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(Martin)

Tanz - Tanzfestival Rhein-Main

Vorhang auf für die glitzernd-mysteriöse Welt der professionellen „Tribute Artists“, den Doubles bekannter Popstars. Den Größten des Showbiz zollen sie Tribut, indem sie ihre Idole durch deren Gestik, Mimik, Stimme und Kostüme bis ins kleinste Detail heraufbeschwören.

Für einen Blick in diese Welt lädt die mit dem Deutschen Tanzpreis 2021 ausgezeichnete schottische Choreografin Claire Cunningham auf einen Drink ins Frankfurt LAB ein.

Gemeinsam mit einem Ensemble renommierter Künstler:innen mit Behinderung nutzt Cunningham das Phänomen des Tribute Artists, um Fragen rund um Identität, Akzeptanz und die Herausforderung, man selbst zu sein, zu stellen. Durch die Brille der Doubles nimmt das Ensemble in funkelnden Kostümen den Mythos des idealen Körpers auseinander und hinterfragt zugleich mit dem für Cunningham typischen Humor gesellschaftliche Auffassungen von Normalität.

Alle Infos auch unter tanzfestivalrheinmain.de/de/kalender/thank-you-very-much

Zu den Tickets geht’s hier: https://www.mousonturm.de/events/thank-you-very-much/ 

Freitag, 5. November 19.00 Uhr Tanzfestival Rhein-Main im Frankfurt LAB, Schmidtstraße 12 (Gallus)
Solidarisches Preissystem

_{Foto: © Hugo Glendinning}

(Uwe)

US Präsident Nixon prägte den Begrifft „War on Drugs“ für Maßnahmen im Rahmen der US-Drogenpolitik, die gegen Herstellung, Handel und Konsum illegaler Drogen gerichtet sind. THE WAR ON DRUGS ist zudem der Name einer hervorragenden US-amerikanischen Indie-Rock-Band aus Philadelphia, Pennsylvania. Vergangene Woche veröffentlichten sie ihr fünftes Album I Don’t Live Here Anymore. Wie die beiden Vorgängeralben A Deeper Understanding (2017) und Lost in the Dream (2014) wurde auch dieses von der Kritik (völlig zurecht) gefeiert. Bei Lost in the Dream mit Songs wie Red Eyes, Burning oder In Reverse kann man durchaus von einem Meisterwerk sprechen. Ein guter Freund meinte einmal völlig zurecht, dass man von einem Meisterwerk eigentlich nur dann reden darf, wenn das Album nach fünf Jahren immer noch großartig und nicht abgenutzt oder langweilig ist. Das aktuelle Album I Don’t Live Here Anymore mit großen Songs Living Proof, Wasted oder Old Skin kann ebenfalls diese Güteklasse erreichen.  Vor allem Old Skin ist ein wunderbares Lied, mit dem Mastermind  Adam Granduciel und seine Mitstreiter sich auf Altmeister wie Bruce Springsteen und Tom Petty beruft, aber etwas eigenes erschafft. Bitte anhören und bei Gefallen am 21. Februar 2022 ins Zenith nach Wiesbaden zum Konzert der Band gehen.

_{Foto: Facbook von The War On Drugs}

(Petra)

Heute gibt es Theater fett - und was zu einer Geburtstagsparty noch dazugehört: ein paar Drinks und hoffentlich nette Gespräche. Am 05.11.2004 bekam Frankfurt ein Theater für Sehnsüchtige. Landungsbrücken Frankfurt: Sieben Theatermacher*innen aus der freien Szene, die einander beim laiensclub des Alexander Brill, bei der Dramatischen Bühne, beim Theater Willy Praml, im Theater695 oder bei diversen gescheiterten Projekten über den Weg gelaufen sind, „wollen mal was zusammen machen“. Einer muss es ja tun. 17 Jahre und eine weltweite Pandemie später sind sie immer noch da. Gekommen, um zu bleiben. Heute spielen sie deshalb drei Stücke aus ihrem Repertoire. Und wer einfach nur ein Kaltgetränk auf und mit den Landungsbrücker*innen trinken will, der kann das auch tun, ohne sich mit Theater zu beschäftigen. Im Studio294 gibt es den ganzen Abend nette Menschen, nette Musik und eine Bar.

