23.09.2022
JESKO

Vor vier Wochen hatte ich hier in den Ausgehtipps Jeskos Suche nach Pflegekräften veröffentlicht und dazu auch einen Text über ihn. Da nicht alle von Euch auf Facebook sind, aber viele Menschen Jesko kannten, hier der Text, den ich am Montag veröffentlich habe.

Das erste Mal begegnete ich Dir Ende der 80er, als ich nach Frankfurt zog. Ich erinnere mich noch sehr gut an den blonden jungen Mann, der im Grüneburgpark unweit des Cafés ,abhing‘. Ein paar Jahre später lernte ich Dich dann über Freunde kennen und gemeinsam mit anderen gründeten wir die so genannten "Perlen-Fischer", eine Wählerinitiative für Joschka Fischer. Du warst der kreative Kopf der Gruppe und hast unzählige Flyer und Plakate entworfen. Vor allem Deine Plakate gegen Roland Koch waren grandios.

Du warst aber nicht nur ein talentierter Grafiker, sondern auch Gastronom und Veranstalter.

Jahrelang hast Du, zusammen mit Ulli, den Club o25 im Ostend betrieben. Zwei Jahre haben wir dort zusammen gearbeitet. Das waren die wildesten Jahre, die ich je hatte. Unseren gemeinsamen Videodreh "Dinner for one" werden alle Beteiligten nicht vergessen.

Neben dem Club hast Du noch diverse Partys, Veranstaltungen und Gastrokonzepte entwickelt und umgesetzt. Da waren z.B. die legendären Partys in der Box unterm Schauspiel, die Bar im TAT im Bockenheimer Depot, die Favela Bar auf dem Museumsuferfest und diverse Fußballturniere. Nach der Schließung des o25 hast Du dann die Frankfurter Küche, damals noch vis-avis der Großmarkthalle, eröffnet, in der es nicht nur klassische Frankfurter Speisen, sondern auch diverse Veranstaltungsformate gab (u.A. war die Frankfurter Küche der erste Austragungsort von Ninjaas Quiz). Nachdem Du das Restaurant abgegeben hattest, hast Du „nur“ noch Events organsiert.

So entwickeltest Du vor ein paar Jahren den wunderbaren Rocking‘ Riesling Tag. Das Konzept war so toll, dass die Besucher nur so strömten und dann wagtest Du "den Sprung", Du buchtest das Palmengarten Gesellschaftshaus und aus dem Riesling Tag wurde ein Riesling Festival. Parallel arbeitest Du auch noch digital. Du entwarfst das Print- und Online Magazin „What‘s Up Frankfurt“ und später den Online Shop TTMYH für handgemachte Spezialitäten.

All das hast Du gemacht, obwohl Du von Geburt an an einer Muskelerkrankung littst. Als ich Dich das erste Mal im Grüneburgpark sah, konntest Du Dich noch alleine in den Rollstuhl setzen. Als wir Ende 1999 das o25 machten, erinnere ich mich noch gut, wie Du morgens um 06:00 Uhr alleine aus dem Club nach Hause fahren konntest. Du hattest damals so einen Motor, den man vor den Rollstuhl anschließen konnte. Ich fragte mich damals schon, wie Du das alles auf die Reihe bekommt: Vollzeit arbeiten und das mit einer schweren Behinderung. Irgendwann kamen dann Helfer:innen an Deine Seite. Maroua und Henning um nur zwei Deiner Begleiter:innen zu nennen. Du hast Deine Pflege selbst organisiert, weil Du Dir Deine Selbstständigkeit bewahren wolltest. Das hat Dich sehr viel Kraft gekostet.

Jetzt hat Dich Deine unglaubliche Kraft verlassen und ich bin unfassbar traurig, weil Du mir ein sehr guter Freund warst und ich deine rebellische Art, deine Empathie und Sturrköpfigkeit vermissen werde.

"MASTER OF TL" - ROCK DEN HIMMEL! (und trinke mit Bernie einen Riesling).


Lebt wild, Daniela

Vielen Dank an meine Co-Autor:innen: Andrea Ehrig, Uwe Schwöbel, Petra Manahl und Martin Grün.

Zur besseren Lesbarkeit empehle ich die Tipps im Browser hier zu lesen

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GESUCHT

(Petra)

Boxen ist mein Yoga – und das sucht dringend ein neues Zuhause!
Lange bevor Boxen zum Trendsport avancierte, spukte mir die Idee im Kopf herum. Ende 2018 hab ich mich endlich ins Boxstudio gleich bei mir um die Ecke getraut. Und ich war geflasht: eine total gemischte Gruppe ohne Gedizze, „alte Hasen“, die mir gute Tipps gaben, ein Trainer, der alles sieht und das ziemlich erbarmungslos sagen kann (so dass es noch der Kassierer im Rewe untendrunter hört), aber auch viel Herz und Humor hat. Good vibes. Und viel Schweiß natürlich. Ich gehe aufrechter und mit befreitem Kopf aus dem Training. Der erste Lockdown 2020 war ein Schock. Kein Training mehr. Und bis zu diesem Sommer immer wieder Pausen, Unsicherheit – einige sind irgendwann nicht mehr gekommen. Vor allem auch Kids aus den zahlreichen Nachmittagskursen, denen das Boxen mindestens genau so viel gegeben hat wie mir. Das war hart für unseren Trainer, auch existenziell. Jetzt – in der nächsten Krise – will der Vermieter deutlich mehr Geld. Das geht nicht. Deshalb suchen wir dringend neue Gewerberäume (200 - 250qm): bezahlbar (bis 10€/qm) und am liebsten zentral in der Innenstadt oder Bockenheim, gut an den ÖPNV angebunden und gerne langfristig, denn die boxtaugliche Ausstattung ist ja auch ein Investment. Das Studio ist eine Bereicherung für jedes Quartier, unser Trainer für JedeN, der/die ihm begegnet. Wenn Ihr einen Tipp habt, schreibt mir gerne eine E-Mail: ich leite die Info dann weiter.   

Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach@web.de (Andrea). Merci!

1x 2 Gästelistenplätze für das Ultima Ratio Fest am 29. September in der Batschkapp.Die Gewinnfrage: Uwe geht zu Jochen Distelmeyer, der früher in welcher Band den Ton angab?

GEROLLTES über die Bayern und das Chateau d´If

(Uwe)

Der FC Bayern München befindet sich in einer Krise. Nach zwei Unentschieden, bei Union Berlin und gegen den VfB Stuttgart, verloren sie nun bei den bayerischen Schwaben des FC Augsburg. Der ganz in der Nähe, in Landsberg am Lech, der Stadt in der Bayernlegende Uli Hoeneß einige Zeit im Gefängnis saß, steht nun etwas unter Druck. Ist er schuld an der Situation (? sicher ist er zu einem guten Teil verantwortlich) oder die Tatsache, dass die polnische Tormaschine Robert Lewandowski kurz vor Saisonstart zum FC Barcelona wechselte (? nicht wirklich, immerhin gewannen die Münchener kürzlich gegen den katalanischen FCB mit Sturmführer „Lewa“ in der Champions League). Den traditionellen „Wiesn“-Besuch des FC Bayern im Käferzelt hat es in jedem Fall belastet. Die Vorstände Kahn und Salihamidžić und Trainer Nagelsmann machten ein Gesicht wie ein melancholischer Südhesse, der muffig dreinschaut, weil man ihn zur Teilnahme an einem Volksfest gezwungen hat (es gibt entsprechende Bilder von mir).

Vielleicht werden nun einige Fußballfans hoffen, dass der deutsche Rekordmeister seinen Meisterrekord am Ende der Saison nicht ausbaut. Daran glaube ich nicht, wer soll denn das Rennen über 34 Spieltage am Ende der Saison stattdessen gewinnen? Der aktuelle Tabellenführer Union Berlin? Nein, trotz herausragendem Saisonstart und dem überragend guten Trainer Urs Fischer im Vergleich viel zu schwach besetzt. Oder der Tabellenzweite Borussia Dortmund? Niemals, die schaffen es schon seit Jahren nicht, Schwächephasen der Bayern konsequent auszunutzen. Am Wochenende siegten zwar, aber spät und wenig überzeugend gegen den Aufsteiger Schalke 04. Das Kräfteverhältnis war so, wie wenn ein muskulöser Zehntklässler in der großen Pause auf dem Schulhof einen Grundschüler nach längerem Ringen erst kurz vor dem Schulgong noch umschubsen kann. In dem Spiel verletzte sich Nationalspieler Marco Reus am Fuß und wird längere Zeit ausfallen. Eine sportliche Schwächung für die Borussia und ein schwerer Schlag für den gebürtigen Dortmunder, der sich vor großen Turnieren wie EM & WM immer wieder verletzt. Nur bei der deutschen Gurken-WM mit Vorrundenaus in Russland 2018 war er dabei.

Das Auswärtsspiel der Eintracht in Marseille hängt vielen noch nach. Nicht nur den Frankfurter Fans, die Berichten zufolge alles andere als gastfreundlich in der rauen südfranzösischen Metropole behandelt wurden. Zumindest konnten die Spieler der SGE-in der Partie spielerisch Vergeltung üben. Ähnlich konsequent wie es in der in Marseille und der vor der Stadt im Meer befindlichen Gefängnisinsel Château d'If angesiedelten Geschichte der Graf von Monte Christo tat. Der Sieg bringt dem einen schwer verletzten Frankfurter Fans die Gesundheit aber nicht zurück und nimmt anderen Fans nachträglich nicht die an diesem Tag empfundene Angst/Beklommenheit. Nichts ist einfach durch ein positives Spielergebnis geheilt, alles muss aufgearbeitet und bestraft werden, natürlich auch nachgewiesene Verfehlungen von Eintrachtfans.

Freitag, 23. bis 25. September: Houellebecq. SEROTONIN. Eine Eurovison

(Martin)

Das wird spannend!Michael Weber bringt Houellebecq in die Naxos-Halle!Serotonin ist der Nachfolgeroman von Unterwerfung.

Die TAZ schrieb mit der Überschrift ‚Gekränkte Männlichkeit‘: Der Autor Michel Houellebecq veröffentlicht einen neuen Roman. Sein Protagonist könnte sowohl als Sexist als auch als Feminist gesehen werden.“

Die ZEIT schreibt: „«Serotonin» ist ein typisches Houellebecq-Werk mit einem Protagonisten, der lebens- und liebesmüde ist. Dennoch liest sich der Roman des Bestseller- und Skandal-Autors anders als sonst.

««Serotonin» markiert die Rückkehr von Michel Houellebecq zur Literatur», titelte die französische Tageszeitung «Le Monde». Und schrieb weiter: «Sein neues Buch, zwischen Angst und Ironie, verzichtet auf Polemik und macht der Möglichkeit der Liebe Platz.»“

Hört sich fast ein wenig romantisch an – aber das wird im Feuilleton an anderer Stelle wieder ganz anders gesehen: wie üblich bei Houellebecq – ein Schriftsteller, der zu polarisieren weiß und die Leser*innenschaft spaltet…

Das Theater-Willy-Praml kündigt an:

„Was man sieht: Alles schreit nach Revolution.
Wer man ist: Ein Voyeur ohne Tatkraft.
Was bleibt: Serotonin – zu viel Stimulanz, um zu erblinden; zu wenig, um zu handeln.
Was kommen wird: Überrollt von Ereignissen, determiniert zum Schweigen, kastriert von der Motivation zu handeln. Klimawandel, Krieg, Kapitalismus, Kleptokratie – die Krankheiten unserer Zeit; die Heilmittel: Utopien eines besseren Lebens; die Wirklichkeit: das Verharren im Herkömmlichen. Schizophrenie hoch drei.“

Klingt nach einem Abend, den man nicht verpassen sollte!

Hier geht’s zu den Reservierungen: https://theaterwillypraml.de/houellebecq-serotonin-eine-eurovision/

Fr, 23.09., Sa, 24.09. und So, 25.09.
Um jeweils 20 Uhr. 

