Als Moment kollektiver Krisenbewältigung werden bedeutende musikalische Werke in OHOHOH‘scher Manier bearbeitet und gemeinsam mit namenhaften Musiker:innen auf die Bühne gebracht. Die Spannbreite reicht dabei von Händel über Verdi bis zu Queen. Im Zentrum des Konzertes steht die Welturaufführung ihrer neuesten Komposition „Corona-Sinfonie“. Durch das Programm führt Gregor Praml, der Hintergründe beleuchtet, Komponisten mit ihrem Erleben von Pandemien verknüpft und die Interpreten vorstellt. Mehr Informationen, Repertoirebeschreibung, Videos & Töne: https://www.theohohohs.de/de/pandemia/ Die ausführenden Musiker: THE OHOHOHS machen Beethoven tanzbar, mischen Pop mit Sopran, lassen den Konzertsaal zum Club und den Club zum Konzertsaal mutieren. Von den Untergrund-Kellern und Festivals wie der Fusion trieb es sie weiter in Theater und Clubs und sogar ins ARD-Morgenmagazin. Mit ihrem ganz eigenen Genre KONZERTANTE KLUBMUSIK erreichen sie ein breites Publikum - dies alles mit nur vier Händen und zwei Instrumenten: Piano und Schlagwerk. Die Sopranistin Maja Bader stammt aus Luzern, ist dort am Theater tätig und gibt Solo-Konzerte. Sie wirkte an Aufnahmen von „Sturm und Drang“, des im letzten Jahr erschienenen Debütalbums von THE OHOHOHS mit. Als Streichquintett haben OMNIAstrings schon letztes Jahr beim Record-Release-Konzert der OHOHOHS aufgespielt und waren dieses Jahr gemeinsam mit ihnen auf der Fusion. Für das heutige Konzert erweitert sich das Quintett unter Leitung von Michael Strecker zu einem 14-köpfigen OMNIA-Orchester. Das Manifest der OHOHOHS: https://www.theohohohs.de/de/manifest/ THE OHOHOHS im Porträt: https://youtu.be/CRPAAc9Vy.
Eintritt: VVK: 20 €, AK: 25 € (incl. 2 € für das Flüchtlingspaten-Projekt der evangelischen Jugendarbeit) VVK Reservix: https://is.gd/Ej6ziR

Besetzung The OHOHOHS: Klavier, Sampler, Schlagwerk, Orgel
Maja Bader (Sopran) OMNIA-Orchester
Gregor Praml (Erzähler), 20 Uhr

Katharinenkirche, Hauptwache, Frankfurt

(Andrea)

Oha! Ein wilder Ritt durch deutschsprachige Musik der letzten Jahrmillionen. Licht aus. Musik an. 16 Uhr im

Waggon am Kulturgleis, Mainufer/ Höhe Isenburger Schloss, Offenbach

(Uwe)

Sind wir mal ehrlich. Das Jahr 2022 war nix, auch wenn Covid immer mehr aus der Presse und dem Leben verschwand. Andere große Themen schoben sich davor, die nicht wirklich besser waren: Krieg, Inflation, explodierende Energiepreise und so weiter. Die Themen betreffen alle, Krankheit und Tod sind bei der einen und dem anderen mehr oder weniger präsent. Alles hatte ich und ich schlug mir zudem bei einem sinnlosen Sturz vom stehenden Fahrrad drei Zähne ab und brach mir kürzlich beim Kicken den großen Zeh (oder brach ihn an, was eher wahrscheinlich ist). Es gab aber auch wahnsinnig schöne Momente, wie die Urlaube in Wien, im Elsass und in Israel und Begegnungen mit vielen tollen Menschen, trotzdem habe ich größere Hoffnungen in 2023. Was waren meine kulturellen Highlights in 2022?

1. Das Konzert von Bilderbuch beim Knyphausen Festival in Eltville-Erbach
2. Das Lied Add Me Up von Aqualung
3. Ein Nachmittag / Abend beim Festival der Bezirke, dem Stadtteilfest „Wir sind Wien“ mit Felix Kramer und Martin Spengler & die foischn Wiener
4. Der Filmklassiker Ladykillers an einem Sommerabend im Hafenpark Offenbach
5. Erste Premiere im Schauspiel (Onkel Wanja), wegen der Einführung, dem Stück und dem ganzen schönen Zirkus drumherum.
6. Das Lied „Pech und Schwefel“ von Fortuna Ehrenfeld
7. Das Buch „Der Tiger auf deiner Schulter“ von Günter Ohnemus. Ist schon älter, bekam ich aber dieses Jahr erst geschenkt.
8. Das Konzert von Brian Fallon, das erste größere Konzert nach der Corona-Pause in der Batschkapp
9. Die beiden wöchentlichen Folgen vom Podcast Fest & Flauschig
10. Die Serie „The White Lotus“. Habe ich noch nicht geschaut, tue ich aber noch, weil Daniel mir diese Serie sehr ans Herz gelegt hat. 

