^{Antworten bitte an: ausgehtipp.gewinnspiel@gmail.com}

3 x 2 Karten für Król Roger am 28. Mai in der Oper.
Welche beiden Farben sind gleichzeitig dominierend im Bühnenbild der Oper und häufig getragene Trikotfarben von Eintracht Frankfurt?

Antworten bitte an ausgehen-in-offenbach@web.de

5 x 2 Gästelistenplätze für Musik & Diskurs mit THE OHOHOHs am 21. Mai in der Brotfabrik. Die Gewinnfrage lautet: Melli redet morgen Abend mit einem Sänger mit musikalischen Wurzeln in welchem Land?

5 x 2 Gästelistenplätze für das Konzert von Prosechòs und Cemil Qocgiri Duo am Sonntag in der Brotfabrik. Die Gewinnfrage lautet: Petra empfiehlt eine Ausstellung in den Orient von welchem Fotografen?

2 x 2 Gästelistenplätze für Cloudy June am Samstag, 28. Mai, im Nachtleben. Die Gewinnfrage lautet: Oliver Leicht spielt am Samstag wo?

2 x 2 Gästelistenplätze für Max Mutzke und die SWR-Big-Band, Soul Baby, in der Batschkapp am Sonntag, 29. Mai. Die Gewinnfrage lautet:20 Jahre 2Raumwohnung - in welcher Band sang die Humpe-Schwester?

(Martin)

Tanzabteilung der HfMDK / Tanzplattform Rhein-MainMousonturm im Frankfurt LAB

Seit 2003 präsentiert die Tanzabteilung der HfMDK jährlich ansprechende und anspruchsvolle Programme im Mousonturm und lockt nun zum dritten Mal tanzbegeisterte Menschen ins Frankfurt LAB, die bereit sind, sich von der unbändigen Bewegungslust und Experimentierfreude der jungen Tänzerinnen und Tänzer anstecken zu lassen.

dances for a new era Re-connecting | Moving Potentials | Togetherness gibt Einblicke in ganz unterschiedliche choreographische Ansätze, Arbeitsweisen, Handschriften. Zu erleben sind neue Choreographien von Simon Mayer und Anton Valdbauer (Alumnus der Tanzabteilung), die zum ersten Mal künstlerische Projekte mit Studierenden des BAtanz entwickeln, ein neues Stück von Sade Mamedova (Alumna der Tanzabteilung), zwei Kurzchoreographien von Dieter Heitkamp, sowie Ausschnitte aus Exhausting Space  von Iván Pérez und Revisiting Concepts and Material from NNNN by William Forsythe  von Cyril Baldy. Durch die Arbeit mit vielen verschiedenen Choreograph*innen haben die Studierenden Gelegenheit, die zahlreichen Facetten ihrer künstlerischen Gestaltungsfähigkeit spielerisch auszuloten – dynamisch, präzise, achtsam, bestechend, forsch! 

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.mousonturm.de/events/re-connecting-moving-potentials-togetherness/

Freitag, 20. – Sonntag. 23. Mai um jeweils 19.30h
Mousonturm im Frankfurt LAB – Schmidtstraße 12 (Gallus)
Solidarisches Preissystem

_{Foto: © Homepage Mousonturm/Valentin Fanel © Maciej Rusinek}

(Andrea)

Kennen wir alle, "Wake up tired" und Maria Basel hat einen schönen Song daraus gemacht. Auch "Same but different" gefällt mir gut. Dass Maria Basel aus Wuppertal kommt, irritiert einen kurzen Moment. Wuppertal, really? Das sollte niemanden abhalten, denn mit den melancholische Harmonien, flimmernden Loops und ausgefeilten Arrangements vereint die klassisch ausgebildeten Musikerin hörbar ihre Vorlieben für elektronische Klänge, Jazz und RnB. Mit dieser Mischung bereitet sie den Teppich für Alin Coen, gemeinsam ergibt das ein wundervolles weibliches Doppelpack. Alin Coen kommen aus Weimar, Hamburg und sind mittlerweile in Leipzig zuhause. Mit deutschen Texten, der Stimme Alin Coens und den konzertanten Arrangements eine Einladung zum Träumen. https://www.youtube.com/watch?v=hQSzOzAR8Bg

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

(Andrea)

Hoffentlich hält das Wetter (und nebenbei bemerkt, klar ist das mit der Erderwärmung alles Mist, aber der blaue Himmel, die Sonne und die Temperaturen sind doch einfach Bombe). Denn meine Puppenpielende Freundin Antje Kania lässt ihre Puppen heute zuhause und spielt mit Kolleg:innen auf dem Mathildenplatz Theater ohne Worte. Um 17 Uhr. Parallel beginnt dann auch Après Midi, dann werden Bänke und Tische rausgestellt, es gibt Wein und Snacks und wird gemütlich. Das organisiert Julia Wahl vom Quartiersmanagement und weil ich sie seit unseren gemeinsamen Disko-Plänen mit Roya seit Monaten nicht gesehen habe, will ich hin und mit ihr und Antje mindestens ein Weinchen trinken.

