^{Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach@web.de}

2 x 2 Gästelistenplätze für den Poetry Slam am 15. Juli beim Kopfknistern-Festival. Die Gewinnfrage lautet: In Offenbach steht am Wochenende alles im Zeichen des Drcukens - welche Verfahren hat Senefelder hier entwickelt?

2 x 2 Gästelistenplätze für "Das große Knistern" am 16. Juli beim Kopfknistern-Festival. Die Gewinnfrage lautet:Was lschaut sich Uwe beim Abschluss des Alte-Schinken-Festivals im Hafengarten an? 

2 x 2 Gästelistenplätze für den Erzählabend am 17. Juli beim Kopfknistern-Festival. Die Gewinnfrage lautet: Dany empfiehlt die Schaufensterausstellung in welchem Stadtteil?

(Martin)

The world at large barely moves me /
Schade, du hast so ne komische Weltanschauung

Das scheint ein Abend zu werden über eine Freundschaft, die viele Widersprüche in sich getragen hat und aushalten musste…

Die französisch, englisch, deutsch-jüdische Keramikerin Marguerite Friedlaender und der deutsche nicht-jüdische Bildhauer Gerhard Marcks prägten maßgeblich das deutsche Kunsthandwerk der 20er Jahre des vergangenen Jahrhunderts. Sie musste fliehen. Er blieb. Der Abend blickt einerseits auf das Schaffen der beiden Künstler*innen am Bauhaus (Weimar) und der Burg Giebichenstein (Halle). Andererseits beleuchtet er eine Zeit, in der Antisemitismus, für die meisten eine natürliche Überzeugung war. Auch für Gerhard Marcks. Wie war Freundschaft dennoch möglich und wie eine kritische Auseinandersetzung miteinander?

Regie führt Carolin Millner.
Hier geht’s zu den Reservierungen: https://studionaxos.de/programm/

Freitag, 8., Samstag, 9. und Sonntag, 10. Juli um jeweils 20.00h:

Studio Naxos, Theater-Willy.Praml, Solidarisches Preissystem

_{Foto: © Nikita Skopincev}

(Martin)

Drei auf einen Streich – so lässt sich dieser phantastische Opernabend numerisch zusammenfassen – tatsächlich ist ‚Il Trittico‘ von Giacomo Puccini eine der ganz großen Perlen im Repertoire der Oper Frankfurt und wird nun zum letzten Mal gezeigt.

Zwei Wiederaufnahmen der Inszenierung aus dem Jahr 2008 gab es bereits – die FR schreibt, die Inszenierung sei gut durch die Jahre gekommen – was auch an dem beherzten und stringenten Regiezugriff von Claus Guth liegt:

„Drei ausgesprochen diverse Einakter verbindet Giacomo Puccini in seinem 1918 an der Metropolitan Opera in New York uraufgeführten Triptychon: ein blutiges Eifersuchtsdrama, die einsame Tragödie einer Nonne und eine italienische Komödie im Kreise eines habgierigen Familienclans. Die Endlichkeit des Lebens ist das Element, welches allen drei Werken auf unterschiedliche Weise innewohnt. Aus diesem Kern heraus entwickelt Regisseur Claus Guth seine Lesart, die sich als eine Studie menschlicher Todesarten und deren Bewältigung entfaltet. Ein Schiff – abgeschlossen wie ein Kahn, wie ein Kloster oder auch ein Sterbezimmer – wird zum verbindenden Bühnenraum von Christian Schmidt. In ihm existieren die Sphären von Leben und Tod nebeneinander, vermischen sich mitunter gar. Die Inszenierung legt das unsichtbare Bezugsgeflecht beider Welten offen.“

Die FR schreibt: „Man denkt über Leben und Tod nach. Mehr kann selbst die Oper nicht.“ Die Überschrift der Kritik lautet: „Musikalisch eine Gala, szenisch ein Wurf.“

Musikalisch ist ‚Il Trittico eine Sensation! Denn es treten für fünf Vorstellungen dieser Inszenierung noch einmal zwei Opern-Welt-Stars auf, die schon in der Premiere 2008 brilliert haben - Elza van den Heever und Zeljko Lucic:

„Elza van den Heever singt nun aber nicht nur Giorgetta in „Il tabarro“, sondern auch (als Rollendebüt) Schwester Angelica: Eine lyrisch-dramatische Großmacht, deren Stimme immer luxuriöser wird, die als Darstellerin inzwischen mitreißt. Zeljko Lucic ist wie einst ihr unglücklicher Michele im „Mantel“ und im Schlussteil der Titelheld Gianni Schicchi. Er nutzt seine Pause für eine grandiose Verwandlung vom tragischen alten Mann zum Witzbold, nicht im Dekor, sondern in der Persönlichkeit, die sich bei Lucic in jedem Handschlenker auswirkt.“ (FR).

Hier geht’s zu den Tickets: https://oper-frankfurt.de/de/spielplan/il-trittico_2/?id_datum=2903#date

Vorstellungen am Freitag, 8. Juli, Montag, 11. Juli, Donnerstag, 14. Juli, um jeweils 19.00h, am Sonntag, 17. Juli um 18.00h und am Mittwoch, 20. Juli um 19.00h: Il Trittico - Oper(n) von Giacomo Puccini

Oper Frankfurt

^{Foto: (c) Monika Rittershaus}

(Andrea)

Zwei Jungs, die mit ihren Choppern durch die Landschaft der Südstaaten cruisen...das sind Picturebook, die eigentlich aus Gütersloh kommen, aber gaanz und gar nicht so klingen. Melodischer Rock´n Roll, nicht krachig laut, sondern gemütlich und genau richtig für einen lauen Sommerabend im Biergarten in der Gwinnerstraße. Supportet werden sie von Uncle Maze aka Matze, dessen Stimme und Präsenz ich schon bei Sushimob sehr mochte und der auch zum Profil der Terrible Noises beiträgt. Wenn nur dieser Bart nicht wäre *Smiley.