Der Theaterreigen:

(Martin)

Weitere Vorstellungen am 11., 14., 19. und 21. November
(Märchen) Oper von Engelbert Humperdinck
Oper Frankfurt

Endlich wieder Oper! Endlich wieder ein regulärer Spielplan!

Beides führt dazu, dass nun auch Perlen aus vergangenen Spielzeiten wieder auf die Opernbühne zurückkehren. Die Oper Königskinder in der Inszenierung von David Bösch ausdem Jahre 2012 ist ein solcher Geheimtipp!

Als Premierenkritik war in der FR zu lesen: «Ohne Verbiegungen und Stilbrüche gelingt es Bösch (unterstützt auch von den dezenten, im Mittelakt passend karikaturistischen Kostümen Meentje Nielsens), die Personen zwischen Allegorie und Naturalismus in der Balance zu halten. Alles auch ohne falsche Neckischkeiten und überflüssige Details. 

Ein außergewöhnlicher musikalischer Genuss versprechen die Königskinder auch deshalb zu werden, da der General Musikdirektor Sebastian Weigle wie bei der Premiere erneut selbst am Dirigentenpult stehen wird: «Für GMD Sebastian Weigle, der sich in der Wagner- und Strauss-Sphäre bestens auskennt, waren diese „Königskinder“ merklich Herzenssache. Auffällig leicht, luftig, flüssig und pathosfrei legte er die ersten beiden Akte an, betonte das Kammermusikalische, Filigranhafte der Orchestration, das Volksliednahe der vokalen Diktion (Humperdinck integriert auch hier wieder Kindermelodien und eigene Kunstlieder). Auch die massiveren Klangbilder des Mittelaktes werden vom pauschalen Dröhnen freigehalten.» (FR). 

Die FR-Kritik schließt: «Eine Aufführung, die der unschrillenKraft eines Meisterwerks gerecht wurde.»

Zwar ist Königskinder eine «Märchenoper», gleichsam gilt sie als die traurigste Märchenoper schlechthin. Königskinder «reflektiert eine herzlose Gesellschaft, die außerhalb ihrer gewohnten Norm nichts zu tolerieren weiß: Das Märchenpaar, der Königssohn und die, von einer Hexe großgezogene Gänsemagd scheitern. Nur ein verlachter Spielmann, ein Mensch reinen Herzens, erkennt ihre ehrliche Liebe, ihren wahren Wert. Die habgierigen Bürger von Hellastadt schicken sie in den Tod. Die Königskinder gehen an einem vergifteten Zauberbrot zugrunde.» (Oper Frankfurt). 

Samstag, 6.11. (Premiere der Wiederaufnahme) um 19.00h
Weitere Aufführungen: Donnerstag, 11.11. um 19.00h, Sonntag, 14.11. um 18.00h, Freitag, 19.11. um 19.00h und Sonntag, 21. 11. Um 15.30h

Oper Frankfurt am Willy-Brandt-Platz. 

_{Foto: © Barbara Aumüller}

(Martin)

Bühne für eine Gesellschaft ohne Diskriminierung
#2 Jüdische Gegenwart(en) – zwischen Realität und Projektion
Schauspiel Frankfurt - Kammerspiel

Gruppenbezogene menschenfeindliche Anschläge sind in Deutschland alltäglich. Das Schauspiel Frankfurt hat in der Spielzeit 2020/21 in etlichen Veranstaltungen begonnen, dieser Tatsache thematisch und künstlerisch zu begegnen.

Schauspiel Frankfurt schreibt: „Auch in dieser Spielzeit wollen wir unsere Bühne für diejenigen öffnen, die sich für eine gleichberechtigte Teilhabe aller an der Gesellschaft engagieren und sich für Solidarität einsetzen. Für echte Veränderung in und mit der Gesellschaft braucht es ein Problembewusstsein. Dafür möchten wir Perspektiven und Expertisen von Menschen mit Diskriminierungserfahrungen hören und einbeziehen. Nur der lebendige Austausch kann strukturelle Veränderungen mit allen für alle herbeiführen.
In der Reihe »Transformation(en)« werden wir Personen und Initiativen aus der Zivilgesellschaft, Bildung und Politik in unterschiedlichen Formaten vorstellen, die an der Schnittstelle von zivilgesellschaftlichen Ideen und praktischer Umsetzung arbeiten, um die Möglichkeit zu bieten, neue Allianzen zu schmieden.“