(Uwe)

„Internationale Medien bezeichnen das Duo abwechselnd als “The Lovechild Of The Kills and The XX” (IndieShuffle, US) "with a pinch of Morricone"(FM4, AUT) oder die nächsten “Cat Power" (BestBefore, AUS). Bei unzähligen Auftritten von Australien bis Portugal und auf renommierten Festivals, wie Eurosonic Noorderlsag (NL), The Great Escape (UK), Linecheck Milano (ITA) übertraf Cari Cari wieder und wieder die Erwartungen aller Teilnehmer und wurde auch in Österreich am Waves Vienna Festival von einer internationalen Expertenjury zur besten Newcomer-Band des Landes gekürt (XA-Award).“

Der letzte Satz er Presseinfo beantwortet die Frage, von wo das Indie-Rock-Duo, bestehend aus Schlagzeugerin und Sängerin Stephanie Widmer and Gitarrist/Sänger Alexander Köck herkommt. Newcomer sind Cari Cari mittlerweile nicht mehr, immerhin veröffentlichten sie 2014 bereits ihre erste EP. Meistgespieltes Lied auf Spotify ist „Summer Sun“, das besonders gut in den nasskalten Dezember passt. Oft gespielt wird auch „Belo Horizonte“. Auch das lenkt ab, denn in der brasilianischen Stadt sind es diese Woche zwischen 24 – 28 Grad. Dort wird es bis zum Nikolaustag, dem Auftrittstermin von Cari Cari im Zoom, auch etwas kälter, aber sicher nicht viel. Der Musik und dem englischsprachigen Gesang ohne österreichischen Einschlag hört man nicht an, dass die beiden aus dem Burgenland, im Grenzgebiet zu Ungarn liegen.

Zoom. F, Carl-Benz-Str. 21
20:00H
VVK: 25 EUR

_{Foto: Andreas Jakwerth}

(Uwe)

Einen sehr exklusiven Abend können Musikfans zum vorgezogenen Jahresabschluss im Zoom erleben. Bonnie Prince Billy, geboren als William „Will“ Oldham, spielt dort die einzige Show in Deutschland. Oha, nicht in Berlin, nicht in Köln oder Hamburg, wie es internationale Musikacts ansonsten gerne tun, wenn sie nur ein Konzert in Deutschland spielen. Ich sah ihn, den US-amerikanischen Songwriter, vor einigen Jahren im alten Zoom, allein mit einer Gitarre. Alles sehr reduziert, ein Abend, der bestätigte, warum die Kritiker und Fans den Mann aus Louisville, Kentucky so mögen.

Zoom. F, Carl-Benz-Str. 2121:00HVVK 42 € zzgl. Gebühren

_{Foto (c) Jamie Kelter Davis}

(Martin)

Caroline Creutzburg / René Alejandro Huari Mateus
Performance

Ja, das Älterwerden… In Caroline Creutzburgs jüngster Arbeit, diesmal in enger Komplizinnenschaft mit René Alejandro Huari Mateus entstanden, wird das Publikum von den „Vielhundertjährigen” kontaktiert.

Sie, die mehrere hundert Jahre Alten, sind inzwischen Bewohner*innen einer postdigitalen Welt. Ausgehend von den eigenen Fantasien und Wünschen schaffen sich die Künstlerinnen und das Ensemble zwischen 65 und 87 Jahren ihre eigene Science-Fiction-Erzählung. Abseits der typisch totalitaristisch-apokalyptischen Bilder und Narrative des Genres zeigen uns die „Vielhundertjährigen” eine Zukunft, in der der Wissensfundus der Welt in DNA gespeichert ist, in der die Welt dreidimensional mit Fingern druckbar ist, in der der Mensch nur noch aus Augen besteht und in der Existenz schwebt.

Im Mittelpunkt des Stücks steht die Selbstbestimmtheit und das transformative Potenzial des Alterns. Caroline Creutzburg und René Alejandro Huari Mateus beschwören einen Gegenmythos des technologischen Fortschritts auf den Körper herauf: Das Altern wird zu einem Hacking von Zeit und Identität.