Theater Willy Praml in der Naxos-Halle

Foto: © Paula Kern

Freitag, 23. September, und Samstag, 24. September: FFM/ Sketches of life, love, and happiness

(Andrea)

Gestern war Premiere, das habe ich leider nicht hinbekommen, aber heute bin ich sicher im Gallustheater und schaue mir Sketches of life, love, and happiness an, das neueste Baby von Marika Ostrowska-Geiger und Florian Geiger mit ihrer AMP DANCECOMPANY. "In „Sketches of life, love, and happiness.“ begegnen wir dem Thema Identität. Der Frage nach der eigenen Identität, dem unbewussten projizieren von Identität auf, oder in etwas und letztlich der Erkenntnis, dass Identität viel mehr ist, als nur eine durch Innensicht geprägte Momentaufnahme. Umgesetzt mit der Leichtigkeit einer Skizze wird fragmentarisch angerissen, starre Bezüge und Begrifflichkeit werden aufgebrochen. Verbindungen entstehen, werden intensiv erlebt und hinterlassen Spuren. Mit dem Stück „Sketches of life, love, and happiness.“ möchten wir einen Impuls geben, das eigene Identitätsbewusstsein zu spiegeln, zu reflektieren und vielleicht völlig neu zu erleben. "Samstag, 24.09.22, 20:00 Preise: reg. 25,- €, erm. 15,- € und 10,- €

Gallus Theater Frankfurt Kleyerstraße 15 60326 Frankfurt
Tickets: http://www.gallustheater.de/2022/09/scetchl.php

Freitag, 23. September: Of/ Die Magnetischen

(Andrea)

Ach schade, den Film würde ich gerne sehen: "Frankreich Anfang der 1980er Jahre: Aufbruchsstimmung macht sich breit – auch in der Musik. In einer verschlafenen Kleinstadt betreibt die Clique um den charismatischen Jerôme (Joseph Olivennes) und seinen introvertierten Bruder Philippe (Thimotée Robart) auf einem Dachboden einen Piratensender. Als Marianne (Marie Colomb) mit ihrer kleinen Tochter aus Paris in den Ort zurückzieht, ist es um die Brüder geschehen und beide verlieben sich Hals über Kopf in sie. Mit seiner einnehmenden Art kann Jerôme Marianne schnell für sich gewinnen, während Philippe sich nicht traut, seine Liebe zu zeigen. Er wird zum Militärdienst eingezogen und nach West-Berlin versetzt. Dort verändert die Begegnung mit dem schillernden Radiomoderator Dany (Brain Powell) sein Leben, er kann als DJ beim Militärradio beeindrucken und traut sich, Marianne per Radio seine Liebe zu gestehen. Doch als Philippe nach Hause fährt, muss er feststellen, dass sich alles verändert hat und gerät in einen großen Gewissenskonflikt. Vincent Maël Cardona gelingt es in seinem pulsierenden Film, die besondere Stimmung der 1980er Jahre einzufangen: Die Mischung aus Melancholie und Resignation auf der einen und überschwänglicher Lebensenergie und Kreativität auf der anderen Seite. Diese besondere Energie ist wie ein sehnsüchtiges Lachen, das durch den Soundtrack mit Titeln von Joy Division, The Undertones, Iggy Pop, Gang of Four oder Front 242 (die Jörg gerade wieder ausgegraben hat) kongenial unterstützt wird. Die jungen Erwachsenen wissen, dass sie definitiv allein aber miteinander verbunden sind, für immer im Zustand des Erwachsenwerdens: Sie sind DIE MAGNETISCHEN. Die Magnetischen. Vincent Maël Cardona, Frankreich/ Deutschland 2022, 94 Min., ab 16 Jahre, OmU Trailer (dt.) https://youtu.be/yMsR79pq2E. Beginn 20 Uhr

Hafenkino, Nordring, Offenbach

Bis Sonntag, 15. Januar 2023: Nichts Neues – Besser Bauen mit Bestand DAM

(Petra)

Umbauen, Anbauen, Weiterbauen – der Gebäudebestand bietet zahlreiche Möglichkeiten ihn fortzuschreiben. Auch das Deutsche Architekturmuseum (DAM) am Schaumainkai in Frankfurt wird seit Oktober 2021 umgebaut und saniert. „Bauen mit Bestand“ ist auch eine Kategorie von Nachhaltigkeit – das zeigt die jetzt eröffnete Ausstellung im temporären DAM-Exil im Ostend. Anhand von sechs Themenbereichen werden sehr sehenswerte zeitgenössische internationale Beispiele kluger und kreativer Strategien im Umgang mit bestehender Architektur präsentiert. Expertinnen und Experten geben Einblicke in vielfältige Aspekte, die das Bauen mit dem Bestand sowohl im urbanen als auch im ländlichen Kontext beeinflussen. Eine ausgewählte Bestandsaufnahme Frankfurter Bauwerke eröffnet zudem Perspektiven und Fragestellungen unter Einbezug von Nutzer*innen und Bewohner*innen. Damit wird ein umfangreicher Pool an Nutzungen, Transformationen und Revitalisierungen präsentiert.

Nichts Neues – Besser Bauen mit Bestand, Ausstellung, Kurator*innen: Jonas Malzahn, Mathias Schnell und Katharina Boettger, Ort: DAM im Danzig am Platz, Adresse: Henschelstraße 18, bis 15.01.2023,
Öffnungszeiten: Di., Do., Fr. 12 - 18 Uhr,
Mi. 12 - 19 Uhr,

Sa.+ So. 11 - 18 Uhr,
Mo. Geschlossen,
Eintritt: 5 (3) Euro, weitere Infos hier

Bis Sonntag, 9. Oktober (ausgewählte Termine): La Cenerentola

(Martin)

Oper von Gioachino Rossini

Vom „Publikumsliebling“ schreibt die FNP und meint damit ‚La Cenerentola‘ von Gioachino Rossini in der Oper Frankfurt. Schon 2004 war die Premiere und seitdem schafft es La Cenerentola durchgängig, das/ihr Publikum zu begeistern und immer wieder hin in diese Inszenierung zu locken.

Die wohl berühmteste Vertonung des Aschenbrödel-Märchens greift auf verschiedene Vorlagen des Stoffes zurück: Schon der Untertitel des Librettos Der Triumph der Tugend verweist auf die bürgerliche Theatertradition. Sie erzählt die Geschichte von Angelina (genannt Cenerentola), der Stieftochter Don Magnificos, die von ihren Schwestern Clorinda und Tisbe wie eine Dienerin behandelt wird, bevor Prinz Don Ramiro sie schließlich von ihrer grausamen Familie befreit und sie zu seiner Prinzessin macht.

La Cenerentola verbindet Rossinis musikalisches Feuerwerk mit detaillierten Momentaufnahmen der Hauptfiguren und verleiht dem Märchen witzige, nachdenkliche und poetische Akzente. Wir lernen hier die bekannten Figuren mit all ihren Begierden und Sehnsüchten von neuen Seiten kennen. Dadurch wirkt das Märchen in dieser Adaptation warmherzig, menschlich und unwiderstehlich lustig.

„Es ist ja eine der liebgewonnenen „Altproduktionen“, deren Requisiten – aus dem Jahr 2004 – zu Recht nicht in den Magazinen des Opernhauses verstauben dürfen. Keith Warners „Aschenbrödel“-Inszenierung lehnt sich in kongenialer Weise an die überreiche Musik Rossinis an – auch wenn das arme Aschenbrödel noch vor dem letzten Takt der Ouvertüre bereits zum ersten Mal übers Knie des gestrengen (und reichlich bankrotten) Vaters gelegt wird: Man spürt, dass sich im Verlauf der kommenden drei Stunden alles zum Besseren wenden wird für das sympathische Mädchen. Warner (der Regisseur, MG) zeichnet die berühmte Geschichte mit spritzigen, teils ulkigen Farben. Es vergeht nicht viel Zeit, und das Publikum ist ähnlich gut aufgelegt wie die Darsteller auf der Bühne.“ (FNP).

La Cenerentola schafft es tatsächlich, Menschen für das Genre ‚Oper‘ zu begeistern. Ich weiß das genau, kenne ich doch mehrere, für die La Cenerentola in genau dieser Inszenierung der Beginn einer großen Leidenschaft war: nämlich die Oper zu lieben.

Hier geht’s zu den Tickets: https://oper-frankfurt.de/de/spielplan/la-cenerentola/?id_datum=3251#date

Samstag, 24. und Donnerstag, 29. September um jeweils 19.00h
Montag, 3. Oktober um 18.00h und Sonntag, 9. Oktober um 15.30h

Foto: © Barbara Aumüller

Noch am Freitag, 23. September. Rimini Protokoll - All right. Good night

(Martin)

Rimini Protokoll ist wieder in Frankfurt!

Diesmal erneut mit einer Inszenierung, die zum Theatertreffen nach Berlin eingeladen wurde – dem Mousonturm sei Dank, dass das Theaterhighlight hier zu sehen ist.

‚All right. Good night.‘ – das sollen die letzten Worte per Funk des Piloten gewesen sein, der den Malaysia Airlines-Flug MH370 flog. Das Flugzeug mit 239 Passagieren an Bord verschwand auf dem Weg von Kuala Lumpur nach Peking in der Nacht des 8. März 2014 spurlos von den Radaren. Nach Stunden stürzte der Flieger abseits der eigentlichen Strecke in den Indischen Ozean, der Tank war leer… Allerdings wurde das Wrack niemals gefunden – Rätsel über Rätsel! 

Um ein anderes Verschwinden geht es ebenso: der Vater der Regisseurin erkrankt an Demenz.

Was bleibt ist Musik. Barbara Morgenstern, die viele aus der Inszenierung ‚Chinchilla Arschloch‘ kennen, hat für diesen Abend Musik komponiert für die 12 Musiker*innen des Zafraan-Ensembles.

„Das Theater ist der Ort der Vergegenwärtigung, der Präsenz und Liveness. Wir teilen genau diesen Moment, hier, in einem Raum – dieser Wirklichkeit. Aber: Was passiert mit dem Theater, wenn für eine Aufführung die Selbstverständlichkeit der menschlichen Präsenz verschwindet? Was bleibt dann übrig? Nur Gedanken und Erinnerung? Der nackte Theaterapparat? Die Musik? In ihrem neuen Stück zeichnet Helgard Haug das Verschwinden, die Suche und das Ringen mit der Ungewissheit nach (…). Musik ist das künstlerische Medium, das die größte Tradition darin hat, Verschwundenes begreifbar zu machen. Sei es durch ein Requiem zum Gedenken an Verstorbene oder durch einen Chor, der schon im antiken Theater als Chronist auftrat und von kaum vorstellbaren Schlachten und göttlichen Fügungen berichtete. (…). Gelingt es den 12 Musiker*innen des Zafraan Ensembles die Lücke und die darauf folgende Leere begreifbar zu machen?

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/allright-good-night/

Freitag, 23. September um jeweils 20.00h, Solidarisches Preissystem
Foto: © Merlin Nadj-Torma

Freitag, 23. September: Pongo

(Uwe)

Kuduro ist ein energiegeladener Musikstil / Tanz aus Angola. Entstanden ist er in den 1980er Jahren in der seit 1975 von Portugal unabhängigen westafrikanischen Land. Von dort stammt auch die 1992 geborene Tänzerin und Sängerin Pongo, die gerne als die neue Diva von Kuduro bezeichnet wird. Sie machte sich in Lissabons Kuduro-Szene einen Namen, wurde von Buraka Som Sistema entdeckt, mit der sie 2009 „Kalemba (Wegue Wegue)“ veröffentlicht, einem Track, der von Pongos Kindheitserinnerungen befeuert wird und bis heute der größte Erfolg der Band ist. Auf ihrer ersten EP Baia (2018) werden Blitze ihrer Heimat Angola wieder lebendig, unterstützt von den hybriden Klängen von Kuduro, melancholischem Pop, Dancehall und EDM mit Texten sowohl auf Portugiesisch als auch auf Kimbundu (eine der in Angola gesprochenen Sprachen).

Brotfabrik. Frankfurt, Bachmannstr. 2
20 Uhr
VVK: 18 € + Service- und VVK-Entgelt / AK: 22€ / Stehplatz

Bild: Homepage Brotfabrik

Samstag 24. und Freitag 30. September: Hosted Audio Walks

(Daniela)

RadioX organisiert Audio Walks... schade, dass ich keine Zeit habe.

Als Scouts konnten wir Anja Czioska, Cornelia F Ch Heier, Sepp’l Niemeyer und Jean Trouillet gewinnen, die seit vielen Jahren aus der Frankfurter Kunst- und Kulturszene nicht wegzudenken sind.

Jede/r von ihnen ist Teil der radio x Geschichte und wird den Audio Walk um ganz subjektive Hintergrundinfos und Anekdoten erweitern.