Theater ohne Worte, Mathildenplatz, Offenbach

(Andrea)

Ach Menno. Ich habe leider keine Zeit, heute in den Filmklubb zu gehen und mir "Rabiye Kurnaz gegen George W. Bush" anzuschauen. Zumal ich schon viel Gutes über den Streifen gehört habe und dann ist auch noch Urs Spörri da und das verheißt: "Terror, Spionage, kriminelle Machenschaften – ein Thriller wird dann besonders intensiv, wenn sich seine Handlung im Politischen bewegt. Die Filmgeschichte ist geprägt von Klassikern des Politthrillers, die spannend und unterhaltsam alle Fäden des demokratischen Geschehens beleuchten." Die Story: Der Film erzählt die Geschichte der Bremer Hausfrau Rabiye Kurnaz, deren Sohn von den Vereinigten Staaten in Pakistan inhaftiert und schließlich in der Guantanamo Bay Naval Base gefangen gehalten wurde. Die temperamentvolle Deutsch-Türkin kämpfte mit dem eher reservierten Menschenrechtsanwalt Bernhard Docke vor dem Obersten Gerichtshof der USA um seine Freilassung." Einlass 19 Uhr.

Filmklubb
Isenburgring 36 HH
Offenbach

(Uwe)

Das Land Hessen hat die Brotfabrik als Kulturdenkmal ausgewiesen. Die Ausweisung als Kulturdenkmal bedeutet, dass die Hürde, das Gebäude abzureißen, wesentlich höher wird. So steigen gleichzeitig die Chancen, dass die bisherige kulturelle Nutzung auch weiter bestehen bleiben kann. Steht auf der Homepage der Brotfabrik. Gut, so.

Dafür, dass das Kulturdenkmal mit Leben gefüllt wird, sorgen die Programmplaner*innen. Unter anderem mit der Singer/Songwriterin LINA MALY, die  2022 auf Konzertreise geht. Ohne neues Material zieht es LINA natürlich nicht auf die Bühne, gilt sie doch zurecht als sehr umtriebige Künstlerin. Neben einer Neuauflage ihres Songs „Als Du Gingst“, der Anfang 2020 einen zweiten Frühling in der Social Media Welt erlebte, erscheint im Mai der 6. „Giraffenaffen Sampler“, auf dem LINA mit dem Kinderlied „Mio mein Mio“ vertreten sein wird. Dieser Song wurde einst von Benny Andersson und Björn Ulvaeus (ABBA) im schwedischen Original für den gleichnamigen Astrid Lindgren Film als Titelsong geschrieben. LINA hatte nun die Ehre, mit Zustimmung und Hilfe von Benny Andersson, die erste offizielle deutsche Version zu erarbeiten.

Brotfabrik. F, Bachmannstraße
20 Uhr
VVK: 22 € + Service- und VVK-Entgelt / Stehplatz

_{Foto: Antje Burchert}

(Andrea)

Shame on me, Jonathan Safran Froer habe ich erst mit "Extrem laut und unglaublich nah" entdeckt, als Hörbuch. Den Film fand ich dann vergleichsweise mäßig, weil die literarische Vorlage unglaublich dicht und toll toll toll ist. Hier wie da, heißt in seinem Erstling, geht es um Trauma und dessen Verarbeitung. Ich habe gelesen, dass Froers Mutter als Kind mit ihren Eltern aus Polen flüchtete und dann im hessischen DP-Lager bei Schwalmstadt aufwuchs. Überflüssig zu erwähnen, dass Froer Jude ist. Denn auch die Hauptperson des Romans in "Alles ist erleuchtet" ist ein junger Jude aus den USA, reist in die Ukraine, um Augustine zu finden, die Frau, die seinem Großvater das Leben rettete, als die Nazis 1941 die Bewohner von dessen Heimatort, des Stetls Trachimbrod, ermordeten. Mit Landkarten, Zigaretten und einem Foto des Großvaters mit Augustine ausgerüstet, unternimmt Jonathan zusammen mit dem Ukrainer Alexander Alex Perchov eine abenteuerliche Reise durch das Land. Alex wird bald Jonathans Freund und er liebt die US-amerikanische Popkultur, auch wenn er recht altmodische Vorstellungen davon hat. Er arbeitet als Jonathans privater Reiseführer und Übersetzer, obwohl seine Englisch-Kenntnisse nicht besonders gut sind. Alex’ angeblich blinder Großvater ist der Fahrer des Autos, in dem auch der „Blindenhund“ Sammy Davis Junior Junior, der eigentlich eine Hündin ist, mitfährt. Jonathan hat eine Hundephobie, außerdem ist er Vegetarier." Unser Kinomacher Daniel Brettschneider schreibt: "Ein unvergleichlicher Roman dient als Grundlage dieser großartigen und allgemein doch eher unterschätzten Verfilmung. Was entsteht? Ein intelligenter, grotesker und nachwirkender Roadtrip durch die Ukraine. Was bleibt? Stop War – und zwar sofort, verdammt!"

Wetterwerkstatt im Rathaus Plaza, Innenstadt
Frankfurter Straße 39
Offenbach

Einlass ab 19.30 Uhr, Filmbeginn 20 Uhr, Abendkasse 10 Euro, HfG/ermäßigt 8 Euro

(Uwe)

Oper von Karol SzymanowskiOper Frankfurt

Im Juni 2019 hatte Król Roger an der Oper Frankfurt Premiere. Ich hatte zuvor von dieser Oper noch nichts gehört und war danach hoch begeistert…

Als Empfehlung hier Auszüge aus einer Premierenkritik von BR-Klassik, die überschrieben ist: „Wenn aus Angst vor dem Fremden Ekstase wird“: „Suggestive Choräle, zarte Melodien und geradezu rauschhafte Klangwolken – die Oper ‚König Roger‘ des polnischen Komponisten Karol Szymanowski überwältigt mit faszinierender Musiksprache. (…)

Karol Szymanowskis Oper ‚König Roger‘ beginnt in dichter Anspannung: Mystisch und mächtig feiert der Chor, in diesem Fall orthodoxe Gläubige, einen Gottesdienst. Bis sich ein Hirte erhebt, ein Wanderprediger, der ganz in weiße Leinen gekleidet ist, mit wild krausem Haar. Dieser Mann preist einen Gott, der anders ist. Er preist einen Gott der Liebe, der Freude und des Lebens. Genau das macht den frommen Menschen Angst. Sie befürchten einen Verfall der Sitten und wollen den Hirten hinrichten lassen.