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/die-vielhundertjaehrigen/
Mittwoch, 7. Dezember und Freitag, 9. – 10. Dezember um jeweils 20.00h;
Am 9. Dezember findet im Anschluss an die Vorstellung ein Gespräch statt.
Mousonturm/Saal; Solidarisches Preissystem

_{Foto: © Silke Briel}

(Andrea)

Sabine hat sich die kleine feine Reihe "Wein - Klima - Taste" für die Wetterwerkstatt in der Frankfurter Straße ausgedacht, Wetter eben von der Genießerseite aus betrachtet: "In dem moderierten Tasting dreht sich heute alles um Biodynamie und wie die Einzigartigkeit von Mikroklima, Lagen und Bodenvielfalt den Wein beeinflusst. Winzer und Demeterberater Andreas Schumann vom Weingut Odinstal erklärt, wie Hirschblasen, Hornmist und effektive Mikroorganismen die konventionelle Düngung ersetzen und natürliche Rhythmen die Weinwerdung bestimmen. Sein Gut liegt am Rande eines Vulkankraters über der Pfälzer Rheinebene und gehört zu den einzigartigsten Terroirs in Deutschland. Dort bewirtschaftet Schumann knapp sieben Hektar in einem natürlichen Kreislauf mit ausschließlich biodynamischen Präparaten, möglichst ohne Interventionen von außen.  Ein weiterer Charakterkopf der Weinbranche sitzt mit Ronald Linder auf dem Podium. Er betreibt auf fünf Hektar biodynamischen und probiotischen Weinbau in Baden und orientiert sich immer konsequenter an Konzepten und Strategien der Permakultur. Mit lebendigen Böden und Mischkulturen lockt er Bienen, Schmetterlinge und andere Nützlinge in seine Weingärten, die Schädlinge und Krankheiten an der Rebe abwehren. Zudem erzielt er Synergieeffekte durch Buschbohnen und sogar Auberginen zwischen den Rebzeilen. Die daraus entstehenden ökologischen, nachhaltigen und maximal natürlichen Weine sind für ihn eine Herzensangelegenheit und originell und qualitativ auf einem hohen Niveau, das bescheinigen Weinkritikerinnen und -kritiker im In- und Ausland.  „Wein – Klima – Taste“ serviert dem Publikum neben einigen Gläsern des wunderbaren Getränks wichtige Infos darüber, wie hochwertiger Wein mit nachhaltigen Methoden an- und ausgebaut werden kann. Gemeinsam mit Expertinnen und Experten für Agrarmeteorologie des Deutschen Wetterdiensts eröffnet sich im entspannten Dialog, weshalb Ökosysteme mit hoher biologischer Vielfalt und eine ganzheitliche Anbauweise die Weine verändern, und weshalb diese wunderbare Pflanze – die Weinrebe –, aus der sich das köstlichste Getränk überhaupt machen lässt, so fragil und abhängig vom Klimawandel ist. Der Unkostenbeitrag für die Weinprobe beträgt 15 Euro, eine verbindliche Anmeldung unter anmeldung.kultur@offenbachde mit Angabe des Vor- und Nachnamens und der Telefonnummer ist erforderlich.

Wetterwerkstatt, Frankfurter Straße 39, Offenbach

(Uwe)

First Edition: We are delighted to welcome iconic & famous PEACHES

Das Zoom ist ein nach eigner Einordnung ein Tanz- und Nachtclub. Das Programm ist natürlich vielfältiger, ab und zu lesen Fußballnerds aus ihren Texten und zeigen Filme oder melancholische nordenglische Bands spielen ihre wunderbaren Lieder. Am Freitag, den 09.12 schlüpft das Zoom in seine liebste Rolle, es darf getanzt werden und es wird spät werden. Dabei sind BABY OF CONTROL, COCO COBRA, COUCOU CHLOE, GG VYBE, PEACHES - DJ SET, ZEBRA KATZ.

Das schreibt das Zoom selbst: „For many pioneering by breaking boundaries within the sexual evolution of popculture - alongside a variety of national & international LIVE and DJ Acts. Expect exciting live performances by BABY OF CONTROL (Offenbach), DJ collective GG VYBE (Frankfurt), deconstructed club music by COUCOU CHLOE (London/France), COCO COBRA (Hannover), part of queer & FLINTAs DJ collective “soft spot”, with electronic & breakbeat sounds and celebrated Fashion hero MC OJAY MORGAN aka ZEBRA KATZ (Berlin/US/Jamaica) with acclaimed queer hits like „Ima Read”.