„2021 wird das Festjahr »1700 Jahre jüdisches Leben in Deutschland« begangen; gleichzeitig jährt sich der Anschlag in Halle zum zweiten Mal, antisemitische Vorfälle und Übergriffe sind in Deutschland Alltag. Der Blick auf die jüdische Community ist in Deutschland oft nicht realistisch – viele jüdische Menschen werden lediglich im Zusammenhang der Shoah, Antisemitismus und dem Nahostkonflikt wahrgenommen, während zugleich eine vielfältige und junge jüdische Generation öffentlich sichtbar wird. Wie können wir diese Widersprüche besprechbar machen? Was müssen wir alle beitragen, um jüdisches Leben in Deutschland wirklich zu sichern? In der Reihe »Transformation(en)« werden über die Spielzeit hinweg Menschen zu Wort kommen, die sich für eine gleichberechtigte Teilhabe aller in der Gesellschaft engagieren und sich für mehr Solidarität füreinander einsetzen. Das Format ist offen gestaltet, sodass der Fokus auf den einzelnen Teilnehmer:innen und ihren Themen liegt.“

Es diskutieren: Laura Cazés, Sabena Donath, Ruben Gerczikow, Anastassia Pletoukhina; Moderation: Aisha Camara

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.schauspielfrankfurt.de/spielplan/kalender/transformationen-juedische-gegenwarten/506/

Beginn: 18.00 Uhr
Schauspiel Frankfurt - Kammerspiel

_{Foto: © Homepage Schauspiel Frankfurt}

(Daniel und Uwe)

Musik ist wunderbar und kann das Leben und den Alltag auf unterschiedlichste Art und Weise positiv beeinflussen: Die Freude auf einen neuen Song der Lieblingsband, das Erleben eines schönen Konzert, die Begleitung in einem stillen Moment oder die totale Euphorie beim Hören eines großen Albums. Daniel und ich haben jeweils fünf große musikalische Ereignisse aus 2021 ausgewählt, die uns glücklich gemacht haben.

Der Countdown beginnt heute mit Platz 5:

Daniel: „Stop Making Sense“ – im Kino gewesen, getanzt.
Uwe, „You had me at Hello!“ – um mal im favorisierten „Tom & Jerry Maguire“-Jargon zu antworten. Für alle anderen: Uwe hatte die großartige Idee, an die fünf persönlich schönsten musikalischen Eindrücke des Jahres textlich zu erinnern. Wer kann da ernsthaft widerstehen!?
Platz 5 auf meiner Liste wurde geboren am 8. Juli. Jener Tag, an dem ich auf dem Wilhelmsplatz endlich die Open Air Kino-Saison eröffnen durfte. Zusammen mit Eric & Co. entschlossen wir uns relativ spontan für eine Musikdoku. Genauer: Für „Stop Making Sense“, diese eine, einzige Musikdoku überhaupt! Die Wahl war eindeutig dem fast einjährigen Vermissen von Kinokultur und Livemusik geschuldet, die der Film so ekstatisch miteinander verknüpft. Und Jonathan Demmes Aufnahmen von Live-Performances der Talking Heads aus dem Jahr 1984 übertrafen an diesem Abend all meine Erwartungen. Natürlich ist der Film immer schon fulminant gewesen, die Songs einmalig schön, mitreißend, wahnsinnig. Aber da war diesmal noch etwas anderes. Dieser Funke, der übersprang – der aus Bildern auf einer Leinwand das Gefühl formte, man stünde dort selbst mit im Publikum und zelebrierte jeden Ton. Vielleicht war es der so langen, zähen, kulturlosen Zeit geschuldet, dass ich auf dem Heimweg ausgelassen und glücklich dachte: So müsste es immer sein.  Und eines ist ganz sicher: „Stop Making Sense“ muss es auch ganz bald schon wieder richten. Open Air, mit Euch, extrem laut – und unglaublich nah!