Einlass 18 Uhr, Beginn 19 Uhr
Batschkapp, Gwinnerstraße 5, Frankfurt

(Uwe)

Das Open Air im Adamshof bietet weiterhin ein interessantes Programm, dass auch Leute aus Frankfurt / Offenbach anlocken sollte, immerhin ist die Location direkt am Bahnhof gelegen. Beginn ist jeweils um 20 Uhr

08.07 (Freitag) Century´s Crime - the most authentic tribute to Supertramp Century's Crime sind eine Hommage an die goldene Zeit von SUPERTRAMP, der sogenannten klassischen Phase, zwischen 1973 bis 1984.

09.07.2022 (Samstag) Doctor Krapula - Punk, Cumbia, Ska, Reggae aus Kolumbien. Ihre professionelle Show ist so mitreißend, dass die Zuhörer mit dem ersten Ton zu tanzen beginnen und sich die Euphorie auf das ganze Publikum überträgt.

Tickets erhältlich über www.dasrind.de, direkt im online Shop dasrind.reservix.de/events, über alle angeschlossenen VVK-Stellen https://www.adticket.de/Vorverkaufsstellen.html

^{Quelle: Das Rind}

(Andrea)

Wir sind heute im Filmklubb, der Trailer von Everything Everywhere all at once hat mich überzeugt: Der Film ist "ein überbordendes Sci-fi-/ Action-/ Kung-Fu-Abenteuer, das in Lichtgeschwindigkeit durch multidimensionale Universen hüpft. Im Mittelpunkt dieser explosiven Mischung steht Michelle Yeoh als Retterin wider Willen und als ihre Gegenspielerin die unvergleichlichen Jaime Lee Curtis. Waschsalonbesitzerin Evelyn Wang (Michelle Yeoh) geht im Chaos ihres Alltags unter: Der bevorstehende Besuch ihres Vaters (James Hong) überfordert sie, die Wünsche der Kunden bringen sie an ihre Grenzen und die anstehende Steuererklärung wächst ihr komplett über den Kopf. Der Gang zum Finanzamt ist unausweichlich, doch während sie mit ihrer Familie bei der Steuerprüferin (Jamie Lee Curtis) vorspricht, wird ihr Universum komplett durcheinandergewirbelt. Raum und Zeit lösen sich auf, und die Menschen um sie herum haben, ebenso wie sie selbst, plötzlich weitere Leben in Parallelwelten. Sie entdeckt, dass das Multiversum real ist und sie auf die Fähigkeiten und das Leben anderer Versionen ihrer selbst zugreifen kann. Das ist auch bitter nötig, denn sie wird mit einer großen, wenn nicht der größtmöglichen Mission betraut: Der Rettung der Welt vor dem unbekannten Bösen. Regie: Dan Kwan, Daniel Scheinert. www.youtube.com/watch?v=nz-eUNVQpzk

Einlass: 19.00 Uhr Beginn: 20.00 Uhr Reservierung unter nic@filmklubb.de
Filmklubb, Isenburgring 36, Offenbach

(Andrea)

Den heutigen Kinoabend hatte ich mir als Event direkt bei Bekanntgabe des Alte-Schinken-Programms eingetragen. Der Film ist Bombe und ich erinnere mich, wie ich in jungen Jahren vor Lachen aus dem Bett gefallen bin. Klar, die Zeiten und Sehgewohnheiten haben sich geändert, aber "Is`was doc" mit Barbara Streisand und Ryan O`Neil sind gesetzt und ich freue mich schon sehr auf den Streifen aus dem Jahr 1972. Zur Story: "Eigentlich will Howard Bannister nur ein Stipendium ergattern, als er mit seiner Verlobten nach San Francisco reist. Vier vertauschte Reisetaschen, Zufallsbekanntschaft Judy und diverse Verwechslungen später ist das Chaos im sonst so geordneten Leben des Professors perfekt."

Eintritt auf Spendenbasis, Filmbeginn mit Einbruch der Dunkelheit.
Hafengarten, Nordring, Offenbach 

(Uwe)

Es gibt zwei Bücher, die muss ein Filmfan unbedingt gelesen haben: Truffault/Hitchcock, ein Interviewbuch, in dem der französische Meisterregisseur mit einen der größten Regisseure der Filmgeschichte detailliert über dessen Filme spricht. Für "Hat´s Spass gemacht, Mr. Wilder" hat Regisseur Cameron Crowe ("Jerry McQuirre") diese außergewöhnlich gute Idee kopiert. Billy Wilder beklagt sich darin, dass er nur zu gerne einmal mit dem großen Star Cary Grant gearbeitet hätte, ihn aber nie verpflichten konnte. Hithcock schaffte es, gleich viermal mit dem in Bristol (England) als Archibald Alec Leach drehen zu drüfen. Verdach (1941), Berüchtigt (1946), Über den Dächern von Nizza (1955) und Der unsichtbare Dritte (1959).

Grant spielt in seinem möglicherweise bekanntesten Film Der unsichtbare Dritte den Werbefachmann Roger Tornhill, der wegen einer Verwechslung von einem ins andere Abenteuer stürzt, gejagt wird und diverse Rätsel lösen muss. Der kurzweilige Film ist mit über 130 Minuten Hitchcocks längster Spielfilm, aber immer noch rund 40 Minuten kürzer als The Good, The Bad & The Ugly (das war jetzt ein Insider für alle, die bei der High Noon-Vorführung da waren).

Hafengarten Offenbach
Beginn bei ausreichender Dunkelheit
Eintritt gegen Spende

(Martin)

Der Rabbi von Bacharach - Theater Willy Praml in Bacharach

‚An den Ufern der Poesie‘ heißt dieses wunderbare Festival, das in diesem Jahr wieder im Welterbe Oberes Mittelrheintal – genauer in und um Bacharach – stattfindet.