Wir verlosen 2x2 Gästelistenplätze (siehe oben)

Zoom. F., Carl-Benz-Str. 21
VVK 15€ zzgl. Gebühren
20:00H

_{Bild: Zoom}

(Andrea)

Kinners, wie die Zeit vergeht! Schon 4 Jahre !!! gibt es den "Digital Retro Park" und wer das Museum noch nicht kennt, sollte unbedingt hingehen!! s"Vor etwas über vier Jahren, am 13. Oktober 2018, öffnete das Museum zum ersten Mal seine Pforten und bietet seitdem ein im Rhein-Main-Gebiet einmaliges Angebot. Statt auf Exponate in Vitrinen und hinter Samtkordeln konzentriert sich das Ausstellungskonzept auf Anfassen und Ausprobieren. Denn im eigenen Erleben wird die Technologie im Wortsinne begreifbar. Wer die Herkunft und Funktionsweise unserer heutigen digitalisierten Lebenswelt versteht, kann sich besser zurechtfinden und selbst Einfluß nehmen. Auf über 200 Quadratmetern und über zwei Etagen verteilt, finden sich über 40 Systeme und zahlreiche Exponate, die von unseren Besuchern "erlebt" werden können. In den vergangenen 48 Monaten durften wir - trotz der Corona-bedingten Schließungen in 2020 und 2021 insgesamt knapp 3.000 Besucher bei uns begrüßen und haben etliche Führungen für interessierte Gruppen (z.B. für Firmen oder Schulklassen) durchgeführt. Wir freuen uns sehr, das unser Angebot hier in Offenbach und der Region wahrgenommen wird. Wir sind allen unseren Unterstützern - und das um so mehr in den letzten zwei Jahren - sehr, sehr dankbar. Wir sind begeistert, dass es uns trotz aller Widrigkeiten noch immer gibt und wir auch einigermaßen optimistisch in die Zukunft sehen können. Wir hoffen auf zahlreiche Besucher auch in unserem kommenden fünften Jahr. Wir laden herzlich ein, mit uns gemeinsam am 10.12.2022 ab 11:00 Uhr zu feiern! Der Eintritt ist an diesem Tag frei und wir werden Führungen anbieten. Ein paar Getränke und Snacks wird esnatürlich auch geben. Am weiteren Programm wird noch gearbeitet."

DRP, Frankfurter Straße 13-15/ Walther-Passage, Offenbach

(Andrea)

Ach, das ist immer schön und ausgefallene Geschenke sind garantiert. Vielleicht kaufe ich mir in desem Jahr diesen wunderbaren großformatigen Künstlerkalender bei Eva in der Etagerie. "Zwischen Goetheplatz und Kaiserstraße, dem neuen Hafenquartier und der Berliner Straße hat sich in den letzten Jahren eine spannende Mischung entwickelt: Seit 2013 laden deswegen besondere Geschäfte, Ateliers und Initiativen bei Bernard lädt ein zu einem hoffentlich sonnigen Spaziergang durch das Nordend ein und präsentieren jede Menge Design, Kultur und Genuss. • WARE KUNST. Bernardstraße 73 • DIE GENUSSVERSTÄRKER Bernardstraße 63a / Am Goetheplatz • SHIFT MOVEMENT STUDIO Bernardstraße 23, Hinterhof links • STRANDPERLE Taunusstraße 13 / Ecke Bernardstraße • ZWEITLOF.FT Bernardstraße 13, Hinterhof • HANDARBEIT Bernardstraße 5a, Hinterhof • ETAGERIE Taunusstraße 1 /Ecke Domstraße • MASCHENWAHN Taunusstraße 1 /Ecke Domstraße • ADLIBITUM Taunusstraße 47, Hinterhof • COCON.DESIGN Taunusstraße 47, Hinterhof • 57NORD Domstraße 57, Hinterhof • OFFENBAR E.V. Domstraße 57 • KUNSTGESCHICHTE & GRAFIK OF Domstraße 57, 1. Etage • BERNS Bernardstraße 33, Hinterhof" 13-18 Uhr

(Uwe)