Erzählt wird die Geschichte dieses ominösen Predigers, der ein ganzes System auf den Kopf stellt. Und die Geschichte des Herrschers Roger, der das System bewahren und für Ordnung sorgen soll. Er soll festlegen, was gut und was böse ist. König Roger kapituliert aber. Was macht man, wenn der Fremde daherkommt und uns die Welt neu erklärt? Wenn auf einmal alles durcheinander gerät durch den Fremden? Das ist die Frage, die Regisseur Johannes Erath auf der Bühne verhandelt. Erath erzählt die Geschichte von König Roger und seiner Frau Roxane sehr originalgetreu und in klaren Bildern. Er erzählt diesen alten Normannenstoff aus Sizilien aber nur, um eine tiefer liegende Geschichte darzulegen. Erath zeigt an der Figur König Roger, wie es ist, wenn das Fremde ungeahnt in uns aufbricht.

Wenn unsere eben noch geordnete Welt plötzlich aus den Fugen gerät, dann entsteht pure Ektase. So sieht es jedenfalls Karol Szymanowski, der hier eine überbordende, ekstatische, rauschhafte Musik komponiert, mit der er den Ausnahmezustand in immer neuen Umdrehungen, in immer größeren Steigerungen, immer lauteren, absolut überbordenden Klängen ausmalt. 

Johannes Erath bringt "König Roger" an der Oper Frankfurt als Mysterium auf die Bühne, nicht als Erzähloper, sondern als musikalisches Psychogramm. Dass ihm das so fantastisch gelingt, liegt vor allem an der Bühne, die ihm Johannes Leihacker gebaut hat. Leihacker schafft einen strengen, durch klare Linien aufgeteilten schwarz-weißen Bühnenraum. Es ist ein zeitloser Ort, in dem Gut und Böse, Schwarz und Weiß streng getrennt sind, und sich die Wirklichkeit unmerklich in magische Realität verwandelt. Das kann nur Oper!“

Hier gibt’s einen Trailer: https://youtu.be/UgKjpjcmw1I
Hier geht’s zu den Tickets: https://oper-frankfurt.de/de/spielplan/krol-roger_2/?id_datum=2869#date
Samstag, 21. Mai und Samstag, 28. Mai
um 19.30h
Für den 28. Mai verlosen wir 3x2 Karten (siehe Kapitel "zu gewinnen" oben)
Oper Frankfurt

_{Foto: © Barbara Aumüller}

(Andrea)

Die Bilder von Ute Jeutter mag ich sehr, sie sind an Lebendigkeit kaum zu übertreffen. Heute und morgen lädt sie zum Frühlingserwachen ins Atelierhaus B71. Zu sehen sind farbenfreudige, oft großformatige Aquarelle auf Papier und Leinwand. Sie schreibt: "Wieder habe ich mich mediterranen Impressionen und Menschen , denen ich begegnete, gewidmet. Eine neue Serie meiner "Goldstücke", Teilansichten und kleine Akte schöner, ganz normaler Frauen ist entstanden. In meinem "Ausstellungsshop" findet man Drucke der Gemälde und unzählige Postkarten, viele mit neuen Motiven.Und diesmal habe ich Gäste dabei. "Pintabär", ein Projekt von Niloofar B. und Christian R., die Fotografie, Bodypainting und illusionistische Malerei vereinen. Die Künstler bemalten Hintergründe und Objekte, aber auch die Modelle so, dass sie wie es wie ein Gemälde wirkt. Die Betrachter müssen häufig mehrfach hinsehen, um zu entscheiden, ob es sich um ein zwei- dimensionales Gemälde, ein bearbeitetes Foto oder ein reales Motiv handelt. Am Samstag Abend gibt es sicherlich wieder eine musikalische Einlage, das gehört dazu. Unsere Bar lädt mittags bei einem Kaffee oder abends einem Wein, Bier oder Cocktail zum Verweilen ein." Samstag von 15 bis 22 Uhr Sonntag von 13 bis 18 Uhr

Atelierhaus B71
Bettinastr. 71/73 HH
Offenbach

(Andrea)

Gestern habe ich eine lebhafte Diskussion über das Für und Wieder der Interimsbespielung in der Innenstadt geführt. Konkret das UND. Während mein Gegenüber von einem beliebigen Gemischtwarenladen sprach, gefällt mir die bunte Auswahl und Kombination unterschiedlicher Akteure, am besten ihr bildet Euch selbst eine Meinung:
UND Markt / Am Stadthof / ab 12 Uhr SoLaWi Maingrün Grüne Soße Kräuter Stand mit Pflanzenratespiel Street Food Special / Am Stadthof / ab 12 Uhr / Persische Tapas mit Nasrin / Rolling Stone Pizza mit Höfi Soccermobil am Stadthof / 12 - 16 Uhr Sport, Bewegung und Action - das Soccermobil vom Jugendamt Of kommt an den Stadthof. Einfach dazustoßen und mit kicken. Für Jugendliche zwischen 12 - 18 Jahren geeignet. UND Küche / ab 14 Uhr Tapioka Pancakes Beiju Asphalt Spiele / Treffpunkt am UND / 15 - 18 Uhr Wem gehört der Stadthof? Der Stadthof gehört den Kindern, und die Menschen ärgern sich nicht. Von Ecke zu Ecke, Linie zu Linie, über Stock und Stein zurück auf den Asphalt. Die Kinder und Rush erweitern ihre Asphalt-Spielesammlung. UND Bar / ab 16 Uhr UND Balkava / Am Stadthof / 16-22 Uhr Philippos Sipano & The MPC Orchestra / Kurdish Folk, World Music, Disco & House.