Zahlreiche Veranstaltungen locken hin in das Obere Mittelrheintal und auf einzelne werden wir vermutlich auch in den Ausgehtipps hinweisen - doch schon jetzt soll ein Highlight angekündigt werden, das Ihr unbedingt einplanen solltet: ‚Der Rabbi von Bacharach‘!

„Erneut spielt das Stück am originalen Schauplatz der Erzählung von Heinrich Heine und dürfte gerade deshalb auch Leute aus Frankfurt dazu bewegen, das Obere Mittelrheintal zu besuchen. Das Theater Willy Praml hat das Stück zum ersten Mal 2013 in der Judengasse in Frankfurt gespielt. Mit Kopfhörern ausgestattet, wurde den Zuschauern die Geschichte an den mittlerweile vielbefahrenen Straße an Stelle der früheren historischen Schauplätze vorgeführt. Damals kamen Besucher aus Bacharach nach Frankfurt, um sich das Stück anzusehen.“

Und jetzt soll es umgekehrt sein: den Frankfurter*innen sei empfohlen, sich auf nach Bacharach zu machen! Mit der RE2 braucht man von Frankfurt aus gut eine Stunde von Hauptbahnhof zu Hauptbahnhof und wer ein 9€-Ticket besitzt, hat die Fahrkarte schon bezahlt.

Der Rabbi von Bacherach findet als ‚Parcours‘ durch Bacharach statt und ist dabei ein spektakuläres Theatererlebnis an verschiedenen Orten.

Außerdem ist Bacharach als Ort super: lecker Riesling-Wein – und eine Eisdiele, die Riesling-Eis im Angebot hat!

Hier gibt’s weitere Infos zu dem Festival ‚An den Ufern der Poesie'

Und hier gibt’s Tickets

Samstag, 9. und 16. Juli und Sonntag, 10. und 17. Juli

Der Rabbi von Bacharach Theater Willy Praml in Bacharach im Rahmen des Festivals ‚An den Ufern der Poesie‘ jeweils von 15.30 – 20.00 Uhr.

Beginn: Wernerkapelle, anschließender Parcours durch Bacharach:
Rheinufer –Peterskirche – Josefskapelle –Bahnhof –Rathaussaal –Rathaushof

^{Foto: © Theater Willy Praml}

(Andrea)

"Mit ihrer Band Beloved Elk sowie dem Solo-Projekt FCK hat sich Amy Wright über Australien hinaus nicht nur in queer-feministischen Kreisen eine beachtliche Fanbase erspielt. Kein Wunder, denn egal ob im Bandformat oder als Hip Hop Act mit computerbasierten Beats, sind ihre Songs radikale Statements, die live auf der Bühne eine enorme Wucht entfalten - und das gilt für ihre politischen Balladen genauso wie die wütenden Punk-Reminiszenzen. Konzertbeginn 20 Uhr, bei gutem Wetter Open Air, Eintritt auf Spendenbasis.

Hafen 2, Nordring, Offenbach

(Andrea)

Das Kuddelmuddel in der Kommune 2010 ausverkauft, da ist Just can´t get enough sicher eine gute Alternative: Na endlich, B-Tracker und Le Borts spielen für Euch mal wieder allerhand Elektronisches zum Tanzen... boing, boom, tschak! Ach und Ihr wisst ja: Wer früher kommt hat länger Spaß -Wir freuen uns auf Euch!

Waggon am Kulturgleis, Mainufer Höhe Isenburger Schloss, Offenbach

(Andrea)

Gerade gestern habe ich Alex von Betonstück bezihungsweise der Offenbar getroffen und wir sprachen über das Druckfestival. Sie ist mit einem Stand und Programm dabei und alleine das lockt mich, hinzu kommt Lokalpatriotismus und Neugier, ich werde also auf jeden Fall hingehen. "Etwa 400 Jahre nachdem Johannes Gutenberg in Mainz den Buchdruck mit beweglichen Lettern erfand, ersann Alois Senefelder um 1800 das „Drucken vom Stein“ und begründete damit eine nachhaltige Drucktradition in Offenbach. Denn erst Senefelders Erfindung sorgte für die Verbreitung des Mozart´schen Musikwerks und legte den Grundstein für den Plakat- und Bilderdruck, wie er heute allgegenwärtig ist. Dass die Geschichte des Druckens noch lange nicht fertig erzählt ist, beweist die große Resonanz auf die Einladung zum ersten Druckfestival, das am 9. und 10. Juli in Offenbach stattfindet. Mehr als 60 Künstlerinnen und Künstler aus aller Welt sind an dem Wochenende dabei und geben Einblick in eine junge und agile Szene, die sich mit Druckerzeugnissen vom gesiebdruckten Plakat über traditionellen Buchdruck bis zum Comic oder Zine in Knallfarben aus dem Risodrucker präsentiert. Dazu kommen Stände, an denen nicht nur geschaut und geshoppt, sondern auch selbst gedruckt werden kann und ein Workshopangebot für Profis und alle Interessierten jeden Alters, die beispielsweise ein Festival-T-Shirt oder eine Postkarte drucken möchten. Am Samstagabend erklärt Falk Schwalbe von Rainbow Posters Leipzig in seinem Vortrag „Vom Drucktisch an den Merchtable“, wie aus analogen Entwürfen gesiebdruckte Konzertplakate entstehen. Für das leibliche Wohl sorgt das Team von „Mutti freut sich“ mit dem Foodtruck und gegen ein Rezept oder eine Zeichnung gibt es im Tausch bei der Kunstinstallation „Kitchen – La cuisine transportable“ einen Teller Suppe. Das erste Offenbacher Druckfestival findet am Samstag, 9. Juli, von 11 bis 19 Uhr und am Sonntag, 10. Juli, von 11 bis 16 Uhr Im Hof des Büsingpalais, im Klingspor Museum und in der Druckwerkstatt im Bernardbau statt. Der Eintritt ist frei."