Der Umzug von Gregor Praml und seinem Format Lokal Listener vom Mousonturm in das Massif Central auf der Eschersheimer Landstraße war ein voller Erfolg. In wunderbarer Atmosphäre spricht Gregor Praml mit Gästen und musiziert mit ihnen. Nachdem beim ersten Lokal Listener gleich fünf Musiker auf der Gästecouch platznahmen, kommt zum nächsten nur einer, der Produzent und Komponist Martin Haas, Mitglied der erfolgreichen Band Glashaus. Bei Glashaus wirkt der Frankfurter gemeinsam mit Sängerin Cassandra Steen und Moses Pelham, mit dem er wiederum die Karrieren von Pelham selbst, Sabrina Setlur und Xavier Naidoo anschob. Martin Haas hat in seinen 63 Lebensjahren einiges erschaffen und hat sicher einiges zu erzählen. Daniela und ich sind sicher dabei.

Massiv Central. F, Eschersheimer Landstr. 28
11:00

Main Page - gregorpraml

(Martin)

Thorsten Lensing - Theater - Mousoturm
Tickets kaufen und nicht verpassen!

In der FAZ liest man von hinreißendem Schauspielertheater.

Der Abend hätte einen heiter-melancholischen Grundton, schreibt Christine Dössel in der Süddeutschen Zeitung (8.8.2022). "Immer ist oder droht da irgendwo der Tod, und immer kommt Lensings Theater ihm mit Zärtlichkeit und Komik bei." Das sei anfangs noch ein bisschen albern, rühre einen aber zunehmend. Dössel betont auch die großartige Schauspielleistungen des Ensembles – besonders in den Tierrollen, "sie sind grandioses Schauspielerfutter. Sie bringen aber auch eine andere Perspektive und dadurch einen ganz eigenen Zauber ins Spiel". (zitiert nach nachtkritik.de)

Nach den erfolgreichen Romanbearbeitungen von Fjodor M. Dostojewskis „Die Brüder Karamasow” (Friedrich-Luft-Preis für die beste Berliner Aufführung im Jahr 2014) und David Foster Wallaces „Unendlicher Spaß” (Berliner Theatertreffen 2019) hat Thorsten Lensing zum ersten Mal ein eigenes Stück für das Theater geschrieben, genauer gesagt für seine langjährigen Weggefährten, die Schauspieler*innen Sebastian Blomberg, André Jung, Ursina Lardi und Devid Striesow.

Die Kinder Charlotte und Felix kommen aus dem Meer und spielen am Strand ihre toten Eltern. Ein Ritual, das die beiden seit Jahren pflegen. In Erinnerung an die wilde Ausgelassenheit ihrer Eltern cremen sie sich den Rücken ein und kitzeln einander, bis sie kaum noch Luft bekommen. Für kurze Augenblicke fällt alle Trauer von ihnen ab. Immer wieder jedoch brechen die unterschiedlichen Bedürfnisse der beiden zehn- und elfjährigen Geschwister in das Spiel ein. Während die ungebändigte Fantasie der Kinder den ersten Teil der Inszenierung bestimmt, steht im zweiten Teil das Erwachsenendasein im Vordergrund. Die Geschwister gehen getrennte Wege. Charlotte trifft als Oktopus auf einen todessehnsüchtigen Taucher, der glaubt, sich mit Tieren verständigen zu können. Felix hingegen versucht trotz seiner körperlichen Fühllosigkeit, die ihn seit dem Tod seiner Eltern verfolgt, nicht zu vereinsamen.

 

Die Zuschauer*innen begleiten die Figuren über mehrere Jahrzehnte hinweg, von der Kindheit bis ins hohe Alter, sodass sie am Ende gemeinsame Erinnerungen mit ihnen teilen. An diesem Theaterabend werden intensivste Leseerfahrungen und intimste Wunschvorstellungen zum Leben erweckt. Es begegnen uns hungrige Babys auf riesigen Parkplätzen, verletzte Stabhochspringerinnen, sprechende Oktopusse, todessehnsüchtige Taucher, Menschen, die ihren eigenen Körper nicht spüren, Kühe am Schlachttag, Pflegeroboter und Sterbende, die in einem Altenheim auf ihren Tod warten. Sie alle sind getrieben von der Angst, ihren Weg verloren zu haben, und der großen Sehnsucht nach dem Gefühl, richtig am Leben zu sein.

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/verrueckt-nach-trost/
Donnerstag, 15. – Samstag, 17. Dezember um jeweils 19.00h, Sonntag, 18. Dezember um 18.00h
Mousoturm/Saal – Solidarisches Preissystem

_{Foto: © Armin Smailovic}

(Daniela)

Quick & Classy: "Harfe meets Nussknacker" am Freitag, 16. Dezember, 19 Uhr, hr-Sendesaal mit Anne-Sophie Bertrand an der Harfe.