(Andrea)

Wir gehen heute mit Mann und Maus ins Stadion zum, Achtung, Boxkampf. Lili will unbedingt dahin, weil auch zwei Mädels aus dem Boxclub Nordend um 17 Uhr dort kämpfen. Sie trainiert auch dort...Unabhängig davon machen Bernd Hackfort und sein Team dort eine unglaublich tolle Arbeit, denn der Boxclub ist eigentlich und vor allem ein Sozialprojekt. Heißt, die Kids müssen dort auch immer ihre Zeugnisse vorzeigen und wenn das nicht mehr passt, heißt es Nachsitzen und in dem Fall in die Hausaufgabenbetreuung gehen.

Der Star des heutigen Abends kommt aber aus einem anderen Stall, er trainiert im Kickers Boxclub hier ums Eck: Der 20-jährige Luca „Rocky“ Cinqueoncie ist bereits vierfacher Junioren-Weltmeister und stellt sich heute seinem Herausforderer Leon „Hitman“ Maric aus Bosnien und Herzegowina. Zum ersten Mal ist das Stadion am Bieberer Berg damit Austragungsort für einen Weltmeisterschaftskampf im Boxen.

Insgesamt treffen 22 Sportler und Sportlerinnen in 11 Kämpfen aufeinander. Bevor sich Maric und Cinqueoncie im Ring gegenüberstehen, boxen junge Boxer und Boxerinnen auf internationalem Niveau um den Sieg. Sarah „Babyface“ Bohrmann kämpft beispielsweise um eine Vollweltmeisterschaft und zählt zu den besten deutschen Boxerinnen. Nicht nur sportlich soll der Abend ein Highlight im Veranstaltungsprogramm des Stadions werden. Die Veranstalter versprechen eine unterhaltsame Open-Air-Box-Gala mit Musik, Show und Prominenz. Durch den Abend führen Sport-Kommentator Kai Ebel und Ringsprecher Mavro Eleftherios. Lucas Hymne, „Veni Vidi Vici“ singt Schlagerstar Nino de Angelo. Vor dem Kampf bringen die singende Boxweltmeisterin Tina Schüssler und der Offenbacher Rapper Henno73 das Publikum in Stimmung."  Unabhängig vo Boxen wird das sicher ein große Spaß, Tickets gibt es hier: https://www.eventim.de/eventseries/heimspiel-luca-rocky-cinqueoncie-junioren-boxweltmeisterschaft-wbcibfibo-3110825/?affiliate=TUG

Stadion am Bieberer Berg, Bieberer Straße, Offenbach

(Andrea)

Wäre ich heute nicht im Stadion, wäre ich nochmal im Filmklubb. Dort geht es heute um Deutschland und Türkei. Istanbulverliebt wie ich bin, wäre das genau mein Abend. Zumal mein vhs-Türkischkurs jetzt bis September Pause macht und der Abend andere Insights verspricht. Über Erdogan usw..."Der in Hessen geborene und aufgewachsene Filmemacher Dirk Schäfer ist den umgekehrten Weg gegangen: er wanderte 2001 in die Türkei aus, wo er fast 20 Jahre lebte und arbeitete. Er war u.a. Dozent für Film an der Bilgi Universität in Istanbul und realisierte Dokumentarfilme für den deutsch-französischen Sender Arte. Die Künstlerin Mehtap Baydu stammt aus Bingöl im Osten der Türkei und zog 2004 nach Deutschland, um dort ihr Kunststudium fortzusetzen. „Mit meinen Arbeiten gebe ich den Menschen die Möglichkeit, Grenzbereiche zu erfahren und etwas zu tun, was in der Regel nicht Gegenstand ihres Lebens ist.“ Für die Veranstaltung MIT ANDEREN AUGEN geben Dirk Schäfer und Mehtap Baydu Einblicke in ihre interkulturelle Arbeit, die sowohl der deutschen als auch der türkischen Gesellschaft einen Spiegel vorhält. Sie sprechen über ihre komplementären Erfahrungen der Migration und ihrer Arbeit in Deutschland und der Türkei. Die Soiree beginnt mit einer 60-minütigen filmischen Collage aus Dirk Schäfers Werk, mit dem Schwerpunkt auf dokumentarischen Arbeiten, die während seines Lebens in der Türkei entstanden sind. Außerdem werden Videoinstallationen von Mehtap Baydu zu sehen sein. Filmcollage, Kunst und Gespräch mit: Dirk Schäfer Filmemacher (Istanbul/Hanau) Mehtap Baydu Künstlerin (Bingöl/Ankara/Berlin) Moderation: Türkan Kanbicak (Vorstand der HBSH)