Uwe: Schatzfund: Legendäres Konzertplakat als Geburtstagsgeschenk
Neulich war ich als Kassenprüfer von Concordia Eschersheim mal wieder im Croc, der etwas in die Jahre gekommenen und aktuell nicht betriebenen Vereinskneipe des Vereins. Nach der Jahreshauptversammlung lief ich mit anderen mal durch das Gebäude und kam auch in den Keller, dessen Renovierung bevorsteht. An einer Wand hing aus Zeiten, als dieser Keller noch belebt war, ein an die Wand tapeziertes Plakat der „Born In The USA“-Tour von Bruce Springsteen, die ihn im Juni 1985 ins Waldstadion führte. Ich dachte sofort an die Geburtstagsfeier von Daniel in wenigen Tagen, der ein riesiger Springsteenfan ist. Wie ein Restaurator legte ich das Plakat, das beinahe 40 Jahre an der Wand hing, erst frei und versuchte es anschließend weitestgehend unbeschadet von der Wand zu lösen, ohne es mehrfach einzureißen. Ich strebte durchaus einen Vintage-Charme, damit man das Plakat von einem Nachdruck abgrenzen konnte, komplett kaputt sollte es aber auch nicht gehen. Ich kaufte einen schönen Rahmen und bettete das Plakat hinein. Selten habe ich mich selbst über ein Geschenk so gefreut, dass ich nicht selbst erhalte, sondern verschenke. Oft verschenke ich Bücher, die mir wichtig sind, und freue mich darüber, dass die Beschenkten diese lesen können. Dann habe ich selbst eine Ausgabe des Buches zuhause. Das ist in diesem Fall nicht so.

(Daniela)

Die Jüdische Gemeinde Frankfurt am Main und der Landesverband der Jüdischen Gemeinden in Hessen laden anlässlich der 83. Wiederkehr der Synagogenzerstörungen 1938 in Deutschland zur Gedenkstunde ein. Sie bitten jedoch um Anmeldung bis 8.11.2021 per Mail an mailto@jg-ffm.de.

Ansprachen

• Prof. Dr. Salomon Korn, Vorsitzender des Vorstands der Jüdischen Gemeinde Frankfurt am Main
• Dr. Ina Hartwig, Dezernentin für Kultur und Wissenschaft der Stadt Frankfurt am Main (in Vertretung des Frankfurter Oberbürgermeisters Peter Feldmann)
• Dr. Manuel Lösel, Staatssekretär im Hessischen Kultusministerium (in Vertretung des Hessischen Ministerpräsidenten Volker Bouffier)
• Souad Mekhennet, Journalistin und Ludwig-Börne-Preisträgerin

El male Rachamim

Kaddisch

Ani Ma’amin

Gebete und Gesang: Rabbiner Avichai Apel und Rabbiner Julian-Chaim Soussan; Kantor Yoni Rose

Dienstag, 9.11.2021 | Beginn: 18:30 Uhr, Einlass: 18:00 Uhr | Westend-Synagoge, Freiherr-vom-Stein-Straße 30, 60323 Frankfurt am Main Die Veranstaltung ist als 3-G Präsenzveranstaltung unter Einhaltung der geltenden Abstands- und Hygieneregelungen geplant. Das Tragen eines medizinischen Mund-Nasen-Schutzes ist verpflichtend. Mögliche Änderungen werden auf www.jg-ffm.de bekannt gegeben.

(Daniela)

Ich freue mich mega auf das Konzert und habe mir bereits vier Tickets gesichert! Die Location ist toll und Jossi und seine Jungs aus Tel Aviv sowieso!

Jean schreibt: "Liebe Freunde der Jewish Monkeys,

Im letzten März freuten sie sich auf die „Catastrophic Life“-Tournee. Wer hätte gedacht, dass sie der ironische Titel selbst einholen würde? Im Lockdown haben sie fröhlich herum-experimentiert und ein neues Programm entwickelt: „Jewish Monkeys Acoustic“. Statt E-Gitarre werden Konzertgitarre, Banjo oder Bouzouki zu hören sein, der E-Bass mutiert zur akustischen Bassgitarre, das Schlagwerk wird mit Besen und Bambussticks gestreichelt, der Saxophonist packt zusätzlich seine Querflöte ein und der Posaunist sein Flügelhorn. Im Programm Stücke von ihrem neuen Album, ihre Hits und jiddische Gassenhauer, fein gewürzt mit Afrobeat, Reggae, Funk-Licks, karibischem Flair, wilden Gitarren, polyphonem Gebläse und einer Dosis Balkania.