Weltbekannt und doch nicht oft zu hören: Im »Quick & Classy« mit Michał Nesterowicz ist Tschaikowskys »Nussknacker« zu genießen, gepaart mit der aparten Klangwelt von Solo-Harfenistin Anne-Sophie Bertrand – eine reizvolle Mischung zur vorabendlichen Afterwork-Zeit. Vom »Marsch«, über den »Tanz der Zuckerfee« und den russischen »Trepak« bis zum »arabischen« und »chinesischen Tanz« und den »Blumenwalzer« reichen die Nummern der berühmten Ballettsuite Tschaikowskys. Und wenn das Ganze noch mit einer stimmungsvollen Märchenmusik beginnt und mit einem virtuosen Harfen-Konzert des Franzosen Gabriel Pierné verbunden wird, ist ein mehr als mitreißendes Kompakt-Konzert-Erlebnis garantiert.

https://www.hr-sinfonieorchester.de/konzerte/konzerte-22-23/harfe-meets-nussknacker,quick-and-classy-harfe-meets-nussknacker-100.html

(Martin)

Matthias Schönijahn - Performance/Installation - Frankfurt LAB

Wie Fenster hängen drei großformatige Projektionswände im leeren Raum. Darauf Bilder – Landschaften aus der Region Luhansk und ukrainische Frauen, die im April/Mai 2021 aufgenommen wurden, als russische Panzer bereits die Grenze bedrohten. Ihre Gesänge wechseln sich ab mit einem Chor, der live und dialogisch mit ihnen interagiert. Doch obwohl sie durch Zeit und Raum voneinander getrennt sind, entsteht der Eindruck einer starken Verbundenheit zwischen dem Hier und dem Dort. Diese Inszenierung fragt nach der Wirkung der Stimme. Wie werden in die Stimme eingeschriebene Traumata über Generationen hinweg weitergegeben? Die performative Installation ist nicht nur ein berührendes Klang- und Bilderlebnis, sondern lässt sich auch als eine Zeitkapsel für künftige Generationen verstehen.

Im Anschluss an die Vorstellung findet ein Gespräch statt.

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/whod-have-thought-that-snow-falls/
Samstag, 17. Dezember um 19.30h
Frankfurt LAB / Schmidtstraße 12 (Gallus)

_{Foto: © Stefanie Kulisch}

(Martin)

Die Weihnachtsgeschichte nach Matthäus, Markus, Lukas und Johannes

Alle Jahre wieder… - Schon 18 Jahre wird JESUS D’ AMOUR GEB. 0 gespielt und deshalb stellt sich die Frage, ob es tatsächlich noch Frankfurter*innen gibt, die diese zauberhafte Weihnachtsgeschichtenerzählung immer noch nicht gesehen haben!?

„Die Geschichte beginnt mit zwei schwangeren Frauen. Die eine ist unfruchtbar, die andere Jungfrau. In ihrer Verwirrung und in der Verwirrung ihrer Männer muss ihnen ein Engel beistehen. Mit unglaublichem fängt der Glauben an. Zwei Knaben werden geboren: Johannes und Jesus. Johannes - der Wegbereiter, Jesus – der Durchbrecher. Da kommt der Staatsapparat ins Wackeln. König Herodes hört von einem neugeborenen König, fürchtet um seinen Thron. Alle männlichen Neugeborenen werden umgebracht. Die beiden Männer, Jesus und Johannes, leiten eine neue Zeitrechnung ein. Liebe, die neu ist unter den Menschen, kommt in die Welt. Kreuz und Blut sind ihre Symbole. Grausam beginnt die neue Zeit. Johannes endet als Lustopfer, ein Dankgeschenk von König Herodes für einen Tanz der lüsternen Prinzessin Salome – sein Kopf wird in einer Silberschale kredenzt.“

Das Theater Willy Praml hat aus dem biblischen Bestseller eine ganz eigene und besondere Weihnachtsgeschichte entstehen lassen. Die FAZ schrieb: „Eine unerhörte Geschichte neu erzählt für Menschen von heute. Mit Bildern, die man so schnell nicht mehr vergisst, hat der Regisseur ein Krippenspiel inszeniert, das jede gehaltlos-flache Weihnachtsseligkeit demoliert.“

Hier der Trailer:  https://www.youtube.com/watch?v=g10bxn1OirA
Und hier geht’s zur Reservierung: https://theaterwillypraml.de/jesus-damour-geb-0/

Theater Willy Praml in der Naxoshalle 17. Dezember um 20.00h18. Dezember um 18.00h  21. - 23. Dezember um jeweils 20.00h.