Einlass: 17.30 Uhr Beginn: 18.00 Uhr
Filmklubb, Isenburgring 36 HH, Offenbach

(Andrea)

Wäre ich nicht hier, dann wäre ich da: Gemütlich an der Nidda sitzen und elektronischen Indie Pop‘n Roll (Retro-Pop) Irgendwo zwischen Soft Cell, DAF und Thom Yorke hören. Um 19 Uhr auf der Kuhlmannswiese in Rödelheim. https://soundcloud.app.goo.gl/eeX2Mfe9ax3sJ7dB8

Rödelheimer Musiknacht, Kurt-Halbritter-Anlage, 60489 Frankfurt am Main, 

(Andrea)

Aber so richtig bedauerlich ist es, dass ich heute nicht in die Brotfabrik zu den beiden verehrten Flos gehen kann, zumal sie heute mit Classical Beats am Start sind. Klar, ich rede von den THE OHOHOHS und es gibt kaum einen interessanteren Act, weshalb ich den Besuch unbedingt empfehle: "Eine interessante Metamorphose vom Live-Techno-Act zu dem, was sie heute Konzertante Clubmusik nennen, konnte man die letzten Jahre beobachten. Was ist spannend an klassischer Musik, darf man die Musik der großen Meister in einem zeitgenössischen Sound-Konzept neu erscheinen lassen, warum ist Beethoven ein Revolutionär? Fragen, die die OHOHOHS mit Worten und Klängen erklären werden." Eingebunden ist das Konzert in die Reihe Musik und Diskurs, die Reihe entstand, so schreibt Jean Trouillet, aus Gesprächen während des Lockdowns mit Veranstalter:innen und Konzertbesucher:innen. Diese Fragen wurden adressiert: Wie könnte ein Neustart aussehen? Gibt es neue Konzertformate. Am Ende dieser Reflexionen stand die Idee das Format des Gesprächskonzertes wieder auferstehen zu lassen. Allerdings wird das Gespräch dem Konzert als "Bonus" vorgeschaltet, d.h. nach einem 20-30 einführenden Gespräch stellen die Künstler:innen ihre Musik vor. Das Förderprogramm On the Long Run macht es möglich einen sehr günstigen Eintrittspreis anzubieten (12€ incl. Gebühren), 20 Uhr

Brotfabrik, Bachmannstr. 2-4, 60488 Frankfurt

(Andrea)

"Adam Green ist ein Rebell aus New York, der schon mit 13 Jahren seine ersten Texte schreibt. Äußerlich mimt er mit seiner Wuschelmähne und dem Schlafzimmer-Blick den unschuldigen Knaben. Stets mit einem riesigen Kopfhörer bekleidet und jede Menge Scott Walker CDs im Gepäck schlurft er durch die Gegend. Er sieht immer müde aus oder verträumt, ist jedoch hellwach, was die Musik und sein talentiertes Songwriting angeht." Schreibt laut.de in der Bio des Sängers. Tatsächlich war es, Corona, wen wunderts, ruhig geworden, aber jetzt tourt er und kommt zu vier Show nach Deutschland, don´t miss him in the Batschkapp.

Batschkapp, Gwinnerstraße, Frankfurt

(Andrea)

Shame on me, ich habe es bisher noch keinen Sonntag ins UND geschafft, visiere aber den Kinobesuch an. Spätestens, denn mittags legt Moses Joses auf und der hat schon das Kulturlabor in Frankfurt zum Beben gebracht.  Der Tag startet mit UND Küche / ab 14 Uhr Tapioka Pancakes Beiju, UND Balkava / 13-19 Uhr Moses Joses & SK LIBRA / Ambient, Breakbeat, Electro, House, Hip Hop, RnB und Rap einem Breakdance Workshop / 13-16 Uhr Groundmovement by Lukas Robitschko UND Kino in der Klima- und Wetterwerkstatt / Einlass 19:30 Uhr, Start 20 Uhr präsentiert vom Bundesverband Jugend und Film e.V. Youth Unstoppable – Der Aufstieg der globalen Jugend-Klimabewegung Ein Film von Slater Jewell-Kemker Dokumentarfilm, Kanada 2020, 88 Min.

UND
STadthof bzw. Rathaus-Plaza
Offenbach

(Andrea)

Und dann erreichte mich noch Nachricht aus den Parkside-Studios, wie schön, auch dort geht es wieder los: Um 18 Uhr spielen dort Ensemble S201 feat. Hechtyphon, das ist eine Kooperation mit Florian Walter, mit Werken von Cathy van Eck, Jagyeong Ryu, Roman Pfeifer & Tamon Yashima. Das Ensemble S201 setzt in ihrem Konzert S201 feat. Hechtyphon voll auf Kollaborationen und Synergien. Improvisationskonzepte des „Hechtyphonisten“ Florian Walter treffen dabei auf neueste Kunstmusik. Bei „SOЯOBOЯUOƧ“ von Jagyeong Ryu geht es um den live-elektronisch modulierten Klang von Luftballons als Erweiterung eines Blasinstrumentes, während „Silver breath“ von Cathy van Eck ein performatives Stück mit Live-Elektronik ist, welches Alufolie als Ausgangsmaterial verwendet. Das Wort Vocoder setzt sich aus „Voice“ und „encoder“ zusammen und wurde ursprünglich für militärische Zwecke verwendet. Dieses Verfahren überträgt Roman Pfeifers in sein Werk „Vocoder Study“. In „Rohöl und summende Apparate“ thematisiert Tamon Yashima Artefakte aus uralten Aufnahmen und kombiniert sie mit digitalen Nebenprodukten. Das Hechtyphon ist eine neuartige Instrumentenentwicklung. Ausgestattet mit drei bzw. vier Trichtern, einem Zug und gespielt mit einem eigens entwickelten Mundstück, vereint es Spieltechniken von Holz- und Blechblasinstrumenten.