  • Samstag, 24. September, 14 h Jean Trouillet
  • Freitag, 30. September, 18 h Anja Czioska

Treffpunkt ist der Hof des Theaterhauses in der Schützenstrasse 12. Weitere Infos und Anmeldung:

Büro radio x | Tel. (069) 299 712-22 | buero@radiox.de

Jean Trouillet (radio x WeltBeat-Redaktion): Musikproduzent, Autor, DJ (Bild: © Sylvia Trouillet) | Anja Czioska: Filmkünstlerin, KV Montez Mitgründerin, Aktivistin for Underground Projekte Frankfurt

Samstag, 24. September: FFM/ Jeremy Loops

(Andrea)

Ein Musiker südafrikanisch-schweizerischer Abstammung und Umweltaktivist. Fans wissen sicher sofort, wer gemeint ist. Wikipedia schreibt: "Zusammen mit dem Rapper Motheo Moleko und dem Saxophonisten Jamie Faull veröffentlichte er im Jahr 2014 sein Debütalbum Trading Change. Das Album erreichte nach wenigen Wochen in Südafrika die Nummer 1 der Charts und wurde mit Gold ausgezeichnet. Für iTunes Südafrika war es zudem das Album des Jahres. Mit den ausgekoppelten Nr. 1-Singles Down South (feat. Motheo Moleko), Skinny Blues und „Sinner“ gelang dem Modern-Folk-Sänger auch der internationale Durchbruch." Oha. Das klingt doch interessant! Und weil er seine verschiedenen Soundschleifen mit seiner Loop Station selbst auf und legt diese zu mehreren Layern übereinander, heißt er Jeremy Loops. Ich habe mich jetzt reingezappt, auch die Videos sind richtig nett.

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

Samstag 24. und Sonntag 25. September: Grosses Chorkonzert

(Daniela)

Meine Freundin Doro singt in der Johanniskantorei und deshalb gehe ich auf das Jubiläumskonzert in die Johanniskantorei am Samstag.

Beide Kantoreien feiern in diesem Jahr ein besonderes Chorjubiläum: Die Kantorei Bergen-Enkheim begeht ihr 100-jähriges, die Johanniskantorei, als ältester evangelischer Kirchenchor Frankfurts, ihr 145-jähriges Jubiläum. Beiden Chören ist es in den vergangenen beiden Jahren der Pandemie gelungen, die Chormitglieder durch verschiedene kreative Proben- und Konzertformate weiterhin für gemeinsames Chorsingen zu begeistern, Gottesdienste in unterschiedlichen Besetzungen musikalisch mitzugestalten und sogar neue Mitglieder in die Chöre aufzunehmen, sodass sich beide Chöre in einer guten und ausgewogenen stimmlichen und sängerischen Verfassung befinden.

Umso mehr freut es uns, dass die aktuellen Bestimmungen es uns erlauben, unser beider Jubiläum angemessen zu begehen und als gemeinsames Konzertprojekt die Sinfoniekantate „Lobgesang” (op. 52) von Felix Mendelssohn in der für Kammerorchester bearbeiteten Fassung von Joachim Linckelmann einzustudieren und aufzuführen. Den feierlichen  Festakt in Form von zwei Konzerten gestalten wir wie folgt:

Jubiläumskonzert Johanniskantorei – 24. September um 19 Uhr
Die Johanniskantorei und Jeannine Görde-Vogt freuen sich, wieder in der Johanniskirche aufzutreten und dem Publikum außergewöhnliche musikalische Erlebnisse bieten zu können. Der Eintritt ist frei, um Spenden für die Kirchenmusik wird gebeten.

Jubiläumskonzert Kantorei Bergen-Enkheim – 25. September um 18 Uhr
Das Programm wird ebenfalls in der Bergen-Enkheimer Laurentiuskirche aufgeführt. Der Eintritt kostet im Vorverkauf 25,- Euro (ermäßigt 12,50 Euro), an der Abendkasse 30,- Euro (ermäßigt 15,- Euro). Kartenreservierungen können per E-Mail an reservierung@klangkirche.de oder  telefonisch unter der Nummer 06109-21910 (Anrufbeantworter Gemeindebüro) vorgenommen werden.

Samstag 24. September und 1. und 3. Oktober: Monika Haeger – inside stasi

(Daniela)

Andrea V. war schon in dem Stück und fand es toll. Ich würde es mir auch gerne ansehen, aber habe... , wie immer, keine Zeit

Monika Haeger – inside stasi
Ein Doku-Theaterstück, angelegt als Monodrama, das in einem interaktiven Stasi-Museum spielt.

Monika Haeger war Stasi-Agentin – aus Überzeugung. Sie erzählt ihre Geschichte als Spionin in einer Ost-Berliner Frauengruppe. Dabei präsentiert sie sich als Stimme des Guten, deshalb durfte sie sich auch unmoralischer Mittel bedienen. Sie klingt harmlos, aber Betroffene des Stasi-Unrechts entlarven Unmenschliches. Dazu zeigt sich: Auch heute steckt in uns Haeger-Haltung, besonders wenn man glaubt, für etwas Gutes zu handeln.

Die Handlung, die Haegers Monolog zugrunde liegt, ist teils dokumentarisch, teils fiktiv.

Monika Haeger lebte von 1945 bis 2006 und stieg vom Heimkind zu einer wichtigen Mitarbeiterin der Stasi empor, die getarnt als enge Freundin der Bürgerrechtlerin Bärbel Bohley eine wichtige Ost-Berliner Frauengruppe ausspionierte.

Text, Dramaturgie, Regie: Nicole Heinrich; Schauspiel: Anja Kimmelmann; Sprachaufnahmen: Yvonne Rennert, Nina Hecklau-Denker
Foto: Paul Winter

Termine:
Samstag, 24.9.2022 | 20.00 Uhr, Samstag, 1.10.2022 | 20.00 Uhr; Montag, 3.10.2022 | 18.00 Uhr
Tickets unter: 0171-4727809 oder www.fab-web.de
Aufführungsort: Frankfurter Autoren Theater in der Brotfabrik

Samstag, 24. September, 01. und 09. Oktober: Bleiwe losse. Hessische Katastrophen

(Martin)

Wolfgang Deichsel: Bleiwe losse. Hessische Katastrophen
Volksbühne im Großen Hirschgraben

In der Volksbühne im Großen Hirschgraben war ich noch nie. Bleiwe losse? Eher nicht, denn das hört sich verdammt lustig an: „Die Reparatur einer Steckdose stürzt das alte Ehepaar Kress in größte Verwirrung und bringt den Elektriker Bubi Menger an den Rand des Wahnsinns. Vom Anruf ihrer Tochter Monika aus Amerika ist Frau Körner so überfordert, daß sie nur noch in den Hörer heult. Der laute Ton eines Fernsehers aus der Nachbarwohnung löst bei Familie Koch eine schreckliche Ehekrise aus. Der Streit zweier Damen, die im Zoo die „Äffcher“ heimlich mit Kohl füttern, gerät zum Kampf bis aufs Messer.

Zum Saisonauftakt am 24. Oktober spielen vier Schauspieler*innen 17 Rollen „in einer Szenenfolge, in der Alltagssituationen absurd aus dem Ruder laufen. Deichsels Hessisch ist kein beliebiges Gebabbel, sondern von hoher literarischer Qualität. Seine Texte spiegeln den Ausdrucksreichtum und die Musikalität der südhessischen Mundart und sind von unerreichter Komik.“

Hier geht’s zu den Tickets: https://volksbuehne.net/programm/bleiwe-losse

Samstag, 24. September &
Samstag, 01. Oktober um 19.30h
Sonntag, 09. Oktober um 17.00h

Volksbühne im Großen Hirschgraben

Foto: © Homepage der Volksbühne

Samstag, 24. September: Of/ Lockdwon für Zwei

(Andrea)

LOCKDOWN FÜR ZWEI - habe ich ganz anders erlebt. Glück gehabt. Denn nach zwanzig gemeinsamen Ehejahren kann sich ein Beziehung auch anders präsentieren. Zumal, wenn man zwangsweise zu Hause die meiste Zeit aufeinander hocken muss. Davon erzählt das heutige Stück im wohl kleinsten Theater Deutschlands, dem t-raum: "Im täglichen Einerlei zwischen Frühstück, Mittag- und Abendessen liegen die Nerven bisweilen blank, wenn beispielsweise der fleischeslustige Achim von seiner Frau vegetarische Bouletten serviert bekommt, störende Kaugeräusche produziert oder oberlehrerhaft herum doziert. Und wenn die Sprache dann auch noch auf Birtes Mutter kommt, ist der Krach ohnehin schon vorprogrammiert. Birtes Versuche, die Ehe auf konstruktive Weise zu retten stoßen nicht immer auf Gegenliebe und so kommt es zu weiteren ehelichen Turbulenzen. Da tut sich unverhofft ein Rettungsanker auf, denn Achims kirchentreue Schwiegermutter offenbart, dass der Pfarrer das mit den Onlinepredigten nicht hinkriegt und sie und ihre Bibelfrauen, nun um ihr Seelenheil bangen müssen. Birte wittert die Chance für den bei der Schwiegermutter in Ungnade stehenden Achim, sich als Laienprediger zu profilieren und sich so bei Mutti zu rehabilitieren. Ob der ultimative Eherettungsversuch wohl gut geht? Volker Heymann hat ein komödiantisches Stück mit Biss und Tiefgang geschrieben, dessen Wortwitz bisweilen an Loriot erinnert und das er, mit feiner Hand, für höchst amüsante anderthalb Stunden Ehezwist und Eheglück im Offenbacher t-raum inszeniert. Pfiffig, schmissig bissig. Eintritt: 15 €: Kartenwünsche unter: 069 80108983 oder per Mail an info@of-t-raum.de.

Theater t-raum, Wilhelmstraße 13, Offenbach

Samstag, 24. September: FFM/ Ferien auf der Ratiopharm

(Andrea)

Alleine der Name hat mich schon elektrisiert und die Beschreibung verspricht bei der Besetzung mindestens mal einen unterhaltsamen Abend: "Wir freuen uns auf das Debütkonzert der Frankfurter All Star Band. Schlagzeuger Benni Thiel (Monochords, Duchamp, Schrottgrenze, Jochen Distelmeyer) und Sänger & Gitarrist Stefan Becker (The Swipes, Psycho Gambola, The Swoons) starten 2021 in Frankfurt am Main ihre Idee von Punkrock mit kritischen deutschen Texten. Homerecording in Bunkern – Bandproben in Pandemiezeiten, dann kommt der Entschluss zur echten Band. 2022 nimmt die Farm zusammen mit Gitarrist Boris Werth (Colourful Grey) und Bassist Thorsten Kolotzek (Das Actionteam) das Debütalbum "Monument der Hingabe" auf. Ach so, die Band nennt sich "Ferien auf der Ratiofarm" und spielt heute im

Feinstaub, Friedberger Landstraße, FRankfurt 

Hörproben: https://youtu.be/nqIxJRuvDpM https://youtu.be/ZaS-SzWf_QA Mehr Infos: www.ferien-auf-der-ratiofarm.de Support: Der fabulöse Rocky Lugosi spielt Acoustic Punk, 60s-Garage, Low-Fi-Folk. Und danach: Female Power an den Turntables mit FYYFF bis zum Morgen! Punk/Ska/Reggae/Indie Es gibt keinen Vorverkauf, Abendkasse 10€.

Samstag 24. September: Good Food Party

(Daniela)

Sehr gut! Wir gehen heute erst wandern und danach auf die GOOD FOOD PARTY - denn ich habe Lust auf gutes Essen in bester Gesellschaft und auf die veggie Carbonara bin ich sehr gespannt.

Zum Start des Klimagourmet-Festivals feiert Klimagourmet mit der IMA Clique in den heiligen Hallen der F&B Heroes gutes Essen bei guter Musik in entspannter Hinterhof-Atmosphäre. Freundinnen und Freunde des guten Geschmacks sind herzlich willkommen, gute Zutaten, gutes Essen, gute Drinks und gute Musik zu genießen. Lasst euch die Kreationen aus dem Hause Bar Shuka, F&B Heroes & Co. nicht entgehen!

Das "Carbonara & Bubbles" Pop-Up by IMA x PPURA feiert seine Premiere und zaubert unfassbar cremige Veggie-Carbonara auf eure Teller.

Lasst euch außerdem die leckersten veganen Pastrami- und Reubens-Sandwiches nicht entgehen: Mit den besten Zutaten von Biobauern aus unserer Region suchen sie ihresgleichen!
Am Grill zaubern die F&B Heroes innovative Köstlichkeiten inspiriert von Klassikern aus Venezuela, Bali und Sierra Leone, die jedes Grill-Fleisch in den Schatten stellen.