Büsingpalais, Herrnstraße, Offenbach

(Uwe)

„Ich konzentrierte mich auf energiegetriebenere Elemente der Musikproduktion: Live-Schlagzeug, Sättigung und ein bisschen Geschrei“, erklärte der Singer/Songwriter und Produzent, der gerade 26 Jahre alt geworden ist, zum aktuellen Album „Crusher“

Im Kinderzimmer Hits zu entwickeln erscheint spätestens seit der Dokumentation über Billie Eilish THE WORLD´S A LITTLE BLURRY eine gute Idee. Jeremy Zucker hat dies laut Presseinfo auch getan, "nur keine Dancebeats oder Flüsterlieder". Mit letzteren hat Jeremy Zucker zwar seine frühen Lorbeeren und Socialmedia-Herzchen verdient („comethru” - Achtung: 626.830.907 Abrufe bei Spotify), jetzt rockt er aber eher. Ich habe in ein paar Songs hineingehört, am besten gefiel mir ein Duett mit Chelsea Cutler, das "this is how you fall in love" heißt (EP: Brent)

Zoom, Carl-Benz-Strasse 21
20 Uhr
VVK 23€ zzgl. Gebühren

_{Foto: Homepage Zoom}

(Martin)

Das Feuilleton überschlägt sich! Das ist bei den sogenannten ‚modernen‘ Opern so einhellig eher selten der Fall. Bei der letzten Premiere dieser Spielzeit in der Oper Frankfurt scheinen Regie, Bühnen- und Kostümbild alles richtig gemacht zu haben.

Musikalisch ist Ulisse von Luigi Dallapiccola (1904-1975) ein Triumph!

^{„Regisseurin Tatjana Gürbaca verwandelte ihr Debüt an der Oper Frankfurt am Sonntagabend in einen szenischen Triumph. (…) Im Verein mit Bühnenbildner Klaus Grünberg zeigte sie die Irrfahrten und die Heimkehr des Odysseus ausgehend von einer Ausgrabungsstätte, in der einer der touristischen Besucher zum Protagonisten Odysseus bestimmt wird. Nach und nach legen Gürbaca, Grünberg und die temperamentvolle Kostümbildnerin Silke Willrett so alle Schichten und Geschichten des europäischen Urmythos frei. (…)“m(Bettina Boyens / Wieland Aschinger, musik-heute.de}

^{„(…) Es ist das Verdienst der Oper Frankfurt, das Werk wieder in seiner Komplexität zur Diskussion gestellt zu haben; und es ist zu hoffen, dass von dieser Frankfurter Erstaufführung zumindest eine kleine Dallapiccola-Renaissance ausgehen wird.
Dallapiccola, seit seiner Jugend fasziniert von der Schönberg-Schule, hatte sich seine höchst individuelle Form der Zwölftontechnik angeeignet, die tonale Berührungspunkte nicht meidet, eine ungewöhnliche Klangfarbigkeit entwickelt (manchmal klingt es wie erweiterter Debussy) und in der durchweg gesanglichen Stimmführung das italienische Erbe keineswegs verleugnet.
Dass die Frankfurter Oper dem gerecht wird, das orchestrale und sängerische Niveau von hoher Qualität ist, war zu erwarten; der Chor, ein Hauptdarsteller des Stücks, unter der Leitung von Tilman Michael leistet Großartiges; das Museumsorchester, dirigiert von Francesco Lanzillotta, schillert in allen Farben. Es ist jedoch Tatjana Gürbacas Inszenierung, die auch den existenzialphilosophischen Aspekten von Dallapiccolas eigenem Libretto gerecht wird. (…)“ Wolfgang Fuhrmann, FAZ}

^{„(…) Iain MacNeil, der über einen stattlichen und gar nicht defensiven, lichten Bariton verfügt, spielt den Titelhelden als eher passiv wirkende, tatsächlich jedoch in einer stetigen Suchbewegung und unaufdringlichen Selbstbehauptung begriffene Figur. Er schaut zwar gelegentlich skeptisch drein, erscheint aber vor allem vorbehaltlos, ein leeres Gefäß, der Mensch an sich. (…)“ Judith von Sternburg, Frankfurter Rundschau}

Hier gibt’s weitere Informationen und auch Ticketshttps://oper-frankfurt.de/de/spielplan/ulisse/?id_datum=2884

Sonntag 10. Juli um 18.00h, Freitag, 15. Juli, Montag, 18. Juli und Donnerstag, 21. Juli um jeweils 19.00h: Ulisse - Oper von Luigi Dallapiccola in der Oper Frankfurt

^{Foto: © Barbara Aumüller}

(Andrea)

Poetry, Comedy und Live-Musik, zusammengeschnürt zu einer zweistündigen Experience für Zuschauer und Akteure. Das ist Kopfkino. Beheimatet in Köln reist heute ein ganzer Tross im Sommergarten der Batschkapp an. Um Moderator Khalid Bounouar reihen sich DJ: Bee Shoo Poetry: Fredercus Comedy: Halid TV, Khalid Bounouar, Benaissa Lamroubal Beatbox: Moneygermany Live-Musik: Shine Buteo, Die P, Aisha Vibes. Ich habe mir ein paar Künstler angeschaut, schnappe mir meinen Liebsten und gehe hin. Los gehts um  18 Uhr.

Batschkapp Sommergarten, Gwinnerstraße, Frankfurt

(Andrea)

Warum machen wir das alles, was ist unser Motor? Um Amore, Liebe geht es. "Sphären ineinander lenkt die Liebe, Weltsysteme dauren nur durch sie", schrieb schon Schiller 1782. Daran hat sich nichts geändert, auch 2022 ab 12 Uhr beim Anniversari uno e due des Cafe Marcello in den Parksidestudios nicht. Ich bin gespannt...