Parkside Studios, Friedhofstraße 59, 63065 Offenbach am Main
Eintritt: 10€ (ermäßigt 5€)  

(Andrea)

Ich habe irgendwann mein Herz an die Ägäis und den Bosporus verloren, war im Moria-Camp I und hatte auch mal mit Kurdistan zu tun - der Abend in der Brotfabrik ist also wie für mich gemacht: Migrantische Erfahrung, Flucht & Exil, Identität mit Prosechòs und dem Cemil Qocgiri Duo. Das ganze findet im Rahmen der Reihe Musik&Diskurs statt, es lässt sich also weit mehr erzählen: "Vor 40 Jahren gründeten vier Griechen auf der Flucht vor dem Militärdienst Prosechòs, die erste Rembetiko-Band auf deutschem Boden. Von Anfang an räumten sie mit dem Vorurteil auf, Musik sei eine Dudeltapete im griechischen Restaurant, sagten der "Zorbaisierung und Souvlakisierung" den Kampf an und sangen die alten Lieder einer rebellischen Subkultur, die sich über Mode, Musik und den Genuss von Cannabis definierte. Ihr Repertoire veränderte und öffnete sich über die Jahre und wurde mediterran, man arbeitete mit Künstlern aus der Türkei und Nordafrika zusammen.
Cemil Qocgiri wurde als Kind einer kurdisch-alevitischen Familie in Duisburg geboren. Schon als Jugendlicher interessierte er sich für seine Wurzeln. Einerseits schöpft er aus dem reichhaltigen Fundus der alevitischen Kultur und ihrer naturphilosophischen Ansätze, die bis heute im kulturellen Mosaik Mesopotamiens lebendig sind. Anderseits lässt er sich durch die breite Palette westlicher Klänge inspirieren, die ihn ebenso geprägt haben. Sein Instrument, der Tenbûr, eine Langhalslaute mit nur drei Saiten, beherrscht er mit Meisterschaft und schlägt Brücken zwischen Tradition und Moderne. Begleitet wird er von der Frankfurter Cellistin Susanne Hirsch, die wie alle Musiker des heutigen Abends vor drei Jahren das „Mare Nostrum Projekt“ bildeten. Im Gespräch geht es um 60. Jahre Anwerbeabkommen und die zweite Gastarbeitergeneration. Wir sprechen über Flucht vor politischer Verfolgung und Exil sowie die Herausbildung einer eigenen künstlerischen Identität in der neuen Heimat. Im Rahmen des Projektes „Mare Nostrum“ haben sich die Musiker schon einmal mit Exil und Exodus im Brennpunkt des Mittelmeers auseinandergesetzt. Nach dem mit kurzen Musikpassagen gewürzten Gespräch stellt sich jedes Ensemble mit seinem Repertoire vor, sie lassen im gemeinsam abschließenden Teil das „Mare-Nostrum-Projekt“ noch einmal aufleben und lassen uns mit ihrer Musik, Orient und Okzident als gemeinsamen Kulturraum begreifen."

20 Uhr
Brotfabrik, Bachmannstr. 2-4, 60488 Frankfurt

(Daniela)

Dieser Dokumentarfilm eröffnet die Festival-Vorführungen im NAXOS Kino: Während des Zweiten Weltkriegs kamen im März 1945 bei amerikanischen Luftangriffen auf Tokio mehr als 100.000 Menschen ums Leben. Der australische Filmemacher Adrian Francis erzählt die Geschichte dreier hochbetagter Überlebender, die sich dafür einsetzen, dass diese Tragödie nicht in Vergessenheit gerät. PAPER CITY geht den Fragen nach, woran wir uns erinnern, was wir vergessen wollen und welche Konsequenzen dies hat. Nippon Connection zeigt die Deutschlandpremiere in Anwesenheit von Regisseur Adrian Francis.

Di., 24. Mai 2022, 20:00 Uhr, NAXOS Kino

Infos und Tickets: https://db.nipponconnection.com/de/event/1218/paper-city

(Andrea)

Nach viel zu langer Zeit zurück im Hafen 2: das Orkesta Mendoza, das hier in 2016 und 2017 unvergessliche Konzerte absolviert hat. Zwischenzeitlich erschien die neue Platte Curandero; am Stil-Mix der Band hat sich - glücklicherweise - nichts geändert: Mambo trifft Cumbia trifft Psychedelic-Rock mit einer Prise Indie-Electronic. Was für eine wunderbare Fügung: es ist zu allem Überfluss ein Vorfeiertags-Abend - und das mitten im Post-Pandemie-Frühling. Hereinspaziert und viel Vergnügen!