In einem Wort: Sie freuen sich riesig darauf, euch zu unterhalten!"

Beschränkungen wg. Corona: Wir können dieses Konzerte ohne Maskenpflicht veranstalten. Das geht aufgrund der aktuellen Verordnungslage derzeit leider nur mit der 2G-Regelung. Uns ist bewusst, dass einige Menschen in dieser Regelung nicht berücksichtigt werden. Dennoch sehen wir keine andere Möglichkeit, einen sinnvollen Konzertbetrieb gewährleisten zu können. Benötigt wird der Nachweis GEIMPFT oder GENESEN und Personalausweis.

Jewish Monkeys Acoustic
13.11.21 Einlass 19h Beginn 20h
Der geheime Salon Schweizer Straße 5, 60594 Frankfurt am Main
Konzert auf Spendenbasis: Bitte verbindliche Voranmeldung an office@greedyforbestmusic.com

(Martin)

43. Naxos Hallenkonzert
Hommage an Satie

Im Geiste Saties stellt das Programm der renommierten Pianistin Tamar Halperin das klassische Konzertformat in Frage und deckt zugleich Saties tiefgreifenden Einfluss auf folgende Komponist:innen-Generationen auf.

Nahtlos bewegt es sich zwischen musikalischen Genres, mischt dabei „hohe“ und „niedrige“ Kunst, melancholische und komischen Stimmungen, notierte Musik und improvisierte Passagen.

Jedes Stück überlappt mit dem vorhergehenden und nachfolgenden, die einzelnen originellen Miniaturen fließen zu einer großen, faszinierenden Struktur, einer meditativen Reise.

Werke von Erik Satie, Claude Debussy, John Cage und Chick Corea.

Sonntag, 14. November um 11.00 Uhr
Naxos Halle

_{Foto: © Gregor Hohenberg}

(Uwe)

„Wir haben damals versprochen die im Frühjahr 2020 verschobenen OF TRUTH AND SACRIFICE -Releaseshows so bald wie möglich nachzuholen. Hätte uns jemand gesagt, dass es so lange dauern wird, bis es endlich wieder machbar sein würde – wir wären komplett wahnsinnig geworden. Glaubt uns, es gibt für eine Band nichts Schlimmeres als den eigenen Fans eine fette Show schuldig zu bleiben. Wir haben uns aber ganz bewusst von irgendwelchen Autokinos, Biergarten-Open-Airs und Strandkörben ferngehalten, weil das einfach nicht die Umgebung ist in der eine HEAVEN SHALL BURN Show funktioniert und weil wir auch denken, dass es nicht das ist wofür Ihr Euch ein Ticket erkämpft habt.

Schon ein paarmal hatten wir Ersatztermine und mussten diese kurz vor der Veröffentlichung wieder knicken, weil sich wieder irgendeine Verordnung oder Inzidenz geändert hatte und eine sichere Durchführung doch nicht möglich war. Nun, da wir leider gezwungen waren unsere große Tour mit TRIVIUM zu verschieben wollen wir aber die für kleine Clubshows momentan relativ stabile Lage nutzen, um diese 2020er Shows endlich nachzuholen und unsere aktuelle Scheibe des erste Mal auch live mit Euch feiern!“

Das schreibt die ist die deutsche Metalcore- und Melodic-Death-Metal-Band aus Saalfeld in Thüringen, die man sich tatsächlich nicht in Biergärten oder bei Strandkorbfestivals vorstellen mag.

Frankfurt, Zoom
Einlass: 19:00 Uhr/ Beginn: 20.00 Uhr
VVK: 25€ zzgl. Gebühren

_{Foto: Veranstalter}

(Daniela)

Sie stammt aus Santiago de Chile und spielt Saxophon, schon seit sie sechs Jahre alt ist: Melissa Aldana. Sie lernt zunächst auf dem Altsaxofon, bis sie zum ersten Mal Sonny Rollins hört. Ab da gibt es für sie nur noch das Tenor.