Parkside Studios, Friedhofstraße 59, Offenbach

(Andrea)

Liebe, Leidenschaft und loderndes Feuer gehen heute in den Parksidestudios eine harmonische Verbindung ein. Ab 20 Uhr konzertieren die Rhein-Main-Vokalisten in den Parksidestudios in der Friedhofstraße 59 und wissen von tiefen Gefühlen ein Liedchen zu singen: In barocken Liedern wie „Mit Lieb bin ich umfangen“ von Johann Steuerlein, „Jungfrau, dein schön Gestalt“ von Hans Leo Hassler, in verschiedenen Liedern des Romantikers Johannes Brahms oder Thomas Morleys Madrigal „fire, fire“ und einigen Songs aus dem Musical „The Phantom oft he Opera“. Dazu begleiten die Feuertänzer einige Lieder mit eindrucksvollen Choreografien und machen das Konzert beim „Kopfkistern Festival“ zu einem für alle Sinne. Der Eintritt ist frei, um eine Spende wird gebeten. https://www.kopfknistern.eu.

Parksidestudios, Friedhofstraße 59, Offenbach

(Martin)

Wie lassen sich Schwarzsein und Fragen von Race anhand von Einzelerfahrungen diskutieren?

In IS THIS A BLACK? erzählen vier Performer*innen davon, was es heißt, heute als Schwarze Person und Künstler*in in Brasilien zu leben und beleuchten Rassismus als strukturierende Praxis in Brasilien. Dabei befragen sie nicht nur ihr kollektives Selbst, sondern nehmen das Publikum mit in die Verantwortung, über Positionierungen nachzudenken.

Die Befragung wird dabei zum stringenten Mittel eines intensiven Abends, der nach Antworten sucht. Zu Rate gezogen werden dazu zeitgenössische Schwarze Autor*innen, Wissenschaftler*innen und Intellektuelle, wie etwa Fred Moten, Achille Mbembe, bell hooks, Grada Kilomba, Frantz Fanon, Sueli Cordeiro und Aimé Cesaire.

EQuemÉGosta? spielen mit den Grenzen von autobiografischem Bericht und Fiktion, Humor und Konvention und machen die Bühne zum Ort des Widerstands gegen das Schweigen.

IS THIS A BLACK? ist die erste Performance der Gruppe EQuemÉGosta?, die sich am Institut für dramatische Künste (EAD/ECA) der Universität von São Paulo im Jahr 2016 gegründet hat. Das Kollektiv setzt sich aus Tanz-, Theater- und Kunstschaffenden zusammen. IS THIS A BLACK? wurde 2018 in São Paulo uraufgeführt, seitdem tourt die Gruppe mit dem Stück international.

Hier geht’s zu den Tickets
Dienstag, 12. und Mittwoch, 13. Juli um jeweils 20.00h: Is this a Blck?Künstlerhaus Mousonturm/Großer Saal (Solidarisches Preissystem)

(Martin)

Klaus Bonhoeffer. Ida Goldiş. Hermann Lange. Fanja Barbakoff. Samuel Tytelman. Carl Lampert. Maximilian Kolbe. Sieben Menschen, die in der Zeit des Nationalsozialismus zum Tode verurteilt wurden und vor der Exekution noch einen letzten Brief schreiben durften.

Der Komponist Florian Frannek hat  aus diesen Briefen ein oratorisches Werk für Orchester, Chor und Bariton geschaffen. »Es war für mich berührend, dass Menschen ein solches Gottvertrauen oder eine solche Humanität besitzen, dass sie selbst im Angesicht des Todes Licht spüren und Licht ausstrahlen können«, erklärt Frannek im Interview über sein Werk. 

Das Hessische Staatsorchester Wiesbaden führt unter der Leitung von Albert Horne gemeinsam mit dem Chor des Hessischen Staatstheaters und dem Chor der Stadt Wiesbaden Franneks bewegende Komposition auf, zusammen mit der »Glagolitischen Messe« von Leoš Janáček.

Dirigent Albert Horne Einstudierung Chor des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden Albert Horne Einstudierung Chor der Stadt Wiesbaden Christoph Stiller 
Mit Betsy Horne, Silvia Hauer, Peter Berger, Christopher Bolduc, Young Doo Park, Gabriel Dessauer

Hier geht’s zu den Tickets

Mittwoch, 13. Juni um 19.30h (Einführung um 18:45h im Friedrich-von-Thiersch-Saal): Wir 8 - Sinfoniekonzert,
Staatstheater Wiesbaden im Kurhaus, Kurhausplatz 1, 65189 Wiesbaden

^{Foto: © Anna Meuer}

(Andrea)

Ich ersuche heute unbedingt, in den T-Raum zu fahren, dort eröffnet heute der Offenbacher t-raum an der Wilhelmstraße 13 sein langes „Wir-sind-wieder-da-Wochenende“ mit der Vernissage der Foto-Sommerausstellung von JO WILHELM ARTS unter dem Titel „"BLICK UND HÄNDE SPRECHEN BÄNDE - Portraits und Kultur-Geschichten aus unserer Region“. Die Ausstellungseröffnung wird mit Klängen des t-raum-Pianisten Marcello Celona stimmungsvoll begleitet und es ist eine kleine Leseperformance des t-raum-Teams geplant. Einlass ist ab 19.00 Uhr – der Eintritt ist frei! „Ich liebe es für meine verschiedenen Projekte draußen zu fotografieren, auf Reisen, in der Ferne - aber auch im heimischen Raum. So begeistert mich, wie z. B. das natürliche Licht sich durch eine Wolkenschicht verändert und damit auch Flora und Fauna verändert wirken. Dabei entstehen oftmals Wunderwelten. Meine verschiedenen Serien sind mal dramatisch, mal sanft oder meditativ. Durch Verstärken bestimmter optischer Effekte entsteht oftmals bereits zu Beginn meines Arbeitsprozesses die Realität vor meinen Augen und damit auch im fertigen Bild völlig neu arrangiert.“

t-raum, Wilhelmstraße 13, Offenbach

(Andrea)