Es klingt wie ein verwegenes Abenteuer. Sergio Mendoza – bisher als Musiker bei DeVotchKa und Calexico unterwegs, entschließt sich vor ein paar Jahren eine Indie–Mambo Band aus dem Boden zu stampfen. Wie sensationell gut das funktioniert, konnten sie auf ihrer letzten Europatour 2012 beweisen. 2015 werden sie den Wüstenwind zurück nach Europa bringen und eine explosive Mischung verschiedenster Musikstile präsentieren. Euch erwartet ein siedend heißer Schmelztigel aus mexikanischen Mambo, psychedelic Cumbia, Merengue, Rumba, Jazz und Indie-Rock. Eine Bigband mit Punk-Attitüde, die zeigt, dass Mambo ein höchst lebendiges Genre ist! In ihrer Heimatstadt Tucson, Arizona sind die Musiker von Orkesta Mendoza, wie sie sich heute nennen, längst Helden: dort räumten sie den Hauptpreis der jährlichen Tammy-Awards ab, und das zwei Jahre vor ihrem ersten Release. Bei ihrem ersten großen Konzert als Hauptact hinterließ das Orkesta Mendoza im ausverkauften Rialto-Theater Tucson ein staunendes und feierndes Publikum. Giant Sands Mastermind Howe Gelb war Zeuge der spektakulären Show: „It's so much fun to see them playing. They are maybe happiest band on the planet. At least they play the happiest sound." Ihr Album ‚Sergio Mendoza Y La Orkesta' (Le Pop Musik/GrooveAttack) ist ein hochenergetischer Mix. Das macht gleich mal der Opener „Mambo Mexicano" klar, bei dem Mariachi-Bläser auf synkopische Beats prallen. Alle Stücke sind Original-Kompositionen von Sergio Mendoza, der auch für die Arrangements zuständig ist. Er erfindet den Mambo zwar nicht neu, aber er haucht ihm neues Leben ein – indem er ihn mit seinen Mitteln ins 21. Jahrhundert katapultiert. Dazu gehören Ausflüge in benachbarte Genres wie Salsa, Jazz, Cumbia oder Western. Dann wieder zollen SMYLO dem Altmeister und „König des Mambo" Perez Prado Tribut inklusive Exotica-Flair wie Hundegebell und „Mambo-Mambo" Rufen. Dazu gesellt sich Sentimentales, dass die Latino-Seele zum schmilzen bringt. 20 Uhr

Hafen 2, Nordring, Offenbach

(Uwe)

Aktuell ist Wrest eine meiner Lieblingsbands. Ihre erste Deutschlandtour inklusive dem Konzert im Ponyhof musste wegen Corona mehrfach verschoben werden. Nun kommt die Indie-Rockband aus Edinburgh endlich nach Frankfurt. Im Gepäck hat das Quartett zwei sehr gute Platten (darunter die neue Album End All The Days) und eine EP. Sich selbst beschrieben sie einmal wie folgt:

"The sound combines soaring guitars with layered lyrics and heartfelt melodies ... Frightened Rabbit are a huge influence on our music, and were the band that showed us we could sound like we do. Also The National and any of the bands of Conor Oberst rank highly for us as influences."

Alle aufgezählten Bands mag ich sehr und Wrest auch. Anspieltipps: Second Wind, Universe Around You oder Human.

Ponyhof. F, KLappergasse 16
Einlass: 19 Uhr
VVK 16 EUR

_{Foto: Veranstalter / Facebook Wrest}

(Uwe)

Im ACHTER wird es international:

Michael Rütten welcomes: ANDY WILLIAMS ((Montreal/biafrablue.com) playing a 7inch set around the diaspora of African music. Get down to Afro Beats, Dub, Reggae, Soul, Funk, Jazz and more, in the garden of that beautiful place down by the river.

I've met Andy Williams almost 20 years ago when he came to play at my thursday night at Cocoon/Micro together with Will "Quantic" Holland. His knowledge of music is exceptional, besides being a DJ he also gives lectures about all things connected to the African roots of Jazz, Blues, Soul. Check his blog / homepage biafrablue.com for more infos please. Andy is currently traveling across Europe, also to celebrate his birthday and see friends like Andrew Carthy mr scruff @mrs_cruff, the Berlin crews and .. you & me. Come together to have another wonderful night. Dance, hang out, enjoy life! I'll play some music as well then, warming up for Andy.

ACHTER, F, Mainwasenweg 33
doors 20h - open end.
support: 10 Euro
the warm up for this evening will be my radioshow soulsearching @radioxfrankfurt on thursday 26th, 21-23h with Andy Williams live in the studio!

ps.: delicious food a la carte until 21h, some tapas afterwards then . . . drinks served all night.

_{graphics: luiseemilie.com}

(Andrea) 

"Wenn die vergangenen Jahre für Cloudy June eines gezeigt haben, dann das: Die queere Musikerin aus Berlin ist endlich da, wo sie immer sein wollte – und sie ist gekommen, um zu bleiben. Allein im letzten Jahr hat sie sich über Social Media eine große Fan-Community aufgebaut. Mit internationalem Mindset im bunten Schöneberg aufgewachsen und offen ihre Bisexualität feiernd, ist die Berlinerin eine Stimme für viele junge Frauen in der queeren Community geworden. Über 16 Millionen Views auf ihren Instagram Reels und TikToks, 270.000 monatliche Hörer*innen und 7 Millionen Streams auf Spotify zeigen bereits die enorme Reichweite und Wirkung der Songs aus Cloudys Feder. Kein Wunder also, dass die Songwriterin dieses Jahr Großes vorhat". Ich gehe davon aus, dass sie Musik macht, muss mal meine Tochter fragen...