Das Instrument, das ihr Großvater ihr zu diesem Zeitpunkt schenkt, spielt sie bis heute. Entdeckt wird Melissa Aldana in einem der Jazzclubs von Santiago von dem Pianisten Danilo Pérez. Der nimmt sie mit auf die Bühne und bis in die USA, wo sie schließlich ein Studium am berühmten Berklee College of Music in Boston beginnt. Auch nach dem erfolgreichen Abschluss bleibt Aldana in den USA. Sie zieht nach New York und wird Teil der dortigen Jazzszene. Bis heute gehört sie diesem erlesenen Kreis an und ist Leiterin des mehrfach ausgezeichneten Crash Trios. 

Zur hr-Bigband kommt sie, um mit einem anderen großen New Yorker zusammenzuarbeiten: mit dem Chefdirigenten der hr-Bigband, Jim McNeely.

HINWEIS: Die Konzerte sind unter Einhaltung eines umfangreichen Abstands- und Hygienekonzepts möglich, das u.a. geänderte Saalpläne, neue Einlass- und Auslass-Situationen sowie den Verzicht auf Pausen und Catering umfasst. Nähere Informationen dazu finden Sie bei unseren Corona-Informationen.

Karten: 24,- €, Abonnenten*: 18,50 €, Telefon (069) 155-2000 
hr-ticketcenter.de  (*buchbar nur mit exklusivem Aktionscode)

(Uwe)

DROELOE sind ein niederländisches Electronic Musik Duo. Der meistgespielte Track auf Spotify ist We Don´t Talk Anymore mit fast 40 Mio. Aufrufen!! In diesem Stück mischte Selena Gomez mit, die leider nicht mit ins Zoom kommen wird. Aber die auch nicht mit jedem x-beliebigen holländischen Emporkömmling ein Lied aufnimmt. DROELOE können also was.

Zoom
Farnkfurt, Brönnerstraße
21 Uhr
Tickets:18 EUR zzgl. Gebühren

Foto: Zoom Homepage

(Uwe)

Die texanische Singer-Songwriterin und Multi-Instrumentalistin hat fünf Jahre nach ihrem international viel beachteten Album „Little Secrets“ 2018 ihr letztes Album veröffentlicht - eine EP mit sieben eindringlichen, melancholischen Songs, eingängig und raffiniert, stark und zerbrechlich zugleich. Auch der Titel deutet auf diese weibliche Stärke: „Femme Sole“ („alleinstehende Frau“) ist eine gesetzliche Anerkennung aus dem 16. Jahrhundert in England, die einer Frau das Recht gab, über ihren eigenen Besitz zu verfügen. Es musste schwer errungen werden und war eine frühe Form des Feminismus.

Auf „Femme Sole“ singt und spielt Tess Wiley Gitarre, Klavier und Geige ganz allein, ganz pur mit sich selbst und lässt ihrer Hörer so nah an sich heran wie selten zuvor. In ihren Songs erzählt Wiley intensive Geschichten über Liebe, Trennung, Eigenständigkeit, Hoffnung und Zweifel, und das niemals triefend oder kitschig, sondern voller Tiefe und Intimität.

Eine packende EP einer gereiften, unabhängigen, vielseitigen Musikerin, stilistisch irgendwo zwischen Singer-Songwriter, Folk, Americana und Country. Ein Album ohne Blabla, direkt auf den Punkt, musikalisch und sensibel. Kein Wunder, dass ein Musiker wie Stoppok auf Tess Wiley aufmerksam wurde und sie regelmäßig als Duo-Partnerin mit auf Tournee nimmt.

Tess Wiley, Tochter eines Grammy Gewinners und einer Autorin, wuchs hauptsächlich in Texas auf und lebt seit 1998 in Deutschland. Sie hat Mitte der 90er Jahre mit Sixpence None the Richer gespielt und musiziert derzeit unter anderem mit Stoppok und Dietrich Faber, a.k.a. Manni Kreutzer und die Overhesse. „Femme Sole“ ist ihre sechste Veröffentlichung.