Und dass Hummus keine Beilage oder Dip ist, sondern eine ganze, köstliche Mahlzeit, beweist einmal mehr die Hummuseria der BAR SHUKA: Hummus in verschiedensten kreativen Variationen, serviert mit frisch gebackener, duftender Pita.

Edler Kakao – mehr als Fair und besser als Bio. Das ist PerúPuro, deren süße Köstlichkeiten ihr nicht nur auf der Party genießen könnt, sondern damit direkt auch einen Beitrag leistet, den Regenwald zu schützen. Wie genau, erfahrt ihr vor Ort.

Natürlich dürfen die guten (besten!) Drinks der SHUKA BAR bei einer GOOD FOOD PARTY nicht fehlen. Mit im Gepäck: Die eine oder andere Entdeckung aus dem Herzen unserer Region!

Genauso unverzichtbar: gute (beste!) Musik. Die deutsch-brasilianische DJ Beatris aus unserer Mainmetropole ist begeisterte Plattensammlerin und hegt eine große Leidenschaft für gut ausgewählte House-Musik mit Einflüssen aus RnB, Jazz, Soul, Funk, Disco, Breaks und Electronica. Gute Vibes garantiert!
Alles, was am Ende des Abends vom Guten übrig bleibt, wird übrigens gespendet - so haben mehr Menschen was von der GOOD FOOD PARTY und kein Lebensmittel wird verschwendet.

Samstag, 24.09.2022 17:00 – 22:00 Uhr
Ort:
F&B Heroes Günderrodestraße 4 60327 Frankfurt am Main
Veranstalter:in:
Klimagourmet Energiereferat Frankfurt IMA F&B Heroes
Links:
https://frankfurter-stadtevents.de/Datum/24-September-2022/GOOD-FOOD-PARTY_20017759/
Kosten:
6€ inklusive Welcome-Drink

Samstag 24. September: SongSlam

(Daniela)

Zum SongSlam wollte ich schon immer mal, aber heute hab ich keine Zeit...

Song Slam ist ein spannender und hochkarätiger Wettbewerb für Solomusiker und Duos und funktioniert wie ein Poetry Slam. Singende Poeten, Singer-Songwriter, Text-Elektronik Bastler, Wort-Klang-Experimente, Pop, Soul, HipHop, Funk, Punk, Chanson, Blues, Elektro … alles das ist möglich beim Song Slam. Jeweils vier ausgesuchte Acts treten in zwei Runden und einem Finale gegeneinander an und werden vom Publikum bewertet. Seit Herbst 2021 bieten wir im Eschborn K regelmäßige Song Slams mit dem erfahrenen Veranstalter und Moderator Dirk Hülstrunk und dem Song Slam Frankfurt an.

Line up:

Mehr Infos
https://www.facebook.com/SongSlamFrankfurt/
Anmeldung für Musiker: slam@kulturnetz-frankfurt.de

Eschborn K, Jahnstrasse 3, Eschborn, Eintritt 15,- €, Beginn: 20:00 Uhr

slam@kulturnetz-frankfurt.de

Samstag und Sonntag, 24. und 25. September: OF/ Herzkreppel

(Andrea)

Die einen gehen auf die Hochzeitsmesse, die anderen zum Krapfenessen ins Zweitloft (manche machen auch beides). Bobbel, die große Romantikerin, hat sich wieder etwas buchstäblich Süßes ausgedacht: "Aber wie heißen sie denn nun? Krapfen, Berliner, Pfannkuchen, Kreppel? Dann es geht ja noch weiter. Marmelade oder Konfitüre? Egal wie – bei uns gibt es sie ganz frisch und fluffig. Das Stück für 1 Euro am 24. und 25. September 2022 von 14 – 18 Uhr. Natürlich in Herzform – schließlich findet am diesem Sonntag die Hochzeitsmesse in Offenbach statt. Kaffee oder Tee, Wasser oder Saft haben wir natürlich auf der Getränkekarte. Wir freuen uns auf viele Herzensmenschen."

Zweitlofft, Bernardstr. 13, Offenbach

Sonntag, 25. September: JAMES MORRISON - GREATEST HITS TOUR 2022

(Uwe)

Wenn ein Musicact mit einer neuen Platte auf Tournee geht, werden in der Regel neben einer Auswahl neuer Lieder die größten Erfolge gespielt. Man stelle sich einmal vor, Elton John ginge mit einem neuen Album auf Tour und würde beim Konzert Rocket Man weglassen. So ähnlich ist es auch bei James Morrison, der spielt „You Give Me Something“ bei jedem Gig, auch einer Greatest Hits Tour erst recht. Alle anderen Erfolge des britischen Soul-/Pop-Sängers (You Make It Real, Broken Strings etc.) aus Rugby präsentiert er ebenfalls auf seinen beiden Konzerten in dem nach seinem Heimatland zweitwichtigsten Markt, in Deutschland. 

Zoom, Frankfurt, Carl-Benz-Straße 21
20:00H
VVK 40€ zzgl. Gebühren

Bild: Hompage Zoom

Sonntag, 25. September: Papiers d’Armenies

(Uwe)

Frankreich hat die viertgrößte armenische Bevölkerung nach Armenien, Russland und den USA. Die meisten Armenier kamen direkt nach dem Ersten Weltkrieg ins Land. Bekanntester Vertreter ist sicher der Sänger Charles Aznavour, aber auch die Mutter des ehemaligen Nationalspielers Youri Djorkaeff hat armenische Wurzeln. Weltmeister Djorkaeff bewahrt diese und ist Präsident des Amateurvereins Union Générale Arménienne de Décines, eines Klubs aus der Banlieue von Lyon,

Nun zur Band: Papiers d’Armenies ist der Name einer französischen Gruppe mit armenischen Wurzeln, die – inspiriert von den traditionellen Melodien Armeniens, Georgiens, Griechenlands und Anatoliens – einlädt zu einer musikalischen Reise entlang der Wege in Okzident und Orient, die schon so viele Künstler und Dichter inspiriert haben. Von den Vorstädten Istanbuls bis Eriwan, mit Stationen in Tiflis, Paris oder Los Angeles, also mit allerlei Umwegen: Papiers d’Armenies erzählen von einem, nein: von „ihrem“ Armenien, das ein vielfältiges Land ist und aufgrund der Emigration vieler Armenier ebenso in den Vorstädten, den „Banlieues“, von Paris, New York oder eben Istanbul beheimatet ist. Originalkompositionen und traditionelle Lieder fügen sich kunstvoll zu einer ganz neuen „imaginären Folklore“ zusammen, ähnlich wie sie die Musik der legendären französischen Band Bratsch so wunderbar präsentierte.

Brotfabrik. Frankfurt, Bachmannstr. 2
20 Uhr
VVK: 20 € + Service- und VVK-Entgelt / AK: 25 € / Sitzplatz

Foto: JC Torres

Sonntag, 25. September: FFM/ 60s Dance Freak Out!

(Andrea)

Sonntagabend, der "Tatort" ist schon durch, Tagesthemen auch und ihr habt noch Lust, ein bisschen das Tanzbein zu schwingen? Dann nichts wie los, Möbel zur Seite und Radio an. Auf der Welle Eures Vertrauens senden heute Laiki, Corinna und Emmanouil von 23 Uhr bis 2 Uhr X-Fade • Moonshake • "60s Dance Freak Out!" • Cori & Witchdoctor • www.radiox.de

Montag 26. September: Kulturelle Aneignung? Wie die Welt in den Club kam.

(Daniela)

Noch vor zwei Wochen sagte ich zu Sarah, das ich so gerne mal zu einer Veranstaltung gegen würde, in der das Thema Kulturelle Aneignung thematisiert wird und jetzt organisiert Jean Troulliet so einen Abend. Aber heute kann ich nicht, da ist Mitgliederversammlung von Eintracht Frankfurt und u.A. wählen wir den Präsi!

Gespräche, Interventionen, Performance und Party
mit Shantel, Tamara Dida (Humangeografin), Jens Balzer (Publizist), Dr. Subin Nijhawan (Institut für England- und Amerikastudien), Jean Trouillet (Moderation), Daniela Shemer (Cello), Olga Hübner (Violine, Bratsche), Yahi & Shantel (DJs)

Lesetipp: https://www.republik.ch/2022/08/11/was-sie-wissen-sollten-wenn-kulturelle-aneignung-sie-aufregt

Seit den neunziger Jahren ist der Frankfurter Stefan Hantel aka Shantel aus dem kulturellen Leben Deutschlands nicht mehr wegzudenken. Dabei repräsentiert er nicht den berühmt-berüchtigten „Sound of Frankfurt“, sondern ist vielmehr auf der Suche eines Länder überspannenden „Sound of Europe“. Es ist an der Zeit, die Strukturen globaler Popkultur genauer zu untersuchen und sich einer der derzeit heiß diskutierten Fragen zu stellen: „Kulturelle Aneignung“ – Wo sind die Grenzen und Tabus?

Der Abend nähert sich dem Themenkomplex von verschiedenen Seiten an:

  • Im ersten Block wechseln sich Gespräche mit Shantel und Live-Performances ab.
  • Im zweiten Block leiten Tamara Dida und Jens Balzer, der gerade den Band „Ethik der Appropriation“ publiziert hat, mit kurzen Vorträgen in die Diskussionsrunde zum Thema „kulturelle Aneignung“ ein. Das Publikum ist eingeladen, an der Diskussion teilzunehmen.
  • DJ Yahi und Shantel laden uns zum Abschluss ein, zu ihrem Sound of Diversity zu tanzen.

Pressetext zu Jens Balzers beim Verlag Matthes & Seitz erschienenen Buch:
Ein Reizthema der Gegenwart, bei dem es lohnt, es sich nicht zu einfach zu machen.
"Die Rede von kultureller Aneignung ist allgegenwärtig. Infrage steht mit ihr gerade für eine progressive politische Position die Legitimität kultureller Produktion, die sich an den Beständen anderer, ihr »fremder« Traditionen bedient. Während viele diese als eine Form des Diebstahls an marginalisierten Gruppen kritisieren, weisen andere den Vorwurf zurück: Er drücke eine Vorstellung von Identität aus, die Berührungspunkte mit der völkischen Rechten aufweise. Tatsächlich, so zeigt Jens Balzer, beruht jede Kultur auf Aneignung. Die Frage ist daher nicht, ob Appropriation berechtigt ist, sondern wie man richtig appropriiert. Kenntnisreich skizziert Balzer im Rückgriff auf die Entstehung des Hip Hop wie auf die erstaunliche Beliebtheit des Wunsches, »Indianer« zu sein, in der bundesdeutschen Nachkriegszeit eine Ethik der Appropriation. In ihr stellt er einer schlechten, weil naturalisierenden und festlegenden, eine gute, ihre eigene Gemachtheit bewusst einsetzende Aneignung entgegen. Ausgehend von dem Denken des Kreolischen Édouard Glissants und Paul Gilroys »Schwarzem Atlantik« sowie der Queer Theory Judith Butlers wird eine solche Aneignungsethik auch zur Grundlage eines aufgeklärten Verhältnisses zur eigenen Identität."

Montag 26.9., 20 h,
Zoom, Carl Benz Str. 21, barrierefrei, 60386 Frankfurt
http://zoomfrankfurt.com

Dienstag 27. September: The Dark Trullala / Alptraum einer Puppenspielerin

(Daniela)

Spätestens seit dem ich Suse Waechter im TAT im Depot gesehen habe, finde ich Puppenspiel für Erwachsene großartig. Daher will ich es unbedingt einrichten heute Abend in die Box vom Schauspiel Frankfurt zu gehen, denn da spielt Sarah Wissner The Dark Trullala / Alptraum einer Puppenspielerin. (Es gibt wohl noch Restkarten)

Es bewegt sich etwas unter der Decke.
Eine altbekannte Figur in fremder Gestallt erscheint.
Er kontrolliert das Geschehen.
Er hat ein Ziel.
Und er ist gefährlich. Er ist der Kasper!

Seit vielen Generationen lassen Puppenspieler ihren Kasper für uns tanzen, lassen ihn ihre Gedanken leben und unterwerfen ihn ihrer Kontrolle. In „ THE DARK TRULLALA - Alptraum einer Puppenspielerin“ kommt es zu einem Führungswechsel. 

Der Kasper und sein Gefolge machen sich selbstständig und versuchen, ihre Puppenspielerin der Macht zu berauben, sie in ihre Welt ‐ die Welt hinter dem Castelet ‐ zu ziehen und sie zu einer von ihnen zu machen.