_{Foto: © Rebekka Waitz}

(Martin)

56. Naxos Hallenkonzert

Die Weihnachtskonzerte in der Naxos Halle sind immer was ganz Besonderes! Und der beondere Clou ist, wenn man vor dem Hallenkonzert JESUS D‘ AMOUR GEB. 0 (s.o.) anschaut.

Das Jazzensemble [Acht.] spielt seit 20 Jahren in unkonventioneller, facettenreicher Besetzung: tiefes Blechbläser-Quartett, Jazz-Rhythmusgruppe mit Gitarre und Klavier, verschiedene Klarinette und elektronische Klänge. Inspiriert an der Musik von Oliver Leicht kreieren 9 Musiker Klangräume zwischen Komposition und Improvisation, zwischen Meditation und Ekstase.

Hier geht’s zur Reservierung: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSedYVRDImGlQXgAnOfgdj-15eJEmEdu-mRJZSTrmjSBCOk_HQ/viewform

Naxos Halle, F. Waldschmidtstrasse
20.30h

_{Foto: © Homepage Theater Willy Praml}

(Uwe)

Was war ich früher als Kind immer nervös am Abend vor Heiligabend. Das hat sich mittlerweile gelegt, ich könnte also an diesem Freitag, dem Abend vor einem in diesem Jahr leider „nur“ verlängerten Weihnachtswochenende. Zur Titanic Boygroup, den ehemaligen Chefredakteuren der gleichnamigen Satirezeitung, Martin Sonnenborn, Thomas Gsella und Oliver Maria Schmitt, könnte ich mittlerweile unaufgeregt gehen.

Im Schnitt bleiben Titanic-Chefredakteure rund fünf Jahre in dieser Funktion, neben den drei genannten gab es noch weitere, seit diesem Jahr ist es mit Julia Mateus erstmals eine Frau. Über sich und ihr Programm schreiben sie: „… zaubern ein Lächeln auf die Gesichter ihres verhärmten Publikums. Die drei sind längst Legende: Sie wurden vom Papst verklagt, dem Bundespräsidenten und der FIFA, sie eroberten Parlamente und überlebten Terroranschläge, wurden ausgebuht, bejubelt und gefeiert. In ihrem brandneuen Programm präsentieren sie die ältesten Pointen der westlichen Welt, Geschmacklosigkeiten auf höchstem Niveau, anspruchsvolle Zoten und verbotene Witze auf Kosten unbeteiligter Dritter (Hitler, Assad, Helene Fischer) …“

Zoom. F., Carl-Benz-Str. 21
VVK 16 € zzgl. Gebühren
19:00H

_{Bild: Zoom}

(Andrea)

Wunderbar, heilig Abend kann kommen! Was habe ich mich gefreut, als ich gesehen habe, dass Peter & the test tube babies endlich wieder die heiligen Hallen der Batschkapp rocken. Das haben sie seit ich weiß nicht wieviel Jahren immer regelmäßig und durch Corona ist man selbst da aus dem Rythmus gekommen. Wir werden also hin gehen und diesem wie immer sagenhaften Ereignis beiwohnen, traditioneller kann es kaum sein. Bühne frei für one of the best original UK punk bands!!! Einlass 19 Uhr.

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

(Uwe)

30 Jahre Hardcore A Capella

Am 29. Dezember abends bin ich leider bereits mehrfach verabredet, daher kann ich nicht zum „Hardcore a Capella“-Quintett ins Zoom gehen. Sechs Alben veröffentlichten Matthias Keller, Filippo Tiberia, Oliver Hartstack, Harry Bannoehr und Sebastian Rajkovic bis 2007, 2009 gaben sie ein Abschlusskonzert auf der Woogwiese und lösten sich auf. Glücklicherweise traten sie ab 2012 wieder gemeinsam auf. Über ihre Entstehungsgeschichte schreiben sie auf ihrer Homepage (über sich) „… schnell wird deutlich, dass sich keiner der Fünf zum konventionellen, braven a cappella in Frack und Zylinder berufen fühlt. Sie sind Praktiker, keine Akademiker und wollen in erster Linie Ihren Spaß haben. So zieht das noch namenlose Quintett nach den Proben durch die Frankfurter Kneipen und testet das erarbeitete Material unter Live-Bedingungen …“ (über den Namen) „…. zwei Stunden vor Showbeginn wird immer noch fieberhaft debattiert. Schließlich wählt man das nächstbeste Zitat aus der Textbeilage einer Langspielplatte: „U-Bahn Kontrollöre in tiefgefrorenen Frauenkleidern“. Ein Arbeitstitel, nur für diesen einen Auftritt ...“ Die Grundeinstellung, den Witz und den Namen haben sie bis heute behalten.