Die Geschichte von Trio Mandili ist so etwas wie ein modernes kaukasisches Märchen. Das „Märchen“ begann an dem Tag, als drei Freundinnen bei einem Spaziergang in ihrem Dorf beschlossen, ein Lied zu singen. Eine von ihnen hat ein Video davon aufgenommen und es ins Internet hochgeladen. Dieses Video hat das Leben der Mädchen dramatisch verändert – die drei charmanten Mädchen aus Georgien wurden schlagartig bekannt. Innerhalb von zwei Wochen wurde das Video von einem Millionenpublikum angesehen. Die Popularität von „Trio Mandili“ wächst seit jeher. Heute hat die Gruppe rund eine Million Abonnenten auf Facebook - auch ich folge ihnen und mag ihre charmanten Einblicke in die georgische Landschaft. Die Videos sind wirklich süß, manchmal laufen sie durch ihren Ort, haben einen Esel dabei oder alte Leute sitzen am Straßenrand, alles mögliche. Das machen sie also schon eine ganze Weile und jetzt haben sie eine Tour organisiert und dafür wochenlang bei Facebook nach Orten gesucht und sind jetzt also heute in Hofheim. 19.30 Uhr

Kirche St. Peter Und Paul, Hofheim

(Andrea)

Ein knisterndes Feuer hatte schon immer etwas verbindendes und noch immer kommen Menschen gerne im Lichtschein zusammen, um sich Geschichten zu erzählen, in die Flammen zu schauen, Musik zu hören oder zu tanzen. Vom 15. bis 17. Juli entfacht Christian Weiß mit seinem Team der „Firedancer“ beim „Kopfknistern Festival für Erzählkunst & Performance“ die kreative Kraft des Feuers und verbinden sich Wort, Musik und Tanz an der Feuerstelle auf dem Gelände des Parkside Studios in der Friedhofstraße 59. An drei Tagen kommen Künstlerinnen und Künstler aus den Bereichen Poetry, Erzählkunst, Musik, Tanz, Jonglage sowie Feuer- und Lichtkunst dort unter dem Dach einer aufwendigen Zeltkonstruktion mit Open-Air-Bühne zusammen und schaffen einen Raum für Workshops, Vorträge und Poetry Slams. Sogar ein Hörspiel soll in der Zeit dort entstehen. Die Tagestickets sind ab 20 Euro erhältlich, den Wochenend-Festival-Pass gibt es für 39 Euro. Kinder erhalten 50 Prozent Ermäßigung. Für Einzelveranstaltungen gibt es Karten an der Abendkasse. Tickets sind auf www.kopfknistern.eu erhältlich.

Parksidestudios, Friedhofstraße 59, 63067 Offenbach

(Andrea)

Es gibt viele gute Gründe für einen Besuch im Korridor in der Schulstraße. Bines schöne Kunst und ihre Kleider, Rainer, Bob und der Böhmat zum Beispiel. Heute aber kommt noch Raphael dazu, er spielt Cello unter anderem schon lange mit Moses Pelham und Glashaus und ich freue mich schon sehr auf ein Wiedersehen: "EIN MANN UND EIN CELLO - Korridor Concerts # 2 Die Einweihung des geheimnissvollen KORRIDOR CELLOS . Vor 3 Jahren aus Trümmern geborgen und gerade frisch restauriert wird das Instrument im Zentrum des Konzertes vom in Zürich geborenen Cellisten und Wahl Franzosen RAPHAEL ZWEIFEL aus Nizza stehen. Gerade zurück von der Moses Pelham Tour wird das sicher ein spannender Abend mit viel Überraschungs-Potential . Bitte anmelden weil es nur begrenzt Platz gibt unter : bildklang@korridor.info oder fluccio@t-online.de hier noch das Movie vom 1. Korridor Concert : https://www.youtube.com/watch?v=0T0BzAQtGWw 19.30 Uhr

Korridor, Schulstr.30, Frankfurt

(Daniela)

Es ist wieder Absolventenausstellung im Städel!
Die Absolventenausstellung ist das Ergebnis eines fünfjährigen Studiums in fachspezifischen Klassen und gilt als formaler und künstlerischer Höhepunkt des Studiums an der Städelschule. Sie kann als exemplarische Reflexion ihres Kernauftrags gesehen werden: die freie künstlerische Arbeit in den Ateliers sowie der intensive Austausch mit den Professor*innen, Gastprofessor*innen und Kommiliton*innen. Damit hat sich die Absolventenausstellung der Städelschule zu einem wichtigen Event im Kulturkalender der Stadt Frankfurt am Main und für die junge internationale Kunstproduktion entwickelt.

Die diesjährige Absolventenausstellung Medium Rare umfasst Arbeiten von 29 Studierenden aus allen sieben Klassen der Bildenden Kunst und findet auf zwei Etagen in einem temporär genutzten Bürogebäude am Untermainkai 27-28, direkt am Main und in der Nähe der Städelschule statt.

Die 29 Künstler*innen, die sich selbst in ironischer Selbstreflexion und in Anlehnung an die von Margarete Schütte-Lihotzky 1926 entworfene "Frankfurter Küche" nach ihrer Ausbildung als "halbgar" bezeichnen, zeigen neue Arbeiten, darunter Gemälde, Skulpturen, Video-und Soundarbeiten, Fotografien, Drucke, Zeichnungen, Installationen und Performances.Die Absolvent*innen sind Minhyeok Ahn, Rasoul Ashtary, Rachel Ashton, Nooshin Askari, Jackson Beyda, Giulio Bonfante, Jack Brennan, Theresa Büchner, Juliet Carpenter, Tamar Chaduneli, Clyde Conwell, Rashiyah Elanga, Lydia Ericsson Wärn, Béla Feldberg, John Hussain Flindt, Alexis Gautier, Yun Heo, Evan Jose, Atiéna R. Kilfa, Sonia Knop, Sam Lasko, Jing Lin, Dominik Litwin, David Moser, Luis Polyanszky Worth, W. Rossen, Maximiliano Siñani, Robin Stretz und Alex Thake.