Die Figuren entwickeln ein Eigenleben und stellen plötzlich die ganze Hierarchie im Beziehungsgeflecht Puppe – Spielerin in Frage, so beginnt das dunkle „Trullala“.

Lustvoll wird hier der Kampf mit den Grenzen des Möglichen erprobt. Wie begegnet man den uns bekannten traditionellen Kasperlefiguren in einem Alptraum? Sie werden sicherlich vieles sein, aber nicht harmlos. Der Absurdität wird an diesem Abend keine Grenze gesetzt, denn schließlich gibt es in einem Alptraum keine Spielregeln. Es ist ein Machtkampf gegen eine Figur, die nicht sterben kann.

„The Dark Trullala“ ist eine humorvolle, skurrile Horror-Inszenierung mit Handpuppe für erwachsenes Publikum. Das Try-Out wurde 2017 für den renommierten Newcomer-Preis „Grünschnabel“ sowie den „Fritz- Wortelmann-Preis“ nominiert. Die jetzige Fassung erschien 2019 in Kooperation mit dem Theater Chemnitz. Gastspiele haben bereits stattgefunden auf dem Internationalen Figurentheater Festival in Erlangen, im Stadtmuseum der Stadt München, auf dem Jubiläumsfestival des Theaters Altenburg/Gera und auf dem Internationalen Figurentheater Festival Wels.

Mehr Infos und Tickets: https://www.schauspielfrankfurt.de/spielplan/a-z/the-dark-trulalla/ Foto: Sarah Wissner

Dienstag, 27. September: Die Schwerkraft von Ideen. Eine Designgeschichte

(Martin)

Lesung und Gespräch mit Claude Lichtenstein - Der Kunstgewerbeverein Frankfurt macht interessante ‚Sachen‘! Wer sich für Design interessiert, sollte am Dienstag in die Villa Metzler eilen.

„Designgeschichte ist mehr als eine Parade von schönen Dingen. Vom Druckknopf bis zur Weltraumsonde: Am Designhorizont ist der einzelne Gegenstand Träger von Ideen weit über ›flotte Linienführung‹ hinaus.

Thomas Edelmann spricht mit Claude Lichtenstein, dem Autor des Buches »Die Schwerkraft von Ideen. Eine Designgeschichte«, welches in zwei Bänden ein Panorama im Schnittpunkt von Designgeschichte und -theorie entwirft.“

Anmeldung per Mail an: info@kgv-frankfurt.de

Dienstag, 27. September um 19.00h
Villa Metzler

Foto: (c) Homepage Kunstgewerbeverein Frankfurt

Dienstag, 27. September: Of/ Katja Diehl im Gespräch mit Tarek Al-Wazir

(Andrea)

Ich fahre Fahrrad und nutze die Bahn, aber so ganz kann ich mir ein Leben ohne Auto nicht vorstellen. Weil: Manchmal ist es eben schlichtweg praktisch und, ja, es gibt Freiheit und Unabhängigkeit. Daher kann der heutige Abend sehr spannend werden: Die Bestseller-Autorin Katja Diehl im Gespräch mit Verkehrsminister Tarek Al-Wazir (beim Fluglärm gingen mir gegen Max Weber bisher immer die Argumente aus...): "Die Autorin des Bestsellers „Autokorrektur“ Katja Diehl hat sich voll und ganz dem Mobilitätswandel verschrieben. Nach 15 Jahren in z.T. leitenden Funktionen der Mobilitäts- und Logistikbranche verändert sie das System nun mit ihrer Expertise von außen. Ihr Buch „Autokorrektur“ ist ein Plädoyer für eine inklusive und klimagerechte Verkehrswende. Mit Schwung, Know-how und Kreativität macht die Mobilitätsexpertin Katja Diehl Lust auf eine Gesellschaft, die gemeinsam eine attraktive und klimafreundliche Zukunft für alle baut. Eine Zukunft, die mehr Lebensqualität in Städten und auf dem Land bietet sowie moderne Formen von Arbeit berücksichtigt. Denn: Jede:r sollte das Recht haben, ein Leben ohne Auto führen zu können. Mit dem Blick aus der Landespolitik freuen wir uns auf eine spannende Debatte mit dem hessischen Verkehrsminister Tarek Al-Wazir. Die Verkehrswende in Hessen und Offenbach hat noch einen weiten Weg vor sich. Doch mit den Ideen von Diehl hoffen wir, neue Impulse setzen zu können und etwas mehr Tempo in die Mobilitätswende zu bekommen. Den Abend moderiert die Bürgermeisterin a.D. der Stadt Offenbach, Birgit Simon." 19 Uhr

Gründercampus Ostpol, Hermann-Steinhäuser-Straße 43-47, Offenbach

Dienstag, 27. September: FFM/ John Lee Hooker

(Andrea)

Dreifach-nominierter Grammy Award Künstler (2005, 2009 und 2022), Gewinner vieler weiterer Auszeichnungen (u.a. The California Music Award for Best Traditional Artist in 2004, The Esteemed W.C. Handy Award in 2004 und The Bay Area Music Chapter for Come Back Artist of the Year) und begnadeter Blues-, Soul- und Gospelsänger: Nach etlichen Jahren Liveabstinez gibt sich John lee Hooker in der Batschkapp die Ehre und die 5-köpfige Band gehört derzeit zum Besten, was in Sachen Blues & Roots international geboten wird. Kein Wunder, dass die Rolling Stones bei ihrer letzten Europa-Tour höchst persönlich John Lee Hooker Jr. als Special Guest zu ihrem einzigen Konzert in Österreich geladen haben. Er spielte mit den besten der arrivierten Blueslegenden wie Bo Diddley, Luther Tucker, Charlie Musselwhite, Deacon Jones, Elvin Bishop und natürlich mit seinem Dad John Lee Hooker und der Coast To Coast Blues Band, bei der er häufig der Star war. In seinen Songs ist oft ein gehöriger Schuss bissiger Sozialkritik zu hören und das erinnert an Johnny Guitar Watson. Jener hatte einen großen Einfluss auf John Junior‘s Musik, ebenso wie Big Mama Thornton, Jimmy Reed, Jimi Hendrix und die beiden Kings, B.B. und Albert.

Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr. VERLEGT INS NACHTLEBEN, Kurt-Schumacher-Straße, Frankfurt

Dienstag 27. September: Storm Trio

(Daniela)

Peter Klohmann und Martin Lejeune lassen gemeinsam mit dem Frankfurter Sprachkünstler Dirk Hülstrunk Wortspiel auf Swing & Klang treffen. Die lakonischen und rhythmusstarken Texte finden ihre Ergänzung im pumpenden Beat des Euphoniums und den verspielten Melodien des Saxophons. Musik und Sprache verknoten sich. Improvisationsfreude, Witz, Ironie und Verspieltheit prägen die Zusammenarbeit des „Storm Trio“.
Neben Texten von Dirk Hülstrunk präsentiert das „Storm Trio“ das legendäre, esoterikkritische Jazz-Poem „Storm“ des bekannten australischen Musikers und Comedians Tim Minchin in einer Übersetzung von Dirk Hülstrunk.

Besetzung
Peter Klohmann: Saxophone, Martin Lejeune: Euphonium, Dirk Hülstrunk: Stimme, Text & Live-Loops

Eintritt: 15 € / erm. 12€, Romanfabrik e.V., Hanauer Landstrasse 15

Mittwoch 28. September - Montag 3. Oktober: RETRO DGTL

(Daniela)

Digital Nerds ist absolut nicht mein Thema... aber es gibt bestimmt unter euch viele, die das gut finden und das Massif Central ist immer einen Besuch wert!

RETRO DGTL
6 DAYS OF GAMING. E-SPORTS. TECH. TALKS. AND EXCHANGE.


6 Tage Nostalgie, Computerliebe, Zukunft. Das kommt heraus, wenn sich USM, .EXE und das Massif Central zusammentun, um sich den „Digital Nerds“ zu widmen.
Wir laden euch herzlich ein zu RETRO DGTL. Einem neuen Format, das sich mit Altem beschäftigt.
Ein Format, das mehr ein Ort, ja ein Erlebnis sein soll. Ein „come and get together“. Ein Meeting der Tec- und Vintage-Lovers. Der Qualitätsbesessenen und der Detailverliebten. Ein Traum, der bisher nur als Idee existierte und dieser Stadt schon lange fehlt.
FROGGER „EATS“ DIGITAL CYCLING
> 28.09. – 03.10. 2022: Digital Retro Park e.V. stellt eine Auswahl besonderer Geräte in die Mainhall. Selbstredend funktionsfähig und spielbereit.
> 01.10. 2022: Wahoo eröffnet die europaweite Indoor-Cycling-Saison ab 18:00 Uhr
> 03.10. 2022: am Feiertag gibt es höchste Qualität im Vintage-Analog/Digital-Market von 12:00 bis 18:00 Uhr.

ZUM AUFTAKTGESPRÄCH AM 28.09. UM 19:30 UHR
laden wir nicht nur euch ein, sondern sind überaus froh, mit folgendem Podium die Zukunft der analogen Digitalität zu diskutieren:
Prof. Will Weber/ h_da Darmstadt
Kay Exenberger/ .Exe
Sven Schunk/ USM
Florian Joeckel/ Massif Central, guilty76 tripleA
Frank Jenicke/ PR Trust, Wahoo
u.v.m.
28.09. - 03.10. 2022
Der Eintritt ist frei.
MASSIF CENTRAL, ESCHERSHEIMER LANDSTR. 28, 60322 FRANKFURT AM MAIN

Mittwoch, 28. September: Of/ Wie wir wollen

(Andrea)

Die Heinrich-Böll-Stiftung ist im Filmklub zu Gast und präsentiert dort "Wie wir wollen": In diesem Jahr ist der §219a gefallen und Ärzt*innen erhalten die Freiheit über Aspekte der Behandlungen und Methoden der Schwangerschaftsabbrüche zu informieren. Außerdem bietet ihnen der Wegfall des §219 Rechtssicherheit gegenüber Abtreibungsgegner*innen. Anlässlich des Safe Abortion Day 2022 zeigen wir den Film WIE WIR WOLLEN, der deutlich macht, dass die Debatte um die Legalisierung von Schwangerschaftsabbrüchen auch zukünftig eine feministische Begleitung braucht. WIE WIR WOLLEN ist ein kollektives, filmisches Porträt, in dem 50 Individuen zu Wort kommen, die in Deutschland eine ungewollte Schwangerschaft abgebrochen haben. Persönlich, nachdenklich, gespickt mit Witzen und Momenten der Empörung, bieten diese Erzählungen ein ermutigendes Gegennarrativ zum gesellschaftlichen Tabu rund um Abtreibungen. Trailer: vimeo.com/616703799 Website zum Film: wiewirwollen.org/. Der Eintritt ist frei. Beginn: 19.00 Uhr

Filmklubb, Isenburgring 36, Offenbach

Mittwoch, 28. September: Hip-coole Literatur im Massif Central

(Petra)

‚Haha Heartbreak’ wirkt auf den ersten Blick wie die Rom-Coms, die ihr euch heimlich auf Netflix anschaut, nur halt in witzig, wuchtig und originell. Olivia Kuderewskis zweiter Roman schleift die Lesenden flugs durch Liebeskummer-Tränentäler, Ablenkungsmanöver, missratene Dates und kosmische Orgasmen. Eine explosive Mischung für die diesjährige Abschlusslesung von NEVER WASH THEM, stilecht zelebriert im Massif Central: Die alte Druckerei in der Eschersheimer Landstraße ist Kiosk, Bar und Fahrradwerkstatt in einem – einer dieser Orte, die wirklich cool sind, und nicht nur so tun. Kuratiert und organisiert wird die unabhängige Lesereihe von Sven Hassel, Marcella Melien, Laura Sprenger und Jana Steinhoff.

Foto: Olivia Kuderewski©Lisa Marie Keck (bearbeitet) 

NEVER WASH THEM mit Olivia Kuderewski: Haha Heartbreak, Moderation: Jana Steinhoff & Sven Hassel, Ort: Massif Central, Adresse: Eschersheimer Landstraße 28, Uhrzeit: 19:30 Uhr, Eintritt: pay what you want (nur Abendkasse)

Montag 26. September - Sonntag 2. Oktober: 6. INTERNATIONALES FRAUEN*THEATERFESTIVAL

(Daniela)

Es ist großartig was Bárbara Luci Carvalho zum 6. INTERNATIONALEN FRAUEN*THEATERFESTIVAL (IFTF) auf die Beine gestellt hat: 
Workshops, Symposium, Theater, Live-Musik, Performances und mehr *****

Unter dem Titel FEMINIST FUTURES bietet das Kulturevent in der 6. Ausgabe einen Raum für feministische Perspektiven und Positionen zu Kultur, Geschlechtergerechtigkeit und Zukunft. Schirmherrin ist die Hessische Ministerin für Wissenschaft und Kunst Angela Dorn. Das IFTF schließt sich mit einer gemeinsamen Veranstaltung in Form eines Symposiums mit dem Festival "Politik im Freien Theater" (PIFT) der Bundeszentrale für politische Bildung/bpb in einer Kooperation zusammen.