Nachtleben
Kurt-Schumacher-Straße
Frankfurt 

(Andrea)

Diese beiden Musiker zählen zu den Superstars der Weltmusik und spielen ihre Deutschland-Premiere in der Brotfabrik! Sie mischen die Trance-Rhythmen der süditalienischen Tarantella mit elektrisierendem Delta-Blues. Die internationale Presse steht Kopf und feiert die intime Zusammenarbeit in den höchsten Tönen. Mauro Durante stammt aus Apulien, wo seine Familie vor 45 Jahren die traditionelle Taranta- und Pizzicca-Musik vor dem Aussterben bewahrt und zur populärsten Volksmusik in ganz Italien gemacht hat. Ihren trancehaften Rhythmen kann man sich nicht entziehen und diese sickerten sogar in Techno- und Dub-Reggae ein. Dank ihrer innovativen Herangehensweise spielt Mauros Band „Canzoniere Grecanico Salentino“ überall auf der Welt. Seit Jahren ist Mauro mit dem britischen Gitarristen Justin Adams befreundet und hat mit ihm schon bei der berühmten „Notte della Taranta“ zusammengearbeitet. Justin Adams ist ein ausgewiesener Desert-Blues-Experte. Er produzierte Alben und arbeitete u.a. zusammen mit Jah Wobble’s Invaders of the Heart, mit Rachid Taha, Ines Mezel, Terakaft, Ebo Talyer und formte mit dem Gambianer Juldeh Camareh das legendäre Trance-Duo JuJu. Seit vielen Jahren ist Justin Gitarrist in Robert Plants Band. Wir unterhalten uns (in englischer Sprache) über den Süden Italiens und seine Trance-Kultur und was das mit der frühen griechischen Besiedelung zu tun hat; über das spannende Thema: Wie rettet man eine Musikkultur vor dem Museum und damit vor dem Tod? Über Desert- und Delta-Blues, über Vintage-Gitarren und ihren Sound und über die Freundschaft, die diese zwei Charaktere zusammengebracht hat. Nach dem Gespräch werden Trommeln, Geigen, Kurzhals-Lauten aus Afrika und Vintage-Gitarren ausgepackt und die Verstärker angeworfen.

Brotfabrik
Bachmannstr. 2-4
60488 Frankfurt

(Andrea)

Bullerbü im Schwarzwald. Daher kommt laut eigener Aussage Max Mutzke und ich erinnere mich noch gut an ihn, seinen Durchbruch hatte er 2004 als Sieger von SSDSGPS (Stefan sucht den Super-Grand-Prix-Star) und wurde dann von Raab sicher auch aufgebaut. Dass er heute Abend gleich mit großer Big Band auftritt, bestätigt seine Leidenschaft und Talent. "Die Shows mit der SWR Big Band verbinden Spielwitz, Spontanität und Virtuosität auf so einmalige, emotionale Weise, dass es das Publikum von den Sitzen reißt. Neben Mutzkes Hits wie Welt hinter Glas, Can´t wait until tonight, gibt es Songs aus seinem aktuellen Album Wunschlos süchtig sowie Soul Pop-Klassiker wie Me & Mrs Jones oder Empire state of mind. Wen es dabei auf den Sitzen hält, der ist angeschnallt oder völlig rhythmusresistent." Einlass 19 Uhr

Batschkapp
Gwinnerstraße
Frankfurt

(Uwe)

Während Daniela und ich mit Freund*innen in Wien sind, kommt die österreichische Band Ja Panik! nach Frankfurt. Die Frage, warum Ihr ihr Konzert im Mousonturm besuchen müsst, ist schnell beantwortet. Hört Euch ihren Song Dmd Kiu Lidt an. Ein 14-minütiges Meisterwerk vom gleichnamigen Album aus 2011.

Ob sie den Song auch im Mousonturm spielen werden, kann ich natürich nicht versprechen. Gute Künstler*innen machen was sie wollen und außerdem veröffentlichte die Band um Andreas Spechtl in den letzten zehn Jahren neue Musik, zuletzt 2021 das Album "Die Gruppe".

Ja, Panik
Mousonturm, Waldschmidtstraße
20 Uhr

Ticketshop des Mousonturms - Ja, Panik Tickets, Künstlerhaus Mousonturm, 60316 Frankfurt am Main - online bestellen (reservix.de)

_{Foto: Max Zerrahn}

(Andrea)

Wir sind in der Lieblingsstadt, sonst wäre ich im Dreieichpark: "Sattelt die Räder, packt die Picknickkoffer: Mit Mikro-Festival-Atmosphäre startet die neue Kurkonzert-Saison am historischen Musikpavillon im Dreieichparknach nach ihrer zweijährigen Pause. Zu Gast ist das Beat- und Jazzkollektiv Raw Tapes Records aus Tel Aviv, in welchem u.a. Bands wie Buttering Trio, Apifera oder der Pianist Nitai Hershkovitz spielen. Mit 8 Musiker*innen (Keren Dun, Amir Bresler, Noam Havkin uvm.) wird auf der wundervoll dekorierten Bühne ein einzigartiges Konzert gespielt, das sowohl die gemeinsamen Veröffentlichungen der Bands wiedergibt, als auch viel Platz für deren Jams unter freiem Himmel lässt. Im Anschluss legt DJ Stelze Kosmisches und Fusion aus allen Ecken der Welt auf. Rund um den Pavillon ist Platz für Picknickdecken, es gibt ein Angebot an Kuchen und Softgetränken. Die mobile Küche des „UND“ Projektes am Stadthof bietet im Park ebenfalls tolle Snacks an. Die Kurkonzerte werden in diesem Jahr um Soundwalks und Vorträge ergänzt." 14 bis 19 Uhr

Dreieichpark, Dreieichring, Offenbach