Öffnungszeiten: Dienstag–Sonntag: 11:00–18:00 Uhr, Mittwoch: 11:00–20:00 Uhr, Freier Eintritt Mehr Infos: https://staedelschule.de/de/calendar/medium-rare-absolventenausstellung-2022/

(Uwe)

Bald wird es keine Überlebenden des Holocaust mehr geben – und wer erzählt dann? Das haben sich die Autorin Monika Held und der Kontrabassist Gregor Praml gefragt und eine Konzert-­Lesung entwickelt, bei der Lesung, Musik und Originaltöne des Auschwitz-­Über­lebenden Hermann Reineck ineinandergreifen.

Grundlage ist der Roman von Monika Held Der Schrecken verliert sich vor Ort. Im Roman wird die Geschichte des KZ­-Häftlings Heiner und seiner Frau Lena erzählt, die sich beim Frankfurter Auschwitz-­Prozess kennengelernt haben. Er war der Zeuge aus Wien, sie Übersetzerin polnischer Zeugenaussagen. Eine Liebe zwischen Trauma, Unwissen und Missverständnissen.

Mitte Juli sind die beiden mit ihrer KonzertLesung für zwei Tage am Rhein:

Donnerstag, 14. Juli - 19:30 Uhr, Ev. Kirche, Kaub
Freitag, 15. Juli - 19:30 Uhr, Wernerkapelle, Bacharach
Tickets

_{Foto: Homepage Gregor Praml}

(Andrea)

In meinem Geburtsjahr gründete sich in London eine Band, die viele Dekaden durchgehend weltweit präsent und prägend gewesen ist und ich zitiere den Promotext: "unablässig die Rockwelt mit fantastischen, mitunter legendären Alben und glanzvolle Tourneen begeisterte." (...) Als UFO 1973 zu einer Tournee nach Deutschland reisten wurde ihrem damaligen Gitarrist Bernie Marsden (!) wegen eines vergessenen Passes die Einreise verweigert – er wurde kurzerhand von dem Gitarristen der Vorband, den „Scorpions“ (!) ersetzt, der in der Folge bei UFO fest einsteigen sollte: der damals blutjunge und inzwischen zu Recht zum Gitarrengott avancierte Michael Schenker.Mit Schenker veränderte sicher der Sound sehr stark – kraftvoller fetziger Hardrock mit Melodien für die Ewigkeiten – und die Band wurde von Jahr zu Jahr immer erfolgreicher. Alben wie „Force it“, „No Heavy Petting“, „Lights out“ und „Obsession“ lieferten Hits und Klassiker – und brachten weltweiten Erfolg. Den Vogel schoss natürlich ihr Live-Album „Strangers in the Night“ ab – nicht nur in England landeten sie in den Top 10. Es versammelte alle bisherigen Erfolge der Band in noch besseren Versionen und dokumentierte, welch gnadenlos gute Live-Band sie geworden sind. Songs wie „Lights out“, „Doctor Doctor“, „Only you can rock me“, „Love to love“, „Mother Mary“, „Too hott o handle“, „Rock Bottom“, „Shoot Shoot“ und so weiter gehören zum Tafelbesteck des Heavy Rock." Die Tour musste pandemiebedingt mehrfach verschoben werden, aber jetzt stehen die Chancen gut und sie spielen heute um 20 Uhr in der Gwinnerstraße.

Batschkapp, Gwinnerstraße 5. Frankfurt

(Andrea)

Genau nach meinem Gusto: Bei einem gut gekühlten Getränk den lauen Sommerabend genießen. Musik, Literatur, Theater und mehr live erleben. Das sind die Garanten, so schreiben die Veranstalter, die den traditionellen „Hanauer Kultursommer“ zur Erfolgsgeschichte werden ließen. Vom 15. bis 31. Juli können sich die Besucher, auf der kleinen Parkbühne am Comoedienhaus und auf der großen Parkbühne im Kurpark Wilhelmsbad, auf ein attraktives und abwechslungsreiches Programm freuen. Alle Veranstaltungen finden unter freiem Himmel statt.
Ganz ehrlich, Hanau hätte ich jetzt gar nicht auf dem Zettel gehabt, hätte mich Martin aka Double D nicht zu seiner 17.07. Double D @Kultoursommer Hanau Graffiti Performance in Wilhelmsbad (Historisch und Legendär) in Kooperation mit Artelier Fluchtpunkt eingeladen. Was genau dort passiert? Wir werden es erleben.

https://www.hanau.de/freizeit/veranstaltungsreihen/kultoursommer/index.html

(Martin)

Das Lied ist sein Metier! Davon zeugt nicht zuletzt sein 2019 veröffentlichtes, hoch gelobtes Album Saga.

Auch die zahlreichen Preise des deutsch-rumänischen Baritons, der in Ulm geboren wurde und in Stuttgart studierte, sprechen für sich: Konstantin Krimmel gewann u.a. den Deutschen Musikwettbewerb und den Internationalen Helmut Deutsch Liedwettbewerb sowie den Internationalen Haydn Wettbewerb für klassisches Lied und Arie Rohrau.

Der Sänger begeisterte Kritik und Publikum auch bei seinen jüngsten Auftritten in der Kölner Philharmonie, an der Deutschen Oper und im Konzerthaus Berlin, beim Heidelberger Frühling, bei der Schubertíada in Barcelona, beim Tetbury Music Festival und beim Oxford Liedfestival.

Nach seinen gefeierten Interpretationen von Roberto/Nardo (La finta giardiniera) und Zoroastro (Händels Orlando) am Theater Heilbronn sowie Leporello (Don Giovanni) in Severodonetsk war Konstantin Krimmel jüngst als Jesus in der szenischen Aufführung von Bachs Matthäus-Passion am Hessischen Staatstheater Wiesbaden und am Concertgebouw Amsterdam zu erleben.