Entsprechend des feministischen und kollektiven Anspruchs soll auch die 6. Ausgabe des Internationalen Frauen*Theaterfestivals Programm für ein vielfältiges Publikum bieten und gleichzeitig ein Symposium und Expert*innen-Treffen für Frauen* im Theater sein. Unter dem Titel FEMINIST FUTURES wird in den Fokus genommen, welche künstlerische Strategie oder Methodologie Künstler*innen in den letzten Jahren entwickelt haben, wie Künstler*innen mit Technik arbeiten und wie Kunst eine nachhaltige und vielfältige Zukunft für Frauen* in unserer Gesellschaft schafft.

WORKSHOPS 2022
Die Workshops sind Frauen* und Mädchen* gewidmet, Künstler*innen sowie für Frauen*, die nicht vom Theater kommen, die im gegenseitigen Austausch innovative und kreative Prozesse erleben möchten und finanzieren sich durch eine Teilnahmegebühr. Anmeldung unter www.iftf-frankfurt.com. Der Eintritt zu allen weiteren Veranstaltungen ist frei und für alle Geschlechter.

HIGHLIGHTS DES DIESJÄHRIGEN PROGRAMMS

Ab 26. September, ab 17 Uhr, PANDORA’S BOX, Unsichtbare Orte | I need to say/Her Secret mit KORDULA LOBECK DE FABRIS - Eine Installation individueller Statements aus einem kollektiven Prozess.

28. September, 20:30 Uhr, INDOOR BÜHNE PROTAGON, IN(visível) mit MARISA PAULO - (Plakatmotiv) In der Verbindung von Stimme, Bewegung und Musik zeigt sie die Suche einer Identität zwischen autobiografischen Erfahrungen, Erlebnissen und Ängsten.

29. September, 21 Uhr, INDOOR BÜHNE PROTAGON, Blue Moon mit MARGÒ PACIOTTI/ONDADURTO TEATRO – Die Performance ist die Geschichte einer Verwandlung, einer Wiedergeburt, die ihre Ausdruckskraft aus Musik und Tanz schöpft.

30. September, 20 Uhr, INDOOR BÜHNE PROTAGON, No doctor for the Dead mit GEDDY ANIKSDAL - Die Aufführung bringt Texte des norwegischen Dichters Georg Johannesen zur Geltung, die mit Musik und Choreografie in einem kühnen und ausdrucksstarken Stil erweitert werden.

30. September, 16 – 19 Uhr, OFFENES HAUS DER KULTUREN & 01. Oktober, 15 – 17 Uhr, BEDUINENZELT KULTURGELÄNDE PROTAGON, Symposium FEMINIST FUTURES – SelbstKONSTRUKTion von Körper & Identität - Dieses Jahr ist das IFTF gemeinsam mit dem Festival PIFT mit einem 2-tägigen Symposium vertreten. Lokale und internationale Teilnehmer*innen diskutieren die Beteiligung von Frauen* in internationalen Konflikten in einem feministischen Dialog zwischen Theater und Politik. Weitere Informationen finden Sie hier.

01. Oktober, 20 Uhr, INDOOR BÜHNE PROTAGON, WAS ICH NICHT GESAGT HABE mit AMARANTA OSORIO - Behandelt werden von der Künstlerin des Magdalena Netzwerks Gewalt und geschlechtsspezifische Fragen, mit denen Frauen in Bezug auf ihren Körper, Bildung, sexualisierte Gewalt, Unsicherheit und gesellschaftliche Zwänge von Geburt an konfrontiert sind.

01. Oktober, 21:15 Uhr, OUTDOOR BÜHNE PROTAGON, DIASPORA – Eine Zeitgenössische Tragödie mit antagon theaterAKTion und Ondadurto Teatro – Große Produktion in einer Kooperation zwischen Italien und Deutschland mit dem Thema Flucht und Migration aus feministischer Perspektive.

Weitere Informationen zum Internationalen Frauen*Theaterfestival auf der Webseite unter www.iftf-frankfurt.com, auf Facebook unter https://www.facebook.com/frauenfestival/ oder auf Instagram unter https://www.instagram.com/frauentheaterfestival.

Donnerstag, 29. September: The Stranglers

(Uwe)

Beim Schreiben der Ausgehtipps höre ich in dieser Woche The Stranglers. Gerade läuft Golden Brown, weil ich die meistgespielten Lieder der Band auf Spotify von oben nach unten durchhöre. Mit 116.111.158 Anspielungen ist Golden Brown das erste gespielte Lied, weil ich gerade erst angefangen habe. Wie bei allen Bands, deren Gründungsdatum schon einige Jahre zurück liegen, gab es auch bei den 1974 formierten Stranglers bereits einige Umbesetzungen. Lediglich Jet Black am Schlagzeug und Bassist JJ Burnel sind seit Beginn dabei, letztgenannter ist mittlerweile zum Sänger aufgestiegen. Das Mikrofon teilt er sich mit Bass Barne, der vor zwanzig Jahren als Gitarrist zur Band stieß, die seit 2006 ein Trio ist. Gerade höre ich Always The Sun (20.443.140) und bin fertig. Naja fast, … The Stranglers sind eine britische Punkrock-Band, deren Musik durch Einflüsse von New Wave, Punk und Psychedelic Rock geprägt ist. Unter uns: Die Einordnung des Musikstils schreibe ich immer irgendwo ab, weil mir eine Einordnung schwerfällt (ich bin aber auch kein Musikjournalist). Entweder mir gefällt etwas oder nicht, da ist mir das Genre egal. Always The Sun gefällt mir.

Zoom. Frankfurt, Carl-Benz-Str. 21
20:00H
TICKETS: VVK 34€ zzgl. Gebühren

Bild: Zoom

Donnerstag, 29. September: FFM/ Ultima Ratio Festival

(Andrea)

Also, ehrlich. Bei den Bandnamen dachte ich an EMO-Core. Aber wahrscheinlich ist es "nur" Deathmetal. This one goes also to the Headbangers among our readers. Btw. es gibt Tickets zu gewinnen und wahrscheinlich ist so ein Abend echt ein Erlebnis: MOONSPELL 3 decades of band history, and more ambitious and stronger than ever. Hermitage – the gothic metalpioneers ‘ 13th and latest studio album – was recorded, mixed and mastered by Jaime Gomez Arellano (Paradise Lost, Primordial, Ghost, Sólstafir & many more) at the Orgone Studios in the UK. Building upon the album’s dark, revolutionary and sensitive facets, it’s an entertaining yet epic journey through the darkest days of human existence. But of course, they don‘t stray away from theirmetal roots! Hermitage is a revolutionary, wonderfully intuitive and epic journey by one of the most distinctive dark metal bands of all time, and a testament to what they’ve always loved the most: Honest, emotional metal that binds us even in the darkest times. INSOMNIUM As the new co-headliner, INSOMNIUM have used their forced time at home to write and release theircritically acclaimed EP “Argent Moon” with 4 mesmerising music videos – and now, Finland’s melodicdeath masterminds finally cast their shadows over Europe again. Together with Portugal’s dark metallers MOONSPELL, they embark on a co-headline tour to take their chants of burdening gloom across 9 countries in September and October 2022 and will take their most haunting tracks to the stages again, including songs of their latest full-length offering “Heart Like A Grave” that turned to betheir second album in row to reach the #1 spot on the Finnish album charts.Insomnium’s frontman Niilo Sevänen comments:"We are thrilled to embark on this co-headline European tour with our friends Moonspell! It is a very strong package with 5 great bands every night, so you don't want to miss this tour. See you soon!" BORKNAGAR Intrepid progressive Black Metallers Borknagar are no strangers to the scene either. Founded in 1995and featuring members of acts such as Enslaved, Immortal, Gorgoroth and Ulver, there’s hardly any other formation that developed classic Black Metal with as much musical versatility as these Norwegians!True North, the band’s latest studio output, is the vanguard forward, clear-sighted, refined, and full of power. Truly, there’s no holding back now, but with more than 25 years of band history, it’s kind of a small wonder that main man Brun and Borknagar are still with us. Fortuitous, or part of the plan all along?!As for what Brun wants Borknagar’s ardent fans to think after hearing True North, the cards are not in his hands. Rather, true to the band’s mandate, he wants the hordes of free thinkers to arrive at their own conclusions while on Borknagar’s newest musical adventure. Indeed, Brun offers, “listen and let your mind fly!” But for those in need of a little guidance, it’s true north of Winter Thrice, Empiricism, and The Olden Domain, an encapsulation of 25 years of work in a single, forward-moving entity. It’s the start of something new, the next stage yet it’s patently familiar. The time to wonder at and find direction in the sonic spectacle that is Borknagar’s True North is now – on stage. WOLFHEART Finnish frontrunners WOLFHEART have proven themselves to be one of metal’s most captivating actsof northern heritage and one of the fastest rising bands in the international melodic death metal scene. Over the course of the last two years alone, the band has remained relentless with the releaseof their highly acclaimed full-length, Wolves of Karelia (2020) and Skull Soldiers EP (2021), gaining massive praise from fans and press alike with their icy tales of battle and triumph. The new album, King Of The North (out September 16, 2022 via Napalm Records), picks up right where WOLFHEART left off - taking every aspect of their trademark sound of colossal melodies, growling vocals and driving drum rhythms to searing new levels. HINAYANA Rounding up the eclectic package, this combo crafts their unique brand of melodic death/doom metal deep in the heart of Texas, building their sound on dark, trudging riffs, atmosphere, and soaring melody. With what began as a one-man project by guitarist/vocalist Casey Hurd, the band now has a full-lineup of talented musicians pushing the them along. Having released their highly praised EP “Death of the Cosmic” in 2020 under Napalm Records, HINAYANA continue to evolve theirsound, hoping to enter the studio soon with new material.

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

Donnerstag, 29. September – Samstag, 8. Oktober: Politik im Freien Theater

(Martin)

In Sachen Theater ist in Frankfurt was los! Die Bundeszentrale für Politische Bildung veranstaltet gemeinsam mit dem Mousonturm, dem Schauspiel Frankfurt und der Freien Szene das Festival Politik im Freien Theater.

„Es geht um „Macht.“. Wer hat sie, wer nicht und warum ist das so? Machen Mächtige einfach mehr, oder macht erst die Macht manche Menschen mächtig. In welchen Macht- und Ohnmachtsverhältnissen leben wir und wie mischt man mit im politischen, gesellschaftlichen und globalen Geschehen? Neben den Inhalten machen auch die Eckpunkte Eindruck: 10 Tage, 50 Orte, 200 Veranstaltungen aller Art für alle Altersklassen.“

Es gibt super tolle, wahnsinnig interessante Produktionen zu sehen und ein unglaubliches Rahmenprogramm. Highlights sind unter anderem:

Joana Tischkau und ihr Zwillingsbruder Aljoscha durchleuchten die Verwandtschaft und ihre Repräsentation in Popkultur und Medien in YO BRO (24. – 30.09.).

Es war keinmal oder das Märchen von der Normalität vom Theater Hora und Henrike Iglesias: Ausgehend von bekannten Märchen dekonstruieren die Schauspieler:innen mit kognitiver Beeinträchtigung spielfreudig, witzig und zugänglich die mächtigen gesellschaftlichen Konzepte von Normalität, Schönheit und sozialem Geschlecht (29. + 30.09.).

Kaffee mit Zucker?: Die beiden Materialien Kaffee und Zucker, als Metapher für unterschiedliche Identitätsmerkmale, treten in ihren unterschiedlichsten Aggregatzuständen in ein poetisches Dominanz- und Wechselverhältnis und bleiben dabei stets anschlussfähig für ähnliche und andere Fragen nach Identität und Zugehörigkeit; Theater Laia RiCa (30.09. + 01.10). 

She She Pop widmet sich der Magie des Alters in Hexploitation – hedonistisch, scherz- und schmerzhaft (30.09. + 01.10.). 