Zoom. F., Carl-Benz-Str. 21
VVK 29,20 € zzgl. Gebühren
20:00H

_{Bild: Zoom}

(Martin)

Weihnachtsstück für die ganze Familie - Ein Bilderbogen voll Poesie und Schabernack!

Was passiert, wenn drei Bühnentechniker eine Vorstellung vorbereiten und plötzlich bringt der Vollmond alles durcheinander? Verblüfft verfolgt man, wie die drei aus der Alltags- in die Fantasiewelt hinübergleiten.Auf der Bühne erscheinen eine singende Säge, drei Astronauten, ein musikalisches Glühwürmchen, Commedia dell’arte-Figuren und andere Traumtänzer. In poetischen Bildern, durchgeknallt, voller Märchenzauber und Musik und immer humorvoll, dreht sich alles um den Mond und der Mond schlägt alle in seinen Bann.

Für alle ab 8 Jahren!

Karten sind online erhältlich unter: www.volksbuehne.net
oder telefonisch unter 069-427262649

Samstag, 10. Dezember um 19.30hDienstag, 13. & Mittwoch, 14. Dezember um jeweils 10.00h (Schulvorstellung), Sonntag. 18. Dezember um 17.00hDienstag, 20. Dezember um 11.00h (Schulvorstellung) undMittwoch, 21. Dezember um 19.30h

Volksbühne im Großen Hirschgraben

_{Foto: (c) Volksbühne}

(Uwe)

Neulich sah ich in der ARD-Mediathek eine alte Folge Straßenstars und dachte mir, dass ich eine der drei Kandidaten kenne: „Das ist doch die Ex-Frau eines Mannschaftskameraden von mir.“ Letzte Zweifel beseitigte ihr Verweis auf die Liebe zum FC Bayern München, von dem sie und ihr zwischenzeitlich Verflossener Fan sind. Dieses eine Mal hatte ich daher einen Wissensvorsprung vor den drei Prominenten, die das Allgemeinwissen, Eigenarten und Einstellungen von drei „Straßenstars“ einschätzen müssen. Eigentlich eher dürfen, weil diese Aufgabe der Moderatorin Hadnet Tesfai, dem Comedian Bodo Bach der Autorin Susanne Fröhlich oder dem Journalisten Jörg Thadeusz ganz offensichtlich Spaß macht. In den neueren Staffeln werden unter das bewährte Rateteam immer wieder etwas jüngere Mitspieler, unter anderem der Musiker und Unterhalter Cossu, gemischt, die im Hinblick auf ihre Schlagfertigkeit mit dem „Stammpersonal“ gut mithalten können. In der nun veröffentlichten neuesten Staffel mit sechs Folgen, von denen eine dreißig kurzweiligen Minuten dauert, ist auch Eva Briegel dabei, die Sängerin von Juli.

Die Straßenstars sind seit Jahren ein fester Bestandteil des hr-Fernsehens und so soll es bleiben. „Kennst Du den Cappelluti vom hr …?“, fragte mich neulich ein befreundeter Schiedsrichterkollege, der lieben Slobodan Sokolovic, der an Danielas Nachname hängen blieb, als er ihn auf Facebook las. „… der macht doch diese Straßenstars, das gefällt mir, das schaue ich immer sonntags.“ „Finde ich auch gut …“, antwortete ich ihm, „… besser ist es aber, wenn Du das in der Mediathek schaust, weil da die Abrufe gezählt werden“ (und diese Abrufe sind heutzutage bei allen Fernsehsendungen relevant dafür wie lange eine Sendung weitergeführt wird. Wenn ihr also wollrt, dass die Sendung weiterhin im Programm bleibt, dann klickt in die Mediathek.

Die sechs brandneuen Folgen (und zahlreiche Klassiker) sind hier zu finden: Videos vom Hessischen Rundfunk (HR) | ARD Mediathek | ARD Mediathek

_{Bild © hr/Ben Knabe}