NACHTLEBEN
VVK 15 Euro zzgl. Gebühren, Ak 20 Euro
Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr

_{Das Konzert findet unter Anwendung der 2 G-Regelung statt: Nachweis der vollständigen Impfung (Durchgeimpft plus 15 Tage) oder Nachweis der Genesung (nicht älter als sechs Monate). Keine Kapazitätsbeschränkungen, Maskenpflicht und Abstandsregeln. Wir werden aber darauf achten, dass das Nachtleben nicht zu voll wird.}

_{Foto: Veranstalter}

(Daniela)

Festivalort ist die Pupille – Kino in der Uni. „, …weil nur zählt, was Geld einbringt‘ – Frauen, Arbeit und Film“ ist das Schwerpunktthema der dritten Festivalausgabe. Remake würdigt die Geschichte feministischer Filmfestivals, in diesem Jahr die beiden bundesdeutschen Festivals Feminale (Köln) und femme totale (Dortmund). Die diesjährige Hommage gilt der Kritikerin und Autorin der bundesdeutschen und internationalen Kino- und Filmgeschichte, Frieda Grafe (1934–2002). Glanzvoller Höhepunkt des Festivals ist ein CineConcert am 25. November im Schauspiel Frankfurt: Die Welturaufführung einer Filmmusik der renommierten Komponistin und Pianistin Maud Nelissen zu Lois Webers Stummfilm SHOES (USA, 1916).

Das Programm erkundet den Themenkomplex Arbeit im Film in Geschichte und Gegenwart. Im Fokus: die von Frauen geleistete, oft „unsichtbare“ Arbeit in Küche, Haushalt und Beziehungen, in Fabriken und Büros, auf dem Filmset, in der Dorfgemeinschaft, in Läden. In den Blick geraten Migrantisierung und Sexualisierung von Arbeit und Widerstand gegen Diskriminierung und Ausbeutung. 

Das Gesamtprogramm finden Sie in Kürze unter www.remake-festival.de

(Martin)

Lesung
Das Literaturhaus Frankfurt zu Gast im Schauspiel Frankfurt

Da lohnt es sich, sich rechtzeitig um Karten zu kümmern, denn schnell wird dieser Abend ausverkauft sein!

Er gilt als der Popstar der französischen Literatur. Als ich Édouard Louis bei seiner letzten Lesung im Literaturhaus Frankfurt erlebt habe, war er erst mal ein durch und durch sympathischer Kerl.

Seine Bücher handeln von seiner Kindheit, von seinem groß werden und den gesellschaftlichen Umständen.

In ‚Das Ende von Eddy‘ – das in Frankreich einen Skandal auslöste – einem durchaus autobiographischen Buch, tauchten reale Personen und Plätze auf: verbrecherisch, rassistisch, schwulenfeindlich. Dann: ‚Wer hat meinen Vater umgebracht‘: eine Annäherung an den Vater. Nun der neue Roman: ‚Die Freiheit einer Frau‘.    

 „Mit 16 wurde sie schwanger und verließ die Schule, mit 19 hatte sie bereits zwei Kinder und keine Zukunft. Solche prekären Verhältnisse kennt Édouard Louis aus eigener Anschauung. In seinen Romanen und Essays äußert er scharfe Kritik an der französischen Gesellschaft. Nun widmet sich der viel gekürte Autor in seinem neuen Buch »Die Freiheit einer Frau« dem Leben seiner Mutter, das in jungen Jahren von Armut, Alkohol und Gewalt bestimmt war. Bis sie sich aufraffte und ging – weg aus der Gegend, weg von dem zweiten Ehemann. Durchdringend und aufrüttelnd erzählt Édouard Louis vom Wunsch, als Kind eine andere Mutter zu haben, und von der Scham für sie und vom großen Glück, sie heute als befreite und glückliche Frau mehr zu lieben als je zuvor. Ins deutsch-französische Gespräch mit dem Autor tritt Hinrich Schmidt-Henkel, der das Buch ins Deutsche übertragen hat und Passagen daraus liest.“

Hier geht’s zu den Tickets: https://www.schauspielfrankfurt.de/spielplan/kalender/2021-11/edouard-louis/525/

Mittwoch, 24. November um 19.30h
Lesung im Schauspiel Frankfurt

_{Foto: © Jérôme Bonnet}