Andpartnersincrime lädt uns auf digitalen Pfaden ins Frankfurter Zentrum der Macht, den Römer, ein bei Nach dem Ende der Versammlung II: Das Parlament (01. + 02.10.).

Para ruiniert das bzw. im Bankenviertel, um die Herrschaft der Finanztempel zu überwinden Speculative Ruins / Ruins of Speculation (01. – 03.10.).

Swoosh Lieu setzt in ihrer Tech-Performance Dea Ex Machina auf die Hexe als neue Machthaberin, um die männliche Vorherrschaft zu überwinden (01. – 03.10.).

Das Nature Theater of Oklahoma mit Burt Turrido. An Opera kommt nach Frankfurt und erzählt ihre postapokalyptische Liebesgeschichte (08. – 22.10.).

Da hier unmöglich alle lohnenden Veranstaltungen und weiteren Veranstaltungsformate (von A wie Audiowalk bis W wie Workshop) genannt werden können, schaut euch bitte unbedingt das Gesamtprogramm an: https://www.bpb.de/pift2022/

Donnerstag, 29. September – Samstag, 8. Oktober:
Politik im Freien Theater – Festival an verschiedenen Orten in Frankfurt

 Foto: Pablo Hassmann / Kaffee & Zucker

VORSCHAU
Freitag 30. September: Zwei Frauen, zwei Geschichten, ein Schicksal.

(Daniela)

Ich freue mich endlich Claudia auf der Bühne zu sehen!

Zwei Frauen, zwei Geschichten, ein Schicksal.

Im Stück von Vasilis Ziogas begegnen uns 2 Schwestern, die mit der Gewalt in einer von Männern dominierten Welt ganz unterschiedlich umgehen. Elli ist immer im Haus des Vaters geblieben. Sie beugt sich den Zwängen in ihrer kleinen Welt und den Männern. Anna ist davongelaufen, um ein freieres Leben zu führen.

Anna und Elli holen alles hervor, was das Leben ihnen mitgegeben und womit es sie geformt hat. Die eine von weither zurückgekehrt, die andere an Ort und Stelle verweilend lassen sie die Schrecken ihrer Vergangenheit zu neuem Leben erwachen und drohen davon verschlungen zu werden. Der Missbrauch des Vaters, die Abwesenheit der Mutter, das Wegschauen der Mitmenschen – Versinken die Schwestern in der Dunkelheit oder schaffen sie es sich aus den Fängen ihres Leids zu befreien?

„Bunte Frauen“ beschreibt das tiefgreifende Leid von Frauen, die von überall und in unterschiedlichen Formen mit Gewalt und Unterdrückung konfrontiert werden und den Blick für die eigenen Bedürfnisse, Ängste und Einstellungen schärfen, um sich in wechselnden Umständen zurechtzufinden.

Vasilis Ziogas einzigartiger Schreibstil schmückt die poetische Dimension der Sprache mit bitteren Humor und Zynismus. In seinen von Symbolik strotzenden Werken stehen der Tod, die Befreiung und die Versöhnung der Handelnden, mit sich selbst und mit ihrer Umgebung im Mittelpunkt, womit er mit den in „Bunte Frauen“ aufgegriffenen Konflikten die Problematiken unserer Zeit trifft.

Für das Projekt "Bunte Frauen" kommen verschiedene Menschen mit verschiedenen Lebenshintergründen zusammen. Griechenland, die Türkei und Deutschland treffen hier in den Familiengeschichten aufeinander. 2 Frauen und 1 Mann. Verschiedene Leben, die doch auch vieles teilen.  Auch Kosmas Chatziioannidis, als Regisseur und Mann musste immer wieder die Unterdrückung der Frauen in seinem Umfeld sehen und beschäftigt sich seit einiger Zeit auch in seiner Theaterarbeit in Griechenland mit dem Thema.

Regie: Kosmas Chatziioannidis; Übersetzung: Sophia Georgallidis
Mit Elli: Claudia Bernhard und Anna: Derya Sahin
https://www.internationales-theater.de/component/vikevents/event/bunte-frauen-von-v-ziogas

30.9./1.10./5.10. jeweils 20 Uhr im Internationalen Theater, Hanauer Landstr. 5 - 7 (Zoo-Passage), 60314 Frankfurt/Main

Freitag, 30. September bis Sonntag, 2. Oktober: Of/ Mini-BendMakeChange 2022: Solarcity OF?

(Andrea)

Mit Künstlern über die allernäheste Zukunft reden?! Geht, beim Mini-BendMakeChange 2022: Solarcity OF im Waggon und Commons Cafe: In der allernähesten Zukunft wird OF entweder eine zukunftsfähige Solar-City mit viel fairer lokaler Grundversorgung und grünem Schatten werden, oder wortwörtlich vertrocknen. Was kann man als Bewohner tun, um jeden Fitzel Sonnenfläche den Erdöl-Diktaturen in den Weg zu stellen und was kann man damit erreichen? Um einiges mehr als früher, am Festivalsonntag finden wir es heraus wie und was, im Commons Cafe! Solare Energie ohne Ende verstrahlen wir aber wie immer auch im Musikprogramm, wo sich wieder feines bis feinstes aus der heimischen Elektronik findet. Kommt vorbei! Vorläufiger Timetable: Freitag 30.09. Waggon: ca. 18h TBA ca. 19h Worsel Strauß ca.20h Schlammpeitziger Sa.01.10. Waggon: ca.18h TBA ca.19h DRNTTCKS ca.20h Pyrolator So. 02.10. Commons Cafe im DRP: Vorträge & Workshops zu Bürgernenergie & Balkonkraftwerken So. 02.10. Waggon: ca.15h TBA

Waggon am Kulturgleis, Mainufer/ Höhe Isenburger Schloss/ Offenbach

Sonntag, 02. Oktober: Jochen Distelmeyer

(Uwe)

Deutschsprachige Musik höre ich seit meinem Konfirmationsalter wahnsinnig gerne. Es gibt so großartige Bands, Sängerinnen und Sänger. Viele Lieder ("Elefant für Dich" von Wir sind Helden, "Vorbei" von Tempeau, "Herbstmeister der Herzen" von Fortuna Ehrenfeld, oder "Nacht" von Kettcar) gehen direkt in mein Herz und werden auch mehr nach zwanzig Jahren kein bischen schlechter. Da macht es mir überhaupt nichts aus, wenn ich teilweise mit nur zehn anderen Leuten vor der Bühne in einem kleinen Club stehe und beispielsweise ClickClickDecker dabei zusehe, wie sie "Im Wahljahr" singen (.... Ich denk' nicht nur an Morgen, ich glaub' das kommt schon früh genug ...).

Es gibt aber auch deutsche Acts, mit denen werde ich nicht warm, vor allem mit von der Kritik und Publikum gleich groß gefeierten Bands wie Tocotronic oder Blumfelfd. Für Fans von Blumfeld gibt es gute Nachrichten. Deren Sänger Jochen Distelmeyer gibt sich die Ehre in der Brotfabrik. Der Pressetext dazu folgt jetzt: "Balsam für verwundete Seelen: Auf seinem neuen Album durchmisst Jochen Distelmeyer die »GEFÜHLTEN WAHRHEITEN« unserer Zeit. Das ist ein Album darüber, wie es sich anfühlt, lebendig zu sein. Zwölf bestürzend schöne Lieder, in denen Distelmeyer vom Sich-Verlieren und Wiederankommen, vom babylonischen Stimmengewirr der sozialen Medien, von Sehnsucht und Begierde, gesellschaftlicher Spaltung und einer am Ende gelingenden und triumphierenden Liebe erzählt .... Der große Sänger eines »persönlichen Lebens« ... war niemals weg."

Brotfabrik. Frankfurt, Bachmannstraße 2
20 Uhr
VVK 27 EUR plus Gebühren

Foto: Sven-Sindt

Montag, 03. Oktober: JOEP BEVING

(Uwe)

Selten wurde man auf einer Homepage freundlicher begrüßt als auf der des niederländischen Komponisten Joep Beving („Thank you so much for your interest in my music. With 7.7 billion people living on this planet, I am fortunate that you have found me…“), der seit 2015 vier Platten mit atmosphärischer und emotionaler Piano-Musik veröffentlichte. Mit seinem Tasteninstrument kommt er nun ins Zoom und wird sicher für einen Abend sorgen, den man in Erinnerung behalten wird. Wer am Tag der Deutschen Einheit aber sehr einen schwungvollen Abend erleben will, sollte woanders hingehen.

Zoom. Frankfurt, Carl-Benz-Str. 21
20:00H
TICKETS VVK 25€ zzgl. Gebühren

Bild: Zoom

Donnerstag, 06. Oktober: Ben Caplan

(Uwe)

Nach der vergangenen Deutschlandtourneen von Ben Caplan schrieben einige Zuhörende begeisterte Bewertungen bei Eventim:

Köln 2018: "Ich war mit meinen drei Kindern (25, 22, 11) auf dem Konzert und wir waren alle völlig begeistert. Da wir vieles von Ben Caplan bereits kannten und u.a. große Tom Waits-Fans sind, hat das Konzert bei uns genau den Nerv getroffen. Diese Stimme!!!! Wow! Und die Musiker - Wahnsinn! Super-Live-Band!"

Düsseldorf 2018: "Ben Caplan war wieder grandios. Seine Show hat sowohl musikalisch als auch vom Entertainment her absolut überzeugt."

Berlin 2013: DIE musikalische Neuentdeckung. Das es eine bärtige Angelegenheit werden würde war mir natürlich bewusst - Caplan besticht ja nicht nur durch seine Whiskey getränkte Stimme die auch in den emotionalsten Momenten noch schön bassig klingt, sondern auch durch enorm buschiges Kopf-und Gesichtshaar ...".

Zoom. Frankfurt, Carl-Benz-Str. 21
Beginn: 19 Uhr

Foto: Zoom

Montag 10. Oktober: StreitClub #4: Angst vor der Armut - versagt der Staat?

(Daniela)

Das Thema ist brisant und interessiert mich sehr.

StreitClub #4: Angst vor der Armut - versagt der Staat?

Die Inflation steigt, die Lebenshaltungskosten verteuern sich und manche sagen bereits  eine tiefe Rezession voraus. Die Aussichten für die Zukunft sind zumindest trübe.
Viele Menschen sehen mit ängstlichen Gefühlen dem Winter und den nächsten Jahren entgegen. Was kann der Staat hier tun? Wie kann er das Vertrauen der Menschen (wieder-)gewinnen? Bislang wird über die Effektivität der aktuellen staatlichen Maßnahmen jedenfalls heftig gestritten. Versagt der Staat?
Darüber diskutieren wir mit dem Wirtschaftsjournalisten Rainer Hank und dem Leiter des diw (Deutsches Institut für Wirtschaftsforschung), Prof. Marcel Fratzscher.

Der StreitClub, ein Veranstaltungsformat des Frankfurter Standorts des Forschungsinstituts Gesellschaftlicher Zusammenhalt (FGZ) an der Goethe-Universität, hat sich daher der Aufgabe verschrieben, Streitkultur zu fördern und ihr eine Bühne zu geben. Er verhandelt aktuelle Kontroversen in einem produktiven Streitgespräch, das wieder Lust auf Streit machen soll. Zwei streitfreudige Gäste sitzen zwei ebenso streitfreudigen und -erfahrenen Gastgebern gegenüber: Nicole Deitelhoff und Michel Friedman.

Die Veranstaltung wird jeweils von Schüler:innen einer Klasse aus Frankfurt und Umgebung begleitet. Sie analysieren den Streit kritisch und können intervenieren. Außerdem gehören ihnen die letzten 15min auf der Bühne, wo sie ihre Fragen direkt an die Diskussionsteilnehmerinnen stellen können.

Es gibt ebenfalls einen Livestream der Veranstaltung auf YouTube.