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Dienstag, 19. Juli um 19.30h: Konstantin Krimmel (Bariton) und Ammiel Bushakevitz (Klavier). Liederabend im Großen Saal der Oper Frankfurt

Foto: © Guido Werner

(Andrea)

Rechtzeitig zu den Sommerferien startet heute das Parkside im Hof in den Sommer und Frank hat viel Jazz, Pop, Rock, Open Air Kino, Lesungen und Ausstellungen geplant. Los geht es heute bis 27. August 2022 und weil er das ohne nennenswerte Unterstützung rockt und damit auch das Gedächtnis an Andreas lebendig hält, schaut unbedingt in den Kalender und geht hin. Das vielfältige Sommerangebot an Events startet am 22.07. um 20 Uhr mit dem „Kleines Lichterfest“ - Crossover mit dem 12-köpfigen Kammerorchester des Capitol Symphonie Orchesters und der Popsängerin Katrin Glenz. Im Zeitraum vom 22.07.-04.08.2022 findet in den Innenräumen die Ausstellung „Übermalungen“ der Künstlerin Stefanie Romacker statt. Am 23.07. ab 19 Uhr geht es mit Musik von Frank Out (Ex-Sheik Yerbooti) weiter. Mit „The music, spirit, voice and guitar of Frank Zappa“ ist es das erste von 7 Konzerten zum Thema: Rockgeschichte live, die die Rebell(i)sche Studiobühne & Radio-Rebell präsentieren. Der 29.07.2022 um 19 Uhr ist ein besonderer Tag. GURU GURU - Deutschlands legendäre Undergroundband ist mit „1968 bis heute“ live in Offenbach! Veranstalter ist hier das Jugendkulturbüro des KJK Sandgasse Offenbach. Nähere Informationen zu diesen und weiteren Veranstaltungen gibt es hier: www.parksidestudios.de/events/

Parkside im Hof, Friedhofstraße 59, Offenbach

(Andrea)

Dass Frankfurt neulich zur siebtlebenswerten Stadt gekürt wurde, ist berechtigt. Es hat sich ja eine Menge Positives getan, nicht nur die Fahrradstraßen sind ein Träumchen. Dazu kommt aber auch, dass trotz Banken und Geld noch viel Raum für Subkultur ist und die Oberstraße mit protagon und antagon ist seit Jahren ein wichtiger Teil davon. Weil ich antagon die letzten Male verpasst und die ganze Bande schon lange nicht gesehen habe, freue ich mich schon auf die Sommerwerft. Für die kommenden siebzehn Tage verwandeln sie die Weseler Werft wieder in einen Kulturfreiraum voller Theater, Tanz, Musik und Performance. Mit dem diesjährigen Thema „Human Rights - Geschichten über das Mögliche“ laden wir ein sich mit der politischen Gegenwart zu beschäftigen – und gemeinsam den Blick in die Zukunft zu wagen. Seit jeher ein politisches Festival sucht die Sommerwerft auch in diesem Jahr die Auseinandersetzung mit den brennenden politischen und gesellschaftlichen Themen unserer Zeit und lädt mit den Mitteln von Theater und Kultur zum außeralltäglichen Austausch und Dialog ein. Krieg, Flucht, Ausgrenzung und die Zerstörung unserer Lebensgrundlagen sind nur einige der aktuellen Themen, denen wir uns im Rahmen des diesjährigen Programms widmen wollen. Wie wollen wir leben? Was bedeutet Utopie heute? Gemeinsam wollen wir den Blick in die Zukunft wagen und das Morgen gestaltbar werden lassen. Dazu mit euch auf dem Theaterplatz staunen, im Beduinenzelt den Klängen lauschen, in Workshops in Bewegung sein, an der Haifischbar im Gespräch versinken. Siebzehn Tage wird das Unmögliche denkbar.. Freier Eintritt und offen für alle
#Helfer:innen gesucht: Damit all das möglich wird, brauchen wir noch eure Hilfe – denn die Sommerwerft entsteht vor allem aus dem gemeinsamen Engagement vieler freiwilliger Helfer*innen. Als Helfer*in bekommst du vielfältige Einblicke hinter die Kulissen und lernst Künstler*innen und Musiker*innen kennen. Einsatzbereiche sind u.A. Bars, Einlass, Küche, Care-Team und Kinderprogramm. Bei Vorbereitungen wie Poster und Dekoration kannst du auch vor der Werft schon dabei sein! Wenn du dir vorstellen kannst zu helfen, schick eine Mail mit deinem Namen und deiner Telefonnummer an:sommerwerft.helfer.frankfurt@gmail.com

(Martin)

Im 51. Hallenkonzert auf Naxos gibt es einen außergewöhnlichen Crossover zu hören: die Verbindung von psychedelischer Rockmusik mit moderner Klassik!

„Wie kein anderer vermischt Romitelli die psychedelische Rockmusik der 70er Jahre mit moderner Klassik zu einer ganz eigenen Klangsprache und Ästhetik. In ‚An Index of Metals‘ (2003), seiner Video-Oper für Sopran, Ensemble, Multiprojektion & Elektronik (Text: Kenka Lèkovich, Video: Paolo Pachini, Léonardo Romoli) verzichtet Romitelli auf eine theatralische Inszenierung, zugunsten Pachinis fulminanten Videoprojektionen – fantastischen, plasma-ähnlichen Konstrukten, Formen und realistischen ‚trashigen‘ Bildsequenzen, die die Musik paraphrasieren und konterkarieren.

Sonntag, 24. Juli um 20.00h: 51. Naxos Hallenkonzert - An Index of Metals
oh ton-ensemble in der Naxos-Halle

^{Foto: © Homepage Theater Willy Praml}