Montag, 10. Oktober, 19.30 Uhr, The English Theatre Frankfurt, Gallusanlage, barrierefrei; Kosten: 12 €, ermäßigt 10 €, Tickets: https://english-theatre.de/tickets/

Montag, 10. Oktober: FFM/ Kayef

(Andrea)

Mit Songs wie „Musik“, „Warum“ oder „Weisswein x Sprite“ hat KAYEF es in den letzten Jahren nicht nur geschafft, seinen eigenen Sound zu kreieren, sondern sich auch eine Fanbase aufgebaut, die heute über 1.600.000 monatliche Spotify-Hörer umfasst!!! Seine erfolgreichste Single „Ich würd‘ lügen“ ist 2020 in Deutschland, Österreich und der Schweiz mit Gold ausgezeichnet worden und bis auf Platz #13 der deutschen Singlecharts geklettert. Zuletzt stieg das aktuelle Album „Feelings“ des 27-jährigen Düsseldorfers im Januar 2022 sofort auf Platz #5 ein, bereits zum dritten Mal konnte sich KAYEF somit in den Top Ten der Albumcharts platzieren. Nach einer sehr erfolgreichen Tour, trotz Pandemie, im Herbst 2021, knüpft er jetzt mit neuen Terminen da an wo er letztes Jahr aufgehört hat. Die für KAYEF typische Kombination aus gefühlvollen, authentischen Texten und mitreißenden Instrumentals wird live von einer dreiköpfigen Band, bestehend aus Gitarre, Schlagzeug und Keys umgesetzt und so nochmal frisch interpretiert. So verspricht die FEELINGS TOUR 2022 echte Gänsehautmomente, lädt aber auch zum Tanzen ein und hält immer wieder Überraschungen bereit. Für Fans der ersten Stunde, genauso wie für alle die neu dazugekommen sind, ein absolutes Muss. Lili findet ihn okay, ich bin ja ohnehin meistens froh, wenn ich Texte nicht verstehe. Deshalb ist Metropol FM auch manchmal eine gerne gehörte Frequenz.

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

Mittwoch, 12. & Donnerstag, 13. Oktober: Der Watzmann ruft

(Uwe)

Wolfgang Ambros, Manfred Tauchen & Joesi Prokopetz erschufen gemeinsam das Musical / Rustikal „Der Watzmann ruft“, das Album „Schaffnerlos“ und die Rockoper „Augustin“. „Der Watzmann ruft“ ist sicher das bekannteste Werk. Mit diesem wurde in den vergangenen Jahren immer wieder erfolgreich getourt, zuletzt 2016. Da verabschiedete sich das Kultstück nach 40 Jahren in die Musikgeschichte. Aber wie das halt so ist mit Klassikern, der Aufenthalt im Ausgedinge nur fünf Jahre, und das Rustikal wird im Herbst 2022 definitiv zum letzten Mal in der Originalbesetzung (Wolfgang Ambros & Band, Klaus Eberhartinger, Joesi Prokopetz & Christoph Fälbl) live zu erleben sein. Sicher ist bekannt, dass die Erste-Allgemeine-Verunsicherung-Sänger Klaus Eberhartinger die Gailtalerin spielt, die ihre Macht über die Männer missbraucht und diese damit ins Verderben stürzt. Eberhartinger ist mittlerweile 72, spannend wird also insbesondere seine Darstellung werden.

Jahrhunderthalle Frankfurt
Tickets ab 52 EUR inkl. VVK
Beginn: 20 Uhr

Foto: Lukas Beck

Freitag 14. - Sonntag 16. Oktober: 2. Frankfurt Burlesque Festival

(Daniela)

Da wäre ich zu gerne dabei... muss aber passen...

Willkommen zum 2. Frankfurt Burlesque Festival im legendären Club der myticket Jahrhunderthalle Frankfurt.

Nachdem das erste Frankfurt Burlesque Festival im letzten Jahr 2021 Berge von Glitzer, Federn und den Flair der wilden 20er Jahre nach Mainhatten gebracht hat war es unvermeidbar mit einer noch größeren Produktion zurückzukehren in die Metropole in der Ol’ Blue Eyes Ikone Himself – Mr. Frank Sinatra – seinen Drink mit den
Showgirls an der Bar des Clubs genossen hat.

Mit dem zweiten Frankfurt Burlesque Festival präsentieren wir neben einem internationalen und grandios diversen Lineup erstmalig die große Ikone der Burlesquewelt: Miss Dirty Martini. Gerade noch mit Dita von Teese auf Europatour gewesen zelebriert die New Yorkerin am 15.10.2022 (optional auch am 16.10.22) Body Positivity und die Definition von Burlesque. Ausserdem sind Workshops und natürlich Meet & Greet geplant.

Als zweiten Headliner präsentieren wir voller Vorfreude die europäische Boylesque (Male Burlesque) und LGBTIQ+ Legende Dave the Bear direkt aus London an beiden Abenden mit Performances und Gesang.

KÜNSTLER / PERFORMERS (unter Vorbehalt)
Glissy Ribbon (IT), Setty Mois (DE), Lola Itsy (IT), Majestic Luxor (DE), Cloud Bedevil (FIN), Vixen Trio (UK), Ginger Misdemeanour (AUS), Silly Thanh (CH), Chanelle de Mai (FR), Minouche von Marabou (CH), Nigel Francis (UK), Elena La Gatta (DE), Anita Gein (FR), Petula Goldfever (FR), Marta Karta (IT), Marie Tournelle (FR), Ginevra Joyce (IT), Michelle Marvellous (SK), Chocolate Showboy (USA), Fräulein Frauke (SWE), Ruby Schatzi (FR), Michelle Pearl (SK)

Moderation: Sheila Wolf (DE)
Special Guest: Dirty Martini (USA), Dave the Bear (UK)

Samstag, 15. - Sonntag, 23. Oktober: B3 Biennale des bewegten Bildes

(Petra)

Happy Birthday: Es ist die zehnte B3 Biennale dieses Jahr – Wahnsinn! Ich erinnere mich an visuelle Neuwelten für mich, wie die 360 Grad-Filme (in die ich schockverliebt war), an legendäre Künstlerinnen und Künstler – wie Brian Eno, Laurie Anderson oder Oliver Stone, die dort geehrt wurden –  und eben viel Bewegung zwischen Frankfurt und Offenbach in diesen Tagen. Mittlerweile muss man sagen: in Rhein-Main. Die B3 Biennale hat nicht nur Laufen gelernt, das wäre eine krasse Untertreibung: prominente nationale und internationale Vertreter*innen der Kreativbranchen und aufstrebende Nachwuchstalente sowie die diesjährigen Hauptpreisträger*innen präsentieren sich und ihre Werke im Filmwettbewerb, in Ausstellungen und im Konferenzprogramm der B3. In diesem Jahr werden die aus Belgien stammenden Filmemacher Luc und Jean-Pierre Dardenne mit dem BEN Award für das Lebenswerk ausgezeichnet. Ein weiterer Hauptpreis, der BEN für herausragende Leistungen in der bildenden Kunst, geht 2022 an das Künstlerduo Christa Sommerer und Laurent Mignonneau für Werke, die schon als „Klassiker der digitalen Kunst“ gelten. Neben den virtuellen Welten widmet sich die B3 auch der Kryptokunst (NFT‘s), die unter anderem im neuen HOCI im Bethmannhof und auf der Buchmesse gezeigt werden. Und ein starker Fokus der B3 liegt auf dem Nachwuchs: In diesem Jahr konnte das B3 Talent Forum weiter ausgebaut werden, so dass Ihr Abschlussarbeiten aus Hessen plus 20 weitere nationale und internationale Abschlussarbeiten diverser Kunst- und Filmhochschulen sehen könnt. Daneben gibt es das B3 HessenLab für internationale und die HAB Abschlussförderung für junge regionale Talente, mit der besonders herausragende Abschlussarbeiten unterstützt werden Also: Ein pralles Programm, das Ihr nicht verpassen solltet.

B3 Biennale des bewegten Bildes, 15. - 23. Oktober, alle Infos und Locations zur Konferenz, den Filmen, Ausstellungen, Prämierungen, etc. findet Ihr hier 

26.- 30. Oktober: 53. Deutsches Jazzfestival Frankfurt

(Daniela)

Wären wir zu der Zeit nicht im Urlaub, wären wir bestimmt bei dem ein oder anderen Konzert dabei

Auf dem Programm des 53. Deutschen Jazzfestivals Frankfurt stehen vom 26. bis zum 30. Oktober internationale Acts sowie lokale Künstlerinnen und Künstler, darunter Quest, Lakecia Benjamin, Rabih Abou-Khalil feat. Elina Duni, das Manfred Bründl Projekt und natürlich die hr-Bigband. Drei Konzertabende finden im hr-Sendesaal statt, außerdem gibt es ein Konzert im Mousonturm und neu in diesem Jahr ist die "Clubnacht" in den Jazzlocations der Stadt.

Mittwoch, 26. Oktober, ab 19:00 Uhr, hr-Sendesaal 
hr-Bigband feat. Julia Hülsmann, Leitung: Theresia Philipp Quest 

Donnerstag, 27. Oktober, ab 19:00 Uhr, hr-Sendesaal 
Ingrid Laubrock Quartet 
Lakecia Benjamin "Pursuance: The Coltranes"

Freitag, 28. Oktober 
20:00 Uhr Manfred Bründl Projekt, Jazz-Initiative in der Romanfabrik 
20:00 Uhr Ivan Habernal Septett, Alte Seilerei ("Fabrik außer Haus") 
20:00 Uhr Charles Unlimited, Milchsackfabrik (Studio 294)  
21:00 Uhr Programminfo folgt, Jazzkeller 
22:00 Uhr Moses Yoofee Trio und 23:30 Uhr Blue Lab Beats, Jazz Montez 

Samstag, 29. Oktober, ab 19:00 Uhr, hr-Sendesaal 
hr-Bigband feat. Marius Neset 
Isaiah Collier & The Chosen Few 
Rabih Abou-Khalil feat. Elina Duni 

Sonntag, 30. Oktober, Künstlerhaus Mousonturm 
Ashley Henry Quartet

Weitere Programmdetails auf hr2.de

LÄUFT NOCH 'NE WEILE
Noch bis 31. Oktober: „LA CARA DEL FLAMENCO | FLAMENCO IM PORTRAIT“

(Daniela)

Ich liebe Flamenco und werde daher auf jeden Fall vor dem 31.10. in der Denkbar sein um mir die Ausstellung „La Cara del Flamenco | Flamenco im Portrait“ des Fotografen Günther Bauer anzuschauen.

"„La Cara del Flamenco“ ist ein Fotoprojekt, dessen Wurzeln in meinem achtjährigen
Aufenthalt in Madrid (1992–2000) liegen. Es sind Portraits von Künstler*innen, die einen Lebensweg vorweisen, der sich in ihrer Kunst ausdrückt und dieser Authentizität und Tiefe verleiht, sie glaubwürdig macht.
Viele der portraitierten Künstler*innen entstammen derselben Generation, einer
Generation, die in den schwierigen Zeiten der Franco-Diktatur groß geworden ist.
Damals hatte der Flamenco eine sehr widersprüchliche Rolle: einerseits sollte er dazu
beitragen, das Image Spaniens im Ausland zu verbessern, andererseits war der
Flamenco mit dem strengen Katholizismus unter Franco kaum vereinbar. Es dauerte
lange, bis der Flamenco sich von dem folkloristischen Mief der Franco-Zeit befreien
konnte und auch innerhalb Spaniens Anerkennung fand.
2010 wurde der Flamenco von der UNESCO zum Immateriellen Weltkulturerbe erklärt.
Der Flamenco, der tief in der andalusischen Kultur verwurzelt ist, hatte sich längst von
den regionalen Ursprüngen gelöst und sich zu einem internationalen Phänomen
entwickelt. Er folgt seiner Tradition der Verschmelzung mit anderen „musikalischen“
Einflüssen.
Was aber bleibt, ist der Mythos des Flamenco als eine hermetische Kunst im Kreis der
andalusischen Gitanos, die jahrhundertelange Erfahrung von Verfolgung und Leid in
düstere Verse und dunkle Melodien verwandelten.
Das Projekt zeigt den Aufbruch des Flamencos – den „Nuevo Flamenco“. Junge
Musiker*innen, Tänzer*innen, die in ihren Familien mit dem traditionellen Flamenco
aufgewachsen sind, faszinieren mit ihrem Flamenco Nuevo. Arrivierte, mutige
Flamencokünstler wie Enrique Morente suchten neuen Wege der Interpretation und
irritierten ihre Kritiker. Im Vordergrund des Projektes steht aber nicht der Tanz oder
der Gesang, es sind die Perso nlichkeiten, die Charaktere der Ku nstler, die mit ihrer
Ausstrahlung den Zuho rer faszinieren, sie oft komplett in ihren Bann ziehen ko nnen.
Die Faszination des Rhythmus, der expressive Ausdruck von Gefühlen und der stetige
Einfluss unterschiedlichster Kulturen spiegeln sich in den intimen großformatigen
Portraits der Flamenco-Künstler*innen wider. "
https://guentherbauer.de

Ausstellung: von Günther Bauer
Termin: 04. September – 31. Oktober 2022
Ausstellungsort: DENKBAR Frankfurt, Spohrstrasse 46a


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